Die Geschichte von Carolin No ist die Geschichte einer großen Liebe: Einer Liebe zweier Menschen zueinander. Einer Liebe zu Musik voll Licht und Schatten, zu tiefgründigen Texten voll unerfüllter Träume und stiller Zweifel. Und das Leben von Carolin No ist ein Leben im ständigen kreativen Wandel. Ein Leben in einer unvergleichbar persönlichen Beziehung zwischen Band und Publikum. Seit nunmehr 20 Jahren leben Carolin No alias Carolin und Andreas Obieglo diese Liebe, dieses Leben – und auf ihrer aktuellen Tour „ON&ON“ teilen sie Beides auf mitreißende Art und Weise mit ihren Zuhörerinnen und Zuhörern.

Das Live-Programm von Carolin No baut auf den facettenreichen Songs des neuen Albums „ON&ON” auf und bietet von allem „mehr”: mehr Dynamik, mehr Kontraste, mehr instrumentale Farben. Und vor allem: mehr Emotionen. Es ist Musik, die von der Intimität zwei perfekt aufeinander eingespielter Musiker lebt. Gleichzeitig bietet dieses Bühnenprogramm all das, womit sich das Duo eine treue Fangemeinde aufgebaut und es auf über zwei Millionen Streams gebracht hat: bewegende, direkt ins Herz gehende Worte, das Wechselspiel zwischen stillen Momenten und hymnischen Sounds sowie Carolins unvergleichliche Stimme, die den schnellen Songs Kraft und den Balladen Tiefe verleiht. Und nicht zu vergessen: die sympathische Art, mit der Carolin und Andreas zwischen den Songs aus dem Nähkästchen plaudern – stets mit Charme und einem Augenzwinkern.

Klavier, Gitarre, Percussion, Akkordeon, digitale Klänge – was diese Mischung so unverwechselbar und einzigartig macht, ist das Talent der Band, auch traditionelle deutsche Lieder und Mundart mit warmer Akustik und handgemachter Elektronik in ihren Kosmos zu integrieren. Carolin und Andreas sind ihren Weg gegangen, ohne die Unterstützung einer großen Plattenfirma und ohne kreative Kompromisse. So haben sie sich die Unabhängigkeit bewahrt, das zu tun, was sie am besten können: Die Liebe, die sie selbst jeden Tag spüren, in Musik zu verwandeln und mit ihrem Publikum zu teilen.

Hinter dem Namen Carolin No stehen die beiden Singer-Songwriter Carolin und Andreas Obieglo. Die beiden miteinander verheirateten Multiinstrumentalisten leben – nach Stationen in Berlin und den USA – in der Nähe von Würzburg, wo sie auch ihre Songs schreiben und produzieren. Das Duo, das für seine Alben vielfach ausgezeichnet und von der Fachpresse hochgelobt wurde, veröffentlichte bisher vierzehn gemeinsame Alben mit vorrangig englisch- und deutschsprachigen Liedern und trat mit Größen wie Konstantin Wecker, Reinhard Mey, Hannes Wader sowie Joan Armatrading und Suzanne Vega auf.

Foto: Thomas Berberich

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Konzertierende Spielfreude und Improvisation treffen auf Affekt und Gesangsornamentik. Das faszinierende Jahrhundert des Seicento steht für künstlerischen Umbruch und vielfältige musikalische Innovationen.
Das Ensemble Saltimbarocca präsentiert vokale und instrumentale Kostbarkeiten aus „Bella Italia“ des 17. Jahrhunderts mit Werken von C. Monteverdi bis A. Stradella.

Besetzung: Ensemble Saltimbarocca

Monika Lichtenegger – Sopran
Susanne Steuerl – Flauto dolce
Julia Schweiger – Barockvioline
Miriam Seyboth – Barockcello
Wolfgang Duile – Violone
Hanna Obermeier-Liebl – Chitarrone
Bernd Jung - Cembalo

Johann König zog es eigentlich nie auf die Bühne. Er wollte Lehrer werden. Sportlehrer für Biologie und Sachkunde. Das war der Plan. Doch dieser Plan ging nicht auf. Nach 19 Semestern zwangen ihn die Zuschauer mit ihrer Zuneigung und ihrem Geld dazu, sich ganz dem Humor zu widmen. So geriet er geradewegs auf die schiefe Bahn der gepflegten Abendunterhaltung, von der es kein Zurück gibt. Und heute? Heute lacht er darüber – wie das Publikum über ihn.
Fünfzig Jahre alt ist der Kerl, die depressive Stimmungskanone, nun. Viele sehen mit 50 jünger aus, fühlen sich aber älter. Beim König ist es genau umgekehrt. Viele denken mit 50, sie müssten alles ändern. Oder alles gendern. Johann macht alles neu UND bleibt sich treu. Viele fangen in diesem Alter an mit Eierlikör. Johann hat Hühner.
In seinem neuen Programm stellt er die drängenden Fragen der Zeit: Wird das Haus wirklich kleiner, wenn die Kinder größer werden? Wie gendert man ein herrenloses Damenfahrrad? Gilt das Limit fürs Tempo auch für Taschentücher? Und darf man “was darf man eigentlich noch sagen?“ noch sagen?
Langfristig sind die Vorhaben am besten, die kurzfristig sind. Der Plan sollte sein, keine Pläne mehr zu machen. Außer natürlich einen umfassenden Tour-Plan.

Foto: Marcus Mueller Saran

Einlass: 19:00 Uhr

"AUTHENTISCHKEIT" der einzig wahre Satireabend mit Florian Hacke

Immer heisst es "Sei einfach du selbst!" - aber was, wenn du selbst auch nur müdes Mittelmass bist? "Authentizität" ist nicht nur schwer zu buchstabieren, sonder auch meist der Beginn einer lebenslangen Enttäuschung. Für alle! Auch Florian Hacke hat wirklich lange versucht, "einfach er selbst zu sein" und gleichzeitig seine Mitmenschen zu respektieren, aber mit mittlerweile drei kleinen Kindern bleibt einfach keine Kraft für langfristige Lebenslügen. Deswegen setzt er jetzt auf glaubwürdelose Ehrlichkeit und macht der Welt ein niedrigschwelliges Angebot: Er hindert niemanden aktiv daran, das Beste von ihm zu halten, aber wenn man ihn ehrlich fragt, dann kann er für nichts garantieren. Sei auch du mit dabei - live, echt, mit ohne Filter. "Authentischkeit" ist deine Chance, einen Abend lang genau das Wrack zu sein, das auch dir jeden morgen aus dem Badezimmerspiegel entgegenblickt. Ohne Druck. Ohne Anspruch. Aber mit Sekt. Damit du hinterher sagen kannst: "Ach, im Vergleich gehts mir doch gar nicht so schlecht!"

Pressestimmen

"Florian Hacke zeigt sich als Könner des Fachs. Kabarett oder Comedy? Völlig egal. Wichtig ist: Hackes Witz ist intelligent und geistreich, und er biedert sich bei keinem an." – Lübecker Nachrichten

„Hacke schlägt drauf, zynisch, bissig, raffiniert... Ein kritischer, inhaltlich wie formal wuchtiger Auftritt, für den es verdiente Bravo-Rufe hagelte“ – Saarbrücker Zeitung

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Hezron Chetty ist ein Violinist, Komponist und Performer bekannt für seinen innovativen Stil, gespeist aus Folk/Weltmusik, Rock, Jazz und Spoken-Word. Bei seinen intensiven Live-Auftritten verbindet der Südafrikaner mit indischen Wurzeln rhythmische Violinen-Loops mit Storytelling und interaktiven Elementen. Das Publikum wird direkt angesprochen und in eine Konversation verwickelt. Es entsteht eine intime Atmosphäre, die klassischen Konzertrahmen transzendiert.

Chetty hat über die Jahre in unzähligen Konstellationen musiziert, ist viel gereist und international getourt. Er war Support für Künstler*innen wie Incubus, Marco Mendoza (Thin Lizzy), Jocelyn Brown (Incognito), Finley Quaye, Paco Sery (Jaco Pastorius, Joe Zawinul) und Vieux Farka Touré. Seine Arrangements und Kompositionen finden sich auf Film-Soundtracks und Releases verschiedenster Genres – von Ambient und Folk-Pop bis hin zu Psychedelic-Rock und Afro-Punk.

Seit 2015 hat Hezron Chetty vier Solo-Alben veröffentlicht. Zuletzt erschien „I Am Death, I Am Breath, I Am Life” (2024), eine autobiografische Reise in Album- und Buch-Form.

Hezron Chetty lebt aktuell in Berlin.

Foto: Beatrice Petrini

Hezron Chetty is a dynamic South African violinist, composer, and performer known for his innovative fusion of genres like rock, jazz, and world music, complemented by a distinctive spoken-word singing style. His live performances are immersive, offering a multi-sensory experience that blends rhythmic violin loops, storytelling vocals, and interactive elements. Chetty’s shows invite audiences to engage deeply, creating an atmosphere that transcends typical concert boundaries. His diverse fan base reflects the inclusivity and universal appeal of his music. Fans can listen to his work online and catch his captivating performances during his upcoming European tour.


Press quotes:

"His latest album is an introspective gem that weaves a tapestry of emotional depth and creativity." - Songlines Magazine

“In the end, I Am Death, I Am Breath, I Am Life stands as a testament to the power of authenticity in art,” - Texx and The City

"Chetty has established himself as a trailblazer in the world of contemporary violin music, captivating audiences with his unparalleled talent and magnetic stage presence." - Underground Press

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Das Ensemble Colours interpretiert Alte türkische Musik, Mozart & More

Besetzung:
Öykü Sensöz – Sopran
Seref Dalyanoglu – Oud
Stephanie Knauer – Pianoforte
u.a.

Michael Haydn (1737-1806)
Symphonie Nr. 23 in D-Dur, MH 287 Perger 43 (1779)

Joseph Haydn (1732-1809)
Violinkonzert G-Dur, Hob. VIIa:4 G-Dur (1769)

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Serenade Nr. 13 für Streicher in G-Dur KV 525 “Eine kleine Nachtmusik”
Violinkonzert Nr. 1 B-Dur KV 207 (1773)

In die Zeit der Wiener Klassik entführt dieses Konzertprogramm mit der international renommierten
Violinistin Carolin Widmann. Sie spielt mit Akamus in diesem Programm auf ihrer Violine von
Giovanni Battista Guadagnini aus dem Jahr 1782 Mozarts in Italien entstandenes erstes Violinkonzert
und Haydns G-Dur Violinkonzert, das mit seinen Trillern, galoppierenden Rhythmen oder
unerwarteten Orchestereinwürfen, ein typischer Haydn ist und das Soloinstrument geschickt zur
Geltung bringt.
Ergänzt wird das Programm um zwei reizvolle Orchesterwerke: Eine kurzweilige, originelle Sinfonie
des Bruders von Joseph Haydn, Michael Haydn, der über 40 Jahre in Salzburg wirkte sowie wohl eines der bekanntesten Werke W. A. Mozarts: seine Streicherserenade in G-Dur, die mit dem Beinamen “Eine kleine Nachtmusik” wohl eines jener Werke der Wiener Klassik ist, welches nahezu jeder kennt, das man aber merkwürdigerweise erstaunlich selten im Konzertsaal antrifft.


CAROLIN WIDMANN Violine
AKADEMIE FÜR ALTE MUSIK BERLIN


© Uwe Arens

Einlass ab ca. 30 Min vor Veranstaltungsbeginn

Neben vielen neuen humoristischen, schwäbischen Texten werden an diesem Abend auch schon beliebte ältere Stücke, wie z.B. „Jeder Schwaub ka au Französisch“ zu hören sein. Ein Vers mit dem es Dentatus vom Eichberg übrigens auch gelungen ist, den schwäbischen Poetryslam des Literaturschlosses Edelstetten zu gewinnen. Und auch die ehemalige Schwabenecho Kolumne „Schwäbisch g`schwätzt“, lässt Peter Mader bei dieser Veranstaltung noch einmal aufleben. Für die geniale musikalische Umrahmung des Abends sorgt, die nicht zuletzt aus den BR Wirtshausmusikanten bekannte Vater-Söhne Band „ScheinEilig“.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Ferdinand Götzlich

Einlass: 19 Uhr

Mittlerweile hat sich das Nachwuchstalent Sara Brandhuber ein paar neue
Gitarrengriffe angeeignet, ist aber nach wie vor das rothaarige charmant-kracherte
Mädel vom Dorf geblieben, das sich auf der Bühne wohler fühlt, als auf der
heimischen Couch. Und nicht nur weil da lauter Spielzeug von ihren Kindern
rumliegt.
Die junge Kabarettistin kümmert sich um die existenzielle Themen des Lebens. Wie
man möglichst geschmeidig alt wird, warum sich eine gute Bratpfanne immer
lohnt, oder einen eine Schnittschutzhose im Leben manchmal auch nicht
weiterbringt. Ihr neues Programm „Gschneizt und kampelt“ (zu hochdeutsch:
Geschniegelt und gestriegelt) trifft es auf den Punkt: eingängige Melodien mit
grandios-humorvollen bairischen Texten. Abermals beweist die niederbayerische
Oberbayerin, dass sie auf der Bühne goldrichtig ist: Lustige Begegnungen und
absurde Beobachtungen aus dem Alltag besingt sie in einem Tempo, dass einem
ganz schwindlig wird. Und im nächsten Moment packt es einen regelrecht, weil sie
eben auch die ruhigeren Töne beherrscht. Mit ihrer authentischen Art schafft sie es
Abend für Abend ihre Zuhörer mitzureißen. Kein Wunder, dass sie immer öfter im
Vorprogramm von Martina Schwarzmann zu sehen ist!

© Alexey Testov

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Einlass: 19 Uhr

Endlich ist sie zurück - die legendäre Ü30-Party!

Erlebe eine unvergessliche Nacht mit den größten Hits von damals und heute.

Unser DJ sorgt für den perfekten Mix und bringt die Tanzfläche zum Beben!
Hier feierst du bis in die frühen Morgenstunden.

Einlass für Frauen ab 25 Jahren.
Einlass für Männer ab 30 Jahren.

- Coole Drinks
- Beste Stimmung
- Tolle Leute

Einlass: 20:30 Uhr

Violinist Alessandro Quarta ist gerade auf dem Sprung ganz weit nach vorne in den Klassik-Jazz-Rock-Himmel.

Megastars wie Nigel Kennedy oder David Garrett dürfen sich warm anziehen, wenn sie ihren Platz am Olymp-Feuerchen nicht abtreten wollen an jenen Geigenderwisch aus Italien namens Alessandro Quarta. Dieser Heißsporn ist der moderne Punk-Vivaldi.

Engländer Kennedy war eine gewagte Kombination aus virtuoser Beherrschung des Instruments plus unkonventionellem Auftreten in der Öffentlichkeit. Er hat auf dieser Partitur des Kontroversen viele Jahre lang höchst erfolgreich gespielt. Deutsch-Amerikaner Garrett tut es, wenn auch in weniger ruppiger Form, bis heute.

Doch es ist Platz für einen weiteren Quertreiber im weiten Feld der „Crossover”-Klänge. Alessandro Quarta bringt alle Voraussetzungen für diesen Job mit. Und er hat sein neues Album im Gepäck zwischen Mozart, Tango und Klezmer, „The Five Elements“.

I Solisti Filarmonici Italiani zählen heute zu den bedeutendsten internationalen Kammerorchestern Italiens.

Alle Mitglieder der Gruppe haben eine große Konzerterfahrung. Sie spielen als „First Solo Parts“ in den großen italienischen Orchestern und sind Gewinner der wichtigsten internationalen Wettbewerbe (Vittorio Gui, Stradivari, Viotti, ARD München, Paris, London).

Besetzung:
Alessandro Quarta - Violine
Giuseppe Magagnino - Piano
I Solisti Filarmonici Italiani - Streichquintett

Einlass: 18:30 Uhr

Taucht ein in ein unvergessliches Abenteuer mit dem Puppenspiel „Rocky Waschbär – der Apfelkuchendieb“! Freut euch auf witzige Momente, wenn Rocky, der freche Waschbär, über den Tisch tanzt und seine aufregende Flucht vor dem Sheriff erzählt. Mit viel Mut und ein paar frechen Tricks bringt er euch zum Lachen und Mitfiebern! Ob ihr Rocky helft, sich zu verstecken, oder dem Sheriff die Daumen drückt – hier ist für alle was dabei! Nach der Vorstellung könnt ihr die Bühne erkunden und Rocky persönlich kennenlernen.
Die Aufführung ist ein fantastisches Erlebnis für die ganze Familie und sorgt dafür, dass die Kinder mit leuchtenden Augen und voller Begeisterung nach Hause gehen. Die dynamische Erzählweise und die mitreißenden Bewegungen des Puppenspielers machen das Spiel lebendig und fesselnd. Mit einer Laufzeit von 40 Minuten ist das Stück perfekt auf die Aufmerksamkeit der jungen Zuschauer abgestimmt. Lasst euch von Rocky und seinen Abenteuern mitreißen und erlebt einen Tag voller Freude und Lachen! Dieses Puppenspiel wird garantiert zu einem unvergesslichen Highlight in eurem Jahr 2025!

Für Kinder unter 3 Jahren kein Einlass. Altersempfehlung: 4 Jahre

Freie Platzwahl!

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Thomas Hänsel, Marotte Theater

Einlass: 15 Uhr

Max Osswald ist ein Comedian, den keine Sau kennt und der all seine Texte selbst schreiben muss, auch diesen hier (stressig!). Vielleicht ist gerade deshalb sein Comedy-Programm besser als alles, was schlechter ist. Ein Programm, das aus zwei besseren Hälften besteht, die wirklich zusammenpassen, ein Programm für Leute, die am gleichen Tag noch kein anderes Programm gesehen und deswegen voll Lust auf ein Programm haben, ein Programm, wie es im Programmheft steht.
Kommt vorbei, denn Max Osswald will endlich aufhören, diese Programmbeschreibung zu schreiben, die eh niemand liest. Schaut euch halt im Internet Videos von ihm (Max Osswald) an, dann merkt ihr schon, ob das was für euch ist. Oder lasst ihr euch von so nem Text hier überzeugen, Geld für ein Ticket auszugeben? (Falls ja: lol, schreibt mir mal, was euch da so überzeugt: mail@max-osswald.com) Max Osswald verspricht auch, dass im Programm putzige Sachen vorkommen, mit Kindern und Tieren und so, falls euch das z.B. überzeugt. Es ist auch echt wichtig, dass ihr vorbeikommt und ihm zuhört, denn wenn ihr das nicht tun würdet, wäre er nur ein bemitleidenswerter Mensch mit Mikrofon. Wenn ihr aber vorbeikommt, ist er immerhin ein bemitleidenswerter Mensch mit Mikrofon und Publikum! Da haben wir doch alle was davon.
Was er euch auf jeden Fall verspricht, ist: ein Abend voller Freude.

Foto: Olivia von Saldern

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Maxi Schafroth

„Faszination Bayern“

Nach seinem ersten Soloprogramm "Faszination Allgäu" setzt der Kabarettist Maxi Schafroth seine bizarre Beobachtungsreise nahtlos fort. „Faszination Bayern" ist der zweite Meilenstein seiner von langer Hand geplanten Kabarett-Trilogie. Die Idee dazu hatte Schafroth nach eigener Aussage im Alter von sieben Jahren beim Berühren des elektrischen Weidezauns in Gumpratsried bei Eggisried. „Das war bewusstseinserweiternd!“, so Schafroth, der im Rahmen seiner IHK Lehre zum Bankkaufmann auch eine solide Kabarettausbildung genossen hat. In "Faszination Bayern" geht die Reise heraus aus dem strukturschwachen Allgäuer Raum, über den Lech, bis in die gelobte Universitätsstadt München. Dort begegnet Maxi Schafroth Starnberger Zahnarztkindern in Geländewagen, Münchner Bildungsbürgern in senfgelben Cordhosen und hippen Szene-Pärchen mit Holz-Look-Brillen. Von der BayWa Ottobeuren bis zum Manufactum Gummistiefel-Regal am Münchner Marienhof, Maxi Schafroth bringt uns die Vielseitigkeit des flächenmäßig größten Bundeslandes näher und tritt als bundesweit agierender Kulturcoach für Toleranz und Miteinander ein. Mithilfe von fundierten historischen Belegen sensibilisiert er für die bayerische Geschichte und klärt auf über den ersten bayerischen Siedler und Vorvater "Eusebius der Wirbellose" aus dem 9. Jahrhundert und dessen 40-köpfige Bauernarmee, den "Frusthaufen", der in der sogenannten "Igelformation" fußläufig bis nach Damaskus vorgedrungen war. Auf seinem umgebauten Erbhof schafft Maxi Schafroth Abhilfe für die Probleme ausgebrannter Leistungsträger. Das Resozialisierungszentrum für Aussteiger-Banker und das Gletscherhüttenseminar „Loslassen!“ für überspannte „Helicoptering Parents“ brachten ihm die Nominierung zum "Entrepreneur of the Year" seiner Heimatgemeinde Stephansried ein und katapultierten ihn über Nacht in Wikipedia auf Platz zwei der prominentesten Personen des 78 Seelen Dorfs, gleich nach Wunderheiler Sebastian Kneipp. Maximilian Schafroth scheute bei der Entwicklung seines neuen Programms keine Mühe und kein Risiko.
Er begab sich in durchaus brenzlige Situationen, darunter eine mehrjährige Betriebsspionage bei einer Großbank, ein dreitägiges Praktikum in einer Schwabinger KiTa und die Teilnahme am Seminar Atemtherapie für Führungskräfte.
Aus diesem biographischen Crossover macht Maxi Schafroth umwerfendes Kabarett, immer unterlegt mit dem schnarrenden Charme seines Allgäuer Akzents. Begleitet wird er auch in "Faszination Bayern" wieder von Herz und Verstand und vor allem von seinem kongenialen Gitarristen und Hofnachbarn Markus Schalk. Je nach zeitlicher Verfügbarkeit schließt sich der Kinderchor der Jungen Union Miesbach der Veranstaltung an.

Einlass: 17:15 Uhr

HADER ON ICE

„Immer is irgendwas. Entweder die Füße schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg ich wieder keine
Luft, wenn ich schneller geh. Oder ich hab einen Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen
schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind zu eng. Was is das bitte? - Des muss alles dieser
Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal
diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst’ eine Schwellung,
die geht monatelang net weg! Wahrscheinlich sind die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die
werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zu! Seit ich nimmer
aus dem Haus geh. Meine Theorie ist, die Pflanzen wollen die Herrschaft über den Planeten zurück. Die
sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen habn einen
geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen
Volks-Rock’n Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh, Photosynthese.

Einlass: 18:30 Uhr

Generation XY: Die 80er, die 90er und das Leben heute
Die Comedy-Show von Olaf Bossi

Nostalgie trifft Lachflash!

Die 80er und 90er sind zurück – auf der Bühne und in deinem Herzen! Olaf Bossi, preisgekrönterComedian, Hit-Musiker („Das Modul“) und Familienmensch, nimmt dich mit auf eine Reise durch dieKultjahre deiner Jugend und das verrückte Leben von heute.

Von Wetten, dass...? bis WhatsApp-Gruppe–deine Zeitreise beginnt JETZT!

Telefonzellen, Bandsalat und Viva TV-ist das echt schon so lang her? Eigentlich sind wir doch noch Jugendliche – nur mit jahrelanger Erfahrung... und Rückenschmerzen! Wo ist die Zeit eigentlich hin? Die Telefonzellen, die Videotheken und die Freunde von früher? Jetztsind wir also erwachsen und führen den Laden, dabei ist manchmal schon eine Eltern-WhatsApp Gruppe eine Challenge.
Olaf holt uns zurück in die Zeit, als wir auf Fotos noch jung aussahen (ohne Filter), und zeigt mit treffsicheren Pointen, wie verrückt und liebenswert das Leben damals war – und heute ist. Von Elternchaos, Alltagspannen bis zur digitalen Überforderung trifft Olaf den Nerv der Generation XY und von allen, die wissen wollen, wie wir in einer Welt ohne WLAN aber dafür mit Langeweile überlebt haben.
Von der Popwelt der 90er bis zur Comedy-Bühne von heute. Als Teenager der 80er wurde Olaf Gründungsmitglied der Top-10-Band „Das Modul“ und erlebte die 90er hautnah. Heute steht er mit seiner Comedy-Show und „Das Modul“ auf den großen Bühnen – und bringt die Zuschauer:innen mit einer Mischung aus Nostalgie und Humor zum Strahlen. Warum du diese Show nicht verpassen darfst? Es ist die perfekte Gelegenheit, mit Freund:innen die gute alte Zeit zu feiern – und gleichzeitig die Gegenwart auf die Schippe zu nehmen. Das ist die Show, die unser Leben ist. „Generation XY: Die 80er, die 90er und das Leben heute“–ein Abend voller Erinnerungen, Lacher und Geschichten, die uns alle verbinden. Also schnapp dir deine Lieben, die Buffalos und das Neon-Shirt und sei dabei – diese Show wird legendär!

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Duo Pitz-Strohmayr
Im facettenreichen Repertoire der Violinistin Franziska Strohmayr und der Pianistin Laura Pitz finden sich neben klassischen Meisterwerke auch selten aufgeführte Kompositionen sowie zeitgenössische Musik. Ihre bemerkenswerte Präzision, reiche Klangvielfalt und ihr tiefgehendes Zusammenspiel spiegeln sich in ihrer aktuellen Einspielung des Gesamtwerks für Violine und Klavier von Wilfried Hiller für das renommierte Label TyxArt – sie wird in Fachkreisen mit Spannung erwartet. Beim Musikfest der Münchner Gesellschaft für Neue Musik 2024 war das Publikum fasziniert von der künstlerischen Vielseitigkeit und Ausdruckskraft des Duos.
Laura Pitz absolvierte ihre pianistische Ausbildung an der Hochschule für Musik und Tanz Köln sowie am Mozarteum Salzburg. Sie ist mehrfache Preisträgerin, u.a. des Rotary Klavierwettbewerbs und des Westfälischen Klavierwettbewerbs „Van Bremen“. Ihr besonderes Engagement für das Kunstlied und die Förderung von Komponistinnen zeigt sich in ihrem Debütalbum Female Voices, das großes Lob erntete. Neben ihrer Konzerttätigkeit widmet sie sich der Musikvermittlung und lehrt u.a. an der Ludwig-van-Beethoven-Musikschule in Bonn.
Franziska Strohmayr studierte am Mozarteum Salzburg und an der Guildhall School of Music and Drama in London. Sie ist Preisträgerin zahlreicher internationaler Wettbewerbe, lehrt an mehreren Musikhochschulen in Deutschland und Österreich und ist bekannt für innovative Konzertformate, wie den „Kulturbiathlon – Mit Violine und Fahrrad“. Regelmäßig spielt sie Werke für ihr Label Leni Records ein. Mit ihrer expressiven Spielweise und einem breiten Repertoire bringt sie oftmals Werke in Zusammenarbeit mit Komponist:innen zur Uraufführung.
In diesem Konzert präsentiert das Duo ein abwechslungsreiches und spannendes Programm: Die Sonate in Es-Dur von Elfrida Andrée, einer lange vergessenen und jetzt wieder entdeckten schwedischen Komponistin des 19. Jahrhunderts, gefolgt von ‚Lucioles‘ von Dorothee Eberhardt – ein Werk voller filigraner, zarter Klangbilder, Clara Schumanns lyrische und tief emotionale Romanzen, Camille van Lunens Cartas portuguesas mit ihrer Klangwelt und Landschaft Portugals, Ophelia von Wilfried Hiller, ein virtuoses Solo-Werk für Violine. Den Abschluss des Konzerts bildet die große Sonate in D-Dur von Dora Pejačević, eine der bedeutendsten Komponistinnen des frühen 20. Jahrhunderts.

Einlass: 19:30 Uhr

Am 17.10.2025 gastiert das Unterhaltungsduo „GardenParty“ aus der Partnergemeinde Knöringen/Pfalz in Burgau. Das weit über die Grenzen der Pfalz hinaus bekannte Duo besticht mit einer unglaublichen Musikauswahl. Ob Ball oder Weinfest, ob Tanz oder Stimmung, Jasmin und Chris sind Garant für die richtige Musik. Das Publikum darf sich sowohl auf die größten Hits aller Zeiten als auch auf die größten Deutschen Schlager freuen.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Chris Loch

Einlass: 19 Uhr