Good Morning Wolfenbüttel
Szenen einer Befreiung

Ende April 1945: Eine Frau tritt aus einem Haus und blinzelt in die Sonne. Ein Mann geht vorbei, den Blick starr nach vorn gerichtet. Ein Kind berührt den kalten Stahl eines Panzers. Ein Paar tanzt über den Platz. Für einen Moment scheint die Welt stillzustehen – und zugleich beginnt etwas völlig Neues.

Die Stückentwicklung »Good Morning Wolfenbüttel – Szenen einer Befreiung« beleuchtet die Situation verschiedener Menschen in Stadt und Landkreis Wolfenbüttel in den Tagen und Monaten nach dem 11. April 1945. Was bedeutet das Kriegsende für eine jüdische Überlebende, eine Zwangsarbeiterin, einen NSDAP‑Funktionär? Befreiung oder Besatzung? Neuanfang oder Zusammenbruch? Wie begegnen sich Menschen, die gestern noch Täter und Opfer waren?

Schauspiel und Videokunst machen Gefühle, Gedanken und Ängste dieser Figuren erfahrbar und eröffnen neue Perspektiven auf Freiheit und Befreiung im Frühjahr 1945. Zugleich entsteht ein Bogen in die Gegenwart: Welche Vorstellungen von Freiheit prägen unsere Gesellschaft mehr als acht Jahrzehnte später? Und wo stehen wir heute?

Regie: Anne Wittmiß
Ausstattung: Leah Lichtwitz
Videokunst: Lucian Patermann
Besetzung: Folkert Dücker, Regine Gebhardt, Emma Schoepe
Produktion: folklicht*

Gefördert durch Stiftung Zukunftsfonds Asse, Stiftung Niedersachsen, Stadt Wolfenbüttel, Landkreis Wolfenbüttel

Foto: © Sina Rühland

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Das Deutsch-Polnische Jugendjazzorchester (DPJJO) verbindet seit 2004 musikalische Exzellenz mit gelebtem interkulturellem Austausch zwischen Niedersachsen und Polen. Seit mehr als 20 Jahren bringt das mehrfach ausgezeichnete Projekt – unter anderem Träger des Schlesischen Kulturpreises 2021 – junge, hoch talentierte Jazzmusiker:innen beider Länder zusammen und setzt damit ein starkes Zeichen für Verständigung, Freundschaft und kulturelle Zusammenarbeit über Grenzen hinweg.

In diesem Jahr steht das Orchester unter der künstlerischen Leitung von Stephanie Lottermoser und präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das einen stilistischen Bogen von klassischem Bigband-Repertoire bis hin zu modernen Werken spannt. Ergänzt wird das Programm durch deutsche und polnische Kompositionen, die die musikalische Vielfalt sowie den lebendigen kulturellen Dialog des Orchesters widerspiegeln.

Freuen Sie sich auf mitreißenden Bigband-Sound, beeindruckende junge Solisten und ein Konzert, das musikalische Qualität und europäische Begegnung auf besondere Weise miteinander verbindet.

Leitung: Stephanie Lottermoser

Die internationale Bigband der Jugendlichen lädt im Rahmen ihres diesjährigen Treffens in Deutschland zum Konzert am 06.10.2026 nach Michaelstein ein. Die Veranstaltung im Saal der Musikscheune beginnt um 18.00 Uhr.

Eintritt 16,– € | erm. 8,– €; 13,– € | erm. 6,50 €


Fotorecht: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt
Urheberrecht: Miroslav Jurgjelewicz

Einlass: 17:30

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

SPOTTED: CLASH
Eine Spurensuche nach zwischenmenschlichen Konflikten
Gastspiel des Tanz-Netzwerkes in Niedersachsen | Zeitgenössischer Tanz

Zwei Tanzende betreten die Bühne – und es »clasht«. Körper verheddern sich ineinander, Spannungen bauen sich auf, Perspektiven verschieben sich. Wo entsteht Raum für Dialog, wo kippt eine Situation ins Eskalierende? CLASH untersucht, was es bedeutet, mit einem anderen Menschen in Beziehung zu treten, Kompromisse auszuhandeln und Konflikte als Teil des Zusammenlebens zu begreifen.

Ausgehend von Pietro Fiorentinis Gedanken, dass Lösungen oft jenseits klarer Positionen liegen, erforscht CLASH, wie Tanz dazu beitragen kann, Konflikte sichtbar zu machen, ihre transformative Kraft zu nutzen und handlungsfähig zu bleiben. Der Körper wird zum Verhandlungsraum: ein Ort, an dem Reibung, Widerstand, Nähe und Distanz unmittelbar erfahrbar werden.

Die Initiative SPOTTED bietet herausragenden zeitgenössischen Tanzensembles aus Niedersachsen zusätzliche Auftrittsmöglichkeiten und macht die Vielfalt der Tanzszene im Bundesland sichtbar. Alle Produktionen werden über ein offenes Bewerbungsverfahren ausgewählt und von einer unabhängigen Jury nominiert.

»CLASH« ist ein Tanzgastspiel im Rahmen von SPOTTED. SPOTTED ist als Modellprojekt des LaFT – Landesverband Freie Darstellende Künste in Niedersachsen e. V. und der Kooperative TANZKOOP entstanden – für Tanzgastspiele in Niedersachsen zur Verbesserung der Sichtbarkeit von zeitgenössischem Tanz im Flächenland Niedersachsen.

Konzept, Ausstattung und Tanz: Josh Haines, Alina Jaggi
Produktion: unknown.possibilities.

Im Anschluss an die Inszenierung findet ein Nachgespräch statt. Begleitend ist ein Workshop in Planung – weitere Informationen folgen in Kürze.

Foto: © Zsófia Széki

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

In 80 Tagen um die Welt
Schauspiel-Spektakel von Soeren Voima nach Jules Verne

Eine waghalsige Wette bildet den Auftakt einer der berühmtesten Reisen der Literaturgeschichte: Lady Philea Fogg verpflichtet sich, die Erde in nur 80 Tagen zu umrunden. An ihrer Seite tritt Diener Passepartout eine abenteuerliche Route an, die über Ozeane, Kontinente und durch die wachsenden Metropolen des 19. Jahrhunderts führt. Unermüdlich verfolgt von Inspektor Fix, entwickelt sich ein unaufhaltsamer Wettlauf gegen die Zeit, getragen von Dampfschiffen, Eisenbahnen und sogar einem Elefanten, während sich die Welt in all ihrer Vielfalt und Unberechenbarkeit zeigt.

Das schillernde Schauspiel nach Jules Verne verbindet rasante Ereignisse mit poetischen Momenten und verwebt Humor, Spannung und feine Beobachtungen menschlichen Handelns. Hinter der schillernden Fassade des Abenteuers steht ein Text, der das Streben nach Erfolg, Fortschritt und Selbstverwirklichung hinterfragt und zugleich die Faszination für das Unbekannte feiert. So entsteht ein zeitloses Panorama, das die Dynamik einer sich rasant wandelnden Moderne sichtbar macht und noch heute mit Leichtigkeit und Raffinesse berührt.

Regie: Tobias Maehler
Ausstattung: Claudia Weinhart
Besetzung: Julia Gröbl, Hannes-Achim Langanky / Nick-Robin Dietrich, Daniela Maier / Lisa Härtl, Anja Neukamm, Ratko Pavlovic / Jovan Tomic, Marcus Widmann / Korbinian Josef Müller, Ondrej Zadak / Nicolò Falagario, Yannick Zürcher
Produktion: Ensemble Persona in Koproduktion mit dem Scharoun Theater Wolfsburg

Foto: © Bernt Haberland_ENSEMBLE PERSONA

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

In 80 Tagen um die Welt
Schauspiel-Spektakel von Soeren Voima nach Jules Verne

Eine waghalsige Wette bildet den Auftakt einer der berühmtesten Reisen der Literaturgeschichte: Lady Philea Fogg verpflichtet sich, die Erde in nur 80 Tagen zu umrunden. An ihrer Seite tritt Diener Passepartout eine abenteuerliche Route an, die über Ozeane, Kontinente und durch die wachsenden Metropolen des 19. Jahrhunderts führt. Unermüdlich verfolgt von Inspektor Fix, entwickelt sich ein unaufhaltsamer Wettlauf gegen die Zeit, getragen von Dampfschiffen, Eisenbahnen und sogar einem Elefanten, während sich die Welt in all ihrer Vielfalt und Unberechenbarkeit zeigt.

Das schillernde Schauspiel nach Jules Verne verbindet rasante Ereignisse mit poetischen Momenten und verwebt Humor, Spannung und feine Beobachtungen menschlichen Handelns. Hinter der schillernden Fassade des Abenteuers steht ein Text, der das Streben nach Erfolg, Fortschritt und Selbstverwirklichung hinterfragt und zugleich die Faszination für das Unbekannte feiert. So entsteht ein zeitloses Panorama, das die Dynamik einer sich rasant wandelnden Moderne sichtbar macht und noch heute mit Leichtigkeit und Raffinesse berührt.

Regie: Tobias Maehler
Ausstattung: Claudia Weinhart
Besetzung: Julia Gröbl, Hannes-Achim Langanky / Nick-Robin Dietrich, Daniela Maier / Lisa Härtl, Anja Neukamm, Ratko Pavlovic / Jovan Tomic, Marcus Widmann / Korbinian Josef Müller, Ondrej Zadak / Nicolò Falagario, Yannick Zürcher
Produktion: Ensemble Persona in Koproduktion mit dem Scharoun Theater Wolfsburg

Foto: © Bernt Haberland_ENSEMBLE PERSONA

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Jens Kommnick & Ralf Gauck
Saiten, die Geschichten zwischen Stille und Klang erzählen

Wenn sechs Saiten auf vier treffen, entsteht ein Konzertabend voller Klangfarben, Geschichten und überraschender musikalischer Begegnungen: Gitarrist Jens Kommnick und Solobassist Ralf Gauck laden zu einer Reise zwischen Tradition und Gegenwart ein.

Jens Kommnick zählt seit Jahrzehnten zu den prägenden Stimmen der akustischen Gitarrenszene. Als Meister des Celtic Fingerstyle verbindet er irische Klangwelten mit Einflüssen aus Klassik, Jazz und Rock zu einem ebenso filigranen wie kraftvollen Sound. Seine international gefeierten Alben, Auszeichnungen wie der Preis der deutschen Schallplattenkritik und seine Zusammenarbeit mit Künstlern wie Reinhard Mey haben ihn weit über die Szene hinaus bekannt gemacht. Auf der Bühne begeistert er nicht nur mit virtuosem Spiel, sondern auch mit Humor und erzählerischer Leichtigkeit.

Ralf Gauck hingegen zeigt, wie grenzenlos ein Instrument mit nur vier Saiten klingen kann. Ohne technische Effekte erschafft der vielfach ausgezeichnete Solobassist ganze Klanglandschaften – mal intim und leise, mal überraschend orchestral. Zwischen Eigenkompositionen und neu gedachten Interpretationen von Pop-, Jazz- und Klassikstücken verwandelt er Bekanntes in etwas völlig Neues. Seine Musik führte ihn von den Abbey Road Studios bis auf internationale Festivalbühnen und sogar in die Seiten eines aktuellen Bestseller-Romans.

Gemeinsam entsteht ein Abend zwischen Nähe und Weite: akustische Musik, die atmet, erzählt und verbindet. Kein lautes Spektakel, sondern ein intensives Live-Erlebnis – nahbar, virtuos und voller Momente, die noch lange nach dem letzten Ton nachhallen.

Ein Konzert für alle, die Musik nicht nur hören, sondern fühlen wollen.

Einlass ab 19 Uhr

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Gioachino Rossini: Ouvertüre zu “Wilhelm Tell”
Matthew Hindson: „Rock Star“ Konzert für verstärktes Violoncello und Orchester
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie Nr. 41 C-Dur K. 551 „Jupiter-Symphonie“

Was für ein vielseitiges Programm hören wir unter der Leitung des japanischen Dirigenten Ryusuke Numajiri! Los geht’s rasant: Die vielleicht am schnellsten „trappelnde“ klassische Musik entstammt der Ouvertüre zu Rossinis Oper über den Helden Wilhelm Tell – fast so, als reite ein „lonely ranger“ durch den Wilden Westen. Heldenhaft ist auch der Titel „Rock Star“ der Uraufführung, für die der Australier Matthew Hindson, in der GSO-Saison 2024/25 Composer in Focus, sorgt; Hindsons Landsmann, der Cellist Benett Tsai, spielt dieses Konzert für verstärktes Cello und Orchester. Und mit dem Planeten Jupiter schließt die erste Sonntagsmatinee überirdisch: Passt der höchste Gott der Römer als Namensgeber doch perfekt, schließlich überdauerte Mozarts letzte Symphonie die Jahrhunderte mühelos

Konzert zum Abschluss der Gesamteinspielung der 555 Sonaten Domenico Scarlattis (1685-1757)

Seit 2011 nimmt Christoph Ullrich sämtliche 555 Sonaten von Domenico Scarlatti auf einem modernen Steinway auf, von 2022 bis 2026 die letzten sechs (von insgesamt 17) Doppel-CDs im Konzerthaus Liebfrauen in Wernigerode. Die Aufnahme der noch fehlenden 12 Sonaten findet vom 5. bis 7. Oktober statt.

Attila Csampai schreibt über die Einspielung: „...ein schier überquellendes Arsenal sprudelnder Hirngespinste und tiefgründiger Fantastereien, deren rätselhafte Logik Ullrich messerscharf ausformt. So werden auch diese weitgehend unbekannten Stücke als historische Kostbarkeiten ausgewiesen.“

Michael Wollny wird mit ebenso prägnanten, sprudelnden Improvisationen auf diese Fantastereien antworten. Beide Pianisten geraten in den Strudel eines gegenseitig inspirierenden, lebhaften und gleichzeitig nachdenklichen Dialogs über die Jahrhunderte hinweg.

Das Ergebnis dieser experimentellen Begegnung kann mit Spannung erwartet werden. Lassen Sie sich dieses Konzertereignis nicht entgehen.

„Musik drückt aus, was nicht gesagt werden kann und worüber zu schweigen unmöglich ist.“ Victor Hugo

Einlass: 19:00 Uhr

Genießen Sie einen Abendspaziergang durch den Gutspark Mahndorf. Erfahren Sie allerlei Wissenswertes über die Geschichte der wunderschönen Parkanlage und zu den seltenen Bäumen, die hier zu finden sind. Zum Abschluss können Sie ein kleines 3-Gänge-Menü im Gutscafé genießen.

Konzerte in Bluenotes guter Stube finden in der extra hergerichteten Kommisse statt. Tische mit je 4 Stühlen direkt vor der Bühne und Stuhreihen dahinter bringen eine gemütliche Varietéatmosphäre.

Einlass ab 19:00

Ergattern Sie Ihre Eintrittskarten für die Tournee 2025 von Depeche Reload und tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Depeche Mode Tributeband! Die Bandmitglieder setzten alles daran, die legendären Songs von Depeche Mode in einem neuen Gewand und ohne programmierten Hintergrundsound zu präsentieren. Damit könnte man sagen, sie spielen mehr live als Depeche Mode selbst!

Auf der Bühne entfachen die kreativen Interpretationen der Tributeband Depeche Reload ein wahres Gefühlsfeuerwerk. Hier müssen Sie die Klänge der Synthiepop-Klassiker von Depeche Mode nicht missen. Depeche Reload nimmt Sie mit auf eine Reise in die Vergangenheit, bei der Sie Ihrer Liebe für Depeche Mode freien Lauf lassen können.

Seit dem Herbst 2007 begeistert Depeche Reload Fans in ganz Deutschland und das sowohl durch Authentizität bei der Umsetzung als auch durch eine klanglich ähnliche Originalstimme. Ihr Live-Spiel der Depeche Mode Songs ist einzigartig, denn sie haben sich als einzige Depeche-Mode-Tributeband darauf spezialisiert, auf der Bühne ohne programmierten Hintergrundsound aufzutreten. Dieses Engagement begeistert Fans so sehr, dass Depeche Reload 2009 sogar als „Hessens beste Tribute Band“ ausgezeichnet wurden.

Depeche Reload präsentiert ein einzigartiges Event, bei dem Sie die legendären Songs und Klassiker der Band Depeche Mode in fantastischer Klangqualität erleben können. Lassen Sie sich nicht die Chance entgehen und wohnen Sie mit Ihren Tickets diesem legendären Konzertabend bei.

Einlass: 18:30 Uhr

2026 wird Svavar von den isländischen Musikerinnen Kristín Lárusdóttir (Cello), Jóhanna Ósk Valsdóttir (Viola) und Íris Dögg Gísladóttir (Violin) begleitet.

Wer einen Auftritt von Svavar Knútur schon miterleben durfte, wird sich noch lange daran erinnern. Seine Auftritte sind eine emotionale Achterbahnfahrt zwischen `'zu Tränen gerührt' bis 'vor Lachen weinend', die einen in seinen Bann ziehen und nicht mehr so schnell wieder loslassen.

Der isländische Singer/Songwriter und Entertainer ist ein Musiker mit zahllosen Facetten. Er schafft es mit einer Leichtigkeit und überbordenden Sympathie, jedes Publikum vom ersten Moment an zu verzaubern und mitzureißen. Er präsentiert seine Songs auf unglaublich berührende Art und Weise und erzählt dazwischen die absurdesten Geschichten und Witze, gewürzt mit einer guten Portion schwarzem isländischen Humor. Svavar bezeichnet sich selbst gerne als Public Health Troubadour: "I think I might be the broccoli of Singer Songwriters, not the sexiest of the vegetables, but still veeeery good for you!" Der Isländer ist das, was ein perfekter Entertainer sein sollte: Eine Persönlichkeit, die man als unverfälscht wahrnimmt und die gleichzeitig über das eigene Leben hinausgeht, ohne dass es aufgesetzt wirkt. Svavar Knútur stellt das Dasein als normaler Mensch heraus, wirft darauf jedoch ein anderes Licht, bietet andere Perspektiven.

Copyright: Eythor Arnason

Einlass: 19:00 Uhr

Drei Orgeln aus verschiedenen Zeiten und mit ganz unterschiedlichen Klangkonzepten werden in einer klingenden Führung vorgestellt: Am Anfang ertönt die mechanische Orgel der Musikmaschine, die auf dem Klangideal der Renaissance beruht. Die Spur führt dann zu der Orgel von Friedrich Wilhelm Wäldner aus dem Jahr 1850 im Refektorium, die noch stark in der spätbarocken Tradition verwurzelt ist. Zum Schluss erklingt das Instrument in der barocken Klosterkirche, welches 1891 von Robert Knauf als romantische Orgel gebaut und 1904 von seinem Sohn Ernst erweitert wurde.

Die Musikstücke werden durch Erläuterungen zu den drei Orgeln ergänzt.

13,– € | erm. 6,50 €


Fotorecht: N. Schmook
Urheberrecht: N. Schmook

Bruce Springsteen ist einer der ganz Großen der internationalen Rockmusik. Die Rock’n‘Roll Hall of Fame und über 130 Millionen verkaufte Tonträger, machen den Oscar Gewinner und 20-fachen Grammy Preisträger zu einem der erfolgreichsten Musiker der Welt. Mit seiner legendären E-Street Band begeistert seit Jahrzehnten ein treues Publikum.

Mit den Geschichten hinter den Liedern Springsteens und seinem Weg vom Arbeiterkind zur Rockikone beschäftigt sich der Songwriter Daniel Schmidgunst in seinem Programm „Thunder Road“. Mit seiner intimen und reduzierten Darbietung belegt er dabei stets aufs Neue, warum er zu den authentischsten Springsteen-Interpreten gehört. Ein Mikrofon, Gitarre, Keyboard und Saxophon, mehr benötigen er und seine beiden Musiker, Marie Birkholz (sax) und Andreas König (key) dafür nicht.

„Ich möchte mit meinem Bruce-Springsteen-Abend die musikalische Welt dieses großen Rockstars den Zuhörern in einem kleinen Konzertrahmen präsentieren. Das Programm hält für alle etwas bereit: Fans vom ‚Boss’ können mit mir schwelgen, interessierte Neulinge nehme ich gerne mit und zeige ihnen, was mich an diesem Musiker so fasziniert“, so Daniel Schmidgunst.

Einlass: 19:00 Uhr

Miss Allie gilt als eine der humorvollsten Singer-Songwriterinnen im deutschsprachigen Raum und
überragende Entertainerin. Sie bringt eine einzigartige Mischung aus modernem Liedermaching, charmantem Humor und scharfsinniger Sozialkritik auf die Bühne. Ihre Konzerte sind wahrhaftige
Gemeinschaftsereignisse, bei denen sie oft spontan und schlagfertig mit dem Publikum interagiert und ihre Lieder in humorvolle Anekdoten und persönliche Geschichten einbettet. Ihre Musik und ihre warme Persönlichkeit erzeugen Wellen an Emotionen, die entweder sanft oder mit voller Wucht durch den Konzertsaal rauschen. Fassungslos authentisch, mit verwegener Entschlossenheit und starker Stimme reißt sie das Publikum Abend für Abend mit.

Was Miss Allie besonders auszeichnet, ist ihre Bereitschaft, gesellschaftliche Tabus zu brechen und
schwierige Themen in ihren Songs anzusprechen. Ihre Texte sind oft provokant und regen zum Nachdenken an. Sie scheut sich nicht davor, manch Unaussprechliches auszusprechen.
Songs wie „Du bist wunderschön“ oder „Dieter – das Regeltagebuch“ haben bereits Kultstatus und sind virale Hits. Hinzu kommen zeitlose Liedermacherballaden wie „Gelernt ham‘ wir nicht viel“ und fantasievolle Popsongs wie „Immer wieder fallen“, die die musikalische Bandbreite der Songpoetin zeigen. Diese Bandbreite wird durch musikalische Stand Ups komplettiert. Sie hat „Funny Bones“ und so verwundert es nicht, dass sie als Musikerin auch regelmäßig in Comedyformaten zu sehen ist.

Miss Allie stand bereits mehrfach mit Carolin Kebekus auf der Bühne. Olli Schulz empfahl ihr letztes Album im Podcast mit Jan Böhmermann, ein ARTE Concert durfte sie schon spielen. Sie ist zahlreich preisgekrönt und regelmäßig präsent in TV und Radio, zudem gerngesehener Gast in Talkshows.

Einlass: ca. 19:00 Uhr

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

The Ultimate Classic Rock Show from Ireland !

Erleben Sie "Die ultimative Live-Jukebox für Classic-Rock-Fans!" mit der Musik von Deep Purple, Aerosmith, Queen, The Eagles, Kansas, AC/DC, The Who, Boston, Fleetwood Mac und vielen mehr!
Authentisch, in hervorragender Qualität und so nahe am Original wie möglich.

Rock Rising ist die Erfolgs-Rockshow aus Irland, die das Publikum durch eine spannende Reise der letzten 50 Jahre Rock-Musik führt und vereinigt einige der BESTEN Musiker Irlands, die sich zusammen in einer 7-köpfigen Band mit fünf Gesangstimmen präsentierten, alle Multiinstrumentalisten.

Diese Show bringt Musikalität und Bühnenkunst auf ein ganz neues Niveau und präsentiert Rock-Songs und Rockhymnen von legendären Acts wie Queen, Bon Jovi, AC/DC, Journey, Toto, Pink Floyd, Fleetwood Mac und vielen weiteren, mehrfach mit Platin ausgezeichneten, Künstlern.

Zeitlose Klassiker, große Rock Hits, alle sorgfältig nachgebildet und mit einem einzigartigen Sinn für Ehrlichkeit und Stimmung dargeboten, eingehüllt in eine atemberaubende Lichttechnik, machen beim Publikum immer Lust auf mehr. Mehr als 25 legendäre Welt-Hits gibt es mit ROCK RISING aus der klassischen Rock-Epoche zu hören. Da werden Erinnerungen wach und es hält keinen mehr auf den Sitzen, wenn der Sound vergangener Zeiten durch die Halle fegt, Rock Songs und Rock Hymen, die gleich mehrere Generationen geprägt haben und auch heute noch zeitlos klingen und weiterhin unsere musikalische Kultur bilden.


Die Basis bilden die 1970er, 80er und 90er Jahre, die Glanzzeit des Rock! Die Rock Rising Show entführt die Zuschauer in jene unvergleichlichen musikalischen Epochen. Die größten Classic-Rock-Songs der 70er, 80er und 90er Jahre werden dargeboten u.a. "Hold The Line" Toto, "We Will Rock You" Queen bis hin zu "More Than A Feeling" Boston.

Die Verschmelzung zwischen Pop und Rock wurde gerade im Laufe der 70er, 80er und 90er Jahren markanter. An dieser Schnittstelle zwischen Rock und Pop entstanden viele der ganz großen Bands mit ihren unvergleichbaren Hits, die bereits Jahrzehnte überdauern. Bands, die zu den populärsten und kommerziell erfolgreichsten dieser Jahrzehnte gehörten, zum Beispiel Queen, Toto, Fleetwood Mac, Journey, The Eagles und viele weitere mehr - der sogenannte „Stadion Rock“ wurde geboren.

Die fünf verschiedenfarbigen Gesangstimmen von Rock Rising harmonieren perfekt in den mehrstimmigen Gesangsparts dieser Songs, aber auch gerade durch die Unterschiedlichkeit der Gesangstimmen kann Rock Rising die gesamte Bandbreite der großartigsten Rockstimmen dieser Zeit nachbilden. Dazu kommt die außergewöhnliche Fähigkeit der sieben Musiker als Multiinstrumentalisten – die damit in der Lage sind, die großartigen Sounds der klassischen Rock-Band perfekt widerzuspiegeln.
Die Rock Rising Show feiert in ihrem Heimatland Irland außergewöhnliche Erfolge und hat sich hier in schneller Zeit zu einer Arena Show entwickelt, jetzt kommt diese außergewöhnliche Show endlich das erste Mal nach Deutschland.

Eine musikalische Reise - zweieinhalb Stunden mit den besten Momenten des klassischen Rocks! Rock Rising ein einzigartiges musikalisches Juwel - die ultimative Classic Rock Show aus Irland!

Einlass 19:00 Uhr