Per Anhalter durch die Galaxis – Ein Live-Hörspiel nach dem Roman von Douglas Adams | Aus dem Englischen von Benjamin Schwarz

Arthur Dent wird von Bulldozern geweckt. Sein Haus soll einer Umgehungsstraße weichen. Wie er kurz darauf von seinem Freund Ford Prefect erfährt, erweist sich dies noch als kleinstes seiner Probleme. Übrigens ist Ford in Wirklichkeit ein Außerirdischer, der für den Reiseführer „Per Anhalter durch die Galaxis“ recherchiert und auf der Erde seit Jahren auf eine Mitfahrgelegenheit wartet. Diese Tatsache rettet Arthur das Leben, da heute nicht nur sein Haus, sondern auch die gesamte Erde zugunsten einer intergalaktischen Umgehungsstraße zerstört werden soll. In letzter Sekunde können beide entfliehen. Per Anhalter natürlich. Klingt unwahrscheinlich? Prima, denn der unendliche Unwahrscheinlichkeitsantrieb beschleunigt das schnellste Raumschiff der Welt auf unermessliche Geschwindigkeit. Packen Sie Ihr Handtuch ein, stecken Sie Ihren Babelfisch ins Ohr und begleiten Sie Arthur und Ford auf ihrer scheinbar unmöglichen, in Wahrheit aber nur extrem unwahrscheinlichen Reise durchs Universum!

Das Format „Live-Hörspiel“ wurde von Eike Hannemann innerhalb vieler Jahre immer weiter perfektioniert. Neben rasanten Dialogen und fliegendem Rollenwechsel erzeugen die Schauspieler*innen mit alltäglichen Gegenständen Geräusche, die in andere Welten versetzen. Ob Sie so unvorbereitet in die Galaxis stolpern wie Arthur Dent oder ob Sie die Antwort auf die Frage nach dem Leben, dem Universum und dem ganzen Rest bereits kennen, die beste Devise für alle intergalaktischen Anhalter*innen ist und bleibt: Keine Panik!

Regie … Eike Hannemann
Bühne & Kostüme … Birgit Stoessel
Dramaturgie … Linda Best
Mit ... Johannes Rebers, Matthias Redekop

Dauer: 1 h 55 min ohne Pause

Ausverkauft

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Tanz und Schauspiel nach Motiven aus dem Roman von Franziska Gänsler

Eine junge Hotelbesitzerin harrt in einem ehemaligem Kurort aus. Gäste hat sie dort schon lange keine mehr, denn im Wald nebenan toben die Brände, jeden Sommer heftiger und länger als im Jahr zuvor.

Unerwartet taucht in dem verlassenen Ort eine junge Frau mit ihrer Tochter auf. Für die Besitzerin des Hotels ist der Besuch gleichzeitig willkommene Abwechslung und Grund zur Sorge: Irgendetwas scheint mit den Fremden nicht zu stimmen. Wovor fliehen sie an einen Ort wie diesen? Ist der verschwiegenen Frau mit ihrer stummen Tochter zu trauen? Sind Hitze und Isolation nicht zu gefährlich für das Kind?

Während der Wald brennt und im Klimacamp in unmittelbarer Nähe protestiert wird, kommen die beiden Frauen einander näher. Bis ein merkwürdiger Anrufer nach der Besucherin fragt und die Ehrlichkeit ihrer Beziehung infrage stellt. Franziska Gänslers atmosphärischer Roman wird zur Grundlage für einen Abend, der Musik, Schauspiel und Tanz verbindet, um eine Geschichte über drängende Fragen unserer Zeit zu erzählen.

Konzept … Natalie Baudy / Marie Caroline Rössle / Albrecht Ziepert
Choreographie … Sagí Amir Gross
Regie … Jonas Knecht
Bühne und Kostüme … Marie Caroline Rössle
Musik … Albrecht Ziepert
Dramaturgie … Natalie Baudy

Tanz und Schauspiel nach Motiven aus dem Roman von Franziska Gänsler

Eine junge Hotelbesitzerin harrt in einem ehemaligem Kurort aus. Gäste hat sie dort schon lange keine mehr, denn im Wald nebenan toben die Brände, jeden Sommer heftiger und länger als im Jahr zuvor.

Unerwartet taucht in dem verlassenen Ort eine junge Frau mit ihrer Tochter auf. Für die Besitzerin des Hotels ist der Besuch gleichzeitig willkommene Abwechslung und Grund zur Sorge: Irgendetwas scheint mit den Fremden nicht zu stimmen. Wovor fliehen sie an einen Ort wie diesen? Ist der verschwiegenen Frau mit ihrer stummen Tochter zu trauen? Sind Hitze und Isolation nicht zu gefährlich für das Kind?

Während der Wald brennt und im Klimacamp in unmittelbarer Nähe protestiert wird, kommen die beiden Frauen einander näher. Bis ein merkwürdiger Anrufer nach der Besucherin fragt und die Ehrlichkeit ihrer Beziehung infrage stellt. Franziska Gänslers atmosphärischer Roman wird zur Grundlage für einen Abend, der Musik, Schauspiel und Tanz verbindet, um eine Geschichte über drängende Fragen unserer Zeit zu erzählen.

Konzept … Natalie Baudy / Marie Caroline Rössle / Albrecht Ziepert
Choreographie … Sagí Amir Gross
Regie … Jonas Knecht
Bühne und Kostüme … Marie Caroline Rössle
Musik … Albrecht Ziepert
Dramaturgie … Natalie Baudy

Einlass: 19 Uhr

Was Führungskräfte von Schiedsrichtern lernen können
Führen. Entscheiden. Menschlich bleiben.
Schiedsrichter stehen unter enormem Druck: In Sekundenbruchteilen müssen sie Entscheidungen treffen, die nicht immer populär, aber stets nachvollziehbar sein müssen. Genau hier liegt eine wertvolle Parallele zur Unternehmenswelt.

Deniz Aytekin, einer der renommiertesten Schiedsrichter Deutschlands (Schiedsrichter des Jahres 2019, 2022 und 2024) und erfolgreicher Unternehmer, gibt in seinem Vortrag spannende Einblicke in die Kunst der Entscheidungsfindung unter Druck.

Er zeigt auf:

Wie Führung durch Empathie und Fingerspitzengefühl gelingt

Warum kleine Entscheidungen große Wirkung entfalten können

Wie Körpersprache hilft, schwierige Botschaften respektvoll zu übermitteln

Welche Parallelen zwischen Fußballfeld und Unternehmensalltag bestehen

Seien Sie dabei und lassen Sie sich inspirieren – von einem, der weiß, wie man in hitzigen Momenten einen kühlen Kopf bewahrt.

Die Sportjournalistin Kaja überwirft sich mit ihrer Redakteurin. Sie hat noch eine letzte Chance, die Scharte auszuwetzen: Beim Berglauf am Großen Arber soll sie die Ultratrailläuferin Almut porträtieren. Die prominente Sportlerin will sich allerdings nur interviewen lassen, wenn Kaja selbst an dem Lauf teilnimmt. Die Journalistin merkt schnell, dass sie der Herausforderung nicht gewachsen ist, doch um ihren Job zu retten, wirft sie alles in die Waagschale. Als es einen Temperatursturz gibt und sie sich verläuft, macht Kaja eine schreckliche Entdeckung … || Tickets gibt es vorab in der Bücherei. Unterstützt von Bayern liest e.V.

Einlass ab 19:00 Uhr

WELTNEUHEIT!

„Vier Songs für ein Halleluja!“

Das neue und überaus einzigartige Trash-Musik-Bingo mit LIVE-MUSIK

Die Macher vom „Kneipensingen für Alle“, David Saam (Kellerkommando) und Res Richter (Boxgalopp), haben sich gemeinsam mit ihrem Freund Tom Stapelfeld (Charlotte / Malasañers) ein wundervoll verrücktes und angenehm amüsantes Konzept ausgedacht:

Aus einer Liste von 32 zumeist sehr bekannten Songs aus den Bereichen Rock / Pop / Frankenfolk und andere Kuriositäten darf sich jede/r Zuschauer/in 16 auswählen und auf einem Papier in 4x4 Felder eintragen.

Nun beginnen Spiel, Spaß und Spannung: David, Res und Tom kredenzen dem Publikum auf Klarinette, Akkordeon und Schlagzeug ihre eigene Auswahl von 16 der 32 Songs – und dies als überraschende Unikate, wie sie die Welt noch nicht gehört hat: Die Metalhymne wird zum Tango, der Schmuseschlager zum Punk, der Indiehit zum Walzer. Alles ist möglich!

Wenn dann jemand im Publikum vier Songs auf seinem Zettel richtig hat, heißt es: „Halleluja!“ Und es gibt einen Preis, z.B. in Form eines Freigetränks oder ähnlichem. Wer die meisten „Hallelujas“ über den Abend hinweg sammeln kann, auf den oder die wartet noch eine besondere Überraschung.

Spiel, Spaß, Spannung - und das alles Corona-konform!

Einlass: 18:00 Uhr

Eine Schauspielerin, ein Banker, eine italienische Gastarbeiterin, ein Drogenabhängiger, eine Depressive – sie alle bewohnen eine Demenzstation, und die Demenz bewohnt sie. Nur bruchstückhaft erinnern sie sich an ihr Leben. Dennoch wollen ihre Geschichten erzählt werden. Die Biografien der Bewohner:innen spiegeln unterschiedliche Aspekte des menschlichen Daseins, obwohl oder gerade weil die Dementen auf die bloße Essenz ihrer Persönlichkeit zurückgeworfen sind.

In Sostmanns Inszenierung interagieren Menschen mit Puppen und erwecken – als Pflegende, Angehörige, Freunde – die Porträts der Bewohner:innen zum Leben. So wird das Pflegezimmer zum Modell der Welt: Wer sind wir, und was bleibt von uns zurück, wenn wir uns selbst vergessen?

Mit
Johannes Benecke
Tomas Mielentz

Regie - Moritz Sostmann
Bühne und Kostüme - Klemens Kühn
Musik - Albrecht Ziepert
Dramaturgie - Linda Best
Regieassistenz - Sina Wider & Robert Sörgel

Am Freitag, den 27. Juni gibt die Band Keller Mountain Blues Band um 20 Uhr im KulturSommerQuartier (Königsbad) ein Jubiläumskonzert: „40 Jahre Keller Mountain Blues Band“! Veranstaltet wird das Konzert vom Jungen Theater Forchheim in Kooperation mit der Stadt Forchheim.

Keller Mountain Blues Band, die Formation, die seit 1985 in Oberfranken den Rhythm´n´Blues definiert, ist in ihrer Heimat längst eine Legende.
Mit den beiden Leadsängern Nadin Albrecht und Alex Teubner, der groovigen Rhythm-Section und ihrem „Killer“-Bläsersatz ist die 11-köpfige Band schon aufgrund ihrer Besetzung Garant für besten Rhythm & Soul.
Bewiesen hat dies KMBB in all den Jahren bei bekannten Veranstaltungen wie dem Jazzweekend in Regensburg, der Erlanger Bergkirchweih oder im Vorprogramm von renommierten Künstlern wie Luther Allison oder Albie Donellys Supercharge.
Bei der Präsentation ihres vielseitigen Repertoires, angefangen bei Soul-Klassikern, über Songs der legendären Blues Brothers bis hin zu Joe Cocker, James Brown, Aretha Franklin, Steve Winwood oder auch Larry Carlton besticht die Band auch durch eigene Interpretationen und Arrangements der Songs.
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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Eine Schauspielerin, ein Banker, eine italienische Gastarbeiterin, ein Drogenabhängiger, eine Depressive – sie alle bewohnen eine Demenzstation, und die Demenz bewohnt sie. Nur bruchstückhaft erinnern sie sich an ihr Leben. Dennoch wollen ihre Geschichten erzählt werden. Die Biografien der Bewohner:innen spiegeln unterschiedliche Aspekte des menschlichen Daseins, obwohl oder gerade weil die Dementen auf die bloße Essenz ihrer Persönlichkeit zurückgeworfen sind.

In Sostmanns Inszenierung interagieren Menschen mit Puppen und erwecken – als Pflegende, Angehörige, Freunde – die Porträts der Bewohner:innen zum Leben. So wird das Pflegezimmer zum Modell der Welt: Wer sind wir, und was bleibt von uns zurück, wenn wir uns selbst vergessen?

Mit
Johannes Benecke
Tomas Mielentz

Regie - Moritz Sostmann
Bühne und Kostüme - Klemens Kühn
Musik - Albrecht Ziepert
Dramaturgie - Linda Best
Regieassistenz - Sina Wider & Robert Sörgel

*** SBK-Sommerfestival ***
1 Tag – 18 Tanzschulen – 3 Live Konzerte – 3 Partys
Das E-Werk und Sabor Latino laden euch herzlich zum ersten Salsa-Bachata-Kizomba-Festival ein.

Von 11: 00 Uhr bis 22:00 Uhr finden für euch im ganzen Haus Tanzkurse, Workshops und Tanzstunden statt, bei denen ihr die beliebtesten Tänze Lateinamerikas lernen und leben könnt. Begleitet wird das Tagesprogramm durch ein Live-Konzert im Garten, sowie original lateinamerikanisches Essen.

Ab 22:00Uhr starten wir in die Nacht. Zwei weitere Livekonzerte, sowie drei Partys, bieten euch die Möglichkeit eure neuen Moves auszuprobieren und mit euren neuen Tanzbekanntschaften eine heiße Sohle aufs Parkett zu zaubern.

Vorverkauf: Early Bird (bis 31.03.2025):

Fullpass: 55,00 € (Von 11:00 Uhr bis Ende /// Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden, Konzerte & Partys.)
Tagesticket: 44,00 € (Von 11:00 Uhr bis 22:00 Uhr /// Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden & Gartenkonzert.)

Einlass 11 Uhr

SBK-Sommerfestival
1 Tag – 18 Tanzschulen – 3 Live Konzerte – 3 Partys Das E-Werk und Sabor Latino laden euch herzlich zum ersten Salsa-Bachata-Kizomba-Festival ein.

Von 11: 00Uhr bis 22:00 Uhr finden für euch im ganzen Haus Tanzkurse, Workshops und Tanzstunden statt, bei denen ihr die beliebtesten Tänze Lateinamerikas lernen und leben könnt. Begleitet wird das Tagesprogramm durch ein Live-Konzert im Garten, sowie original lateinamerikanisches Essen.

Ab 22:00Uhr starten wir in die Nacht. Zwei weitere Livekonzerte, sowie drei Partys, bieten euch die Möglichkeit eure neuen Moves auszuprobieren und mit euren neuen Tanzbekanntschaften eine heiße Sohle aufs Parkett zu zaubern.

Vorverkauf: Early Bird (Kontingent: 100 Tickets):

Fullpass: 55,00€ (Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden, Konzerte & Partys. Von 11:00 Uhr bis Ende.)
Tagesticket: 44,00€ (Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden & Gartenkonzert. Von 11:00 Uhr bis 22:00 Uhr.)


Regulär:

Fullpass: 61,00€ (Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden, Konzerte & Partys. Von 11:00 Uhr bis Ende.)
Tagesticket: 50,00€ (Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden & Gartenkonzert. Von 11:00 Uhr bis 22:00 Uhr.)
Abendticket: 18,50€ ( 2 Saalkonzerte & Partys. Von 22:00 Uhr bis Ende )

Einlass 11 Uhr

SBK-Sommerfestival
1 Tag – 18 Tanzschulen – 3 Live Konzerte – 3 Partys
Das E-Werk und Sabor Latino laden euch herzlich zum ersten Salsa-Bachata-Kizomba-Festival ein.

Von 11: 00 Uhr bis 22:00 Uhr finden für euch im ganzen Haus Tanzkurse, Workshops und Tanzstunden statt, bei denen ihr die beliebtesten Tänze Lateinamerikas lernen und leben könnt. Begleitet wird das Tagesprogramm durch ein Live-Konzert im Garten, sowie original lateinamerikanisches Essen.

Ab 22:00Uhr starten wir in die Nacht. Zwei weitere Livekonzerte, sowie drei Partys, bieten euch die Möglichkeit eure neuen Moves auszuprobieren und mit euren neuen Tanzbekanntschaften eine heiße Sohle aufs Parkett zu zaubern.

Vorverkauf: Early Bird (bis 31.03.2025):

Fullpass: 55,00 € (Von 11:00 Uhr bis Ende /// Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden, Konzerte & Partys.)
Tagesticket: 44,00 € (Von 11:00 Uhr bis 22:00 Uhr /// Alle Workshops/Tanzkurse/Tanzstunden & Gartenkonzert.)

Einlass 11 Uhr

Eine Schauspielerin, ein Banker, eine italienische Gastarbeiterin, ein Drogenabhängiger, eine Depressive – sie alle bewohnen eine Demenzstation, und die Demenz bewohnt sie. Nur bruchstückhaft erinnern sie sich an ihr Leben. Dennoch wollen ihre Geschichten erzählt werden. Die Biografien der Bewohner:innen spiegeln unterschiedliche Aspekte des menschlichen Daseins, obwohl oder gerade weil die Dementen auf die bloße Essenz ihrer Persönlichkeit zurückgeworfen sind.

In Sostmanns Inszenierung interagieren Menschen mit Puppen und erwecken – als Pflegende, Angehörige, Freunde – die Porträts der Bewohner:innen zum Leben. So wird das Pflegezimmer zum Modell der Welt: Wer sind wir, und was bleibt von uns zurück, wenn wir uns selbst vergessen?

Mit
Johannes Benecke
Tomas Mielentz

Regie - Moritz Sostmann
Bühne und Kostüme - Klemens Kühn
Musik - Albrecht Ziepert
Dramaturgie - Linda Best
Regieassistenz - Sina Wider & Robert Sörgel