„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass ab 14 Uhr. Saal-Einlass 14:30 Uhr.

Vom Straßenmusiker zu einem der ganz Großen der Schlagerbranche, Semino Rossi kennt die verschiedensten Facetten des Künstlerdaseins. Das Talent und die Liebe zur Musik wurden dem gebürtigen Argentinier quasi in die Wiege gelegt. Seit nunmehr fast zwei Jahrzehnten verzaubert er sein Publikum mit einer Mischung aus verträumter Romantik und feuriger Leidenschaft.

Im Anschluss dürfen Sie Ihre Autogramme mit den Künstler machen und ihre schönen Erinnerungen mit nach Hause nehmen,

Einlass 18:00 Uhr | Konzert ohne Pause!

Frech, schlüpfrig – und garantiert nix für Zartbesaitete!

In seinem neuen Programm „FSK18“ pfeift „Witz vom Olli“ auf Political Correctness und nimmt euch mit auf eine zweistündige Lachtherapie der besonderen Art. Hier fliegen die Pointen ohne Rücksicht auf Verluste, der Ernst des Lebens wird gnadenlos weggelacht, und kein Auge bleibt trocken. Mit scharfsinnigem Humor, der treffsicher unter die Gürtellinie geht, zeigt Olli, dass Witze auch mal wehtun dürfen – vor allem vor Lachen!
Olli serviert Humor ohne Filter – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Wer keine Lust auf Mainstream hat, ist hier genau richtig.

Warnung: Lachen auf eigene Gefahr! Jetzt Tickets sichern und einen Abend erleben, der unter die Gürtellinie geht – und mitten ins Herz trifft!

Einlass: 19:00 Uhr

Seelenvoller Überschwang – Wer eine Liste weltweit führender Orchester erstellen möchte, könnte es sich einfach machen – und aus der Biographie des Dirigenten David Afkham abschreiben. Dort ist eine umwerfende Anzahl internationaler Spitzenensembles versammelt, was fraglos Bände spricht über den Dirigenten mit der virtuosen Schlagtechnik und der klaren Vision – und Freiburger Wurzeln. Einen besonderen Stellenwert nimmt freilich das Orquesta Nacional de España ein, welches Afkham seit 2014 als Chefdirigent, seit 2019 auch als Künstlerischer Direktor prägt. Bei Albert tragen die Spanier ihrer Heimat mit einer Suite aus dem berühmtem „Dreispitz“ Rechnung sowie mit den „Danzas Fantásticas“ aus der Feder von de Fallas Zeitgenossen Joaquín Turina. Deren Satztitel „Überschwang“, „Traum“ und „Orgie“ verraten bereits viel über das farbige Feuer, das die impressionistisch getönten Stücke entfachen. Auch Spaniens berüchtigter Verführer Don Juan, dessen Charisma in den europäischen Künsten zahlreiche Blüten trieb, soll beim Konzerthaus-Gastspiel nicht fehlen.

Inmitten dieses Rausches erklingt außerdem das zutiefst seelenvolle Cellokonzert Robert Schumanns. Dargeboten wird es von Pablo Ferrández, dem die LA Times schon vor Jahren „den Magnetismus eines Pop-Idols, großartige Technik und atemberaubende Musikalität, die zweifellos einen kommenden Star verraten“ attestierte. Längst hat sich die Prognose bewahrheitet: Ferrández hat die Konzertpodien der Welt erobert, sei es als Solist mit bedeutenden Orchestern oder an der Seite von Eminenzen wie Martha Argerich, Gidon Kremer oder Anne-Sophie Mutter. Deren Lob über ihren Spielpartner lässt keine Zweifel: „Pablo Ferrández ist wirklich etwas Besonderes … wunderbarer Ton, sehr raffiniertes Vibrato, eine makellose linke und rechte Hand, und ein wahrer Musiker."

Programm:
Turina, Danzas Fantásticas
Schumann, Cellokonzert a-Moll op. 129
Strauss, Don Juan. Tondichtung op. 20 (nach Nikolaus Lenau)
De Falla, El sombrero de tres picos (Der Dreispitz), 2. Suite

Besetzung:
Pablo Ferrández, Violoncello
David Afkham, Dirigent
Orquesta Nacional de España

Mit freundlicher Unterstützung der Freunde und Förderer der Albert Konzerte e.V.

EUR 99,- / 89,- / 75,- / 58,- / 47,- inkl. Gebühren

Pablo Ferrández | Foto © Igor Studio

Einlass 18:45 Uhr

Vorverkaufsstart am 29.04.2025, Vorbestellungen (Buchung nach Bestplatzprinzip) an info@albert-konzerte.de

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Spiegelsaal Schützen in Donaueschingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Tödliche Vergangenheit"

Sir Barnabas Edwarson wurde bei seinem Geburtstagsdiner ermordet. Das steht soweit fest.
Doch die Polizei der kleinen Grafschaft konnte bis heute den Mord nicht aufklären, obwohl es heiße Spuren gab.

Genau ein Jahr später treffen sich nun die berühmtesten Detektive, um diesen Fall endgültig zu lösen.
Der Fall ist mysteriös, hatte Sir Barnabas Edwarson doch genau diese Detektive vor einem Jahr bereits zu seiner Geburtstagsfeier eingeladen. Hatte er geahnt, seinen Geburtstag nicht zu überleben und eine Aufklärung nur von hochkarätigen Detektiven möglich sein wird? Hatte Sir Barnabas gar Hinweise hinterlegt, die zum Mörder oder zur Mörderin führen? Oder stecken ganz andere Gründe dahinter?

Das Geschehen nimmt einen noch viel absurderen Verlauf, als Sir Barnabas Edwarson plötzlich selbst erscheint. Aber dieser wurde doch vor einem Jahr ermordet! Treibt jemand hier ein makabres Spiel?

Die anwesenden Detektive stellen sich der Aufgabe, endlich die Geschehnisse dieses gruseligen Abends aufzuklären.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam vom Spiegelsaal Schützen.
serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gasthaus Zum Löwen in Freiburg Vörstetten wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Gasthaus Zum Löwen serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.
Begleitet von der Cellistin Cecile Grüebler, der Pianistin Elisa Sandrini und dem Klarinettisten Roberto Petroli wird er das neue Projekt mit kammermusikalischem Charakter auf die Bühnen Europas bringen.
La vita è bella cosi com´è - Das Leben ist schön so wie es ist.

Foto: Filip @derkonzertfotograf

Einlass 19 Uhr

Gipfelwerke – Unerhört und lange Zeit auch ungehört war Franz Schuberts G-Dur-Quartett. Unter dem Eindruck der Uraufführung von Beethovens Opus 130 verfasste der Wiener 1826 ein nicht minder monumentales, aber ganz gegensätzliches Werk. Eine erste öffentliche Komplettaufführung fand erst 1850 statt – doch die wilde harmonische Kühnheit wirkte selbst dann noch so radikal, dass eine echte Würdigung dieses Meisterwerks erst im 20. Jahrhundert begann. Auch für ein Spitzenensemble wie das Tetzlaff Quartett, das seit über 30 Jahren die tiefe Vertrautheit der Spielpartner in eine ausgefeilte Klangkultur übersetzt, bleibt Schuberts G-Dur-Quartett eine Herausforderung fern jeder Routine. Und so findet das Tetzlaff Quartett in diesem Meilenstein immer neue Facetten. Zuvor erklingt das im März 1895 in Amerika begonnene, Ende des Jahres in der tschechischen Heimat vollendete As-Dur-Quartett von Antonín Dvorák. Voller Spannkraft und kantabler Einfälle bringt es das Kammermusikschaffen des böhmischen Meisters zum Abschluss.

Programm:
Dvorák, Streichquartett As-Dur op. 105
Schubert, Streichquartett G-Dur D 887

Tetzlaff Quartett

Mit freundlicher Unterstützung der Freunde und Förderer der Albert Konzerte e.V.

EUR 59,- / 47,- / 34,- inkl. Gebühren

Tetzlaff Quartett | Foto © Giorgia Bertazzi

Einlass 18:30 Uhr

Vorverkaufsstart am 29.04.2025, Vorbestellungen (Buchung nach Bestplatzprinzip) an info@albert-konzerte.de

Einlass ab 14:00 Uhr

Musik gemeinsam erleben – Martha Argerich ist jene Art von Pianistin, für die neue Kategorien erfunden werden müssten. Die Kraft und Kunstfertigkeit der Argentinierin, die in jeder Phase ihres Lebens auch durch umwerfendes Charisma verzaubert, fordert immer neue Superlative heraus. Gleichzeitig sträubte sich Martha Argerich von Kindheit an gegen den Zirkus, der um ihr Talent getrieben wurde. Doch die Musikwelt hat sich dieser unkonventionellen Jahrhundertbegabung angepasst und nimmt dankbar, was immer die Tigerin an den Tasten zu geben bereit ist. Nach eigenen Regeln zu spielen, heißt für Martha Argerich unter anderem, seit langem nur mit jenen Menschen Musik zu machen, mit denen sie Freude hat.

Zu diesen gehört Jura Margulis, dessen „titanische Reserven an Technik und purer Kraft“ und „mühelose Spontaneität“ (Washington Post) ihn zu einem international gefragten Solisten machen. Gleichzeitig ein renommierter Pädagoge, findet Margulis immer wieder Zeit für eigene Transkriptionen, auf die sich auch das Freiburger Publikum, das ihn in ungezählten Konzerten erleben durfte, freuen kann: Eine elektrisierende Vorstellung, Mussorgskys „Eine Nacht auf dem kahlen Berge“ von diesen vier Pianistenhänden an zwei Flügeln geformt zu erleben! Und doch steht für Martha Argerich weder die Herausforderung noch die Perfektion im Vordergrund, wie sie 2024 im Interview mit Concerti verriet: „Ich möchte einfach so gut spielen, wie ich kann, und die Musik erleben, gemeinsam mit dem Publikum.“ Wir freuen uns riesig darauf!

Programm:
Schubert, Rondo D-Dur D 608 für Klavier zu vier Händen „Notre amitié est invariable”
Tschaikowsky, Nussknacker-Suite op. 71a (arr. Economou für 2 Klaviere)
Mussorgsky, Eine Nacht auf dem kahlen Berge (arr. Margulis für 2 Klaviere)
Das weitere Programm wird zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben.

Martha Argerich, Klavier
Jura Margulis, Klavier

Mit freundlicher Unterstützung der Freunde und Förderer der Albert Konzerte e.V.

EUR 93,- / 82,- / 68,- / 46,- / 34,- inkl. Gebühren

Martha Argerich & Jura Margulis | Foto © Daniel Dittus

Einlass 18:45 Uhr

Eine Selektion feinster Powerfrauen präsentiert ein stimmgewaltiges, verrücktes, emotionales, unvorhersehbares und zum Schießen komisches Programm aus Gesang, Musikkabarett und Stand-up Comedy. Anstatt Prosecco nippend auf der Bühne zu stehen, brennt das literweise Sekt wegkippende Ensemble die Bühne nieder. Gutes Gehör wird mit 5-stimmigem Chorgesang belohnt, gute Augen hingegen mit schrillen Outfits und irrwitzigen Choreografien. Wer über beides verfügt: Jackpot! Die innige Freundschaft untereinander ist deutlich spürbar. Ihr oberstes Credo ist, seinem Publikum herrlich unbeschwerte Stunden zu bescheren, auch wenn die Welt außerhalb des Konzertsaales tobt. Und wer den Mut hat, sich in die erste Reihe zu setzen, wird nicht selten mit einem Gläsle Sekt belohnt.

Einlass: 18:30 Uhr

Pfiffige und feurige Musik für kleine Ohren - weil schon die Kleinsten große Musik verdient haben. Und auch die Großen sie immer wieder gerne hören.
Boris Lau und seine Band aus Freiburg präsentieren ihr zweites Album. Frech, wild und feurig kommt es daher und erzählt phantastische Geschichten von beschützenden Geistern, dem großen Fest der Trolle und Draculas neuer Liebe.
Denn wenn mit eingängigen Melodien spannende Geschichten erzählt werden, dann spitzen auch schon die Jüngsten ihre Ohren und werden begeisterte Musik-Schatzsucher.

Mit ihrem neuen Album „Drachenkind“ überzeugt die Kinderliederband „Lauschelieder“ ihre kleinen und größeren Zuhörer mit einer liebevoll-bunten Mischung aus Musikstilen wie Rock, Funk, Jazz, Salsa oder Swing. Die Texte erzählen kindgerecht fantastische Geschichten: Da wird Gorilla Rudi zum Rockstar, das Schaf und seine Freunde feiern eine wilde Party, und die Trolle entführen die Kinder in die Welt der Fabelwesen. Es ist eindrucksvoll, wie sehr die eingängigen Lieder schon die Allerkleinsten gespannt zuhören lassen und zum Singen, Tanzen und Mitmachen animieren.

Die Band „Lauschelieder“ ist von jungen Freiburger Eltern ins Leben gerufen worden, die ihre Begeisterung für Musik mit ihren Kindern teilen, indem sie gemeinsam Kinderlieder komponieren und produzieren: Papa Boris schreibt die Musik, Mama Inga macht die zeichnerische Gestaltung, gemeinsam wird getextet und die älteren Kinder singen im Kinderchor bzw. helfen fleißig bei der Produktion mit. Die langjährige Musikerfreundin und Jazzsängerin Maggie Horrer, sowie viele Gastmusiker lassen die Lieder lebendig werden. Komponist Boris betont: „Kindermusik darf ruhig auch musikalisch farbenfroh und anspruchsvoll sein. Unsere Lauschelieder sind wie künstlerische Wimmelbilder, in denen es immer wieder Neues zu entdecken gibt.“ Und tatsächlich machen die unkonventionellen Tonarten, spannenden Taktwechsel und kreativen Instrumentierungen die Lauschelieder immer wieder zu einem pfiffig-feurigen Genuss – auch für große Ohren!

Das Lauschelieder-Debutalbum, die „Tanzmaus“, ist 2015 erschienen und wurde bereits 2017 als „gute Musik für Kinder“ vom Verband deutscher Musikschulen ausgezeichnet. Das zweite Album, „Drachenkind“, wurde 2021 mit dem gleichen Prädikat versehen, und der Song „Die Geister von Uluru“ mit dem „Poldi“-Preis ausgezeichnet.

Einlass 14:30 Uhr

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18.30 Uhr