Karlsson schwebt zum Fenster herein: Er ist radikal, rebellisch, selbstverliebt und chaotisch – und bestechend charmant. Er verbündet sich mit dem Publikum, und geht auf Kollisionskurs mit allen Autoritäten, die eine Kindheit bestimmen: Eltern, Pädagog*innen, ältere Geschwister, Theatertechniker*innen, Erwachsene allgemein. Das TheaterGrueneSosse zeigt den Klassiker von Astrid Lindgren als partizipatives Solo-Theaterstück. Gemeinsam mit den jungen Zuschauer*innen bringt Performer Arthur Romanowski das Theater wortwörtlich zum Beben.

Foto: Katrin Schander

Auf ihre typisch herzliche, emotionale und direkte Art erzählt Tamina Kallert neue
unterhaltsame Geschichten über das Reisen. Sie berichtet von herzerwärmenden
und auch skurrilen Begegnungen mit Menschen, von Naturerfahrungen und
Eigenheiten verschiedener Landstriche, denn – trotz Stillstand im Leben können
wir immer wieder aufbrechen ins Neue. Auch sie wurde durch Corona ausgebremst und umso mehr macht Tamina Kallert deutlich, dass besondere Reiseerlebnisse und vor allem persönliche Begegnungen wichtige Ressourcen sind. Wie es ihr persönlich erging und wie wir alle von mehr Selbstbestimmung und Selbstfürsorge profitieren können, zeigt sie in ihrem neuen Buch. Ihr Motor sind und bleiben dabei Lebensfreude, Optimismus und die Lust auf Reisen Neues zu entdecken.

Copyright: Autorinnenfoto © WDR / Annika Fußwinkel

Einlass: 18:30 Uhr

Vernissage: Freitag, 28. Februar 2025 ∙ 19 Uhr
Ausstellungsdauer: 01. – 30. März 2025
Öffnungszeiten: Mi, Sa und So 15 – 18 Uhr + Mi 05. + 19. März bis 20 Uhr
… und gerne nach Vereinbarung

Der Eintritt ist frei!

Ort:
Stadtgalerie – Badehaus im Alten Kurpark
Königsteiner Straße 86
65812 Bad Soden am Taunus

Begrüßung: Dr. Frank Blasch · Bürgermeister
Eröffnung: Michael M. Marks im Gespräch mit den anwesenden Künstlern

Führungen: So, 09. + 23. März um 15:30 Uhr mit Maurice Steinbrück, Kunstvermittler

Artenschutz erfordert geschützte Lebensräume! Diese Ausstellung ist einer davon! Verschiedene Künstler:innen werfen einen kreativ-individuellen Blick auf das wichtige Thema. Eine Ausstellung, die versucht, gegen das Handeln der sogenannten „zivilisierten” Menschheit zu wirken. Sie will mit ganz eigenen Statements der Kunstschaffenden Zeichen setzen und gerne mehr Fragen stellen als Antworten geben. Sie lädt nicht nur Jung und Alt zum Nachdenken und Handeln ein, sondern ebenso zum Entdecken, Staunen und Schmunzeln. Mit dabei: Simon Czapla, Matthias Garff, Alexandra Lukaschewitz, Irmela Maier, Corjan Nodelijk, Stephanie Marie Roos, Markus Willeke, Gaby Wormann, Yongbo Zhao u.v.a.

Mi, Sa und So 15 – 18 Uhr + Mi 05. + 19. März bis 20 Uhr

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Montag 10.03.25 / 19.30 h
Elke Schmitter: Alles, was ich über Liebe weiß, steht in diesem Buch
Moderation: Jan Wiele
Saalticket 12 / 8 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Die Liebe – ein Einbildungsroman
Dieses Buch ist eine Zumutung – wie die Liebe selbst. Nach Sigmund Freud, Simone de Beauvoir, Niklas Luhmann und Eva Illouz ist die romantische Passion durchschaut als Wahn und Skript. Und doch hört sie nicht auf, für Unruhe, Glück und Qual zu sorgen. Elke Schmitter, SPIEGEL-Journalistin und seit „Frau Sartoris“ aus der deutschsprachigen Literatur nicht mehr wegzudenken, ist mit „Alles, was ich über Liebe weiß, steht in diesem Buch“ (C.H. Beck) eine Geschichte über die Liebe, Sehnsucht, Nähe und das Nichtweiterwissen geglückt. Ein Einbildungsroman, sagt die Autorin, und ein Bildungsroman, würde der Verlag C.H. Beck ergänzen. Was wissen wir inzwischen über unsere innere
Chemiefabrik, über Narzissmus, Ghosting und das Rätsel der spontanen Anziehung? Und sind
Liebende aus früheren Jahrhunderten uns darin nah? Ein Abend für alle, die ein Herz haben.
Moderation: Jan Wiele.


Foto: © Hartwig Klappert

Lebensspendende Erinnerung
Vortrag
Das Wetter-Retabel

Mo 10. März 2025, 19:30–21:00 Uhr

Das Wetter-Retabel (ehem. Stiftskirche St. Maria/ Marburg-Biedenkopf), entstanden um 1240, ist eine der frühesten erhaltenen Altartafeln nördlich der Alpen. An ihm lässt sich die liturgische Totengedenkpraxis im Mittelalter nachvollziehen. Den Verstorbenen gebührte ein Platz mitten unter den Lebenden. Die Auferstehung Christi begründet Hoffnung auf Ewiges Leben. Leben und Tod verschränken sich über menschliches und göttliches Erinnern.

· Dr. Rita Delhées, Kunsthistorikerin

5 €

Einlass: 19:00Uhr

Nach einem Kinderbuch von Maritgen Matter für Menschen ab 5 Jahren

Hungriger, einsamer Wolf trifft naives Schaf zwecks gemeinsamer Abendessensplanung. Kann das gut gehen? - Hier schon! Zwar verspricht der Wolf dem ahnungslosen Schaf zuerst das Blaue vom Himmel herunter: herrliche Abenteuer im Schnee! Ein Besuch in Erfahrungen, die Stadt, in der alles Gold ist, was glänzt! Dabei will er´s nur fressen, das arme Ding. Nach einer halsbrecherischen Schlittenfahrt, einem Sprung ins eiskalte Wasser und einer durchfieberten Nacht hat die Sache allerdings einen Haken: Was sich mag, das frisst sich nicht.

Einlass 15:15 Uhr

Eine Reiseleiterin führt eine Gruppe in einer Audiotour in einen fiktiven Staat. Die Teilnehmer*innen tauchen ein in eine Klangwelt, in der alles wunderbar zu sein scheint. Bis man an der Oberfläche kratzt. „Neutralia“ hat sich aus dem globalen System zurückgezogen und seine Grenzen abgeriegelt, um die Bevölkerung vor der drohenden Klima- und Energiekrise zu schützen. Eine Parabel über Abschottung, den Traum von Sicherheit und Wohlstand und die Realität der Ausgrenzung „Anderer“.

Start des Audiowalks:

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

"Die Nachrichten von Leuten, die mal Freunde waren, kommen zu spät. Die Freunde sind zu Kollegen und die Kollegen zu Bekanntschaften geworden. Man grüßt sich vielleicht noch, wenn man ineinanderrennt, aber zum Stehenbleiben fehlt die Zeit, nein klar, kein Problem, eh viel los gerade."

Vito ist Schauspieler, Vito ist Anfang 30, Vito ist ziemlich erfolglos. Und er ist einsam. Jetzt noch mehr, denn er wurde von seiner Freundin verlassen. Er ist, so sagt er selbst, der traurigste Clown vom Kotti, nur ohne Publikum, das applaudiert. Wärme? Findet er in der Eckkneipe von Claudi beim nächsten Bier oder beim übernächsten, ein Kater ist sein ständiger Begleiter – neben dieser Sehnsucht nach Frankreich, hinter der vielleicht etwas ganz anderes steckt als Fernweh.
Das "Was" in Anton Weils Debüt "Super einsam" ist rasch erzählt, aber hier kommt ein Erstling um die Ecke, bei dem das "Wie" des Erzählens mindestens ebenso entscheidend ist: "Super einsam" ist der Gedankenstrom eines Dauerverkaterten, hinreißend skurril, schnell geschnitten, absurd – und spätestens dann auch schrecklich berührend, wenn wir erfahren, wo die Quelle für seine Einsamkeit tatsächlich liegt, irgendwo am Atlantik nämlich, irgendwo in Vitos Vergangenheit.

Anton Weil, geboren 1989 in Berlin, ist Schauspieler, Sprecher und Musiker. Er studierte Schauspiel an der Universität der Künste und arbeitet regelmäßig als Gast an Theatern. Er entwickelte den Podcast "Schöner Scheitern" und veröffentlichte 2021 unter dem Künstlernamen WEIL sein Debütalbum "GROLL". "Super einsam" ist sein erster Roman.

Foto (c) Bahar Kaygusuz

Die Akte Schneewittchen - ein kriminelles Märchen!
„Schneewittchen", eine Perle im deutschen Märchenschatz, ist wohl jedem bekannt. Völlig unbekannt dürfte aber wohl die Tatsache sein, dass diese Geschichte voll krimineller Energien steckt. Die böse Stiefmutter ist nur vordergründig neidisch auf die Schönheit von Schneewittchen, viel entscheidender ist ihre Gier nach dem stattlichen Erbe. Von der Erbschleicherei bis zum Mordkomplott hat der Fall „Schneewittchen" alles zu bieten. So deckt das Kikeriki Theater nun endlich einmal die wahren Hinter- und Abgründe dieses üblen Spieles auf. Machen Sie sich also darauf gefasst, dass Ihnen hier mit Sicherheit kein „Märchen" erzählt wird.

Das Kikeriki-Theater steht für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose! Aus der Lust heraus, dem Volk auf´s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen, werden die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten. Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Hessen. Die Mitarbeiter des KIKERIKI THEATERS verfassen alle Stücke, bauen die Puppen, fertigen die Ausstattung, komponieren, inszenieren und spielen selbst. Das Ensemble erfreute bereits über 1,8 Millionen Zuschauer.

Einlass: 18:30 Uhr

Foto: Detlef Kinsler

Astor Piazzolla schuf mit seiner Musik einen zuvor nie dagewesenen „Tango nuevo“ und löste damit eine Revolution aus – zuerst in Argentinien und dann auf der ganzen Welt. „Ich spiele eher für Leute, die meine Musik lieben, als für Leute, die den Tango lieben“, hat Piazzolla einmal gesagt und sich damit vom klassischen argentinischen Tango abgegrenzt.

Am 11. März 2025 wäre er 104 Jahre alt geworden. Das feiern wir mit dem Ensemble SIEMPRE LOCO von Gregor Praml. Mit dabei namhafte Kolleg:innen: Schauspielerin Katharina Bach (Münchner Kammerspiele), Akkordeonist Vassily Dück, Geiger Laurent Weibel (hr-Sinfonieorchester) und die Pianistin Rica Bard.

Zu hören ist Astor Piazzollas Werk – angefangen von seinen Vier Jahreszeiten über die Zyklen „Del Diablo“ und „Del Angel“ bis zu seinen Hits wie „Adios Nonino“ und „Yo Soy Maria“ – und Schauspielerin Katharina Bach singt, rezitiert und performt auch eigene Texte. So haben Sie den Tango Nuevo noch nicht gehört: Loco, loco, loco, SIEMPRE LOCO!

Einlass ab 18.30 Uhr

Vernissage: Freitag, 28. Februar 2025 ∙ 19 Uhr
Ausstellungsdauer: 01. – 30. März 2025
Öffnungszeiten: Mi, Sa und So 15 – 18 Uhr + Mi 05. + 19. März bis 20 Uhr
… und gerne nach Vereinbarung

Der Eintritt ist frei!

Ort:
Stadtgalerie – Badehaus im Alten Kurpark
Königsteiner Straße 86
65812 Bad Soden am Taunus

Begrüßung: Dr. Frank Blasch · Bürgermeister
Eröffnung: Michael M. Marks im Gespräch mit den anwesenden Künstlern

Führungen: So, 09. + 23. März um 15:30 Uhr mit Maurice Steinbrück, Kunstvermittler

Artenschutz erfordert geschützte Lebensräume! Diese Ausstellung ist einer davon! Verschiedene Künstler:innen werfen einen kreativ-individuellen Blick auf das wichtige Thema. Eine Ausstellung, die versucht, gegen das Handeln der sogenannten „zivilisierten” Menschheit zu wirken. Sie will mit ganz eigenen Statements der Kunstschaffenden Zeichen setzen und gerne mehr Fragen stellen als Antworten geben. Sie lädt nicht nur Jung und Alt zum Nachdenken und Handeln ein, sondern ebenso zum Entdecken, Staunen und Schmunzeln. Mit dabei: Simon Czapla, Matthias Garff, Alexandra Lukaschewitz, Irmela Maier, Corjan Nodelijk, Stephanie Marie Roos, Markus Willeke, Gaby Wormann, Yongbo Zhao u.v.a.

Mi, Sa und So 15 – 18 Uhr + Mi 05. + 19. März bis 20 Uhr

Ein galaktisches Ereignis erreicht Deutschland: "The Fans Strike Back®" - Die weltweit größte STAR WARS Fan-Ausstellung findet erstmals in Frankfurt am Main statt.

Nach dem großen Erfolg in internationalen Metropolen wie New York, Las Vegas, London und Wien kommt „The Fans Strike Back®“, die weltweit größte Fan-Ausstellung der legendären STAR WARS Saga, nun erstmals in die Main Metropole. Vom 20. Dezember 2024 bis 23. März 2025 öffnet die Raumfabrik in Frankfurt seine Tore für dieses außergewöhnliche Event.
Diese von Fans kuratierte Ausstellung ist mehr als nur eine Sammlung von Erinnerungsstücken – es ist eine Hommage an über vier Jahrzehnte Kreativität, Leidenschaft und Hingabe der STAR WARS Fan-Gemeinde. Die Ausstellung zelebriert das kulturelle Phänomen STAR WARS mit mehr als 1.000 einzigartigen, nostalgischen Sammelobjekten, darunter lebensgroße Figuren, mehr als 50 Skulpturen, Fotos, Poster, Kostüme und vieles mehr.

Die Ausstellung bietet nicht nur eine Schau von Exponaten, sondern auch ein interaktives Erlebnis, das Besucher in die Tiefe der Saga eintauchen lässt. Eine besonders intergalaktische Immersion bietet eine einzigartige Virtual-Reality-Erfahrung, die alle Sinne in die Welt der ikonischen Saga entführt. Mit Fotomotiven, die direkt aus der Saga entnommen scheinen, bietet die Ausstellung die perfekte Gelegenheit, um unvergessliche Momente festzuhalten.

„The Fans Strike Back®“ ist ein Fest für die Sinne und verspricht unvergessliche Erinnerungen für Fans aller Altersgruppen. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, die Magie und das Erbe der STAR WARS Saga hautnah zu erleben und gleichzeitig eine Brücke zwischen den Generationen zu schlagen.
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Bitte planen Sie für Ihren Besuch etwa 75 Minuten ein.

Einlass: 18:30Uhr

Sichere dir deine persönliche DAUERKARTE 2024/25 und erlebe alle Heimspiele der SKYLINERS live und hautnah in der Süwag Energie ARENA.

Alle Vorteile im Überblick:

Zutritt zu allen Heimspielen in der Hauptrunde 2024/25

Starke Preisersparnis verglichen zu Einzeltickets

Verkaufe deinen Platz über den neuen Zweitmarkt

Zutritt zu allen möglichen Playoff-Heimspielen*

Keine Topspielzuschläge

Übertragbarkeit auf andere Personen

Exklusive Veranstaltungen nur für Dauerkarteninhaber

Exklusive Verlosungen beim SKYLINERS Adventskalender

Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Dorothee Mields Sopran
Hana Blaziková Sopran
Benedict Hymas Tenor
William Knight Tenor
Guy Cutting Tenor
Samuel Boden Tenor
Johannes Kammler Bass
Jimmy Holliday Bass

Chor und Orchester des
Collegium Vocale Gent
Philippe Herreweghe Leitung

Claudio Monteverdi
Vespro della Beata Vergine (Marienvesper)

 

In Kooperation mit der Alten Oper Frankfurt

„Ehepaare kommen in den Himmel –in der Hölle waren sie schon“

Frauen brauchen Männer und umgekehrt! Eigentlich eine Binsenweisheit. Doch wenn die Frau den Rasen mäht und der Mann sie mit Sonnenschirm begleitet, ist irgendwas nicht richtig. Aller Geschlechtergerechtigkeit zum Trotz sehnt sich auch die moderne Frau nach positiver Männlichkeit. Aber ohne primitives Macho-Getue à la „kannst Du mit Deinen kalten Füßen mal mein Bier kühlen“, sondern mit männlicher Klarheit, Zielstrebigkeit und Entscheidungsfreude. Männer stehen heute dagegen morgens im Bad und denken: „Unterhose richtigrum angezogen – Tagesziel erreicht.“

Das Dilemma: ohne Männlichkeit und Weiblichkeit gibt es keine sexuelle Anziehung. Und so finden sich alle damit ab, dass neben der Siebträgermaschine mittlerweile auch der Dildo zum gut sortierten Haushalt zählt, während sich die Männer mehr mit Pornographie beschäftigen als mit ihrer Ehefrau. Gemäß dem Motto: „Appetit holen auswärts, verhungern zuhause.“ Wie haben sich doch die Zeiten geändert. Früher hatten wir keinen Sex vor der Ehe, heute keinen Sex in der Ehe. Kann man die Uhr nochmal zurückdrehen? Wie kommen wir zu mehr Zweisamkeit? Brauche ich dafür einen Helm?

Vieles ist durcheinander geraten in unseren Tagen, kein Stein steht mehr auf dem anderen. Früher waren die Leute smart und die Telefone blöd, heute ist es umgekehrt. Man denkt: „Herr lass´ Hirn vom Himmel fallen. Oder Steine. Hauptsache, Du triffst.“

Stephan Bauers neues Programm ist ein Lichtblick. Die aberwitzige Rettung vor falschen Genderidealen, überzogenen Glücksvorstellungen und Orientierungsverlust, den die Moderne heute mit im Gepäck hat.

Ein Mikrofon, ein Barhocker und zwei Stunden Pointen Schlag auf Schlag. Und für das Publikum zwei Stunden Lachen ohne Atempause. Ganz der „große Bauer“ eben.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.