La Vie en Piaf
Solisten: Vladimir Kornéev, Gesang und Markus Syperek, Piano
Dirigent: Ernst Theis

»Bereut hat Édith Piaf bekanntlich nichts, so lässt sie zumindest in "Je ne regrette rien" verlauten. Komponiert hat das Chanson Charles Dumont. Als der Vladimir Kornéevs Piaf-Interpretationen hört, ist er so begeistert, dass er auch ihm ein Chanson schreibt. So darf sich das Publikum auf bekannte Klassiker der französischen Legende ebenso freuen wie auf unbekanntere Songs - und all das mit Orchester: Piaf, wie man sie noch nie gehört hat!«

Vladimir Kornéev - Sänger, Schauspieler, Pianist und Arrangeur - ist bekannt dafür, die Vielfalt und Tiefe des europäischen Chansons zum Leben zu erwecken. Seine kraftvolle Baritonstimme wird für ihre emotionale Vielseitigkeit, ihren außergewöhnlichen Umfang und ihre fein nuancierte Ausdruckskraft geschätzt. Sein Gesang verbindet technische Präzision mit erzählerischer Theatralik und zieht das Publikum in die Geschichten hinein, die jede seiner Interpretationen erzählt.

Ernst Theis, international gefragter Dirigent aus Oberösterreich, bewegt sich souverän zwischen Wiener Klassik, zeitgenössischer Musik und Operette und begeistert damit Orchester wie Publikum auf mehreren Kontinenten.

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 24.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 15.9. erhältlich.

Mehr Rollen als in Hollywood und kein bisschen leise! Ex-Basketballprofi, Model, Podcaster, Schauspieler, Stand Up-Comedian, Moderator – mit frechen Sprüchen ist er schneller als sein Rollstuhl Hurricane. Ihm fliegen die Herzen in Scharen zu. Wo andere sich die eine Karriere aussuchen, sagt Tan: »Nehm’ ich alle!« Und er liefert in jeder Rolle spielend ab.

Bühne? Gehört ihm. Basketball? Rollt bei ihm. Comedy? Liefert er mit dem Blick eines Underdogs und der Präzision eines Wort-Scharfschützen. Film und Fernsehen? In Tatort und In aller Freundschaft lebt er seinen Kindheitstraum als Arzt und Polizist und im MDRFormat Selbstbestimmt moderiert er Themen rund um Inklusion, als würde er dem Begriff gerade selbst das Rückgrat einsetzen. Podcast? Mit Jascha Rust macht er warme Ohren in Freundschaft auf Rezept.

Nach dem großen Erfolgt von Geht nicht – Gib’s nicht! legt Tan nun als Caglar Tan (TschalarTan) mit Der Teufel trägt Rollstuhl höllisch gut nach: bissiger, schärfer und schlagfertiger denn je.

Tan Çağlar sitzt, aber steht seinen Mann, denn: Haltung ist keine Frage der Körperhaltung, sondern des Charakters

Einlass: 18:30 Uhr

Keiner sagt so schön nichts wie Rolf Miller. Die Presse schreibt „Sternstunde des Stotterns und Stam- melns“... über das man permanent lachen muss und deshalb gar nicht gleich merkt, welche Abgründe uns Miller da verschleiert...

Immer indirekt, immer nebensächlich, geradezu unbeteiligt jubelt uns der grandiose Satiriker das bedeu- tungslose Nichts unseres Seins unter, mit brutalem Gefühl fürs Gespür. Lebe nicht dein Leben, träume deinen Traum, denn das Ziel ist im Weg. -Äh, hä!? - Genau. Miller zeigt dir den Traum deiner Ziele.

Aber steht ICH SAG NIX vielleicht auch für ‚darf man noch alles sagen?‘- „Wenn Frauen streiten sitzt der Teufel im Eck und lernt.“ Darf man über sowas noch lachen? Oder wird hier eh von 3 Sat, Pro 7 usw. aus politischer Hyperkorrektness zensiert, weil dort von der Spaßpolizei Satire nicht mehr verstanden wird wegen intellektueller Verstümmelung? Der Kritiker vom Elch ist heut selber welch? Dazu noch das sehr schnelle beleidigt sein einzelner Gruppen, wenn sie selbst Ziel der Pointe sind. Bitte immer nur auf die anderen, gelle? Oder ist Miller sogar selbst zu feige und weicht aus, sagt freiwillig lieber nix? Braucht er gar nicht den superspießigen Systemling, der ihn mundtot macht...

Nein: Rolf Miller schert das Null. Im Gegenteil, jeder hat das Recht beleidigt, verarscht und geprügelt zu werden. Es ist eine Stilfrage wie die Gemeinheiten, die uns das Leben versüßen, verabreicht werden. Wir verzeihen Miller das Gift, er kann nicht anders. Es bleibt schwarz, es bleibt böse. Das WIE ist entscheidend, nicht das WAS.

Das Satt-Ekeln geht weiter. Wenn Sie mit den folgenden Sätzen Probleme haben, kommen Sie lieber nicht in Millers Programm: Familienplanung ist immer Geiselnahme und Erpressung in einem / Wenn der BMI höher ist als der IQ / Nein heißt Nein, aber Ja heißt Ja / Wie war die Stimmung in der DDR: hielt sich in Grenzen / Nicht jeder Araber ist Terrorist, aber jeder Terrorist ist Araber / Samenspender:Innen

Also, vielleicht sehen wir uns das nächste Mal, wenn wir uns treffen!!

Einlass: 19:00 Uhr

Sie haben gespielt, überzeugt und sich gegen eine starke Konkurrenz durchgesetzt: Jahr für Jahr kehren junge Musikerinnen und Musiker aus unserer Region mit herausragenden Erfolgen vom Wettbewerb Jugend musiziert zurück. Mit außergewöhnlichem Talent, großer Disziplin und beeindruckender künstlerischer Reife erspielen sie sich Spitzenplätze auf Landesebene – ein Erfolg, der nicht nur ihr Können widerspiegelt, sondern auch ihre Leidenschaft für die Musik. Umso mehr freuen wir uns, diesen jungen Talenten die Bühne zu geben, die sie verdienen, und ihr musikalisches Schaffen einem breiten Publikum präsentieren zu dürfen.

Das Konzertprogramm verspricht eine ebenso abwechslungsreiche wie hochkarätige Reise durch unterschiedlichste Epochen, Stilrichtungen und Besetzungen. Von feinfühligen solistischen Darbietungen über mitreißende Duos bis hin zu facettenreichen kammermusikalischen Ensembles entfaltet sich ein klangliches Panorama, das die Vielseitigkeit und Ausdruckskraft der jungen Virtuosen eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Für die meisten der Mitwirkenden ist dieses Konzert zugleich ein wichtiger Meilenstein: Es dient als Generalprobe für den Bundeswettbewerb im Mai 2027 in Bonn. Im Franziskaner Konzerthaus haben sie die Möglichkeit, einen Teil ihres Programms noch einmal unter professionellen Bedingungen zu präsentieren, wertvolle Bühnenerfahrung zu sammeln und sich auf den kommenden letzten Wettbewerbsschritt vorzubereiten.

Freuen Sie sich auf ein Konzert voller frischer Impulse, musikalischer Entdeckungen und beeindruckender spielerischer Leistungen. Erleben Sie die außergewöhnliche Qualität der Preisträgerinnen und Preisträger hautnah und lassen Sie sich von der Leidenschaft, dem Können und der Ausdruckskraft der nächsten Generation von Musikerinnen und Musikern begeistern.

Junges Podium
Gesamtkoordination: Noémi Lokodi-Dobmeier

Einlass 18:00 Uhr

Zwei völlig gegensätzliche Menschen müssen einen ganzen Tag miteinander verbringen: der angepasste Lehrer Livius und die ausgeflippte Journalistin Lea - in seinen Augen das fleischgewordene Klischee einer "Tofu-Terroristin". Nach einem gestrichenen Flug teilen sie sich den letzten Mietwagen von München nach Berlin. Zu sagen haben sie sich eigentlich nichts, doch Lea überredet Livius dazu, den Roadtrip spielerisch zu gestalten - so als würde man gemeinsam den letzten Tag des eigenen Lebens miteinander verbringen. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein und fortan jagt ein skurriles Abenteuer das nächste. Eine humorvolle und warmherzige Geschichte um Wahrheit, Überwindung, Liebe und Freundschaft mit liebenswerten Charakteren und schrägem Humor.

Von Sebastian Fitzek
Mit Carolin Freund, Thomas Jansen u.a.
Regie und Bühnenbild: Andreas Lachnit
Kostüme: Monika Seidl
Produktion: Tournee-Theater THESPISKARREN / Theater Trier

Einlass ab 19:30 Uhr. Der Einlass ist nach Veranstaltungsbeginn erst wieder zur Pause möglich.

"Weltklassik am Klavier - Von höfischer Eleganz zur romantischen Virtuosität - Rigoletto einmal anders...!"

François Couperin
Le Tic-Toc-Choc ou les Maillotins Livre III, Nr. 6)

Jean-Philippe Rameau
Aus: Nouvelles Suites de Pieces de Clavecin - Suite G-Dur
4. La Poule

Frédéric Chopin
Aus: Études Buch I op. 10
8. F-Dur

Aus: Études Buch II op. 25
10. h-Moll

11. a-Moll

Johannes Brahms
Zwei Rhapsodien op. 79
1. h-moll
2. g-Moll

- Pause -

Frédéric Chopin
Polonaise fis-Moll op. 44

Franz Liszt
Paraphrase de concert sur Rigoletto S. 434

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Diese Show ist eine einzigartige Mischung aus magischer Illusion und hypnotischer Faszination. Das Publikum wird nicht nur Zeuge der Show, sondern ist ein wesentlicher Teil davon. Jeden Abend schreiben die Unfassbaren ein neues Kapitel. Trauen Sie sich, sich hypnotisieren zu lassen? Oder möchten Sie sich von Ben Davids Illusionen verzaubern lassen? Lassen Sie sich überraschen und entdecken Sie, was in Ihnen steckt! Doch keine Sorge: Alles ist freiwillig. Bei den Unfassbaren gilt das Motto: Alles kann, nichts muss. Eins ist jedoch sicher: Es wird im wahrsten Sinne des Wortes unfassbar!

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Erzählkonzert - Klassik erleben – spannend, emotional, nahbar!"

Ludwig van Beethoven
Sonate Nr. 7 D-Dur op. 10 Nr. 3
I. Presto
II. Largo e mesto
III. Menuetto: Allegro
IV. Rondo: Allegro

Cecile Chaminade
Thème varié op. 89

- Pause -

Claude Debussy
Aus: Images 1ere série
1. Reflets dans l'eau

Franz Liszt
Totentanz S. 525

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Literarisch-musikalischer Abend mit Schauspieler Martin Gruber und Pianist Boris Ritter im Rahmen der Reihe "Orte für Worte"

Schauspieler Martin Gruber lädt Sie in sein fiktives New Yorker Apartment ein, um mit ihm ein paar humorvolle, unterhaltsame und außergewöhnliche Geschichten über und aus New York zu lesen. Kurzgeschichten aus den Perspektiven von Paul Auster, Woody Allen, Dorothy Parker und anderen feinsinnigen, eingefleischten New Yorkern, sowohl als auch authentische Stories von Gruber selbst, die er zu seiner Schauspielschulzeit im Big Apple erlebte, werden Sie lustig, melancholisch, nachdenklich, und noch vieles mehr stimmen. Gefühlswechsel wie es sie nur in der "Stadt, die niemals schläft" geben kann. Moderne und klassische Klavierklänge spazieren mit dem Text durch Zeit & Avenues und verbinden die Geschichten zu einem harmonischen und unterhaltsamen Abend in New York - nicht nur für Fans von Martin Gruber, sondern für alle, die schon mal auf dem Empire State Building gestanden und über die Stadt am Hudson River gestaunt haben.
Und natürlich für diejenigen, die schon immer mal dorthin wollten, sich aber nicht getraut haben. Für Träumer, denen eine große Karriere am Broadway vorschwebt. Für Puristen, denen ein Cream Cheese Bagel auf einer Bank im Central Park die große Freiheit bedeutet und Gönnern, die in einem feinen Restaurant tausend Dollar für ein Filet Steak ausgeben. Ehrbare Leute, die schon immer wissen wollten, was die Mafia mit New York zu tun hat und Draufgänger, die unbedingt in der Cosa Nostra mitmischen möchten. Von rührigen Liebesgeschichten am Columbus Circle bis hin zu Flugverspätungen mit lebensverändernden Auswirkungen.
Lebens-Augenblicke in denen man sich gerne selber wieder findet oder heimlich wünscht ein Teil davon sein. Träumen, lachen, fühlen. Lauschen Sie Martin Grubers Geschichten in seinem Apartment im Big Apple auf der Bühne.
Copyright: Puria Safary

Willkommen im Wunderland! Waren Sie schon einmal dort, fern hinter den Bergen und über das weite Meer hinfort? Wo das Wasser süß und weich ist, Sirup gleich, und es Köstlichkeiten geben soll im Überfluss?
Fröhliche Wasserstrudel, frische Quellen, ein reißender Bach. Es ist ein gut gestimmter heißer Sommertag. Wir erleben eine illustre Gesellschaft, unter ihnen die drei Schwestern Liddell. Nach einem erfrischenden Bad im Brunnen, einer schwankenden Bootsfahrt auf verwunschenen Flüssen und einem langen, langen fall findet sich die junge Alice plötzlich in einem Raum mit unzähligen Türen wieder. Begleiten wir Alice auf ihrer Reise, in der sich Träume, Geschichten, reales Geschehen und Fantasie ineinander verweben.

Der Schriftsteller, Fotograf, Mathematiker und Diakon Lewis Carroll schrieb mit „Alice im Wunderland“ ein fantasiereiches Meisterwerk, das bis heute sowohl Jung als auch Alt ins Staunen versetzt.

Ein fröhliches und fantastisches Tanzstück, musikalisch umrahmt von der Badischen Philharmonie Pforzheim.

Einführung zum Stück um 18:45 Uhr im Foyer des Bärensaals.

Einlass: 19 Uhr / Einführung zum Stück: 18:45Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Wo sich Wege kreuzen, ist Potenzial für Neues. Schon deshalb geht ein Konzert mit Bozen Brass nie nur in eine Richtung, verfolgt nie nur einen Stil, nie nur eine Farbe. Mit „Crossroads“ begibt sich das Ensemble mit Tiroler Gelassenheit und italienischem Temperament an die musikalischen Kreuzungen, an denen Klassik auf swingend-pulsierenden Jazz trifft, alpenländisch-urige Volksmusik auf modernen Groove, Chanson auf Pop und Rock. Das Ergebnis ist ein musikalisches Kaleidoskop, bunt und facettenreich. Wer allerdings bei Blechbläsern nur Trompete und Tuba erwartet, der wird bei Bozen Brass eines Besseren belehrt, denn die sechs Berufsmusiker beherrschen viele Instrumente. „Crossroads“ verspricht eine temporeiche Bühnenshow mit pfiffiger Choreographie, unterhaltsamen Moderationen und gelungenen Tanzeinlagen – eine Liebeserklärung an die Blechblasmusik.

Bozen Brass
Anton Ludwig Wilhalm, Trompete & Gesang
Robert Neumair, Trompete, Steirische Harmonika, Akkordeon,
Schlagzeug, Saxophon, Gitarre & Gesang
Martin Psaier, Posaune, Gitarre & Gesang
Manuel Goller, Trompete, Bassflügelhorn & Gesang
Benjamin Premstaller, Horn, Marching Horn & Gesang
Michael Engl, Tuba & Gesang

Einlass: 18:30 Uhr

Béla Bartók Rumänische Volkstänze (Sz 68)
Niccolò Paganini Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 D-Dur, op.6
Felix Mendelssohn Bartholdy Symphonie Nr. 4 A-Dur, op.90 Italienische

Von den Karpaten über den Olymp der Geiger bis in den sonnigen Süden: Ein Abend voller Temperament, Brillanz und mediterraner Lebensfreude. Mit diesem Konzert würdigen wir Rumäniens 20-jährige Mitgliedschaft in der Europäischen Union. Im Geiste kultureller Vebundenheit bilden Béla Bartóks Rumänische Volkstänze den Auftakt. In diesem farbenprächtigen Zyklus fängt der Komponist die ungefilterte Seele Osteuropas ein. Basierend auf authentischen Melodien führt das Werk von melancholischer Tiefe bis hin zu feuriger Ausgelassenheit.

Niccolò Paganinis 1. Violinkonzert in D-Dur gilt als ein Gipfelwerk der Geigenliteratur. Der legendäre Teufelsgeiger schuf ein explosives Feuerwerk aus atemberaubenden Doppelgriffen und flirrenden Flageoletts, kombiniert mit dem Belcanto-Schmelz einer italienischen Opernarie. Von der Solistin fordert dies nicht nur makellose Technik bei Höchstgeschwindigkeit, sondern auch die Fähigkeit, inmitten dieser virtuosen Grenzgänge den großen, singenden Ton zu bewahren.

Die preisgekrönte Geigerin Elli Choi blickt bereits auf eine beachtliche internationale Karriere zurück. Sie konzertiert weltweit in Häusern wie der Carnegie Hall, der Berliner Philharmonie oder der Tonhalle Zürich. Nach ihrem Sieg beim Monaco World Music Masters 2016 errang sie zahlreiche Spitzenpreise, zuletzt den 3. Preis beim prestigeträchtigen Königin Elisabeth-Wettbewerb.

Den krönenden Abschluss bildet Mendelssohn Bartholdys 4. Symphonie, die Italienische - ein Werk voll lichtdurchfluteter Heiterkeit. Vom jubelnden Aufbruch des ersten Satzes bis zum rauschhaften Saltarello-Finale fängt Mendelssohn das blaue Italien in vollendeter symphonischer Form ein.

Geleitet wird das Konzert von Gabriel Bebeșelea, Chefdirigent der Philharmonie George Enescu in Bukarest und Conductor in Residence in Temeswar. Bebeșelea, ausgebildet bei Legenden wie Bernard Haitink und Kurt Masur gastiert regelmäßig bei Spitzenorchestern wie dem Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, dem Royal Philharmonic Orchestra und dem Singapore Symphony Orchestra.

Das Romanian Symphony Orchestra (gegründet 2025) versteht sich als Nationalmannschaft der besten rumänischen Instrumentalisten, die in der internationalen Diaspora spielen. Als weltweiter Kulturbotschafter Rumäniens, verbindet das Ensemble klassische Brillanz mit der Sprache der Volksmusik. Bereits die Debüttournee Way to Kölner Philharmonie in 2025 wurde in Deutschland und Rumänien mit Standing Ovations gefeiert.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Elli Choi - Violine
Gabriel Bebeșelea - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19.00 Uhr!

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch du glücklich wirst. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.

Wenn die Wahnsinnigen Angst und Schrecken verbreiten, wenn die Apokalypse dreimal täglich kommt, dann braucht es einen wie ihn, der einfach Mut macht. Endlich Glücklich – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht. Und deine muss das auch nicht sein.

Bei Schroeder läuft ́s: Alles ist in Butter, alles ist save, alles gibt es doppelt und dreifach in trockenen Tüchern. Den Bausparvertrag, die Lebensversicherung, die Freundin. Wer so viel Glück hat, der will es auch teilen – aber nicht mit allen und nicht mit jedem – also schon mal nicht in den sozialen Medien. Sondern mit Freunden – denn Freunde sagen sich alles. Mit ihnen kannst du lachen und weinen, feiern und trauern. Sie nehmen dich in den Arm und sagen dir die Wahrheit – auch, wenn ́s weh tut. Florian Schroeder möchte dein Freund sein.

Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt.
Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten.

ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Einlass: 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einführung Musik im Gespräch um 16.30 Uhr

Achim Fiedler, Leitung
Norbert Strobel, Oboe; Simon Eisele, Klarinette; David Pastor, Horn; Robert Oros, Fagott

Gioacchino Rossini: Ouvertüre zu „Der Barbier von Sevilla“
W.A. Mozart: Sinfonia Concertante Es-Dur für Bläser für Oboe, Klarinette, Horn, Fagott und Orchester
Ludwig van Beethoven: 2. Sinfonie D-Dur op.36

Drei große Komponisten, ein faszinierender Konzertabend: Schwungvoll eröffnet Rossinis Ouvertüre zu Der Barbier von Sevilla das Programm, bevor Mozarts klangvolle Sinfonia concertante für Bläser und Orchester – mit Solistinnen und Solisten des Sinfonieorchesters – im Mittelpunkt steht. Als besonderer Gast spielt erneut Oboist Norbert Strobel, der aus Brigachtal stammt, mit den VS-Sinfonikern. Weitere Solisten des Orchesters sind David Pastor, Simon Eisele und Robert Oros.
Den krönenden Abschluss bildet Beethovens 2. Sinfonie – ein Werk voller Lebensfreude und Optimismus, entstanden in einer der schwierigsten Phasen seines Lebens. Ein Konzert, das die musikalischen Verbindungen zwischen Wien und Italien sowie drei außergewöhnliche Komponisten eindrucksvoll erlebbar macht.

Einlass: 16:30 Uhr

ab 6 Jahren
'Auftakt' Konzert für junge Menschen


Normalerweise sitzen die Hörner hinten links im Orchester, zu zweit, auch mal zu viert. Aber ein Horn vor dem Orchester? Dann muss es wohl ein Solist sein – es gab früher sehr berühmte, ein Herr Stich, der sich italienisch Punto nannte – was dasselbe bedeutet – und einen Joseph Leitgeb, mit dem Mozart allerhand Späße trieb.

Ein Einhorn gehört ins Reich der Fantasie, aber ein Doppelhorn, das gibt’s schon. Na, neugierig geworden Wir erklären Euch alles rund ums Horn, das ja ein ganz einfaches Instrument ist, ein langes Rohr mit einem Mundstück – aber sehr schwer zu spielen. Man kann auch auf einem Gartenschlauch spielen – wenn man es kann.

Die volkstümliche Form ist wohl das Alphorn. Wir stellen Euch Bela Bartok’s rumänische Volkstänze vor. Die Nr. 4 wird im englischsprachigen Raum auch Mountain Horn Song genannt. Die rumänischen Volkstänze werden Euch gefallen, die werden am Schluss immer schneller!

Artur Kim Andrade - Horn

Einlass: 9:30 Uhr

Schauspiel mit Musik

Frankreich, Mitte des 17. Jahrhunderts: Jean-Baptiste Molière und sein Illustres Theater ziehen mit ihrem abenteuerlichen Theaterkarren über staubige Landstraßen, immer am Rande des Existenzminimums, aber getragen von Leidenschaft und dem Applaus des einfachen Publikums. Mit seinem neuen Stück Don Juan fordert Molière das Schicksal heraus: Mit scharfsinniger Gesellschaftskritik und humorvoller Boshaftigkeit entlarvt er die Doppelmoral der Mächtigen – bis die Kirche das Stück verbietet.

Doch dann ruft der Sonnenkönig Ludwig XIV. die Truppe an den Hof. Plötzlich steht das Ensemble im Spannungsfeld zwischen Zensur und königlicher Gunst. Auch hinter den Kulissen brodelt es: Ein explosives Liebesdreieck zwischen Molière und den Schwestern Madeleine und Armande Béjart lässt die Grenzen zwischen Bühne und Realität verschwimmen.

Mit den Erfahrungen aus 35 Jahren Tourneetheaterleben verspricht diese Inszenierung ein Feuerwerk aus Humor. Ein turbulentes Schauspiel, das das Publikum mitten ins 17. Jahrhundert katapultiert und nicht mehr loslässt.

»Das Kölner Ensemble überzeugte mit viel Spielfreude und pfiffigen Einfällen – und einem Stück im Stück. Und wer die Kölner kennt, der weiß: Ihre ganz besondere Spezialität ist es, die großen Klassiker mit Einfallsreichtum, Humor und aktuellen Anspielungen neu zu interpretieren.«
Dülmener Zeitung

Mit Michl Thorbecke, Christine Per, Oliver Schnelker, Christina Wiesemann und Bernd Kaftan

Regie: Irene Schwarz
Musik: Bernd Kaftan
Bühne: Michl Thorbecke
Kostüme: Claus Stump und Andrea Uebel
Licht: Beppo Leichenich

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Wir spüren, wie das Wettergeschehen immer extremer wird und dabei menschliches Leid und Kosten wachsen – ob durch Hitze, Trockenheit mit Dürren und Waldbränden oder auch durch Überflutungen. Ebenso das immer schnellere Abschmelzen des Eises der Arktis, der Rückzug vieler Gletscher und extrem hohe Meerestemperaturen rücken immer mehr in unseren Fokus. Wir erleben heute schlicht die Dinge, die uns die Wissenschaft vor rund 40 Jahren angekündigt hat. Damit ist klar: Wir haben kein Wissens-, sondern ein Handlungsproblem!
In seinem Live-Vortrag lädt der namhafte ARD-Wetterexperte Sven Plöger zu einer präzisen Standortbestimmung ein: Wo stehen wir beim Thema Erderwärmung wirklich? Denn die Zeit, uns die Welt schönzureden oder achselzuckend zu behaupten, es sei ohnehin alles zu spät, haben wir nicht mehr. Beides führt uns – und vor allem die kommenden Generationen – in die Irre. Gefragt ist vielmehr ein realistischer, gut begründeter Optimismus: die Haltung, mit der wir den Klimawandel aktiv gestalten können. Deshalb richtet der zweite Teil des Vortrags den Blick bewusst auf konkrete Handlungsspielräume und Chancen, die wir jetzt nutzen können.
Der Diplom-Meteorologe Sven Plöger ist kein Missionar oder Ideologe mit erhobenem Zeigefinger, sondern versucht die komplexen naturwissenschaftlichen Vorgänge in eine für jede und jeden verständliche Sprache zu übersetzen. Trotz der Ernsthaftigkeit des Themas erlaubt er sich immer wieder eine wohltuende Prise Humor, die den Vortrag leicht und zugänglich macht.

Einlass: 18:30 Uhr