Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.
Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.
Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt:
Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzigkleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheim verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.
Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.

Co-Autor: Thomas Lienenlüke

Einlass: 18:30 Uhr

Uli Keuler ... spielt ...

... heißt das bewährte Programm des schwäbischen Kabarettisten und bringt eine Sammlung von Alltagsfiguren auf die Bühne, die bei aller Skurrilität deutlichen Realitätsbezug besitzen
und in denen sich das Publikum mühelos wiederfinden kann: bildungsbeflissene Väter, katastrophenerfahrene Astrologie-Anhänger, herrische Muttersöhnchen und Hausmänner mit Hemingway-Aspirationen.

Und Keuler kommt ohne Kostüm, Maske und Dekoration aus, einziges Requisit: ein Stuhl.
Sein Markenzeichen ist ein Sprachwitz, der teils zielgenau-entlarvend und teils komisch-verspielt daherkommt. Die Mehrzahl seiner Helden ist im Schwäbischen angesiedelt. Ihre Umgebung ist jedoch kein heimeliges Lokalmilieu, sondern die Welt unserer Tage.

Saalöffnung und Bewirtung ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

Die Waldluft ist fast regungslos, leichter Nebel liegt über dem Boden, und kleine Tiere rascheln. Der Jäger sucht mit voller Aufmerksamkeit nach seiner Beute. Als er sie in der Ferne erblickt, zielt er konzentriert – und schießt! »Escape« (AT) beginnt (wie jede gute Geschichte) mit dem Anfang: der Entstehung der Zivilisation. Mit der Geschichte der ersten Jagd, dem ersten symbolischen Moment patriarchaler Narrativ- und Identitätsbildung. Die Storyteller*in von Escape versucht, diese Entstehungsgeschichte mithilfe der Sprache des Figurentheaters neu zu deuten – durch assoziatives Denken, Perspektivwechsel, den Dialog mit Objekten und Materialien, durch Unbeholfenheit und Absurdität.

45 Minuten | Erwachsene / Tout public | Figurentheater

Inselsommer mit Oma

Warst du schon einmal einen Sommer alleine mit deiner Großmutter auf einer Insel? Nein? Ich auch nicht. Aber das Mädchen in meiner Geschichte schon. Gemeinsam verbringen sie den Sommer auf einer Insel, die gerade so groß genug ist für zwei. »Eintauchen« entführt in diesen Sommer und seine merkwürdigsten, wundersamsten und ängstlichsten Augenblicke. Was ist, wenn man älter wird? Wenn die alten Schuhe nicht mehr passen oder das Gebiss nicht mehr im Mund bleiben will? Dem wachen Blick der Insel entgeht nichts.

35 Minuten | Ab 6 Jahren | Puppen- und Objekttheater

Deutschland: das ist täglich großes Kino, leider von der Sorte Katastrophenfilm. Immerhin mit hohem Unterhaltungswert. Inkompetenz, Größenwahn, Doppelmoral – in der deutschen Politik ist für jeden Geschmack etwas dabei. Eine große Denkerin hat mal gesagt: Wir schaffen das. Was daraus geworden ist: die schaffen uns. Ein Land im Endspiel gegen sich selbst. In diesen merkwürdigen Zeiten braucht die Seele Hoffnung und Verlässlichkeit. Darum garantiert Simone Solga, genau wie einst die große Denkerin: Sie kennen mich! Für ihr neues Programm steigt sie extra aus ihrem legendären YouTube-Bettchen auf und beglückt das Publikum mit der gewohnten und geliebten Schonungslosigkeit. Simone Solga wagt auch auf der Bühne das derzeit größte Risiko. Sie sagt die Dinge, wie sie sind. Und das macht sie dem Ernst der Lage angemessen mit hemmungsloser Fröhlichkeit und Unverschämtheit. Simone Solga geht dahin, wo’s weh tut. Anfangs vor Verzweiflung, aber wenn sie erstmal loslegt, tut’s nur noch vom Lachen weh.
Schenken Sie sich dieses seltene Glück. Und sagen Sie den Mächtigen gemeinsam mit Simone Solga: Sie kennen mich. Und Sie können mich.

Bild: Dominic Reichenbach

Einlass: 19:45 Uhr

Ein Tod. Ein Geständnis. Doch alles bleibt ungesagt. Unaufhaltsam wächst das Geflecht aus Kontrolle, Abhängigkeit und wachsendem Unbehagen. Nähe und Gewalt verschwimmen. Am Ende bleibt nur noch der Schatten der Tat. Mit ausdrucksstarkem Puppen- und Schattenspiel erzählt das Stück vom Grauen, im Blick des anderen zu ersticken.

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

Milla betritt einen neuen Raum. Sie hat Lust ihn einzurichten und ist beschwingt vom Gefühl, gestalten zu können, unbeeinflusst und frei. Allerdings… was will sie eigentlich? Die Möglichkeiten scheinen unendlich. Sie gerät ins Hadern, ordnet, zerstört, richtet an, reißt ab. Sie konstruiert und verwirft. Eine gute Entscheidung zu treffen ist nicht einfach, vor allem wenn plötzlich andere Akteur*innen mitentscheiden.
Ein 45-minütiges Objekt- und Materialtheaterstück. Grotesk verschobene Figuren, Holz, Licht und Wörtern. Eine Kaskade von Kipppunkten und die Entdeckung von Resonanz, Widerstand und dem eigenen Willen.

50 Minuten | Für Erwachsene | Objekt- und Materialtheater, Physical Theatre

Spielort Projektraum Wagenhallen Reservierungen unter => lukas.schneider@hmdk-stuttgart.de

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

Eine Late Night Show mitten in Stuttgart? Mit den angesagtesten Gästen aus Comedy- und Kabarett? Und das ganze schon um 20 Uhr? Das gibt’s doch gar nicht!

Oh doch! Denn nur der frühe Vogel fängt den Wurm und deshalb gibts jetzt die erste Comedy Late Night Show um 8.

Es begrüßen euch Johann Theisen, Magier der Impro-Comedy und rappendes Schnellfeuergewehr und Luca Brosius, der deutsche Mister Bean und Meister der Stimmenimitation, zu einer Show, wie es sie noch nicht gegeben hat.

Getreu dem Motto: Je früher der Abend, desto besser die Gäste, laden sich die beiden die angesagtesten Künstler aus TV und Social Media ein und zünden gemeinsam ein Gag Feuerwerk, für das man sonst lange aufbleiben muss.

Ja, wer hier zu spät kommt, der verpasst nicht nur das Leben, sondern auch eine volle Packung Late Night Entertainment der Extraklasse.
Könnt Ihr euch nicht vorstellen? Dann seid live dabei bei der Weltpremiere von Theisen, Brosius & Friends - Die Comedy Late Night Show ohne Late, aber mit ganz viel Show.

Foto: Michael Dostler/Johann Theisen

Einlass: 19:45 Uhr

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.

Seit sagenhaften 10 Jahren zelebrieren die Veranstalter Fanny di Favola, Raunchy Rita & Herr Jäger sowie das Friedrichsbau Varieté die verführerische Kunst des Schönheitstanzes im großen Stil. Das Trio hat es innerhalb kürzester Zeit geschafft, ihre Veranstaltung unter die Top Festivals Europas zu katapultieren und eine vorher noch nicht dagewesene Qualität an burlesquer Unterhaltungskunst für Stuttgart zu etablieren. Das Stuttgart Burlesque Festival ist stets ausverkauft und erfreut sich auch über die Landesgrenzen Stuttgarts hinaus an großer Beliebtheit.

 

Dieses Jahr wird das große Jubiläum mit einem besonders spektakulären Line Up gefeiert, mit Artistik und Live-Musik – und das sogar an drei Tagen. Von Freitag, 3. Oktober bis Sonntag, 5. Oktober verzaubert die internationale Weltklasse des Burlesque mit atemberaubenden und emotionalen Darbietungen, Extravaganz, Humor und Verführung.

 

Vorstellungen:
Fr., 03.10.2025 um 20 Uhr
Sa., 04.10.2025 um 20 Uhr
So., 05.10.2025 um 18 Uhr

 

Eintritt (inkl. Garderobe):

Fr., 03.10. & Sa., 04.10.2025
Premium-Ticket: 109€
PK1: 80€
PK2: 70€
PK3: 60€
⠀
So., 05.10.2025

Premium-Ticket: 96€
PK1: 72€
PK2: 62€
PK3: 52€

 

Einlass und Bewirtung ab einer Stunde vor der Show. Zusätzlich Bewirtung in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

Vorverkauf:

Friedrichsbau Varieté | Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart | Tel: 0711/225 70-70

tickets@friedrichsbau.de | Print@Home: www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK: Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr (Außer an Feiertagen)

 

Parken:

Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:

Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.

Die Kurzformate des 3. Jahrgangs Studiengang Figurentheater an der HMDK Stuttgart.

Wie jedes Jahr präsentiert der Studiengang eine Reihe hochspannender Miniaturen. Freiheit, Spannung, Experiment, Fantasie, und über allem Giacomettis: „Der Versuch ist alles, Wie wunderbar!“

Mara Jawetz
Don’t Kiss Me I'm In Training
Eine Performerin wechselt zwischen drei widersprüchlichen Charakteren - einem traurigen Clown, einem Drag King und einer Tochter - und zeigt verschiedene Seiten ihrer Identität, die sich nie treffen können.
10-15 Minuten. Für Erwachsene. Hebräisch (Gesang)

Zoé Broneer
Bauchgefühl
Kann Wissenschaft das Körperbeziehungs-Problem lösen? In ihrem Vortrag über das Verdauungssystem wird eine Wissenschaftlerin aus der Theorie gerissen: Das Darm-Modell auf dem Seziertisch beginnt sich zu regen. Der Vortrag wird zur Performance: ein spielerischer Tanz mit dem Darm, in dem sie schließlich die Kontrolle aufgibt und sich ganz ihren Sinneseindrücken hingibt.
15 Minuten. Für Erwachsene. Objekt- und Materialtheater.

Anna-Maria Shawky
Ein-Klang später
"Everything you know, melts away like snow. Everyone you love, Grass will Grow above..." Die Performerin singt ein Lied über den Tod. Mit ihr auf der Bühne ist eine alte Frau, eine Puppe, die am Ende des Liedes auch am Ende ihres Lebens ankommt. Gemeinsam erkunden sie den Übergang, die Grenzen und Räume zwischen Leben und Tod.
10-15 Minuten. Für Erwachsene. Englisch (Gesang)

Murat Kutlu präsentiert einen Comedy-Abend der Extraklasse – mit erstklassigen Kabarettisten und Stand-up Comedians.

Ein Muss für alle, die herzhaft lachen wollen!

Das Line-up im Überblick:

Roberto Capitoni

Deutsch-italienischer Comedy-Darling. Mit Kultfiguren wie „Elektro‑Man“ und gefeierten Soloprogrammen wie „Spätzle, Sex und Dolce Vita“ ist er bundesweit bekannt. Seit Anfang der 1980er auf der Bühne und Stammgast im Quatsch Comedy Club.

Detlef Winterberg

Seit Mitte der 1990er humorvoller Schöpfungsclown und Geräuschakrobat. Bekannt aus dem Quatsch Comedy Club & Comedy Clash, beweist er sprachliche Akrobatik und Slapstick-Poesie

Jörg Beirer

Der schwäbische Kabarettist, der mit Witz und Dialekt das Publikum überzeugt. Seine Programme wie „Der Moschtphilosoph“ kombinieren geistreiches Wortspiel mit typischem schwäbischen Charme

Lena Loster

Know‑how-Zynikerin, Gastgeberin bei „Popcorn & Punchlines“, die gesellschaftliche Absurditäten pointiert beleuchtet

Murat Kutlu (Moderation)
Schwäbisch-türkischer Comedy-Moderator: Einfühlsam, charmant und wortgewandt – er führt gekonnt durch den Abend.

Einlass ab 19.30 Uhr!

Die Telefonleitungen glühen, denn Franziska Wanninger bringt nach ihrem Erfolgsabend „Für mich soll’s rote Rosen hageln“ ein neues Kabarettprogramm raus! „Wenn du wen brauchst, ruf mich nicht an“ ist eine kurzweilige Melange von erfrischender Ehrlichkeit. Denn wer gibt schon gern zu, dass die eigenen Ratschläge öfter mal nach hinten los gehen. Schließlich sind alle Paare, bei denen die preisgekrönte Kabarettistin Trauzeugin war, längst wieder geschieden.
Geboren im Aszendenten „ein Wunschkind warst du nicht“, dafür ausgestattet mit einer gehörigen Portion Humor, hat Franziska Wanninger schon früh gelernt, widrige Umstände in herrlich komische Geschichten zu verwandeln. Sie erzählt von der Lässigkeit des Älterwerdens, viel zu früh gestorbenen Goldfischen und den Abgründen ihrer ganz und gar nicht normalen Familie. Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, umrahmt von schmetterndem Gesang, gespickt mit pointierten Abhandlungen über nichts Geringeres als das Leben an sich: Umzüge, Hotelbetten, die Liebe, das Glück und der Tod! Und das Glück, zwar schon über 40, aber wenigstens noch nicht tot zu sein.
Charmant und mit großer schauspielerischer Komik reißt „La Wanninger“ in gewohnter Manier ihr Publikum mit und lässt es teilhaben an ihren großartig ersponnenen doppelbödigen Figuren. Und sind wir uns mal ehrlich: Anstrengende Zeiten verlangen nach leichtfüßigen Abenden. Bei aller Bescheidenheit, aber ein Abend bei Franziska Wanninger ist wie eine willkommene Auszeit und außerdem mindestens so nachhaltig wie der Hochzeitsschrank von Tante Traudl. Lauschen Sie den urkomischen Geschichten dieser bayerischen Granate. Schreien Sie, lachen Sie, toben Sie! Aber rufen Sie bloß nicht bei ihr an.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr