Les Papillons lassen sich in kein Genre pressen! Ihre Programme sind weder Comedy noch reiner Liederabend, weder Kabarett noch klassisches Kammerkonzert – und doch eine musikalisch wie optisch fesselnde Performance, die unglaublich viel Spaß macht und das Publikum meist glücklich zurücklässt.

Giovanni Reber an der Violine und Michael Giertz am Piano bringen in ihren Konzerten rund hundert musikalische Zitate zu wilden Collagen zusammen, erzählen damit Geschichten und überraschen mit unerwarteten Wendungen. Mit atemberaubender Virtuosität und verspielter Leichtigkeit vereinen die beiden mehrfach ausgezeichneten Musiker die Welten von Pop und Klassik und schaffen einen eigenen musikalischen Kosmos.

Nach zwanzig Jahren gemeinsamer Bühnengeschichte präsentieren sie nun ihr Jubiläumsprogramm SUPERNOVA – ein neues Lichtgestirn am Firmament der Konzertbühnen. Auch die Friedenskapelle darf sich auf diesen besonderen Abend voller Überraschungen, Spielfreude und musikalischer Magie freuen.

Einlass: 19:30 Uhr

Maladée ist eine echte Show-Diva und in der Comedy-Welt längst kein unbeschriebenes Blatt mehr. Mit ihrer eindrucksvollen Stimme und ihrer bezaubernden Strahlkraft ist die glamouröse Chaos-Chantöse nicht nur eine akustische und visuelle Sensation, sondern ein Ganzkörper-Feuerwerk an Emotionen, das mitten ins Herz trifft. Davon hat sie uns im Januar 2026 auf der Freiburger Kulturbörse restlos überzeugt.

Mit viel Sinn für Groteskes und Doppeldeutigkeit bringt sich Maladée am liebsten selbst aus dem Konzept. Überraschung ist ihr Markenzeichen. Sie versteht es, aus jeder Begebenheit ein Großereignis zu machen, immer verpackt in Chansons, von Edith Piaf über Dalida bis hin zu Charles Aznavour. Überall lauert das »Grand Desastre«, Improvisation gehört zu den künstlerischen Freiheiten, die sie sich nimmt. Ihr Publikum muss schon einiges leisten, um in den Genuss ihrer betörenden Stimme und anmutigenden Darbietungen zu kommen Körperkontakt inklusive.

Maladée ist wie ein prickelnder Champagner, der den Abend zu einem Genuss macht und den man niemals vergisst.

Einlass: 19:30 Uhr

Musik und Geschichten über Johann Sebastian Bach

Eines Tages sollte Johann Sebastian Bach ein „ganz einfaches“ Stück schreiben. Doch seine Musik wurde immer kunstvoller. Als der Auftraggeber klagte, das sei unspielbar, entgegnete Bach trocken: „Üben Sie nur fleißig – Sie haben doch zehn Finger!“ Von solchen heiteren Geschichten erzählt das Fidolino-Kinderkonzert mit Claudia Runde und dem Ensemble „Les Joyeux“. Die Reise führt durch Bachs Lebensstationen – von Eisenach bis Leipzig – und lässt seine Welt lebendig werden.
Mit Blockflöten, Gamben und Cembalo erklingt barocke Musik zum Hören und Mitmachen – eine musikalische Entdeckungstour ins Jahr 1700.

Eine Geschichte als roter Faden, ansprechende Werke für einzelne Instrumente, kleine Ensembles und Gesang, die zum Zuhören und Mitmachen einladen: Die fidolino-Kinderkonzerte wenden sich an 4- bis 7-jährige Kinder, möchten neugierige Kinderohren erreichen und Interesse für klassische Musik wecken. Die musikalische Gestaltung und Moderation übernehmen erfahrene Musikerinnen und Musiker sowie Musikpädagogen unter der Leitung von Claudia Runde. fidolino gastiert mittlerweile in viele Städten, beim Rheingau Musikfestival, den Brühler Schloßkonzerten, in der Philharmonie Essen u. a.

Einlass: 10:40 Uhr

Zwischen Liedermacherin, Kabarettistin und feinsinniger Beobachterin des Alltags hat Fee Badenius längst ihren ganz eigenen Ton gefunden. Mit warmem Humor, klugen Texten und einer Stimme, die ebenso berühren wie überraschen kann, erzählt und singt sie von den großen Fragen, die oft in den kleinen Momenten verborgen liegen.

In ihrem neuen Programm »Ich bring mich ganz groß raus« widmet sie sich mit Witz und Selbstironie den Zumutungen und Absurditäten des Lebens – vom stilvollen Scheitern bis zum Versuch, sich selbst und die Welt irgendwie zusammenzuhalten. Neue Songs, pointierte Geschichten und poetische Zwischentöne machen diesen Abend zu weit mehr als einem klassischen Kabarettprogramm: mal leise und nachdenklich, mal herrlich komisch, immer nahbar und eigenwillig.

Ein Abend für alle, die intelligente Unterhaltung schätzen, feinsinnigen Humor lieben und gerne schmunzeln, wenn sie sich an der einen oder anderen Stelle überraschend selbst wiederfinden.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Leben zwischen den Generationen in Klang zu fassen – mit Freude und Schmerz, Hoffnung und Zweifel, Liebe und Widerstand – das ist die Idee hinter dem neuen Programm von VoiceChoice. Der gemischte Chor entfaltet in „Sounds of life“ ein facettenreiches Panorama aus Jazz- und Poparrangements.

Die Musik erzählt von Trost und Nähe („Little Blue“), von Sehnsucht und Liebe („Corcovado“), von verbotenen Gefühlen („Son of a preacher man“) und von der Kraft, schwere Zeiten zu überstehen („I’m still standing“). Reinhard Meys „Viertel vor sieben“ wirft einen warmen, nachdenklichen Blick zurück auf Kindheit und Geborgenheit.

Choreografische Elemente machen die Arrangements auch visuell erlebbar und verstärken die emotionale Wirkung. Für diese besondere Bühnenpräsenz wurde VoiceChoice beim Deutschen Chorfest 2025 ausgezeichnet.

VoiceChoice besteht seit 2004 und vereint Sängerinnen und Sänger aus ganz Deutschland. Die künstlerische Leitung liegt bei Jan-Hendrik Herrmann. Ein Konzert voller echter „Sounds of Life“.

Einlass: 16:30 Uhr

Mother's Finest – LIVE 2026

Funk, Rock, Soul und pure Bühnenenergie: Mother’s Finest gehören seit Jahrzehnten zu den explosivsten Livebands der internationalen Rockszene – und 2026 kehrt die legendäre Formation erneut auf die Bühnen zurück.

Gegründet in den 1970er-Jahren in Atlanta, haben Mother’s Finest ihren ganz eigenen Sound geschaffen: eine kraftvolle Mischung aus hartem Rock, Funk-Grooves, Soul und Rhythm & Blues. Songs wie „Baby Love“ oder „Piece of the Rock“ machten die Band weltweit bekannt und brachten ihnen Kultstatus weit über Genregrenzen hinaus.

Im Zentrum der Band steht die charismatische Sängerin Joyce Kennedy, deren kraftvolle Stimme und energiegeladene Performance bis heute zu den eindrucksvollsten Frontfrauen im Rock zählen. Gemeinsam mit Gitarrist und Bandgründer Glenn Murdock liefert die Band eine Show voller Dynamik, Groove und ungebremster Spielfreude.

Auch nach Jahrzehnten auf der Bühne gelten Mother’s Finest als absolute Live-Institution: Laut, funkig, mitreißend und voller Leidenschaft.

Mother’s Finest live – eine der legendärsten Funk-Rock-Bands der Welt.

Einlass: 19:00Uhr

?? tour 2026
Die rauen Vocals sind geblieben, alles andere ist neu. SHELTER BOY, bekannt als englischsprachiger Musiker, der mit verträumten Gitarrenklänge Indie-Pop Songs zum Schimmern brachte, setzt nun mit deutschsprachigen Indie-Rock einen ganz neuen Akzent in seiner Karriere. Die erste Vorabsingle «Asche» läutet diese Ära beeindruckend ein. Der Beat, treibend wie eine nie zu Ende gehen wollende Nacht, Lyrics die noch lange nachhämmern und dank der Stimme von SHELTER BOY so direkt wie noch nie ankommen. Es überrascht wenig, dass Kraftklub ab dem ersten Ton ein grosser Fan dieser neuen deutschsprachigen Werke ist und SHELTER BOY mehrmals auf ihrer «Sterben in Karl-Marx-Stadt» Tour dieses Jahr als Support Act einluden -obwohl diese neuen Songs bis dato noch nicht mal veröXentlicht waren.

«Eigentlich wollte ich es schon länger mal ausprobieren auf Deutsch Songs zu schreiben, weil sich das für mich komplett aus meiner Komfortzone anfühlt und da wird’s ja erst spannend für einen selber! Dazu passt auch wunderbar das Zitat von David Bowie: «If you feel safe in the area you’re working in, you’re not working in the right area…»

Mit dem Release am 21. August von «Asche» lässt uns SHELTER BOY an seiner neuen musikalischen Reise teilhaben und kündigt noch mehr musikalisches Material bis im Herbst an. Im Oktober 2026 erscheint die neue EP «AUS DER KALTEN» mit insgesamt sechs Songs, darunter auch ein Feature mit Audio88. Im November präsentiert SHELTER BOY seine neuen Songs live in verschiedenen Clubs in Deutschland.

Einlass ab 19:30 Uhr

1900: Aufbruch, Fortschritt, Optimismus – die Heirat der englischen Industriellentochter Claire mit dem Berliner Unternehmersohn Friwi ist ein Sinnbild des modernen Europas. Doch während Friwi in China und Afrika für Deutschlands Aufstieg zur Weltmacht kämpft, streitet Claire für die Rechte der Frauen. Der Roman über Europa am Scheideweg zwischen Glanz und Abgrund - heute so aktuell wie vor hundert Jahren.

Einlass: 20:00 Uhr

Fatoni verschiebt seine ursprünglich für März geplante „Sneak Peek Tour 2026" in den Spätsommer bzw. Herbst 2026. In diesem Zuge wird die Tour in „Drama endet nie Tour 2026" umbenannt. Gleichzeitig kündigt er an, dass 2026 ein ereignisreiches Jahr werden wird und in Kürze weitere Neuigkeiten folgen. „Ich habe wirklich gute Gründe dafür, über die ich aktuell noch nicht sprechen darf. Ich kann es kaum erwarten, bald mehr zu erzählen", so Fatoni. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit oder können an den jeweiligen Vorverkaufsstellen zurückgegeben werden.

Einlass ab 19:00 Uhr

Eine Weltreise in Tänzen, ein virtuoses Spiel ohne Grenzen. Aus Hits der Klassik macht das Cuarteto Repentino sein farbiges Crossover, in dem Klassik und Jazz verschmelzen.

Es zündete, als die Vier das erste Mal zusammenspielten. Augenblicklich, spanisch repentino, swingte man überein. Russe und Ukrainerin, Bolivier und Kosovare: vier Musiker:innen aus vier Kulturen entdecken einander in ihrer Verschiedenheit und (er)finden ihre ganz eigene musikalische Sprache.

„Dancing the World“ – viele Länder und Musikstile durchtanzt Repentino. So verwandelt es sich den ersten der beliebten „Ungarischen Tänze“ von Brahms und Tschaikowskis „Russischen Tanz“ aus dem Ballett „Schwanensee“ an. Mit Alexander Tsfasmann, Jazzpionier in der Sowjetunion, swingen die Vier russisch à la Benny Goodman, die Akkordeon-Paraphrase eines ukrainischen Volkslieds von Viktor Vlasov polieren sie auf und bewegend „repentieren“ sie drei Kunsttangos unterschiedlicher Idiome: den kühl-stilisierten Tango, den der Immigrant Stravinsky 1940 in den USA schrieb, den abgründigen Irrenhaus-Tango des Deutsch-Russen Alfred Schnittke und Astor Piazzollas urban glühenden Tango Nuevo „Primavera Porteña” über den Frühling in Buenos Aires.

Mediterrane und lateinamerikanische Leichtigkeit spielt das Cuarteto Repentino mit Darius Milhaud aus, den die Provence und seine Jahre in Brasilien prägten. Melodie und Gegenmelodie begegnen sich in seiner jazzigen Suite mit ihrem irisierenden Klang und tänzerischen Vorwärtsdrive. Volksmusikalisch-spaßig der dritte Satz „Jeu“ (Spiel), Anklänge an Schlager im lustig-quirligen Finale. Die „Brazileira“ Milhauds ist ein Kehraus aus Samba und Choro, der einlädt zum Mitsummen und -tanzen.

PROGRAMM:

Dancing the World – Tanze die Welt

Johannes Brahms (1833–1897): Ungarischer Tanz Nr. 1
Pjotr I. Tschaikowski (1840–1893): Russischer Tanz aus dem Ballett „Schwanensee“
Alexander Tsfasmann (1906–1971): Intermezzo
Pablo de Sarasate (1844–1908): Zigeunerweisen
Viktor Vlasov (*1936): Paraphrase über ein ukrainisches Volkslied
Darius Milhaud (1892–1974): Suite op. 157b
Igor Stravinsky (1882–1971): Tango
Alfred Schnittke (1934–1998): Tango im Irrenhaus
Astor Piazzolla (1921–1992): Primavera Porteña
Darius Milhaud (1892–1974): Brazileira

Ekaterina Baranova Violine
Drilon Ibrahimi Klarinette
Ruslan Maximovski Akkordeon
Erick Paniagua Bass

ELSA ist eine vierköpfige Band um die Singer-Songwriterin Elsa Steixner. Ihr zweites Album »JUMP!« erzählt seine Geschichte in subtilen Nuancen und mit großer Emotionalität. Die Songs bewegen sich zwischen Eingängigkeit und Geheimnis, zwischen Intuition und musikalischer Finesse.

Obwohl alle vier Musiker*innen durch ihr Studium (Akademie der Künste, Niederlande) ein solides Jazz-Fundament verbindet, entzieht sich ihre Musik jeder Kategorisierung und sprengt Genregrenzen. Ihr Sound bewegt sich souverän zwischen Art-Pop, Folk, Blues und improvisatorischer Offenheit – eine Klangsprache, die emotional zugänglich bleibt, ohne vorhersehbar zu sein.

Die Band hat bereits mehrere Auszeichnungen gewonnen, darunter das Start-Stipendium des österreichischen Bundesministeriums für Musik, den Publikumspreis beim Avignon Jazz Festival und den Sparda Jazz Award, und ist seit ihrer Gründung international präsent.

Mit „JUMP!“ veröffentlichte die Band 2025 ihr zweites Album, mit dem sie seither durch Europa tourt und Konzerte in renommierten Veranstaltungsorten wie Porgy & Bess, dem Wiener Konzerthaus und den Wiener Festwochen gibt sowie Aufnahmen in den Abbey Road Studios in London macht.

Einlass: 19:30 Uhr

Uralte Affenbrotbäume, dichte Dornenwälder, zerklüftete Nadelfelsen - Madagaskar ist außergewöhnlich. Legenden erzählen, hier läge der Ort absoluten Ursprungs. Auch die Geschichte von Katja und Beppo Niedermeier setzt Alles auf Anfang. Ihre bildgewaltige Zeitreise durch 20 Jahre Madagaskar blickt hinter die Kulissen: Auf Madagaskar scheint die Zeit still zu stehen und doch ist jeder Moment vergänglich. Wie eine Arche Noah treibt die Insel im Ozean und beherbergt seltene Tier- und Pflanzenarten, die in anderen Erdteilen längst ausgestorben sind. Farbenprächtige Chamäleons, bizarre Blattschwanzgeckos, das sagenumwobene Aye-Aye entführen in die Urgeschichte der Natur.
Ob in spektakulären Luftaufnahmen oder nah am Motiv mit Steadycam und Kamera - Katja und Beppo Niedermeier zeigen die landschaftliche und kulturelle Vielfalt sowie die endemische Einzigartigkeit Madagaskars aus verschiedensten Perspektiven. Denn in 20 Jahren Madagaskar haben sich auch ihre eigenen Blickwinkel stetig verändert. In Alles auf Anfang erzählen sie daher auch von ihrer sehr persönlichen Beziehung zu der Insel. Teils nachdenklich, teils mit Selbstironie berichten sie vom Suchen und Finden des Weges, der Gelassenheit, sich auf Plan B einzulassen und der Fähigkeit, auf die innere Stimme zu vertrauen.

Einlass ins Foyer ab 18:30 Uhr

ALICE IM WUNDERLAND
Theater- und Zirkusshow für die ganze Familie!

Zirkusshow für Erwachsene und Kinder Alice im Wunderland nach dem Märchen von Lewis Carroll ist mehr als nur eine Show – es ist ein Erlebnis, das die Zuschauer mitreißt, berührt und begeistert, die Menschen jeden Alters begeistert.

Mysteriös, verlockend, lustig und manchmal gefährlich, kombiniert diese Show Zirkus, Tanz, Interaktive Elemente, Kabarett und Theater.


Copyright: @colossart_production

International erfolgreiche Künstler, Kostüme , stimmung geladene Musik und spektakuläre Akrobatik bringen eine Show der ganz besonderen Art auf die Bühne
Die Show kombiniert auf harmonische Weise phantasmagorische Bilder, unerwartete visuelle Effekte 3D, LED und unglaubliche Stunts auf einzigartigen Zirkus-Requisiten.
Die Geschichte handelt von einem jungen Mädchen namens Alice, das versehentlich in ein Kaninchenloch fällt und in eine fantastische Welt namens Wunderland eintritt.
Kinder verfolgen die Show voller Spannung und bleiben noch lange begeistert.
Egal wie alt Sie sind und ob Sie die Show mit Ihren Kindern oder Freunden besucht haben, Sie werden auf jeden Fall unvergessliche Eindrücke von der Show mitnehmen!

Die beeindruckende Atmosphäre aus Magie und filigraner Kreativität der Künstler wird Ihnen einzigartige Emotionen bescheren und Sie werden sehen, dass auf der Welt nichts unmöglich ist.

Das sollten Sie sich auf keinen Fall entgehen lassen!


Choreografie: Julia Sakharova
Künstlerischer Leiter: Oleksandr Sakharov
Dauer ca.
Akt 1 – 50 Min.
Pause -20 min
Akt 2 – 50 Min.

Einlass 18:00 Uhr

Flamenco und spanische Klassik vereinen sich zu einer faszinierenden, sinnlichen Nacht. Das Galakonzert präsentiert eine Auswahl der schönsten und populärsten Themen dieser beiden Stilrichtungen und natürlich ist auch die Habanera der Carmen von Bizet mit dabei! Die acht Künstler begeistern mit Virtuosität, Leidenschaft und Eleganz. Erleben Sie mit uns eine unvergessliche spanische Nacht!

Ensemble
Javi Castrillon - Gesang
Margherita Rotondi - Gesang
Gilberto Torres - Gitarre
Domenico Capotorto - Piano
Antonio „El Pumuki“ - Perkussion
Dorothée Royez - Violine
Manuel Reina - Tanz
Blanca Nieves - Tanz und Moderation

Künstlerische Leitung
Blanca Nieves

Veranstalterin: Blanca Nieves

Einlass 19:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hof zur Linde in Münster wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hof zur Linde in serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Beweggründe Tour 2025/26

Aufgrund eines akuten Bandscheibenvorfalls in
den oberen Halswirbeln, der zu einem Kraftverlust in der Griffhand geführt hat, müssen die Termine von Dezember 2025/Januar 2026 verschoben werden.
„Leider ist es mir derzeit nicht möglich die Konzerte vorzubereiten
oder zu spielen und meine Gesundheit und vollständige Genesung haben nun oberste
Priorität. Es bricht mir das Herz, die Fans unserer Musik beinahe ein Jahr warten zu
lassen. Manches hat man eben buchstäblich nicht in der Hand“, bedauert POHLMANN.
Optimistisch verspricht er: „Ich bin sicher, dass alles wieder gut wird. Wir werden uns
jetzt umso mehr auf die neue Tour im Herbst 2026 freuen.“

Einlass ab 19:30 Uhr

Restkarten sind gegebenenfalls an der Abendkasse erhältlich

HEAVEN 17 bringen im November 2026 mit einer neuen Tour ihren legendären Synth-Pop-Sound wieder live nach Deutschland!

Was als experimentelles Projekt begann, entwickelte sich zu einer festen Größe der britischen Musikszene: HEAVEN 17 stehen seit über vier Jahrzehnten für intelligenten Elektro-Pop, gesellschaftskritische Texte und tanzbare Grooves.

Gegründet wurde die Band Anfang der 1980er von Martyn Ware, einem der Gründungsmitglieder von The Human League, der später auch als Produzent für Weltstars wie Tina Turner tätig war. Gemeinsam mit seinen Bandkollegen von HEAVEN 17 erschuf er einen unverwechselbaren Sound, der stark von elektronischen Pionieren wie Kraftwerk inspiriert war und den Zeitgeist einer ganzen Generation einfing.

Bereits das erste Album Penthouse and Pavement schlug ein: Es erreichte in kurzer Zeit Goldstatus in Großbritannien und gilt heute als stilprägender Klassiker. Tracks wie „Let’s All Make A Bomb“ und „Song With No Name“ zeigen, wie progressiv und klanglich mutig HEAVEN 17 damals wie heute agieren.

Durch das Nachfolgewerk The Luxury Gap festigte die Band ihren internationalen Erfolg. 
Mit „Temptation“ landeten HEAVEN 17 einen der größten Synth-Pop-Hits der 80er. Der Song, der bis heute in keiner ihrer Shows fehlen darf, ist laut Martyn Ware „in jedem Kontext ein absoluter Publikumsmagnet“.

2026 gehen HEAVEN 17 erneut auf Tour und das mit einem Best-of-Programm, das Fans und Neueinsteiger gleichermaßen begeistert. Die „ELECTRONICALLY YOURS“ Tour 2026 bringt den unverwechselbaren Sound der 80er zurück, angereichert mit der Live-Energie und Erfahrung einer Band, die Musikgeschichte geschrieben hat.

Vier Jahrzehnte elektrisierender Pop – live und direkt auf die Bühne gebracht

Holger Blüder ist ein vielfach ausgezeichneter Pianist mit internationaler Ausbildung und Konzerttätigkeit in ganz Deutschland. Neben seiner künstlerischen Laufbahn ist er Leiter der Musikschule im Kreis Gütersloh und engagiert sich in der Musikschularbeit auf Landesebene. Für seine Verdienste wurde er mehrfach ausgezeichnet.
In seinem Konzertprogramm nimmt er das Publikum mit auf eine musikalische Weltreise durch verschiedene Kontinente und Kulturen. Dabei verbindet er virtuos Klassik, Folklore, Jazz und Pop zu einem abwechslungsreichen und auch für Einsteiger zugänglichen Klavierabend.

Einlass: 17:30 Uhr