Sie arbeiten in einer Klinik, die Schönheits-Operationen durchführt und feiern mit den Kolleginnen und Kollegen in einem Restaurant die jährliche Klinik-Feier. Die strenge Chefärztin Frau Dr. Stark ist Deutschlands bekannteste Schönheits-Chirurgin. Der charmante Oberarzt Dr. Frank Süden ist spezialisiert auf Brustvergrößerungen und hat ständig Affären mit den Krankenschwestern. Der unsichere Assistenzarzt Dr. Daniel Klein versucht vergeblich, es der Chefärztin recht zu machen. Und die einfach gestrickte Krankenschwester Vanessa Engel mit auffallend großer Oberweite will Dr. Süden zurückgewinnen, der sich vor kurzem von ihr getrennt hat. Einige berühmte Prominente aus den Bereichen Sport, Mode und Kultur sind als Gäste im Saal, denn heute soll hier ein Werbefilm für die Klinik gedreht werden.
Da passiert ein Mord, dem einer der Feiernden zum Opfer fällt. War es Wolfgang Ebert, der aggressive Ehemann einer Patientin, der der Klinik einen Kunstfehler vorwirft? Oder ist etwa jemand vom Klinik-Personal ein Mörder?

Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter ist. Und vielleicht haben Sie auch Glück und dürfen beim Werbefilm einen der Werbesprüche in die Kamera sprechen oder beim Werbe-Lied "Seelenhilfe mit Skalpell" bei der Choreografie mitmachen.

Das Stück für alle, die schon mal beim Arzt waren - oder selber Arzt sind!
Achtung: Wenn Sie Probleme damit haben, daß die Schauspieler/innen über Brüste, Brustvergrößerung oder Sex im OP-Saal reden, sollten Sie dieses Stück auf keinen Fall anschauen!

Einlass ab 18:30 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Von höfischer Eleganz zur romantischen Virtuosität - Rigoletto einmal anders...!"

François Couperin
Le Tic-Toc-Choc ou les Maillotins Livre III, Nr. 6)

Jean-Philippe Rameau
Aus: Nouvelles Suites de Pieces de Clavecin - Suite G-Dur
4. La Poule

Frédéric Chopin
Aus: Études Buch I op. 10
8. F-Dur

Aus: Études Buch II op. 25
10. h-Moll

11. a-Moll

Johannes Brahms
Zwei Rhapsodien op. 79
1. h-moll
2. g-Moll

- Pause -

Frédéric Chopin
Polonaise fis-Moll op. 44

Franz Liszt
Paraphrase de concert sur Rigoletto S. 434

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Sie besuchen die Tagung der Gesellschaft der Ufologen, die von den beiden bekannten Ufologen Georg Adam und Yvonne Kirschner geleitet wird. Adam berichtet von seinem telepathischen Kontakt mit Außerirdischen, die überlegen würden, auf der Erde zu landen, um die Menschheit zu retten. Doch Kirschner ist sich sicher, daß außerirdische Reptiloide bereits hier seien. Diese würden versuchen, als Menschen getarnt, die Welt zu versklaven. Tobias Schröder, einer der Gäste, ist ein Computer-Nerd und begeisterter Star Wars Fan, der auf eine Begegnung mit einem echten Alien hofft. Adam führt ein Ritual mit allen Gästen durch, um die Außerirdischen zur Landung zu bitten. Doch plötzlich und überraschend wird einer der Anwesenden ermordet.
Maria Bennewitz, die Kommissarin, die in diesem Fall ermittelt, ist davon überzeugt, daß es keine außerirdische Raumschiffe oder Aliens auf der Erde gibt. Sie hält Ufologen für Spinner und glaubt nicht an Verschwörungstheorien. Wird es ihr gelingen, den Mord aufzuklären?

Nur gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Mörder ist - und ob es wirklich UFOs gibt.

Aber keine Angst: Außer sich mit allen Ufologen am Ritual für den Kontakt zu den "Trigoniern" zu beteiligen, müssen Sie hier nicht mitspielen!

Einlass ab 18:30 Uhr

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 19:30

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonie Nr. 39 Es-Dur KV 543
Sinfonie Nr. 40 g-Moll KV 550
Sinfonie Nr. 41 C-Dur KV 551 „Jupiter“

Freiburger Barockorchester
Gottfried von der Goltz, Violine & Leitung

Von Geldsorgen und persönlichen Krisen geplagt, komponierte Mozart im Sommer 1788 innerhalb weniger Wochen drei Sinfonien, die heute als sein sinfonischer Abschluss gelten. Eine gesicherte Aufführung als Zyklus zu seinen Lebzeiten ist nicht belegt. Möglicherweise waren sie für eine geplante Wiener Konzertreihe bestimmt, die nie zustande kam.

Die drei Werke sind in ihrem Charakter grundverschieden. Die Es-Dur-Sinfonie verzichtet auf Oboen und ersetzt diese durch Klarinetten, was dem Klang eine besondere Wärme gibt. Die g-Moll-Sinfonie ist von eindringlicher Spannung und gehört zu den wenigen Werken Mozarts in einer Molltonart. Die C-Dur-Sinfonie, der der Londoner Impresario Johann Peter Salomon später den Beinamen „Jupiter“ gab, schließt mit einem Finale, in dem Mozart fünf Themen gleichzeitig im Kontrapunkt verwebt. Einen kühneren Abschluss hätte er sich kaum ausdenken können.

Einführung: 18.15 Uhr, Rolf-Böhme-Saal

Das bekannteste und erfolgreichste Musical von Cole Porter
…und doch mehr als ein Musical. Eine Hommage an das Theater selbst.
Eine Theatertruppe führt Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung auf“.
Das eigentlich Interessante aber findet hinter den Kulissen statt…….
Der Produzent Frederik Graham und seine Exfrau Lili Vanessi stehen wieder gemeinsam auf der Bühne. Der Versuch abgeklärt und professionell mit dieser Situation umzugehen, scheitert ebenso schnell wie die Hoffnung auf eine reibungslose Premiere. Zu allem Überfluss mischen sich 2 Gangster unter die Darsteller…….
Cole Porters mitreissender „Swing“ befeuert diesen turbulenten Blick hinter die „Theaterfassade“ und zeigt: Bühnenkünstler sind auch nur Menschen.

Einlass 18:30

Gala-Abend mit Starsopranistin Anna Netrebko

Weltstar-Sopranistin Anna Netrebko kommt für ein exklusives Konzert nach Freiburg. Die Primadonna assoluta wird zusammen mit dem Tenor Brian Jagde und dem Bariton George Petean Arien, Duette und Terzette aus den Opern von Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Umberto Giordano, Francesco Cilea und Ruggero Leoncavallo singen. Sie teilen sich die Bühne mit der Philharmonie Baden-Baden unter der Leitung von Marco Armiliato.

Das Publikum erwartet ein Konzertabend der Extraklasse mit der Ikone der Oper, Anna Netrebko, und ihrer einzigartigen Interpretation der schönsten Stücke der italienischen Oper aus der Romantik und dem Verismo. Künstlerische Virtuosität verschmelzen mit intensiven Emotionen und sorgen für ein unvergessliches Klassikerlebnis. Neben Anna Netrebko glänzen Brian Jagde mit seiner fesselnden dramatischen Präsenz als Tenor und George Petean, der zu den gefragtesten Verdi-Baritonen unserer Zeit zählt.

Anna Netrebko gilt als eine der herausragendsten und bekanntesten Sopranistinnen unserer Zeit. Seit dem Beginn ihrer glanzvollen Karriere im Jahr 1994 hat sie sich als eine führende Primadonna des 21. Jahrhunderts etabliert. Von der Mailänder Scala bis an die Metropolitan Opera, als Solistin bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele oder als erste Klassik-Künstlerin, die in die jährliche Liste der 100 einflussreichsten Menschen der Welt des Time Magazins aufgenommen wurde. Ihre Live-Auftritte und vielfach ausgezeichneten Aufnahmen zeigen eine beeindruckende Bandbreite und künstlerische Sensibilität in der Darstellung der berühmtesten Heldinnen der Oper. Mit ihrem kraftvollen Timbre und ihrer einzigartigen Musikalität verzaubert sie ihr Publikum immer wieder. Anna Netrebko steht nicht nur regelmäßig im Mittelpunkt der bedeutendsten Opernproduktionen weltweit, sondern tritt auch in zahlreichen Konzerten und Liederabenden auf der Welt auf. „Netrebko bringt eine einzigartige Mischung aus Leidenschaft, technischer Brillanz und emotionaler Tiefe in ihre Auftritte. Sie hat die seltene Fähigkeit, das Publikum in ihren Bann zu ziehen, unabhängig davon, welche Rolle sie spielt,“ New York Times. Erleben Sie musikalischen Hochgenuss der Extraklasse!

Programm:
Arien, Duette & Terzette aus Opern von Verdi, Puccini, Giordano, Cilea und Leoncavallo

Anna Netrebko, Sopran
Brian Jagde, Tenor
George Petean, Bariton
Marco Armiliato, Leitung
Philharmonie Baden-Baden

In Zusammenarbeit mit DEAG Classics AG

EUR 249,- / 219,- / 189,- / 139,- / 99,- / 79.- inkl. Gebühren

VORSICHT VOR ÜBERTEUERTEN SCHWARZMARKT-TICKETS !

Ein Ticket auf dem Zweitmarkt zu kaufen, ist für Sie mit großen Risiken verbunden! Die Albert Konzerte bitten ausdrücklich darum, keine Tickets bei Zweitmarkt-Ticketplattformen und Ticketbörsen wie z.B. Viagogo zu erwerben.

Anna Netrebko | Foto © Vladimir Shirokov

Einlass 18:45 Uhr

Hacke hat in vielen Jahrzehnten mehrere tausend Kolumnen geschrieben, vor allem im Süddeutsche Zeitung Magazin, dazu mehr als dreißig Bücher. Und was macht er nun? Er erzählt uns, wie er das gemacht hat. Auch liest er uns vor. Weil er aber nicht alles lesen kann (jedenfalls nun wirklich nicht an einem Abend), liest er nur das Beste, ja, genau genommen, das Allerbeste, Allerlustigste, Allernachdenklichste, Allerklügste, Allerheiterste, so dass man sagen kann: Eigentlich hat er sich sein ganzes Leben als Autor nur auf diesen Abend vorbereitet, ja, genau: auf den besten Abend, nein, den allerbesten.

Programm:
Bruckner Streichquintett F-Dur WAB 112
Brahms Klarinettenquintett h-Moll op. 115

Künstler:
Erika Geldsetzer, Violine
Katrin Melcher, Violine/Viola
N.N. Violine/Viola
Hariolf Schlichtig, Viola
Fritjof von Gagern, Violoncello
Manfred Lindner, Klarinette

Einlass: 19:30 Uhr

In ihrem Solo «NUMBER 52» gewährt Katharina Ludwig Einblicke in den Alltag des Tänzer:innendaseins. Mit Witz, Selbstironie und präziser Bewegung blickt sie auf die oft absurden Seiten der Tanzwelt: Vorsprechen, Projektarbeit, idealisierte Anforderungen – und den ständigen Balanceakt zwischen Anpassung und Authentizität.

In ihrem Solo «NUMBER 52» gewährt Katharina Ludwig Einblicke in den Alltag des Tänzer:innendaseins. Mit Witz, Selbstironie und präziser Bewegung blickt sie auf die oft absurden Seiten der Tanzwelt: Vorsprechen, Projektarbeit, idealisierte Anforderungen – und den ständigen Balanceakt zwischen Anpassung und Authentizität.

Harald Lesch und die Vier Jahreszeiten im Klimawandel – Was unternehmen acht klassische Musikerinnen und Musiker des Merlin Ensembles Wien unter der Leitung von Martin Walch mit dem berühmten Astrophysiker Harald Lesch? Eine Reise durch Raum und Zeit. Die vor 300 Jahren in Venedig entstandenen „Vier Jahreszeiten“ von Antonio Vivaldi statten uns aus mit einer Jahreskarte und einem Umweltticket zwischen Erde und Orbit bei minimalem CO2-Footprint.

Das Frühlingsgewitter, die drückende Hitze des Sommers, die Jagd im Herbst oder das dünne Eis im Winter – die Bilder, die Vivaldi musikalisch schildert, erwecken alte Kindheitserinnerungen in unseren Köpfen, assoziative und scheinbar unverrückbare Vorstellungen von den Jahreszeiten, bis zum heutigen Tag. Harald Lesch, Professor für Physik, steuert als Fachmann und Improvisator mit seiner Sachkenntnis und seiner Wortkunst die verschlungenen Wege der Naturgewalten von Vivaldis Programmmusik in unsere Gegenwart.

Lesch, Vivaldi und das Merlin Ensemble Wien nehmen uns mit auf eine musikalische und wissenschaftliche Zeitreise, beginnend mit der Entstehung der Erde und ihrer Jahreszeiten bis hin zum gegenwärtigen Klimawandel. Am Ende betrachtet Harald Lesch vom Orbit aus die dramatischen Veränderungen der Erde und unseres Klimas – bis zur Apokalypse? Auch die aktuelle Tagespolitik bleibt dabei nicht verschont.

Programm:
„Harald Lesch und die Vier Jahreszeiten im Klimawandel“
Idee und Konzept: Harald Lesch und Martin Walch

Vivaldi, Adagio molto aus Sinfonia h-Moll RV 169 „Al Santo Sepolcro“
Vivaldi, Violinkonzerte „Die Vier Jahreszeiten“ op. 8

Besetzung:
Harald Lesch, Erzähler
Martin Walch, Solo-Violine und Leitung
Merlin Ensemble Wien

EUR 79,- / 69,- / 55,- / 37,- / 25,- inkl. Gebühren

Harald Lesch & Martin Walch | Foto © Tobias Melle

Einlass 9:45 Uhr

Sie ist ein Garant für frisches Lebensgefühl, Vitalität und Sinneslust: die »Wiener Johann Strauß Konzert-Gala«. Seit 1996 zog der österreichische Exportschlager – das Original mit Kendlingers K&K Philharmonikern – mehr als 1,5 Mio. Liebhaber in 19 europäischen Ländern in seinen Bann – ein musikalischer Jungbrunnen, an dem selbst Könige und Kaiser ihre wahre Freude hätten – Kultstatus inbegriffen!

1996 hob Matthias Georg Kendlinger diese Tournee – mit bislang weit über einer Million Besuchern eine der erfolgreichsten der Musikgeschichte – aus der Taufe: Matthias Georg Kendlinger, Gründer der K&K Philharmo niker, des K&K Balletts und des K&K Opern chores. Zu sammen mit seinen Ensembles erntet er Bravos und Stan ding Ova tions, u. a. in den Konzert häu sern von Madrid, Zürich, Oslo, Paris, Berlin und im Wiener Musikverein. Kendlinger stellt das Programm jährlich neu zusammen, leitet die Einstudierung und ist vielfach auch am Pult zu erleben. Alternierend dirigieren Sohn Max Kendlinger, Taras Lenko und Ihor Muravyov.

In ausgewählten Städten ist auch Kendlingers K&K Ballett zu erleben – mitbegründet von der unvergessenen Wiener Choreo grafin Gerlinde Dill, die u. a. über zwei Jahrzehnte für das weltberühmte Neujahrskonzert der Wiener Philharmoniker choreografierte. Von 2009 bis 2020 trat Viktor Litvinov, ehem. Ballettmeister der Staatsoper Kiew, in ihre Fußstapfen. Ballettmeisterin der diesjährigen Tournee wird erneut die Tänzerin und Choreografin Marianna Stankevych sein.

Auf dem Programm stehen neben den unverkennbaren Evergreens der Strauß-Dynastie traditionell auch vielerlei Raritäten. Zudem ist erfrischender Humor ein Markenzeichen dieser Konzertreihe. Freuen darf man sich natürlich auch auf den Donauwalzer und die obligatorische Zugabe Radetzky-Marsch.

Copyright: Da Capo Musikmarketing

Natalie, eine junge Frau aus der Provinz, strandet in Berlin. Auf der Suche nach Johnny – einem Rockmusiker, mit dem sie nach einem Auftritt in ihrer Heimat eine folgenreiche Nacht verbrachte – landet sie am Bahnhof Zoo. Als ihr »Märchenprinz« nicht erscheint, steigt Natalie kurzerhand in die U-Bahn: die legendäre Linie 1.

Im Orientexpress nach Kreuzberg begegnet sie den schillernden Figuren der Großstadt: Lebenskünstlern und Gestrandeten, Dealern, Betrunkenen und Verzweifelten – und Bambi, der ihr bei ihrer Suche zur Seite steht. Diese Begegnungen öffnen Natalie die Augen und verändern sie nachhaltig. Als sie ihrem Prinzen schließlich gegenübersteht, erkennt sie, dass sie längst über ihn hinausgewachsen ist.

Linie 1 ist das zeitlose Berliner Kultmusical, das 1986 den Durchbruch des Grips-Theaters markierte und seither ununterbrochen gespielt wird und auch international Erfolge feiert. Allein am Grips-Theater wurde das Stück bis heute über 2.000 Mal aufgeführt. Ein mitreißendes Panorama über das Leben und Überleben im Großstadtdschungel – berührend, komisch, rau und voller Herz. Ein Musical, das zum Lachen, Weinen und Nachdenken einlädt.

»Wenn du morgens aufwachst und dir tut nichts weh, bist du tot.«
aus Linie 1

Musical
Texte: Volker Ludwig
Musik: Birger Heymann mit der Rockband No ticket

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Hingabe und Klangschönheit – Mit ihrer aufrichtigen Hingabe an die Musik, gepaart mit interpretatorischer Intelligenz, Klangschönheit und fabelhafter Technik, hat Sol Gabetta längst die Welt weit über eingefleischte Klassikfans hinaus erobert. Seit Jahren steht ihr dabei der französische Pianist Bertrand Chamayou zur Seite, wenn es um sensibel ausgestaltete Kammermusik geht. Zwei gemeinsame Einspielungen dokumentieren diese ebenso inspirierte wie inspirierende Partnerschaft.

Bei den Albert Konzerten sind die befreundeten Künstler mit einem Programm zu erleben, das das kreative Miteinander in besonders intensiver Weise hörbar macht. Sergej Rachmaninows Opus 19 wollte der Komponist ursprünglich gar nicht „Cellosonate“ nennen, da diese Bezeichnung den ebenbürtigen Partien von Klavier und Violoncello kaum gerecht werde. So entfaltet sich ein Werk von symphonischer Dichte, in dem beide Instrumente gleichermaßen gefordert sind. Wahrhaftig braucht es einen Pianisten wie Chamayou, um den ehrfurchterregenden Klavierpart zu bewältigen – jenes Werk, das Rachmaninow 1901 selbst zur Uraufführung brachte.

Auf andere Weise dialogisch, doch nicht minder intensiv, begegnen sich die Instrumente in Benjamin Brittens für Rostropowitsch komponierter Cellosonate mit ihrer dramatischen Unbedingtheit. Auch Witold Lutoslawskis kurzes, dem Andenken an einen polnischen Musikforscher gewidmetes „Grave“ spannt analytische Arbeit mit kurzen Motiven zu einem großen Bogen. Den Abschluss bildet Edvard Griegs melodisch weichere, im Ton jedoch nicht minder intensive Cellosonate, gewidmet dem älteren Bruder John und entstanden in einer Phase, in der es den Komponisten aus seiner ruhigen Umgebung ins pralle Leben drängte: „Ich muss sehen und hören und über Kunst sprechen!“ Eine Aussage fast wie aus dem Munde von Sol Gabetta.

Programm:
Britten, Sonate für Violoncello und Klavier op. 65
Grieg, Sonate für Violoncello und Klavier a-Moll op. 36
Lutoslawski, Grave – Metamorphosen für Violoncello und Klavier
Rachmaninow, Sonate für Violoncello und Klavier g-Moll op. 19

Besetzung:
Sol Gabetta, Violoncello
Bertrand Chamayou, Klavier

EUR 83,- / 73,- / 57,- / 37,- / 25,- inkl. Gebühren
Im ABO: EUR 68,50 / 62,30 / 51,50

Sol Gabetta & Bertrand Chamayou | Foto © Marco Borggreve

Einlass 17:45 Uhr

Lieder und Duette der Romantik

Maria Backhaus und Clemens Morgenthaler sind in der Region durch zahlreiche Konzerte als Gesangssolisten bekannt. Zusammen mit Hanna Bachmann am Klavier, die von Kirill Petrenko als ‚gereifte Persönlichkeit am Klavier‘ bezeichnet wurde, werden sie Lieder der deutschen Romatik zu Gehör bringen. Hanna Bachmann ist begeistertes Mitglied des Schwarzenberg Trios und Preisträgerin des renommierten Internationalen Wettbewerbs für Liedkunst Stuttgart 2024. Maria Backhaus gewann im Juli 2024 beim Gesangswettbewerb im Rahmen der Internationalen Meisterkurse Vaduz den ersten Preis. Clemens Morgenthaler gastierte in vielen Ländern Europas und den USA. CD-Produktionen (Querstand, Ars, Christophorus, Motette, Strube) und Rundfunkaufnahmen (DLF, SWR, WDR, DRS, ORF) mit einem umfangreichen Repertoire vom Frühbarock bis zur Moderne dokumentieren seine künstlerische Tätigkeit

Einlass ab 19:00 Uhr

Giuseppe Verdi Ouvertüre zur Oper Nabucco
Ludwig van Beethoven Konzert für Violine und Orchester D-Dur op.61
Franz Schubert Sinfonie Nr. 8 C-Dur D 944 Große

Musikalischer Aufbruch und Freiheitsdrang: Gemeinsam mit der Ausnahmegeigerin Viviane Hagner präsentieren die Stuttgarter Philharmoniker unter der Leitung von Alexander Liebreich drei Werke, die das Streben nach äußerer und innerer Unabhängigkeit thematisieren.

Verdis Ouvertüre zu Nabucco bündelt die Energie eines Werkes, das wie ein musikalisches Fanal von Unterdrückung und Befreiung erzählt – ein packender Auftakt, der den dramatischen Grundton des Abends setzt.

Mit Ludwig van Beethovens Violinkonzert wandelt sich der äußere Freiheitskampf in eine Suche nach innerer Wahrheit. Dieser Meilenstein der Gattung bricht mit den Konventionen reiner Virtuosität. Viviane Hagner, bekannt für ihre intellektuelle Durchdringung und klangliche Brillanz, gestaltet den Solopart als weit gespannte, »sprechende« Gesangslinie. Das Instrument wird zur Stimme einer Seele, die sich im Dialog mit dem Orchester behutsam ihren Raum erobert – kontemplativ, kraftvoll und von zeitloser Klarheit.

Den Bogen zur Unendlichkeit schlägt schließlich Franz Schuberts Große C-Dur-Sinfonie, die den Gipfelpunkt seines orchestralen Schaffens markiert. Ihr weit gespanntes Panorama nimmt den Hörer mit auf eine unablässig in Bewegung befindliche Reise in neue Dimensionen der Musik.

In der Verbindung von Verdis dramatischer Geste, Beethovens geistiger Kraft und Schuberts weit ausschwingender Sinfonik entsteht ein Programm, das die menschliche Suche nach Ausdruck, Freiheit und Weite in drei charakteristischen Klangwelten erfahrbar macht.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Viviane Hagner - Violine
Alexander Liebreich - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

„Davon geht die Welt nicht unter“ und Zarah Leander auch nicht. Eine Revue mit der letzten Diva. Mondän, voll Pathos und unerhörter Leichtigkeit, balanciert dieser Abend über dem Abgrund des „dunkelsten Kapitels der deutschen Geschichte“ und entführt in die Traumwelt des deutschen Musikfilms: schwarz-weiss oder in Farbe.

Mit Stefanie Verkerk, Martin Schurr.
Arrangement und Klavier: Andreas Binder
Kontrabass: Markus Lechner
Schlagzeug / Percussion: Konstanze Ihle

Einlaß 19:30

„Davon geht die Welt nicht unter“ und Zarah Leander auch nicht. Eine Revue mit der letzten Diva. Mondän, voll Pathos und unerhörter Leichtigkeit, balanciert dieser Abend über dem Abgrund des „dunkelsten Kapitels der deutschen Geschichte“ und entführt in die Traumwelt des deutschen Musikfilms: schwarz-weiss oder in Farbe.

Mit Stefanie Verkerk, Martin Schurr.
Arrangement und Klavier: Andreas Binder
Kontrabass: Markus Lechner
Schlagzeug / Percussion: Konstanze Ihle

Einlaß 19:30