Mit Orgelimprovisation von Prof. Tomasz Adam Nowak
Veranstalter: HfM Detmold in Kooperation mit dem Alumni-Verein der HfM Detmold

METROPOLIS ist ein deutscher monumentaler Stummfilm des Expressionismus von Fritz Lang aus dem Jahr 1927. Schauplatz ist eine futuristische Großstadt mit ausgeprägter Zweiklassengesellschaft. Dieser Science-Fiction-Film war einer der teuersten Filme seiner Zeit und gilt als eines der bedeutendsten Werke der Filmgeschichte.

METROPOLIS (1927), Ufa, Regie: Fritz Lang, Drehbuch: Thea von Harbou, Fritz Lang (ungenannt)

Ein Film aus dem Bestand der Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung (www.murnau-stiftung.de) in Wiesbaden.

Seit 1966 steht die Stiftung für die Bewahrung, Sicherung und Zugänglichmachung eines wesentlichen Teils des kultur- und filmhistorisch wertvollen deutschen Filmerbes. So verantwortete sie auch die weltweit beachtete Restaurierung – ermöglicht durch einen spektakulären Fund in Buenos Aires – welche die nahezu vollständige Originalfassung wieder sichtbar machte.

William Roine & Band
William Roine ist Singer-Songwriter aus Hameln und lebt mittlerweile in Münster. Mit seinem Song „Schrebergarten“, der in den letzten Wochen vor allem in Hameln viel Aufmerksamkeit bekommen hat, kommt er jetzt mit kompletter Band für ein Heimspiel in die Sumpfblume zurück.
Seine Songs bewegen sich irgendwo zwischen Indie, Folk und ehrlichen Geschichten aus dem echten Leben. Es geht um Heimat, Familie, Beziehungen, Unsicherheiten und dieses Gefühl, manchmal nicht so richtig irgendwo reinzupassen.
„Schrebergarten“ ist dabei mehr oder weniger ein Song über Hameln geworden und genau deshalb bedeutet dieses Konzert wahrscheinlich mehr als jedes andere bisher.
Für William ist der Abend auch ein kleines Back to the roots: Früher schon mit Schulbands in der Sumpfblume aufgetreten, jetzt zurück auf derselben Bühne – nur dieses Mal mit den eigenen Songs.

Genre:
Indie, Pop, Singersongwriter, Folk

Einlass: 19 Uhr

Ein Volksfeind [14+]
Schauspiel von Henrik Ibsen
in einer Fassung von Dmitrij Gawrisch
Was passiert, wenn wirtschaftliche Interessen wichtiger sind als die Wahrheit? Wer kontrolliert diese Wahrheit – Medien oder Politik? Und ist es möglich, sich als einzelne Person gegen eine Masse zu stellen? Thomas Stockmann, der Kurarzt eines kleinen Städtchens entdeckt, dass das Wasser des örtlichen Heilbads durch Schadstoffe verseucht ist. Er will die Öffentlichkeit warnen und fordert eine teure Sanierung und vorübergehende Schließung des Bads. Doch sein älterer Bruder, Bürgermeister und Leiter der Badeanstalt, lehnt die Veröffentlichung der wissenschaftlichen Fakten vehement ab: Das Kurbad ist die wichtigste Einnahmequelle der Stadt und Tomas Stockmanns Entdeckung würde immensen wirtschaftlichen Schaden anrichten. Aus Angst vor eigenen finanziellen Verlusten wendet sich bald die ganze Stadt gegen den Arzt. Ibsens Drama entlarvt, wie Interessenpolitik und wirtschaftliche Bestrebungen politisches Handeln beeinflussen und demokratische Strukturen gefährden – ein Stück, das auch 150 Jahre nach seinem Erscheinen nicht an Aktualität eingebüßt hat.

Unter diesem Motto macht sich der charmante Bariton Paul Holzmann auf, ein neues Herz zu erobern. Denn der Liedtitel von Franz Grothe aus den 30er-Jahren ist heute so aktuell wie damals.
Ähnliche Ziele wie Paul Holzmann verfolgt auch die schöne Violinistin Lisa Hansen. Als moderne Frau hat sie ganz andere Ansichten über das Erobern, als der in Frack und Zylinder auftretende
Sänger und Conferencier. Dass sie ebenfalls sehr gerne singt und er ausgerechnet des Violinspiels mächtig ist, lässt im weiteren Verlauf noch ganz andere Fragen in den Vordergrund treten...
Einfühlsam und stilsicher begeistert DIE BEGLEITKAPELLE mit Tango, Paso Doble, Rumba, Foxtrot und Walzer in perfekt auf die Besetzung zugeschnittenen Arrangements und spektakulären Intsrumentenwechseln im Stil der Weintraub Syncopaters. Für die abwechslungsreiche Inszenierung sorgt Thomas Huder, der Regisseur der Palastrevue und Trompeter des Palastorchesters. Erleben Sie die geniale Musik von Franz Grothe, dem über fünf Jahrzehnten erfolgreichsten Komponisten im Deutschem Tonfilm.

Einlass 18.30 Uhr

Pro Bestellung können maximal 10 Tickets gebucht werden.

Einlass: 90 Minuten vor Anpfiff

Pro Bestellung können maximal 10 Tickets gebucht werden.

Einlass: 90 Minuten vor Anpfiff

Der Ticket-Vorverkauf startet am 15.09. um 9:00 Uhr

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Shockheaded Peter
Ein Musical von den Tiger Lillies, Julian Crouch und Phelim McDermott
Musik von Martyn Jacques
Junk-Oper nach Motiven aus »Der Struwwelpeter« von Heinrich Hoffmann
Zappel-Philipp, Suppenkaspar, Struwwelpeter, Hanns-Guck-in-die-Luft, Konrad, der Daumenlutscher, die Pyromanin Paulinchen, der böse Friederich & Co. – die Geschichten von den unartigen Kindern, die ein böses Ende nehmen, sind so legendär wie umstritten. Seit ihrer Erstveröffentlichung durch den Psychiater und Kinderbuchautor Heinrich Hoffmann im Jahr 1845 haben die Erzählungen, die den Mädchen und Buben Moral und »anständiges« Benehmen einbläuen sollten, nichts von ihrer gruseligen Faszination verloren.
Die britische Kultband »The Tiger Lillies« hat den pädagogisch fragwürdigen Stoff zusammen mit den Autoren Julian Crouch und Phelim McDermott zu einer wunderbar anarchischen Junk-Oper umgearbeitet. Mit viel groteskem Witz und einer musikalischen Mischung aus abgefahrenen Zirkusklängen und schräg-makabrem Sound à la Tom Waits bietet das mehrfach preisgekrönte Musical ein »Mordsvergnügen« für alle, die Spaß an einer gehörigen Portion schwarzen Humors haben.

Alcina [14+]
Oper von Georg Friedrich Händel
nach Motiven von Ludovico Ariostos »Orlando furioso«
in italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In ihrem exotischen Zauberreich ist Alcina die alleinige Herrscherin: Alles und jeden kann sie verführen. Männer, derer sie überdrüssig ist, verwandelt sie in stumme Dinge. Doch für Ruggiero fühlt sie erstmals Liebe – und auch die Angst, den Geliebten zu verlieren.
Als dessen Verlobte Bradamante sich ins Zauberreich begibt, um Ruggiero zu befreien, droht Alcina alles zu verlieren. Händels 1735 uraufgeführtes Dramma per musica fasziniert bis heute durch den Zauber der exotischen Inselwelt voller Leidenschaft und Fantasie. Die brillante Musik lotet dabei die widerstreitenden Gefühle der Charaktere aus: Psychogramme junger Liebender in barockem Gewand. Ein Juwel der Operngeschichte.

Live beeindrucken die drei Vollblutmusiker das Publikum immer wieder aufs neue ! Nicht nur mit Ihrer ausgeprägten Spielfreude, sensiblen deutschen Texten und eingängigen Melodien, sondern auch mit der Lockerheit, mit der Sie Ihr Metier beherrschen.
HORNUNG passt nicht in irgendeine Rock/POP oder Singer-Songwriter Schublade ! Dazu haben die Songs zu wenig Gleichgültigkeit und viel zu viel Gefühl und Ohrwurmpotenzial. Unglaublich das dieser Live-Sound von nur drei Musikern auf die Bühne gebracht wird !

HORNUNG sind:
Klaus Schäfer - Keyboard
Roland Ehrichsmeier - Percussion
Jürgen Hornung - Gitarre, Harp, Gesang

Einlass ab 19:00 Uhr

Das KulturTeam der Stadt Detmold präsentiert:

Schönen Gruß vom Blues! Dieter Kropp & Gäste

Seit Jahren präsentiert das KulturTeam der Stadt Detmold nun die beliebte Konzert-Reihe „Schönen Gruß vom Blues!“. Dieter Kropp lädt zu jedem Konzert bekannte Gäste der Blues-Szene ein.

Einlass: 19:30 Uhr

Absprung
von Rabiah Hussain
Safa und Aisha sind beste Freundinnen. Die beiden pakistanisch-britischen Frauen aus dem Londoner East End kennen sich schon eine gefühlte Ewigkeit. Doch mit dem Einstieg ins Berufsleben trennen sich erstmals ihre Wege: Während Aisha als Lehrassistentin an ihrer alten Schule anfängt und sich zunehmend für die Wurzeln ihrer Herkunft interessiert, beginnt Safa, als Marketing-Assistentin in einer Werbeagentur zu arbeiten und passt sich zunehmend an ihre neuen »Upper Class«- Kolleg*innen an. Nach einem Terroranschlag stehen plötzlich beide Frauen aufgrund ihrer muslimischen Herkunft unter Generalverdacht. Die Frage nach Anpassung an die Mehrheitsgesellschaft oder Bekenntnis zu den eigenen Wurzeln rückt in den Vordergrund – und ihre Freundschaft wird auf eine harte Probe gestellt.
Mit ihrem preisgekrönten Theaterstück ist Rabiah Hussain eine vielschichtige und berührende Geschichte über Identität und die Zerrissenheit zwischen zwei Kulturen gelungen

22 Bahnen [14+]
Schauspiel nach dem Roman von Caroline Wahl
Tilda hat’s nicht leicht: Neben dem Mathestudium arbeitet sie im Supermarkt und versorgt die kleine Schwester Ida. Im Hamsterrad zwischen Uni, Haushalt und Job versucht sie, für Ida ein kuschliges Zuhause zu erschaffen – nicht ganz einfach, da ihre Mutter alkoholabhängig ist und ihre beiden Väter schon seit langem das Weite gesucht haben. Zufluchts- und Freiheitsort für die beiden ist das Schwimmbad, in dem Tilda selbstvergessen ihre Bahnen zieht und Ida plantschend ihrem Alltag entflieht. Alles wird durcheinandergewirbelt, als Tilda auf den wortkargen Viktor trifft – und als sie ein verlockendes Angebot bekommt: Sie könnte eine Promotionsstelle in Berlin antreten. Doch was wäre dann mit Ida? Stilsicher, ironisch, mit scharfzüngigen Dialogen und doch warmherzig und berührend kreiert Caroline Wahl in ihrem Debütroman vielschichtige Figuren mit Ecken und Kanten und erzählt eine berührende Geschichte vom Flüggewerden, von Freiheit und Liebe.

Dieser Termin ist leider ausverkauft

FROM ZERO – Die gefeierte Linkin Park Tribute Band startet 2026 wieder voller Energie durch!
Nach dem überwältigenden Erfolg ihrer Tour 2025 steht fest: From Zero haben sich endgültig in der Top Liga der Tribute Bands etabliert. Mit Ihrer Frontfrau und einer beeindruckenden Livepräsenz ist es der Band gelungen, Kritiker wie Fans gleichermaßen zu überzeugen. Ihre Shows verbinden Präzision, Leidenschaft und Authentizität und transportieren die Energie und Emotionalität von Linkin Park auf eindrucksvolle Weise.
2025 war für From Zero ein Meilenstein: ausverkaufte Clubshows, gefeierte Auftritte auf Stadtfesten und Events in ganz Deutschland sowie eine stetig wachsende, treue Fan Community. Die Band liefert nicht einfach ein Konzert ab, sondern schafft intensive Live-Erlebnisse, die mitreißen, berühren und lange nachhallen.
2026 knüpfen From Zero nahtlos an diesen Erfolg an. Mit noch mehr Power, noch mehr Nähe zum Publikum und einem Sound, der direkt unter die Haut geht, präsentieren sie sich live energiegeladen, sympathisch und musikalisch auf höchstem Niveau. Ihre Shows sind Erlebnisse, die verbinden und begeistern.
From Zero sind keine Kopie, sondern eine respektvolle und leidenschaftliche Hommage. Wer sie einmal live erlebt hat, weiß: Diese Band spielt, als gäbe es kein Morgen. 2026 sind sie bereit, jede Bühne erneut zu erobern.

Einlass: 19 Uhr

Luise Koschinsky – die singende, nörgelnde und fleischgewordene Pumpgun aus einer anderen Galaxy

Einlass: 19:00 Uhr