StandUp Deluxe: Nektarios Vlachopoulos
60 Minuten pure Unterhaltung

Nektarios Vlachopoulos ist wahrscheinlich der beste Mensch der Welt, denn er mag Ehrlichkeit, Frieden und dass alle ihn mögen. Die unglaubliche Kraft der Selbstironie ermöglicht es ihm, sich mühelos mit allen Hindernissen abzufinden und macht ihn immun gegen Vernunft und Reife. Dieser nahezu unbesiegbare Superheld kennt nur eine einzige Schwäche: seine panische Angst vor Konflikten. Außerdem ist er emotional fragil, weist eine Vielzahl von Allergien auf und scheitert regelmäßig an den grundlegenden Anforderungen seines eigenen Lebens.

Dafür kann er Sprache. Nektarios beherrscht die gesamte Klaviatur der Albernheiten von Ringelnatz bis Pimmelwitz, verwendet das Präfix »bums-« zum Steigern von Adjektiven und überrascht nicht zuletzt sich selbst immer wieder mit fein geschliffener Rhetorik und bums-klugen Gedanken. Ein echter Gangster, der sich noch nie geprügelt hat.

»StandUp Deluxe« ist ein neues Format auf der Studiobühne des Lessingtheaters. Ein intimer Rahmen mit maximal 100 Zuschauerinnen und Zuschauern sowie 60 Minuten purem Stand-up.

Foto: © Marvin Ruppert

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Thomas Otto - Magic at the Bügelbrett
„… die Zaubershow, die plättet!
Sie stehen nicht gern hinter dem Bügelbrett? Dann setzen Sie sich einfach davor!
Nehmen Sie sich die Zeit, machen Sie bügelfrei und staunen Sie, wenn der
Zauberkünstler Thomas Otto unter Volldampf ein gewöhnliches Bügelbrett in seine
magische Showbühne verwandelt.
Lassen Sie sich plätten vom Ganznahdran und von seiner stimmungsvollen Magie.
Erleben Sie, wie der Verblüffungskünstler Sie ganz nebenbei in ein spielerisches
Miteinander verstrickt.
Bis zu 40 Gäste begegnen sich vor seinem zauberhaften Bügelbrett, um das
Alltägliche zu vergessen und es in Wunderbares zu verwandeln.
Thomas Otto hat in mehr als 3.000 Shows auf den großen Bühnen der
bekannten Varietés sein Publikum verzaubert, u.a. im Berliner Wintergarten,
in Roncalli´s Apollo, den GOP-Varietés und dem Hamburger Hansa-Varieté.
Mit "Magic at the Bügelbrett" rückt er seine Zauberkunst in spürbare Nähe
und lässt seine faszinierenden Mirakel direkt vor Ihren Augen und in Ihren
Händen geschehen.
"Für mich", sagt Thomas Otto, "gibt es nichts Schöneres als
ein lachendes und staunendes Publikum."
Sollten Sie sich also beim nächsten Bügeln ein Schmunzeln nicht
verkneifen können, dann hat dieser Abend Wunder bewirkt.


„ ... auf furiose Weise verwandelt er scheinbar Unscheinbares
in grandiose Zauberkunst.“ Stuttgarter Zeitung

„ ... fesselnd, unglaublich und wahnsinnig unterhaltsam.“ Hannoverische Allgemeine

„ ... so schlagfertig, spontan und geistreich hat man lange
keine Zauberkunst mehr erlebt.“ Neue Westfälische

Einlass ab 19 Uhr

Original? Kopie? Wahrheit? Fake? Wenn Sie nicht mehr wissen, was hier gespielt wird, geschweige denn von wem, dann befinden Sie sich mitten im neuen Programm „Ich hab mir gerade noch gefehlt“ vom Meister des gehobenen Blödsinns Daniel Helfrich. Täuschend echt parodiert er sich selbst und weckt sogar optisch den Eindruck, Daniel Helfrich zu sein.

Klingt komisch? Ist es auch! Da hat Daniel Helfrich wohl einen Klon gefrühstückt. In einem geschickten Verwechslungsspiel präsentiert Daniel Helfrich weitgehend bisher unveröffentlichte Perlen des Schaffens von Daniel Helfrich: Lieder über Pferdefrauen, Ungeduld, Fußballexperten, Künstliche Intelligenz und „Schlechterwisser“.

Geistreiches gesellschaftskritisches Klavierkabarett über Identität, der Suche nach sich selbst und den großen Fragen unserer Zeit: Steht man sich manchmal zu sehr selbst im Weg? Ist die Kopie besser als das Original und sind wir nicht alle ein bisschen Daniel?

Sich selbst virtuos am Klavier begleitend durchstreift „Everybodys Daniel“ in dieser lustigsten und einzigen Pseudo-Tribute-Show der Welt vielfältigste Musikstile. Urkomisch nimmt er aus vollem Scherzen nicht nur Imitatoren, Tribute Shows und unser aller Leben aufs Korn, sondern beweist vor allem, dass er eines kann: über sich selbst lachen.

Jubel, Double, Heiterkeit und eine niveauvolle skurrile Hommage an das Ich in jedem von uns… Ein musikalisch mitreißender Hitmix mit doppelter Lachgarantie, an dem jeder erkennen wird: „Ich hab mir gerade noch gefehlt“.

Einlass ca. eine Stunde vor Veranstaltung

Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!

Phil Siemers hat sich in den letzten Jahren vom Geheimtipp zum Durchstarter entwickelt. Mit seiner warmen, souligen Stimme und seinem geschickten Gitarrenspiel vereint er Elemente aus Soul, Pop und Folk zu einem unverwechselbaren Sound. In seinen Texten erzählt Siemers persönliche Geschichten über Liebe, Leben und gesellschaftliche Themen, die oft tiefgründig sind, aber auch einen Hauch von Leichtigkeit besitzen. Sein charismatisches Auftreten zieht das Publikum in seinen Bann und schafft eine intime Atmosphäre bei jedem Auftritt. Und das ist natürlich besonders intensiv im Musiksalon der Villa Seeliger.

Tourneeveranstalter: Neuland Concerts

Einlass: 18 Uhr

Das Alles Archiv
oder der Dominoeffekt der Dinge
Ab 10 Jahren

Im »Alles Archiv« ist alles, was man verlieren, bewahren, vergessen und was gefunden werden kann. Und alles darin steht gleichberechtigt nebeneinander. Von manchen Dingen kennen wir die dahinterliegende Geschichte und bei anderen müssen wir sie uns ausdenken: Hast du dich mal gefragt, wieso einzelne Schuhe am Straßenrand liegen? Oder wie viele Arten von Tränen es gibt, warum shoppen so viel Spaß macht und wir immer mehr und mehr haben wollen?

Drei Schauspielende durchforsten das Archiv auf der Suche danach, wie wir den Dingen Wert und Bedeutung geben. Sie erfinden Geschichten, forschen mit ihren Körpern, denken mit dem Publikum und stellen sich letztendlich die Frage: Was brauche ich eigentlich wirklich?

Die Produktion wurde für den Kölner Tanz- und Theaterpreis 2023 nominiert.

Regie: Silvia Andringa
Ausstattung: Esther van de Pas
Musik: Ögünç Kardelen
Besetzung: Christian Cadenbach, Hannah Holthaus, Emanuel Pielow
Produktion: Comedia Theater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Christopher Horne

Einlass ins Haus ab 8:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Das Alles Archiv
oder der Dominoeffekt der Dinge
Ab 10 Jahren

Im »Alles Archiv« ist alles, was man verlieren, bewahren, vergessen und was gefunden werden kann. Und alles darin steht gleichberechtigt nebeneinander. Von manchen Dingen kennen wir die dahinterliegende Geschichte und bei anderen müssen wir sie uns ausdenken: Hast du dich mal gefragt, wieso einzelne Schuhe am Straßenrand liegen? Oder wie viele Arten von Tränen es gibt, warum shoppen so viel Spaß macht und wir immer mehr und mehr haben wollen?

Drei Schauspielende durchforsten das Archiv auf der Suche danach, wie wir den Dingen Wert und Bedeutung geben. Sie erfinden Geschichten, forschen mit ihren Körpern, denken mit dem Publikum und stellen sich letztendlich die Frage: Was brauche ich eigentlich wirklich?

Die Produktion wurde für den Kölner Tanz- und Theaterpreis 2023 nominiert.

Regie: Silvia Andringa
Ausstattung: Esther van de Pas
Musik: Ögünç Kardelen
Besetzung: Christian Cadenbach, Hannah Holthaus, Emanuel Pielow
Produktion: Comedia Theater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Christopher Horne

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Die Wanze
Ein Insektenkrimi nach dem gleichnamigen Buch von Paul Shipton
Ab 11 Jahre

»Ich heiße Muldoon, Wanze Muldoon. Ich bin Schnüffler, Privatdetektiv, wenn ihr es genau wissen wollt. Nicht nur der beste Schnüffler im gesamten Garten, sondern auch der billigste. Jedenfalls der einzige, den man anheuern kann. Genauer gesagt, der einzige, der noch lebt.«

Wanze Muldoon ist eigentlich ein ganz normaler Käfer und wie er zu seinem Namen kam, das scheint eine endlose Geschichte zu sein. Auf jeden Fall ist er – wie viele bekannte Größen seines Berufes – ein bisschen schäbig, schlagfertig und ziemlich cool. In seinem ersten Fall stößt er auf ungewöhnliche Vorfälle im Ameisenstaat, kann gerade noch einem vierköpfigen Wespen-Killer-Kommando entfliehen und gerät fast in die tödlichen Fänge der gefürchteten Spinne.

»Die Wanze« ist ein spannendes und auch witziges Erzähltheatersolo für kleine und große Krimifreunde. Auf unterhaltsame Art werden Themen wie Verhinderung von Diktatur und Solidarität behandelt.

Regie: Karin Eppler
Ausstattung: Karin Eppler
Besetzung: Maximilian von Ulardt
Produktion: Westfälisches Landestheater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Volker Beushausen

Einlass ins Haus ab 8:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Die Wanze
Ein Insektenkrimi nach dem gleichnamigen Buch von Paul Shipton
Ab 11 Jahre

»Ich heiße Muldoon, Wanze Muldoon. Ich bin Schnüffler, Privatdetektiv, wenn ihr es genau wissen wollt. Nicht nur der beste Schnüffler im gesamten Garten, sondern auch der billigste. Jedenfalls der einzige, den man anheuern kann. Genauer gesagt, der einzige, der noch lebt.«

Wanze Muldoon ist eigentlich ein ganz normaler Käfer und wie er zu seinem Namen kam, das scheint eine endlose Geschichte zu sein. Auf jeden Fall ist er – wie viele bekannte Größen seines Berufes – ein bisschen schäbig, schlagfertig und ziemlich cool. In seinem ersten Fall stößt er auf ungewöhnliche Vorfälle im Ameisenstaat, kann gerade noch einem vierköpfigen Wespen-Killer-Kommando entfliehen und gerät fast in die tödlichen Fänge der gefürchteten Spinne.

»Die Wanze« ist ein spannendes und auch witziges Erzähltheatersolo für kleine und große Krimifreunde. Auf unterhaltsame Art werden Themen wie Verhinderung von Diktatur und Solidarität behandelt.

Regie: Karin Eppler
Ausstattung: Karin Eppler
Besetzung: Maximilian von Ulardt
Produktion: Westfälisches Landestheater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Volker Beushausen

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Spatz und Engel
Die Geschichte der ungewöhnlichen Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich
Schauspiel mit Musik von Daniel Große Boymann und Thomas Kahry

Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die Eine stirbt mit 91 Jahren und ist der größte Star, den Deutschland je hervorgebracht hat. Die Andere wird gerade einmal 47. Als sie stirbt, fällt Frankreich in Staatstrauer, 40.000 Menschen folgen ihrem Sarg.

Edith Piaf (1915 bis 1963), der »Spatz von Paris« und Marlene Dietrich (1901 bis 1992), der »blaue Engel«, begegnen sich 1948 in New York. Beide Diven verbindet fortan eine intensive Freundschaft, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt.

Vom ersten Kennenlernen bis zu Piafs frühem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung verbindet »Spatz und Engel« die Geschichte dieser beiden Weltstars mit deren unvergesslichen Chansons.

Regie: Daniel Große Boymann
Ausstattung: Tom Grasshof, Ulla Röhrs
Besetzung: Arzu Ermen, Heleen Joor, Susanne Rader, Steffen Wilhelm
Produktion: Fritz Rémond Theater, Tournee-Theater Thespiskarren

Foto: © Helmut Seuffert

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

„Seesen erkunden“
Die klassische Stadtführung

Bewundern Sie das imposante Jacobson-Haus, ein architektonisches Juwel, das Geschichten aus vergangenen Zeiten erzählt. Lassen Sie sich von der prächtigen Architektur des Ratskellers verzaubern und erfahren Sie mehr über die kulturelle Bedeutung dieses Ortes.Spazieren Sie durch die Jahrhunderte zur „Burg Sehusa“. Bewundern Sie die Schönheit der St.- Andreas-Kirche und erfahren Sie ihre tiefgreifende historische Bedeutung.

Treffpunkt: Jacobsonplatz
Dauer: ca. 90 Minuten
Anmeldung erforderlich
Keine Mindestteilnehmerzahl
8,00 Euro p. Person
Kinder bis einschließlich 12 Jahre in Begleitung eines zahlenden Erwachsenen frei

Individuelle Termine für Gruppen sind nach Vereinbarung jederzeit möglich. Bis 4 Personen 40 €; jede weitere Person 8 €. Abweichungen vom Konzept gegen Aufpreis.

Spatz und Engel
Die Geschichte der ungewöhnlichen Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich
Schauspiel mit Musik von Daniel Große Boymann und Thomas Kahry

Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die Eine stirbt mit 91 Jahren und ist der größte Star, den Deutschland je hervorgebracht hat. Die Andere wird gerade einmal 47. Als sie stirbt, fällt Frankreich in Staatstrauer, 40.000 Menschen folgen ihrem Sarg.

Edith Piaf (1915 bis 1963), der »Spatz von Paris« und Marlene Dietrich (1901 bis 1992), der »blaue Engel«, begegnen sich 1948 in New York. Beide Diven verbindet fortan eine intensive Freundschaft, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt.

Vom ersten Kennenlernen bis zu Piafs frühem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung verbindet »Spatz und Engel« die Geschichte dieser beiden Weltstars mit deren unvergesslichen Chansons.

Regie: Daniel Große Boymann
Ausstattung: Tom Grasshof, Ulla Röhrs
Besetzung: Arzu Ermen, Heleen Joor, Susanne Rader, Steffen Wilhelm
Produktion: Fritz Rémond Theater, Tournee-Theater Thespiskarren

Foto: © Helmut Seuffert

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist derzeit nicht buchbar.

Matthias Brandt & Jens Thomas
Dämon
Eine Wort-Musik-Collage nach einer Erzählung von Guy de Maupassant

Ein Mann beginnt unter seltsamen Erscheinungen zu leiden. Er sieht Dinge, hört Geräusche, die außer ihm niemand wahrnimmt. Immer mehr steigert er sich in die Vorstellung hinein, dass ein furchtbares, unbekanntes Wesen von ihm Besitz ergreift. Das Unsichtbare wird zur Obsession, bis er eines Tages vor der Erkenntnis steht: »Ich kann nicht mehr wollen, aber jemand will für mich.«

»Der Horla« (im französischen Original »Le Horla«) ist die bekannteste fantastische Novelle Maupassants, ein frühes Meisterwerk der psychologischen Horrorliteratur.

Jens Thomas und Matthias Brandt knüpfen hier an ihre gemeinsame Arbeit in »Psycho« an und nehmen Maupassants Novelle zur Vorlage für ihre neueste Zusammenarbeit.

Matthias Brandt, 1961 in Berlin geboren, ist in vielen Filmund Fernsehrollen zu sehen. Der mehrfach ausgezeichnete Schauspieler ist seit 2013 mit Jens Thomas in ungewöhnlichen Bühneninszenierungen zu erleben. Jens Thomas, 1970 in Braunschweig geboren, studierte Jazz-Klavier an der Musikhochschule in Hamburg.

Besetzung: Matthias Brandt, Jens Thomas

Foto: © Steven Haberland

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist derzeit nicht buchbar.

Café del Mundo
Guitarize the World
Die musikalische Vielfalt zweier Flamenco-Gitarren

Jan Pascal und Alexander Kilian sind Deutschlands erfolgreichster Gitarren-Export. Mit der unglaublichen musikalischen Vielfalt zweier Flamenco-Gitarren und einem Repertoire, das ein feines Band zwischen Klassik und Jazz, Techno und Weltmusik knüpft, erobern die beiden preisgekrönten Virtuosen ihr Publikum im Sturm.

Es ist ihr unverwechselbarer Ton, ihre Liebe für die Authentizität eines Paco de Lucía, verbunden mit der Freude an moderner Popmusik wie Coldplay oder U2, die diese beiden Konzertkünstler einzigartig macht. Im Umgang mit der ganz großen Musiktradition von Bach bis de Falla zeigt »Café del Mundo« höchste Sensibilität und kraftvolle Souveränität.

Jan Pascal und Alexander Kilian stammen aus dem fränkisch- badisch-hessischen Dreiländereck, das sie liebevoll »Alemándalucía« nennen. Sie sind gegensätzlich wie Feuer und Wasser – und ergänzen sich gerade dadurch. Ihr gemeinsamer Live-Auftritt ist der mitreißende Dialog zweier begnadeter Gitarristen, die sich bald umschmeicheln, bald herausfordern und einander ihr Bestes entlocken.

Besetzung: Alexander Kilian, Jan Pascal

Foto: © Chrissy Dorn

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Rock & Roots aus Austin/TX

Elizabeth Lee betritt die Bühne mit einer Energie, die die Menge sofort in ihren Bann zieht. Ihre kraftvolle Stimme, geprägt von Southern Rock und Blues, erinnert an die staubige Hitze von Texas. Sie gewann den renommierten Austin Music Award in der Kategorie "Best Female Vocals" beim South by Southwest Music Festival.
Geboren in Pasadena, Texas, hat sie bereits mit Musikgrößen wie Buddy Guy, Jeff Beck und Patti Smith die Bühne geteilt. Ein denkwürdiger Moment in ihrer Karriere war das Treffen mit Tom Petty, der ihr riet: "Hey… Keep on Rockin´." Ein Rat, der sie bis heute begleitet.
Die musikalische Partnerschaft mit Martin Hauke, Gitarrist der Rolling Stones Tribute Band Voodoo Lounge, war ein Schlüsselmoment. Sein trockener Gitarrenstil passt perfekt zu ihrer Musik. Gemeinsam haben sie eine "Wunsch"-Band gegründet und setzen Pettys Rat fort:
"Keep on Rockin´!"
Ihr Repertoire besteht hauptsächlich aus eigenen Songs, ergänzt durch Werke von Künstlern wie Lucinda Williams, Etta James und Tom Petty. Ihre erste CD "BLUE SKY" erschien 2017, gefolgt von "ROAD to RILEY’s" 2019. Ihr drittes Album "FOR REAL: 7V-Sessions" wurde während des Lockdowns 2021 veröffentlicht. Live treten sie zusammen mit Christian Schulz (Bass) und Frank Peters (Drums) auf.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Wie lebten die jüdischen und christlichen Familien vor mehr als 100 Jahren in der Stadt Seesen miteinander? Wie gestalteten die Menschen ihren Alltag in Seesen? Wie sah es in der Stadt Seesen zu dieser Zeit aus? Begeben Sie sich mit Ihrem persönlichen Stadtführer auf Spurensuche durch eine fast vergessene und einzigartige Stadtgeschichte. Im Mittelpunkt dieser ca. 1,5 stündigen Führung durch die Lehrerfigur Dr. W. Mönch im historischen Gewand steht das Leben, Schaffen und Wirken von Israel Jacobson (geb. 1768 Halberstadt, gest. 1828 Berlin). Der Aufklärer Jacobson gründete vor mehr als 200 Jahren in Mitten der Stadt eine jüdische Freischule – die Jacobsonschule. Jacobson galt als einer der ersten Vertreter und Vorkämpfer für ein liberales Judentum und machte die Region zwischen Harz und Heide zum Ausgangspunkt dieser Reformbewegung. Die durch ihn auf dem ehemaligen Schulhof errichtete Fachwerksynagoge, der Jacobsontempel, sorgte bis weit über die Grenzen der Stadt hinweg für Aufmerksamkeit.

Treffpunkt: Jacobsonplatz
Dauer: ca. 75 Minuten
Anmeldung erforderlich

Individuelle Termine für Gruppen sind nach Vereinbarung jederzeit möglich. 75 € (bis 6 Personen) ; jede weitere Person 10 €.
Abweichungen vom Konzept gegen Aufpreis.