Heinrich von Kleist DER ZERBROCHNE KRUG Lustspiel

Recht und Unrecht, Wahrheit und Lüge, Macht und Machtmissbrauch – die Themen dieses 1808 uraufgeführten Klassikers könnten kaum heutiger sein!

Es ist Gerichtstag in Huisum, einem kleinen niederländischen Dorf. Doch ausgerechnet heute kann der Dorfrichter Adam seine richterliche Perücke nicht finden, die er so dringend benötigt. Sie würde nicht nur sein Ansehen als Amtsperson vervollständigen, sondern auch die unangenehme, große Wunde an seinem Kopf überdecken, die er sich in der Nacht irgendwie zugezogen haben muss.

Just an diesem Tag taucht der gefürchtete Gerichtsrat Walter auf, um den ordnungsgemäßen Verlauf der Gerichtsverhandlung zu überprüfen. Immerhin handelt es sich um einen klaren Fall: Ein Krug wurde zerschlagen und der Übeltäter ist schnell ausgemacht. Doch so einfach ist es nicht! Nach und nach offenbart sich, dass es um sehr viel mehr geht.

Tragisch und komisch zugleich, mit einer einzigartigen Sprachkunst und herrlichen Bühnenfiguren, gehört „Der zerbrochne Krug“ seit über 200 Jahren zu den beliebtesten Klassikern auf den Theaterbühnen. 2026 ist der Stoff auch Abiturlektüre.

Eine neue, opulente Inszenierung von Regisseur Ulrich Wiggers und Ausstatter Leif-Erik Heine („Cyrano de Bergerac“, „Kabale und Liebe“ u.a.) mit einem hervorragenden Ensemble rund um den sechsfachen Publikumspreisträger Andreas Klaue als Dorfrichter Adam.

Vorstellungen 31.10. bis 6.12.2025

Mit Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Antonio Lallo, Annette Mayer, Gideon Rapp, Denis Riffel, Marie Schröder
Regie Ulrich Wiggers
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Dramaturgie Susanne Schmitt

Murat Yeginer BEI MIR WARST DU SCHÖN - DIE ETWAS ANDERE GESCHICHTE DER ANDREWS SISTERS Musikalische Komödie

Wir starten beschwingt in die neue Spielzeit – mit einer der erfolgreichsten Girlgroups aller Zeiten. Freuen Sie sich auf die Andrews Sisters mit Hits wie „Rum and Coca-Cola“ oder „Bei mir bist du schön“ in einer Uraufführung an unserer Komödie.

Swingmusik, Boogie-Woogie, Jazz und Pop gepaart mit südamerikanischen Rhythmen – das sind die Andrews Sisters. Gegründet in den Dreißigerjahren erobert das Schwestern-Trio, bestehend aus LaVerne, Maxene und Patty, die Musikwelt. Sie singen im Zweiten Weltkrieg für amerikanische Soldaten und treten gemeinsam mit Stars wie Bing Crosby und dem Glenn Miller Orchestra auf.

In unserem Theaterstück blickt Patty Andrews auf ihr Leben zurück. Sie erinnert sich an die besonderen Momente und Ereignisse in der Geschichte der Andrews Sisters. Dabei spielt ihr die Erinnerung immer wieder Streiche … Hatte sich alles wirklich so ereignet?

Autor und Regisseur Murat Yeginer, der zuletzt mit „Das Fräulein Wunder" begeisterte, lässt die Andrews Sisters auf der Bühne wieder lebendig werden. Er erzählt eine ganz eigene Geschichte über Musik, Liebe, Krieg, Hürden und Hoffnungen, gespickt mit vielen bekannten Hits. Ein Abend zum Lachen, Mitsingen und Genießen.

Sehen Sie Diana Gantner, Amelie Sturm und Sorina Kiefer als die charmanten Andrews Sisters, die bereits bei „Das Fräulein Wunder“ swingend und singend das Publikum mitgerissen haben.

Vorstellungen 26.9. bis 16.11.2025

Mit Diana Gantner, Benjamin Hille, Aron Keleta, Sorina Kiefer, Amelie Sturm
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung Stefan Hiller
Bühne und Kostüme Anike Sedello
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Höchste Zeit für die feisten! Schließlich sollte man nicht verpassen, wenn Jungs im besten Alter ihren zweiten Frühling feiern. So wie C und Rainer, die sich seit Äonen kennen und vielleicht genau deshalb jene Momente auf den Punkt bringen können, die unsere moderne Welt so absurd machen.

Ob Junggesellenabschiede mit über 50, ewige Arschkriecher oder das verloren gegangene Wild West-Feeling des Rauchens: Solange die feisten noch Puls haben, wollen sie auch unser Ohr. Und das kann sich kaum satt hören an den Geschichtensongs der beiden Liedermacher.

Mit ihrem neuen Programm „jetzt!“ beginnt nun eine neue Ära für die Träger des deutschen Kleinkunstpreises. Lieder für die Ewigkeit gesellen sich zu ganz frischen feisten Songs, die uns genau dort abholen, wo wir gerade stehen. Und das nicht irgendwann, sondern jetzt!

Heimsuchung - nach dem Roman von Jenny Erpenbeck
Regie: Aurelina Bücher

Es spielen: Caroline Sessler, Paulina Pawlik - Moritz Brendel, Sebastian Schäfer

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Im ersten Set präsentiert die Daimler Bigband ein ausgewähltes Programm mit Kompositionen von Duke Ellington, einem der berühmtesten Jazzmusiker und Bigband-Leader aller Zeiten!
Seine Schaffensperiode zog sich über mehrere Jahrzehnte hinweg und beinhaltet legendäre Jazzstandards wie zum Beispiel „Take The A-Train“, „Satin Doll“ oder „Cotton Tail“, die neben Auszügen aus seinem Meisterwerk „Far East Suite“ mit Sicherheit zu hören sein werden. Im zweiten Set des Konzerts gibt es für das Publikum wieder einige Überraschungen.
Man darf gespannt sein!

Saalöffnung & Bewirtung ab 17.00 Uhr

Das neue Quiz-Programm am Sonntagnachmittag bei Kaffee und Kuchen

Für alle Fans des „Stuttgart-Quiz“ gibt’s nun das „Baden-Württemberg-Quiz“. Wissen Sie, woher Marbach seinen Namen hat? Wie lange die Bauzeit des Ulmer Münsters dauerte? Oder was „Horaffen“ sein könnten?
Ein heiteres Quiz für Baden-Württemberg-Kenner – und alle, die es bei Kaffee und Kuchen werden wollen!

Im Foyer der Komödie im Marquardt

Ausverkauft

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

– Terror, Rassismus, internationale Verwicklungen – Ein europäischer Kriminalroman
Moderation: Stefanie Werner
Ein Junggesellenabschied, der zum Horrortrip wird. Ein Schwede unter Terrorverdacht, unschuldig im brutalsten Gefängnis von ganz Frankreich. Zwei hochkarätige Ermittlerinnen bei Eurojust, die zu ungewöhnlichen Mitteln greifen. Eine Familie, die plötzlich am Abgrund steht.
Amir Yasin, irakischer Abstammung verbring den Junggesellenabschied eines Freundes zusammen mit seinen Freunden – standesgemäß – an der Cote d’Azur.
Bei einem bewaffneten Angriff auf die Bar ist Amir zur falschen Zeit am falschen Ort. Amir wird als Tatverdächtiger festgenommen, die Tat als terroristischer Anschlag eingestuft. Er verschwindet im Gefängnis.
Dann schalten sich die Staatsanwältin Esther Edh und ihre Chefin Fabia Moretti in den Fall ein.

Foto: Malin Thunberg Schunke (c) Anna Lena

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Stellt euch vor, ihr müsstet euer erstes Solo-Programm betiteln, und alles, was euch einfällt, ist: „live“. Klar, auf den ersten Blick wirkt es, als hätte Fred Costea beim Titel nicht allzu tief in die kreative Kiste gegriffen. Aber genau das ist der Clou –„live“ ist kein Zufallstitel: Es ist eine klare Ansage. Nachdem er die sozialen Medien mit
seinen viralen Charakter-Comedy-Videos aufgemischt hat, ist es nun an der Zeit, das Publikum „live“ und in Farbe zu erobern. Fred hat ein Gespür für den Zeitgeist, eine Fähigkeit, die Dinge anzusprechen, die wir alle fühlen, aber selten so treffend formulieren können. Bereits seit einigen Jahren steht er auf den Stand-Up Comedy Bühnen Deutschlands und begeistert mit einem Mix aus spielerischer Leichtigkeit, einem Feingefühl für gute Texte und Anekdoten, die direkt aus dem Leben gegriffen sind.

Musik: Bettina Göschl, Kinderbuchautorin und Liedermacherin
»Es war Ende August, und bald würde der ganze Wahnsinn wieder beginnen. Die ersten Spekulatius- und Lebkuchentüten lagen bereits in den Supermärkten. Er konnte die Gewürze des Teufels schon riechen, auch hier in Wismar, wo er sich für einige Tage mit seiner Freundin Susi versteckt hielt. Gut, dass bald wieder Jagdzeit in Ostfriesland war. Es standen noch einige Weihnachtsmänner auf seiner Todesliste, die er gerne gen Himmel schicken würde. Das wollte geplant sein, genau recherchiert. Und das vierundzwanzigste Türchen war ja noch immer reserviert für die Eine: für Ann Kathrin Klaasen. Und die musste er nun endlich erwischen.«

Im Anschluss an die Lesung wird der erfolgreiche Autor mit dem Media Control Premium Award ausgezeichnet.

Foto: Klaus-Peter Wolf und Bettina Göschl (c) Holger Bloem

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

REINHOLD MESSNER LIVE

Kalipé - Immer ruhigen Fußes

Die neue Foto- & Filmshow von und mit Reinhold Messner

Reinhold Messner war stets ein Mann der Tat, Begeisterung sein Antrieb. Er ist der bekannteste Abenteurer und Bergsteiger unserer Zeit. Oft bewegte er sich auf einem messerscharfen Grat zwischen Durchkommen und Umkommen, zwischen Hoffen und Bangen.

Sein neuer Vortrag “Kalipé” ist ein bewegender Rückblick auf sein Leben und seine Werte - eine Art Selbstreflexion. „Kalipé“ - aus dem Tibetischen "Immer auf ruhigen Füßen" - verweist auf Messners tiefe Verbundenheit mit den Bergen. Im Gegensatz zu modernen Abenteurern geht es ihm nicht um Rekorde, sondern um das Ausgesetztsein in möglichst unberührten Naturlandschaften und das Unterwegssein mit einem Minimum an Ausrüstung. Entschleunigung, Ruhe und Genügsamkeit sind die Werte, die seinem Bergsteigen zugrunde liegen. Sein Erfolgsmodell liegt in der Reduktion und Einfachheit - auch im alltäglichen Leben. Messner hat sich kontinuierlich weiter entwickelt. Seinen ethischen Werten ist er dabei stets treu geblieben. Ob als Bauherr, Selbstversorger oder Museumsbetreiber: er orientiert sich an einer nachhaltigen Sichtweise. Für ihn ist freiwilliger Verzicht der Schlüssel zu einem erfüllten Leben.

Reinhold Messner war der erste Mensch, der auf den Gipfeln aller 14 Achttausender dieser Erde stand. In seinem mittlerweile achtzigjährigen Leben hat er sich immer wieder neu erfunden. Ob als Kletterer, Höhenbergsteiger, bei Expeditionen in Wüsten und Polargebieten, als Politiker, Alpinistik-Experte, Bestsellerautor, Filmemacher oder Geschichtenerzähler - Hingabe und Leidenschaft für sein jeweiliges Tun sind das Fundament seiner Erfolge. Diese machen den Südtiroler zu einer lebenden Legende.

Reinhold Messner ist ein großartiger Erzähler mit einer faszinierenden Präsenz. Erlebe den Menschen und Grenzgänger Reinhold Messner hautnah und live auf großer Bühne!

·Veranstaltungsdauer: ca. 2:20h inkl. Pause

·Signierstunde

·Büchertisch

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Igor Strawinsky: Der Feuervogel (Suite, 1919)

Wolfgang Dauner: Feuerwerxmusik

- Pause -

Wolfgang Dauner: Wendekreis des Steinbocks

Duke Ellington: Harlem

Wolfgang Dauner: Second Prelude to the Primal Scream

HochschulSinfonieOrchester der HMDK Stuttgart
Big Band der HMDK Stuttgart

Prof. Rasmus Baumann & Prof. Rainer Tempel, Leitung

Heinrich von Kleist DER ZERBROCHNE KRUG Lustspiel

Recht und Unrecht, Wahrheit und Lüge, Macht und Machtmissbrauch – die Themen dieses 1808 uraufgeführten Klassikers könnten kaum heutiger sein!

Es ist Gerichtstag in Huisum, einem kleinen niederländischen Dorf. Doch ausgerechnet heute kann der Dorfrichter Adam seine richterliche Perücke nicht finden, die er so dringend benötigt. Sie würde nicht nur sein Ansehen als Amtsperson vervollständigen, sondern auch die unangenehme, große Wunde an seinem Kopf überdecken, die er sich in der Nacht irgendwie zugezogen haben muss.

Just an diesem Tag taucht der gefürchtete Gerichtsrat Walter auf, um den ordnungsgemäßen Verlauf der Gerichtsverhandlung zu überprüfen. Immerhin handelt es sich um einen klaren Fall: Ein Krug wurde zerschlagen und der Übeltäter ist schnell ausgemacht. Doch so einfach ist es nicht! Nach und nach offenbart sich, dass es um sehr viel mehr geht.

Tragisch und komisch zugleich, mit einer einzigartigen Sprachkunst und herrlichen Bühnenfiguren, gehört „Der zerbrochne Krug“ seit über 200 Jahren zu den beliebtesten Klassikern auf den Theaterbühnen. 2026 ist der Stoff auch Abiturlektüre.

Eine neue, opulente Inszenierung von Regisseur Ulrich Wiggers und Ausstatter Leif-Erik Heine („Cyrano de Bergerac“, „Kabale und Liebe“ u.a.) mit einem hervorragenden Ensemble rund um den sechsfachen Publikumspreisträger Andreas Klaue als Dorfrichter Adam.

Vorstellungen 31.10. bis 6.12.2025

Mit Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Antonio Lallo, Annette Mayer, Gideon Rapp, Denis Riffel, Marie Schröder
Regie Ulrich Wiggers
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Dramaturgie Susanne Schmitt

"Sie hält es fest in der Hand, ihr kleines Leben, das Mädchen Gilgi. Gilgi nennt sie sich, Gisela heißt sie. Zu schlanken Beinen und kinderschmalen Hüften, zu winzigen Modekäppchen, die auf dem äußersten Ende des Kopfes geheimnisvollen Halt finden, passt ein Name mit zwei i." So beginnt der Roman, mit dem Irmgard Keun 1931 berühmt wurde. Ein Jahr später erschien dann "Das kunstseidene Mädchen".

Gilgi, ein Mädchen im Köln der 20er Jahre, gibt ihre Stelle als Sekretärin auf und zieht von Zuhause aus, weil sie das bevormundete Dasein bei den Eltern satt hat. Doch auch das "weiche, zerflossene, bedenkenlose" Leben mit dem Schriftsteller Martin ist keine Alternative, und aus ihrem Leben, sagt Gilgi, "soll nicht so´n Strindberg-Drama werden". Und da nimmt sie es wieder in die eigenen Hände und macht sich wirklich auf den Weg in die Selbstständigkeit...

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

Moderation: Björn Springorum
„Der Buchladen am Ende der Welt“ hat Leser auf der ganzen Welt bewegt und inspiriert. Nun nimmt uns Ruth Shaw erneut mit auf eine Reise durch ihr erfülltes, aber nicht immer einfaches Leben – und in ihre winzige Bücherwelt ganz weit im Süden Neuseelands. Aus dem kleinen Buchladen sind inzwischen drei geworden. Abwechselnd erzählt Ruth von den herzergreifenden Begegnungen in ihrer kleinen Bücherwelt und davon, wie es in ihrem Leben weiterging, nachdem sie ihren Sohn und ihre große Liebe Lance wiedergefunden hatte. Ein Buch, mal berührend, mal traurig, mal voller Lebensfreude. Geschichten über die Höhen und Tiefen des Lebens, die wärmen und glücklich machen wie es eben nur ein gutes Buch und eine Tasse dampfenden Tees können.

Foto: Ruth Shaw (c) privat

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Das SKO spielt, wie es Euch gefällt! … nämlich die Greatest Hits mit den meisten Klicks der SKO-Stücke auf Spotify: von millionenfach gestreamten immergrünen Barock-Klassikern wie Bachs Air, Pachelbels Kanon (nein, es ist nicht das einzige Werk dieses Komponisten) oder Vivaldis knackfrischen Vier Jahreszeiten über Kronjuwelen der Wiener Klassik bis hin zu Klassikern der Zukunft, zu denen allen Prognosen nach Valentin Silvestrovs meditative Werke zahlen werden – nicht zuletzt dank solcher Referenzaufnahmen, wie sie das Stuttgarter Kammerorchester liefert. Und das Beste daran? Die Musik der Sternstunde kommt handgemacht, in Echtzeit und in Farbe von einem Spitzenensemble, dessen selbstgestecktes Ziel es schon lange vor der Digitalisierung war und immer sein wird, die ganze Welt mit Klassik und Klassikartigem bekannt zu machen. Sie wird musikalisch moderiert von einem, dessen erster aufrechter Gang nach eigenen Angaben direkt zum Klavier führte. Heute ist er nicht nur ein mit Preisen überhaufter Kabarettist, Entertainer und „Klaviator“ mit unzähligen Shows in Funk und Fernsehen, sondern er hat auch ein gewaltiges Output an immer selbstgeschriebenen Liedern und Texten auf Lager: Lars Reichow. „Diesen Mann muss man einfach live erlebt haben!“ (Rhein-Neckar-Zeitung)

Mit:
Stuttgarter Kammerorchester
Lars Reichow, Moderation und mehr
Susanne von Gutzeit, Leitung

Programm:

Antonio Vivaldi
Die Vier Jahreszeiten (Auszüge)

Johann Pachelbel
Kanon und Gigue D-Dur

Valentin Silvestrov
Larghetto (aus: 4 Postludes for Piano and String Orchestra)
Hymn

Johann Sebastian Bach
Air (aus: Orchestersuite Nr. 3 D-Dur BWV 1068)

und weitere Werke

Konzerteinführung um 19:30 Uhr

19:30 Uhr Einführung