Der südafrikanische Schlagzeuger, Komponist, Historiker und Aktivist Asher Gamedze, Teil von Angel Bat Dawids Tha Brotherhood und Weggefährte des Pianisten Nduduzo Makhatini, veröffentlichte 2023 mit „Turbulence & Pulse“ einen sich an Charles Mingus’ Sound der frühen 60er anlehnenden, den politischen Impuls der Mittsechziger aufgreifenden Geniestreich – eine rhythmisch-komplexe Reflexion über die Bedeutung von Zeit, Bewegung, Herzschlag in Musik und Geschichte, und was das mit der Gegenwart zu tun hat: „Turbulent times call for extreme measures!“, heißt es im Eröffnungstrack. Schon sein Debüt „Dialectic Soul“ von 2020 tauchte in vielen Jahresbestenlisten auf. Seine Musik speist sich aus südafrikanischen Sounds, Free Jazz, Fire Music; sie hat ein Bewusstsein von den sozialen Kontexten künstlerischen Tuns– für Gamedze ist Jazz Erinnerungsarbeit und Utopie. Seine Stücke sieht er als Grundlage, um im Kollektiv magische Momente zu erzeugen. Und die Magie entsteht vor allem live!

Einlass 19:00 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

ausverkauft

Harold ist ein schüchterner Schneiderlehrling, der stark stottert und Angst vor Mädchen hat. Er verbringt seine einsamen Abende damit, ein Buch mit dem Titel „Das Geheimnis des Liebesspiels“ zu schreiben, bis er zum Handeln getrieben wird, als er erfährt, dass das Mädchen, das er liebt (Jobyna Ralston), im Begriff ist, einen Bigamisten zu heiraten. Was folgt, ist wohl die größte Rettungswettlauf-Sequenz des gesamten Stummfilms. Das Ende des Films war die Inspiration für Mike Nichols The Graduate (1967) über vierzig Jahre später. Einer von Lloyds einflussreichsten und wichtigsten Filmen.

Die Musik wird beim Aljoscha Zimmermann Ensemble zu einem gleichwertigen Partner des Films. Sie geht weit über die Bebilderung hinaus, lebt durch ihre Eigenständigkeit und tritt in eine selten gehörte und daher faszinierende Partnerschaft zum Bild.

Einlass: 17:30 Uhr

Joscho Stephan versteht es wie kein Zweiter, aus der Vielzahl aktueller Gypsy-Swing-Adaptionen herauszuragen, indem er neben den vielen Interpretationen der bekannten Klassiker des Genres den Gypsy Swing mit Latin, Klassik und Rock liiert. Hier zeigt sich Stephans Stärke als kreativer Visionär. Und das begeistert das junge und alte Konzertpublikum gleichermaßen. Joschos Youtube-Version von „Hey Joe“ hat mittlerweile die 1-Millionen-Marke geknackt.
Das Joscho Stephan Quartett wird in der Besetzung Joscho Stephan (Sologitarre), Sven Jungbeck (Rhythmusgitarre), Sebastian Reimann (Geige) und Volker Kamp (Kontrabass) auftreten.

Einlass: 18:30 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

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Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

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Letzter Einlass 17:00 Uhr

Das Alphorn: ein faszinierendes Instrument, betörend eindringlich im Klang – erhaben und natürlich in Bauweise und Erscheinung und extrem vielseitig. So zumindest beim Modern Alphorn Quartett „Hornroh“ aus der Schweiz.

Jennifer Tauder und die drei Alphornisten präsentieren tief aus der Seele dieses Naturinstruments – manchmal spielen sie mit den ungewöhnlichen Grundlagen der Naturtonreihe und ein anderes Mal eliminieren sie die intonatorischen „Fehlklänge“ durch die geschickte Wahl verschiedener Grundstimmungen ihrer bis zu 20 Alphörner, Büchel, Muschel- und Natur-Hörner.

Klanglich entstehen dabei Sommer-Alpen-Panoramen, Kuh-Kämpfe, Lawinen, staatstragende (eidgenössische) Klangflächen und rhythmische Kollagen.

Ein Konzert zum Hören, Schauen, Stauen und Genießen!

Einlass: 16:00 Uhr

Die Geschichte des sagenhaften Ozeanpianisten beginnt im Jahr 1900 und wird von zwei Schauspielern, zugleich Musikern, erzählt. Ein Matrose findet auf einem Klavier im Ballsaal des Luxusdampfers „die Virginian“ ein Baby. Er kümmert sich fortan um das Kind und nennt es „Novecento“. Novecento wird Zeit seines Lebens das Schiff nicht verlassen. Als gefeierter Pianist der Schiffsband spielt er eine Musik, in der „alle Melodien der Welt“ auf einmal enthalten sind. Die Legende vom Ozeanpianisten ist eine Metapher für die Lebensreise und Heimatlosigkeit eines staatenlosen Menschen. – Es ist eine anrührende Geschichte um Musik, Leidenschaft und die Macht der Freundschaft mit faszinierender Livemusik.

Es spielen und musizieren: Ben Hergl, Wolfgang Mayer
Buch: Alessandro Baricco, Deutsch von Karin Krieger
Regie und Dramaturgie: Rosa Tritschler
Bühnen- und Kostümbild: Franziska Smolarek
Regieassistenz: Milena Haubold
Rechte: JUSSENHOVEN & FISCHER

Unterstützt vom Lions Club Landau

Einlass: 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Monumentale, bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Im nächsten Jahrhundert, als die Zeit der Salzgewinnung vorbei war, wurden die Gradierbauten zu Freiluft-Inhalatorien, und das Solbad Bad Dürkheim durfte Gäste aus aller Welt begrüßen. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit den Gästeführern in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Beim Rundgang um den Dürkheimer Gradierbau lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen. Im Anschluss an die Führung können Sie gerne mit dem Ticket den Gradierbau betreten und sich dort aufhalten.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: vor der Tourist Information

Musikalischer Seelentrip nach
Benjamin von Stuckrad–Barre | Musik von Udo Lindenberg
ca. Minuten + eine Pause von 20 Minuten
Premiere: 6. April 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: n.n.
Musik Arrangements Stefan Ebert
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH, Berlin

Es spielt: Till Weinheimer

Der gefeierte Autor und provokante Chronist des menschlichen Daseins, Benjamin von Stuckrad-Barre öffnet sein innerstes Ich und präsentiert eine verzweifelte und doch faszinierende Odyssee durch die Höhen und Tiefen des Ruhms, der Drogenabhängigkeit und der unstillbaren Sehnsucht nach Anerkennung. »Panikherz« ist ein literarisches Manifest der menschlichen Verletzlichkeit und der Sehnsucht nach Liebe und Erlösung.

Till Weinheimer, bekannt aus seiner langen Zeit am Nationaltheater Mannheim und Gast des Berliner Ensembles, spielt, liest, schwitzt und lebt von Stuckrad-Barre. Unterstützt wird er von Stefan Ebert, bereits bestens bekannt aus diversen Produktionen. Der Abend schafft eine kraftvolle Verbindung zwischen Schauspiel und Musik, indem er mit atemberaubender Sprachgewalt und den großartigen Songs Lindenbergs die Bühne erfüllt. Dieser Abend ist eine Liebeserklärung an das Leben und die Musik. »Ich werd dich begleiten - Denn es ist nie zu spät - Um nochmal durchzustarten - Wo hinter all den schwarzen Wolken - Wieder gute Zeiten warten«

Literatur muss frei sein, wild, darf böse sein und muss auch weh tun können, sonst verliert sie ihren Reiz, sagt Melanie Möller. Sie muss ein Freiraum bleiben für ungeschützte Gedanken und scharfe Worte. Dafür liefert die Autorin einen wilden Ritt durch mehrere Jahrhunderte Literaturgeschichte im Kampf für die Freiheit des Worts.
Bibelverbot für Schulen in Utah, Verbannung von Klassikern aus Lehrplänen und Schulbüchern, glättende Übersetzungen, zensierte Klassiker, politisch korrekte Vorgaben für Literatur, Sensitivity-Reading, Triggerwarnungen, Verbot ‚schwieriger’ Vokabeln: „Ein Verhängnis!“, sagt Melanie Möller und warnt davor, den Leser zu unterschätzen. In Sachen Kunst darf es keine Abstriche geben. Wer verwässert, entmündigt den Leser – und der ist schlauer, als man denkt.

Melanie Möller ist Professorin für Latinistik an der Freien Universität Berlin. Sie schreibt regelmäßig für verschiedene Tageszeitungen und hat u. a. Monografien zu Cicero, Ovid, Homer und zur Rhetorik verfasst.

„Da flog sie, oh pardon, auf dem Besenstiel davon, ­geradeaus übers Haus, dreimal rum und hoch hinaus.“

Wenn Fredrik Vahle den Refrain von Anne Kaffeekanne anstimmt, gibt es kaum ein Kind, das nicht mitsingt und tanzt.

Bei seinen Konzerten bindet der Musiker Kinder zwischen drei und acht Jahren ebenso wie deren Eltern aktiv in ein abwechslungsreiches Programm mit ein. Nicht nur seine Lieder, auch seine Geschichten begeistern das Publikum und animieren kleine wie große ZuhörerInnen zum Mitmachen.

Fredrik Vahle, geboren 1942 in Stendal, ist Kinderliedermacher und Kinderbuchautor. Vahle zieht Ideen und Impulse für seine Lieder und Workshops u. a. aus Bewegungslehren wie Tai-Chi, Qigong und Feldenkrais. Er arbeitet außerdem als Dozent am Institut für Kindheits- und Schulpädagogik der Universität Gießen.

„Da flog sie, oh pardon, auf dem Besenstiel davon, ­geradeaus übers Haus, dreimal rum und hoch hinaus.“

Wenn Fredrik Vahle den Refrain von Anne Kaffeekanne anstimmt, gibt es kaum ein Kind, das nicht mitsingt und tanzt.

Bei seinen Konzerten bindet der Musiker Kinder zwischen drei und acht Jahren ebenso wie deren Eltern aktiv in ein abwechslungsreiches Programm mit ein. Nicht nur seine Lieder, auch seine Geschichten begeistern das Publikum und animieren kleine wie große ZuhörerInnen zum Mitmachen.

Fredrik Vahle, geboren 1942 in Stendal, ist Kinderliedermacher und Kinderbuchautor. Vahle zieht Ideen und Impulse für seine Lieder und Workshops u. a. aus Bewegungslehren wie Tai-Chi, Qigong und Feldenkrais. Er arbeitet außerdem als Dozent am Institut für Kindheits- und Schulpädagogik der Universität Gießen.

Sabine hat einen neuen Job und eine neue Wohnung gefunden. Alles könnte wunderbar sein, gäbe es da nicht die eigene Mutter mitsamt Tante und tauchte da vor allem nicht eine Frau auf, die behauptet, ihr gehöre die Wohnung! Und warum kann niemand außer Sabine diese Frau sehen? Kein Wunder, dass sie da sehr schnell für verrückt erklärt wird, führt sie doch vermeintlich Gespräche mit der Luft. Aber schließlich wird auf ebenso unheimliche wie amüsante Art allen Beteiligten klar, es gibt mehr Dinge zwischen Himmel und Erde, als man so gemeinhin glaubt. Kurzerhand werden Geisterjägerinnen bestellt und schließlich gar eine waschechte Geistervertreibung veranstaltet. Klar, dass dabei allerhand schiefgehen muss ...

Einlass: 15:30 Uhr

ausverkauft

Abby und Martha Brewster sind zwei liebenswerte alte Damen, die keinem Menschen ein Haar krümmen könnten. Davon ist ihr Neffe, der Theaterkritiker Mortimer, fest überzeugt. Doch als er am Tag seiner Hochzeit mit der Pfarrerstochter Elaine vom Standesamt in das Wohnhaus zurückkehrt, um von der gelungenen Trauung zu berichten und sich vor der unmittelbar bevorstehenden Hochzeitsreise zu verabschieden, macht er dort eine entsetzliche Entdeckung: In der Truhe beim Fenster liegt eine Leiche versteckt. Mortimer stellt die Tanten zur Rede und muss erfahren, dass sie, als Zimmervermietung getarnt, aus Mitleid alte einsame Männer in ihr Haus locken und mit einer Mischung aus Wein und den Giften Arsen, Strychnin und Zyankali töten, um sie „Gott näher zu bringen“. Zur Beseitigung der Leichen instrumentalisieren sie Mortimers geisteskranken, persönlichkeitsgestörten Bruder Teddy. Teddy hält sich für Präsident Theodore Roosevelt und ist in der Nachbarschaft und bei der Polizei als Ruhestörer bekannt, weil er im Zuge seiner Wahnvorstellungen regelmäßig laut auf seiner Trompete zum Angriff bläst. Den Tanten ist es ein Leichtes, den ahnungslosen Teddy im Keller Gräber ausschaufeln zu lassen, indem sie ihn glauben machen, er hebe den Panama-Kanal aus. Die Ermordeten geben sie ihm gegenüber als Gelbfieberopfer aus und veranlassen Teddy so, sie schnell zu begraben, um eine Ausbreitung der Seuche zu verhindern. In der Zwischenzeit, noch während Teddy wieder einmal im Keller mit dem Ausheben des vermeintlichen Panama-Kanals beschäftigt ist, kehrt jedoch Mortimers lange verschollen geglaubter Bruder Jonathan Brewster ins Haus zurück, das schwarze Schaf der Familie. Jonathan ist ein polizeilich gesuchter Serienmörder. Zusammen mit seinem Komplizen Dr. Einstein will er im Haus der Tanten untertauchen und sich heimlich seines mitgebrachten letzten Mordopfers entledigen. Bald erfahren die Verbrecher von Teddys Grabungsaktivitäten im Keller und wittern ihre Chance, den Leichnam bequem im Keller zu entsorgen.

17:00

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1971)
Divertimento D-Dur KV 251

Franz Anton Hoffmeister (1754-1812)
Bratschenkonzert D-Dur

Alessandro Rolla (1757-1841)
Divertimento für Viola und Streicher BI330

Antonín Dvorák (1841-1904)
Streicherserenade E-Dur op. 22

Amihai Groaz, Viola
Paul Meyer, Dirigent

Konzerteinführung um 17.15 Uhr

Yi-Qiong Pan, Violine
Konstantin Bosch, Violine
Karoline Markert, Viola
Eric Trümpler, Violoncello

Felix Mendelssohn Bartholdy, Streichquartett Nr. 2 a-Moll, op. 13
Ludwig van Beethoven, Streichquartett a-Moll, op. 132

Ab 15.45 Uhr Kaffee und Kuchen.

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass und Konzerteinführung 16:30 Uhr

Das LandesJugendOrchester Rheinland-Pfalz vereint die besten musikalischen Nachwuchstalente des Bundeslandes. Für das Benefizkonzert konnte als Solistin die Sopranistin Carine Tinney und als Dirigent Anton Legkii gewonnen werden. Carine Tinney wurde bereits mit einer Vielzahl an Preisen ausgezeichnet und war u.a. bereits in der Berliner Philharmonie zu hören. Auch Anton Legkii ist bereits mit internationalen Erfolgen und Preisen gekrönt.
Mit „Prélude à l´après-midi d´un faune" hat Debussy ein impressionistisches Meisterwerk geschaffen, das eine träumerische Szenerie malt. Romantische Lieder für Sopran und Orchester von Franz Schubert weisen eine meisterhafte Poesie auf, die sich in der Musik durch starke emotionale Tiefe widerspiegelt. Die sehr zugängliche vierte Sinfonie von Gustav Mahler im 2. Konzertteil verdeutlicht den symphonischen Stil des Komponisten, gepaart mit der Liebe zur Volksmusik. Das krönende Ende seiner Sinfonie bezeichnet Mahler mit „Das himmlische Leben“.

Um Spenden für den Kinderschutzbund wird am Konzertende gebeten. Die Kosten für das Konzert werden durch KSB und das Congressforum Frankenthal übernommen, sodass der volle Erlös dem Kinderschutzbund zur Verfügung gestellt werden kann.

Programm:
Claude Debussy: Prélude à l’àprès-midi d’un faune
Franz Schubert: Fünf Lieder für Gesang und Orchester (Erlkönig, Gretchen am Spinnrade u.a.)
Gustav Mahler: Sinfonie Nr. 4 G-Dur


Foto: © StephanPresser

16:00

Einlass 1 Stunde vor Beginn

LACHEN GARANTIERT: "DÜMMER ALS DIE POLIZEI ERLAUBT!"
Komödie von Markus Scheble & Kolb Sebastian

Was kann es Schlimmeres geben für einen karrieregeilen Hauptkommissar, als in den letzen Winkel der pfälzischen Provinz versetzt zu werden? Und was wäre, wenn die örtlichen Beamten vor Unfähigkeit und Einfältigkeit nur so strotzen!? Wenn diese Beamten also, zusammen nicht mal eine Glühbirne auswechseln können!

Hauptkommissar Holländer kämpft wie ein Fisch auf dem Trockenen, und stellt Anträge um Anträge, um wieder zurück versetzt zu werden.
Und während das Chaos seinen Lauf nimmt, kündigt sich zu allem Überfluss der Polizeipräsident höchstpersönlich an.

Kriminelle oder sowas ähnliches, kuriose Geschehnisse in der Nachbarschaft, eine neugierige Kleingärtnerin, eine aufgeweckte anatolische Putzfrau und und eine Teilzeitsekretärin und ein Schafzüchter mit Schmetterlingen im Bauch.

Das sind die Zutaten, die daraus eine Komödie machen, die das Zwerchfell garantiert tanzen lässt und als Sahnehäubchen gibts die Stars der Boulevardtheater Bühne obendrauf.

16:00