Im Winter gibt es im Bärental nur Schnee, Schnee, Schnee. Alle Bären schlafen tief unter der Schneedecke und verschlafen den Winter, sogar Weihnachten. Alle? Nein, Berti kann nicht schlafen, denn er fragt sich, ob der Weihnachtsmann ihn nicht vergessen wird. Also macht er sich auf in die dunkle Winternacht, um ihn zu suchen.

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Historische Dampf- und Diesellokomotiven im direkten Schatten von Hochhäusern.
Das gibt es nur in Frankfurt am Main!

Start und Ziel der Züge ist der Haltepunkt „Eiserner Steg“, vormals Bahnhof Fahrtor (nur wenige Hundert Meter vom Frankfurter Römer entfernt, am Fuße des Frankfurter Weihnachtsmarktes). Der Zug legt bei den Fahrten in Richtung Osten auch einen Stopp am Haltepunkt an der Europäischen Zentralbank (EZB) auf der Mainseite hinter dem Bankgelände ein. Dort können Sie die Fahrt unterbrechen und den Aufenthalt für einen Spaziergang am Main, zum Besuch des nahegelegenen Restaurants Oosten oder für ganz vielfältige Aktivitäten Ihrer Kinder im Hafen- und Skaterpark oder auch zu einem Gang über die Honsellbrücke (Fotopunkt) nutzen.

Oder Sie steigen als Alternative bei der EZB ein und später dort wieder aus und unternehmen eine „Doppelfahrt“ bis Osthafenbahnhof und ein zweites Mal vorbei an der EZB zum Übergabepunkt Griesheim und zurück oder umgekehrt.

Die Fahrt führt Sie von dort abwechselnd mitten durch die Parkanlagen am Mainkai zum Stellwerk Mainkur (Pendelfahrt Osthafen) oder in die andere Richtung als „Straßenbahn“ durch die Speicherstraße zum Übergabebahnhof Frankfurt Griesheim (Pendelfahrt Westhafen).

Geplante Zugfahrzeuge für den Tag sind Dampflok 52 4867 und Diesellok V36 406 oder eine Kleinlok. Änderungen sind jederzeit vorbehalten und kein Grund zur Minderung des Fahrpreises.

Diese Fahrt ist ausverkauft. Bitte schauen Sie nach einer anderen Uhrzeit.

Nicht nur für Kinder ist im Museum Gelnhausen ein einzigartiges Kunstwerk entstanden: Das begehbare Ohr entführt die Besucher auf eine kleine Expedition in das Innere unseres Körpers.
Durch eine riesige Ohrmuschel können Kinder und Junggebliebene durch den Gehörgang krabbeln - oder bequem durch eine Tür einsteigen - und das Mittelohr erforschen. So ist leicht vorstellbar, wie Philipp Reis vor über 150 Jahren mit seinem kleinen hölzernen Ohrmodell auf die Idee kam, einen Apparat zu bauen, der die menschliche Stimme über große Entfernungen überträgt.

Erwachsene € 8,00, Kinder (7-16 J) € 5,00, Kinder (3-6 J) € 3,00, Erwachsene ermäßigt € 6,00
Familienkarte (2 Erw. + 2 bis 4 eigene Kinder) € 20,00

Treffpunkt:

Weihnachtskonzert des Figuralchor Frankfurt

Ein Stern, ein Lobgesang und zwei besondere musikalische Perspektiven auf Weihnachten: Der Figuralchor Frankfurt lädt im Rahmen seines 60. Jubiläumsjahres am Sonntag, den 13. Dezember 2026, zu seinem Weihnachtskonzert in die Evangelische St. Jakobskirche Frankfurt-Bockenheim ein.

Im Zentrum des Konzertes steht Josef Gabriel Rheinbergers „Der Stern von Bethlehem“ (1890). Die große Weihnachtskantate erzählt die Weihnachtsgeschichte von der Verheißung bis zur Anbetung der Weisen und verbindet lyrische Innigkeit mit festlichem Ausdruck. Rheinbergers klare Formen, ausgewogene Harmonik und kunstvolle Polyphonie machen das Werk zu einem bedeutenden Beispiel spätromantischer Chormusik.

Zuvor erklingt die Uraufführung von Paul Leonard Schäffers „Magnificat“ (2026), das der langjährige musikalische Leiter seinem Chor zum 60-jährigen Jubiläum komponiert hat. Das Werk für Sopran solo, gemischten Chor und Kammerorchester nähert sich dem Lobgesang Marias mit einer großen stilistischen und emotionalen Bandbreite. Fast tänzerische und ausgesprochen rhythmische Passagen stehen neben innigen, nachdenklichen Momenten. So entsteht ein lebendiges Wechselspiel von Bewegung und Innehalten, von klanglicher Energie und kontemplativer Ruhe.

Mit Rheinbergers romantischer Weihnachtskantate und Schäffers zeitgenössischer Vertonung des Magnificat verbindet das Konzert zwei Werke aus unterschiedlichen Epochen zu einem besonderen musikalischen Konzerterlebnis.

Mit seinem neuen Soloprogramm geht MultitalentTanCaglar auf Deutschlandtour.
Nachdem großen Erfolg von„Geht nicht-Gibts nicht“ legtTan nun als Caglar Tan(Tschalar Tan) mit "Der Teufel trägt Rollstuhl“ höllisch gut nach.

„Ich brauchte über 40 Jahre um festzustellen,dass ich ein Scharlatan bin wenn man erst meinen Nachnamen und dann meinen Vornamen sagt.
Schade,dassCorona vorbei ist, denn eigentlich wollte ich mein nächstes Programm „Sagrotan“ nennen.

Mit gewohntem Charme und einer etwas böseren Zunge als bisher, unterhält Tans ein Publikum mit Geschichten und Tü(r)ckendesAlltags.

Eines ist sicher:
Bei seinem Stand-Up sitzt nicht nur er, sondern auch seine Gags.

Foyer und Bar ab 16:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 16:30 Uhr.

Tickets ggf. an der Abendkasse verfügbar.

Weihnachten ist die Zeit der Besinnung, des Innehaltens und der Rückschau, aber auch der Vorfreude auf einen ganz besonderen Geburtstag. Grimme-Preisträger Walter Renneisen hat mit seinem Weihnachtsprogramm einen ganz außergewöhnlichen Abend zusammengestellt: ernste, heitere, anrührende und witzige Weihnachtsgeschichten und -gedichte, unter anderem von Erich Kästner, Astrid Lindgren und dem Kabarettisten Hans Scheibner. Die humorvolle Fragestellung „Wer nimmt Oma diesmal?“ greift auf satirische Weise das alljährliche „Weihnachts Familienchaos“ und die Frage auf, wie und wo Oma die Feiertage verbringt. Dazu etwas Dixieland, Gospel und Weihnachtslieder - natürlich alles live.

Einlass 17:00 Uhr

Das Li:La-Weihnachtsmärchen von Kids für Kids ist wieder da und das Team hat wieder ein ganz besonderes Schmankerl vorbereitet:

„Im Weihnachtsdorf stimmt etwas ganz und gar nicht: Die Elfen stehen vor Geschenken und wissen nicht, was sie damit anfangen sollen. Weihnachtslieder brechen mitten im Satz ab, Plätzchen wirken plötzlich völlig fremd – und selbst der Weihnachtsmann scheint nur noch „der Chef“ zu sein.

Was niemand ahnt: Die Hexen Noxia und Cosima haben einen mächtigen Vergessenszauber ausgesprochen. Sieben Knoten halten sieben Erinnerungen an Weihnachten gefangen – und wenn niemand den Zauber rechtzeitig bricht, könnte Weihnachten für immer verschwinden.

Also machen sich die Elfen Lira, Fila und Rika gemeinsam mit ihrem tierischen Freund Flöckchen auf die Suche nach Antworten. Zwischen rätselhaften Hinweisen, einer wilden Verfolgungsjagd und zwei Hexen, die alles andere als einer Meinung sind, beginnt ein Wettlauf gegen die Zeit.

Doch um Weihnachten zurückzubringen, müssen sich die Elfen an etwas erinnern, das sie längst vergessen haben. Und dabei brauchen sie die Hilfe des Publikums.“

Ein turbulentes Weihnachtsabenteuer voller Magie, Spannung, Musik und jeder Menge Humor – mit Mitmachmomenten und ganz viel Herz für die ganze Familie.

Ein Stück ab 3 Jahren · Dauer: ca. 45 Minuten
Eine Produktion der Schauspielschule Li:La.

Eintritt:
Erwachsene zahlen 9€ pro Ticket, Kinder 6€ pro Ticket. Es gibt freie Platzwahl mit einer gesonderten Kids Area vorne vor der Bühne. Kinder sitzen in der speziellen Kids Area direkt vor der Bühne. Sollten Sie für Ihr Kind einen eigenen Sitzplatz in einer Stuhlreihe wünschen, so müssen Sie dafür bitte ein Erwachsenenticket erwerben.

Tickets bitte per Mail reservieren unter lila@theater-alte-bruecke.de

Einlass: 30 min. vor Beginn

Tickets bitte per Mail reservieren unter lila@theater-alte-bruecke.de

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Der kleine Cedric Errol lebt mit seiner Mutter in New York. Zu seinen Freunden zählen Schuhputzer und die Frau vom Obststand. Eines Tages erscheint ein Herr aus England, der ihm mitteilt, dass sein englischer Großvater, der Earl von Dorincourt, ihn fortan bei sich in England großziehen möchte. Cedric ist nämlich der letzte verbliebene Nachfolger für den Grafentitel. Zusammen mit seiner Mutter zieht Cedric nach England um und lebt fortan bei seinem Großvater im Schloss; seine Mutter aber darf das Anwesen nicht betreten – der alte Graf hat eine unglaubliche Abneigung gegen Amerikaner und steht auch sonst im Ruf, ein hartherziger und grausamer Mensch zu sein.

Cedric weiß davon nichts. Er liebt seinen neuen Großvater. Mit seiner freundlichen und liebenswerten Art schafft er es sogar, den alten Mann dazu zu bringen, sich um die Armen und Bedürftigen in seiner Grafschaft zu kümmern und Dinge zu tun, die sonst niemand seiner Angestellten für möglich gehalten hätten.

Da taucht eine Schwindlerin auf, die versucht, ihren eigenen Sohn als Erben des Grafen einzusetzen… Ob Cedric bei seinem Großvater bleiben darf? Und wer ist diese mysteriöse Betrügerin überhaupt? Cedrics Freunde aus Amerika können helfen und das Rätsel lösen!

Dauer: ca. 70min. ohne Pause
Geeignet ab 7 Jahren oder Klasse 2

Die Vormittagsvorstellungen (Mo+Fr, 10 Uhr) finden nur nach Anfrage / Gruppenbuchung statt.
Bitte kontaktieren Sie uns für eine Gruppenbuchung Ihrer Schule oder Kindertageseinrichtung:
Kontakt: kinderbuehne@kulturhaus-frankfurt.de und sattler@kulturhaus-frankfurt.de
Kontakt mobil: 0152/52033297 (Anna-Sophie Sattler / Leitung Die Kinderbühne)

Mit: Eric Lenke, Anja Becker, Luise Schlingmann, Anna-Sophie Sattler u.A.
Regie: Anna-Sophie Sattler
Digitale Kulisse: Fanny Ada Kästle, Beatrice Grenier

Ein paar Schauspieler:innen, eine leere Bühne, ein Musiker – mehr braucht es nicht, um einen fantastischen Abend zu erleben. Lehnt Euch aktiv zurück und gebt uns Ideen, Stichworte, Impulse, die wir auf der Bühne umsetzen. Zu Eurer Unterhaltung. Um Euch zu berühren. Um Geschichten zu erzählen. Und um Euch die Gewissheit zu geben: Dieser Abend wird nicht wiederkehren. Und Sie waren Teil von etwas ganz Besonderem. Passend zur Jahreszeit diesmal mit weihnachtlichen Themen, Szenen und Tragödien.

Historische Dampf- und Diesellokomotiven im direkten Schatten von Hochhäusern.
Das gibt es nur in Frankfurt am Main!

Start und Ziel der Züge ist der Haltepunkt „Eiserner Steg“, vormals Bahnhof Fahrtor (nur wenige Hundert Meter vom Frankfurter Römer entfernt, am Fuße des Frankfurter Weihnachtsmarktes). Der Zug legt bei den Fahrten in Richtung Osten auch einen Stopp am Haltepunkt an der Europäischen Zentralbank (EZB) auf der Mainseite hinter dem Bankgelände ein. Dort können Sie die Fahrt unterbrechen und den Aufenthalt für einen Spaziergang am Main, zum Besuch des nahegelegenen Restaurants Oosten oder für ganz vielfältige Aktivitäten Ihrer Kinder im Hafen- und Skaterpark oder auch zu einem Gang über die Honsellbrücke (Fotopunkt) nutzen.

Oder Sie steigen als Alternative bei der EZB ein und später dort wieder aus und unternehmen eine „Doppelfahrt“ bis Osthafenbahnhof und ein zweites Mal vorbei an der EZB zum Übergabepunkt Griesheim und zurück oder umgekehrt.

Die Fahrt führt Sie von dort abwechselnd mitten durch die Parkanlagen am Mainkai zum Stellwerk Mainkur (Pendelfahrt Osthafen) oder in die andere Richtung als „Straßenbahn“ durch die Speicherstraße zum Übergabebahnhof Frankfurt Griesheim (Pendelfahrt Westhafen).

Geplante Zugfahrzeuge für den Tag sind Dampflok 52 4867 und Diesellok V36 406 oder eine Kleinlok. Änderungen sind jederzeit vorbehalten und kein Grund zur Minderung des Fahrpreises.

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Wir bemühen uns, für unsere Veranstaltung einen Covid-Safer-Space zu schaffen. Dafür bitten wir das Publikum, sich auf Covid 19 zu testen. Wir stellen Tests, sowie FFP2-Masken vor Ort bereit. Bitte Zeit für den Test einplanen. Zur Teilnahme vor Ort ist ein negatives Testergebnis erforderlich. Wir bitte unser Publikum auch während der Veranstaltung eine FFP2-Maske zu tragen, wenn es barrierfrei möglich ist.

„bed bodies“ versammelt FLINTA*-Perspektiven auf chronische Krankheit und die Bedingungen, unter denen kranke Körper leben und arbeiten. Wir machen sichtbar, was sonst verborgen bleibt – Flare-ups, Erschöpfung, Rückzug und die alltäglichen Verhandlungen des Krankseins. Daraus ergibt sich unser Prinzip: Körperliche Präsenz wird nicht vorausgesetzt. Abwesenheit wird sichtbar, digitale und zeitversetzte Teilhabe werden zu künstlerischen Mitteln.

„Attached to the bed, I rose up my sick woman fist, in solidarity“

– Johanna Hedva, „Sick Woman Theory“

Das Bett wird zum Ort von Fürsorge und Isolation zwischen wütendem Kranksein und lustvoller Selbstbestimmung. Dort entwickeln wir Strategien, tanzen im Liegen mit hohen Schuhen, schreiben unsere chronisch kranken Tagebücher, ruhen uns aus und zoomen mit unseren Verbündeten.

14:00 Uhr Warm Up

KUNSTKULTURKIRCHE ALLERHEILIGEN
Michael Göbel »Beyond«
1.11.26–31.01.27
Installation
Thüringer Straße 35
60316 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Der geachtete, geliebte und gutmütige Familienvater lädt Familie und Freunde zu seinem 60. Geburtstag zum Essen ein, um das Leben und auch ein bisschen sich selbst zu feiern. Alle sind sie da. Die schrullige Tante, der rechthaberische Großvater, die fast taube und blinde Urgroßmutter, der Hippie-Onkel, der intellektuelle, schwule Cousin und diverse verzogene Kinder. Ach ja, alle eben!

Doch als der älteste Sohn sein Glas erhebt und ein lang gehütetes Geheimnis über seinen Vater enthüllt, wird die Festgesellschaft auf die Probe gestellt. Bittere Wahrheit droht die Stimmung des Festes zu beeinflussen. Doch eine gute Gesellschaft, die hält sowas aus, die lässt sich den Spaß nicht verderben.

Gemeinsam mit den Gästen nehmen die Zuschauer Platz an der großen Tafel dieser ganz besonderen Familienfeier. Sarah Kortmann (Regie) greift das Motiv der Verdrängung des gleichnamigen Films von Thomas Vinterberg auf und setzt der schockierenden Enthüllung ein hoch unterhaltendes, rauschendes Fest entgegen.

Eine Produktion von Kortmann&Konsorten

Darsteller: Jochen Döring, Daniela Fonda, Andreas Jahncke und Marlene Zimmer
Regie: Sarah Kortmann
Dramaturgie: Lucia Primavera
Bühne: Prisca Ludwig

Einlass 19:00 Uhr

»Allen Bakterien in mir ist das Verlangen nach Sanftmut und Wasser, nach Wurmnähe und Pasta nah.«
- Paulus Böhmer -

Die Langgedichte von Paulus Böhmer sind von einer Bewegung geprägt, die der Rezeptionsgeschichte dieses solitären Lyrikers nicht unähnlich ist: Wellenförmig bauen sie sich auf in ihrem Drang, die Welt im Ganzen zu durchdringen, und ebben dann langsam wieder in eine sanfte Ruhe, um sich ein weiteres Mal aufzutürmen. Über viele Jahre war Böhmer ein »writer’s writer«, hochgeschätzt von der lyrischen Avantgarde. Mit dem Hölty-Preis 2010, dem Robert-Gernhardt-Preis 2013 und dem Peter-Huchel-Preis 2015 wurde er in der Spätphase seines Schaffens auch dem breiten, lyrikinteressierten Publikum bekannt.

In diesem Jahr wäre Paulus Böhmer, der 2018 verstarb, 90 Jahre alt geworden – Zeit, einer neuen, jungen Lyrikgeneration dabei zuzuschauen, wie sie diesen sprachmächtigen Dichter entdeckt. Gemeinsam mit Romina Nikolic, die sich literarisch und wissenschaftlich lange mit dem Werk Paulus Böhmers auseinandergesetzt hat, gehen zwei eigensinnige und ganz und gar unterschiedliche Stimmen auf Erkundungsreise: Sirka Elspaß, deren kristalline Gedichtstrukturen mal erschütternd, mal mit Witz ein verletzliches Ich in der Welt verorten, und Alexander Schnickmann, dessen epische Langgedichte eine ganz ähnliche Traditionslinie verfolgen wie jene von Böhmer. Vom Kaddish bis zum Fuchsleuchten, vom Urschleim bis ins Weltall: Es wird alles seinen Platz finden auf unserer Bühne.

Moderation: Romina Nikolić

Paulus Böhmer (1936-2018) studierte Jura, Architektur und Germanistik, lernte Industriekaufmann und arbeitete u.a. als Stauden- und Ziergraszüchter, Reizwarenlieferant, Lektor und Werbetexter. Von 1985 bis 2001 leitete er das Hessische Literaturbüro (später: Hessisches Literaturforum im Mousonturm). 2010 wurde Paulus Böhmer für sein lyrisches Gesamtwerk mit dem Hölty-Preis ausgezeichnet, 2011 erhielt er die Goethe-Plakette des Landes Hessen. 2013 wurde ihm die Goethe-Plakette der Stadt Frankfurt und der Robert Gernhardt Preis zugesprochen. 2015 wurde ihm der Peter-Huchel-Preis verliehen.

Sirka Elspaß, geboren 1995 in Oberhausen, hat Kreatives Schreiben und Kulturjournalismus in Hildesheim und Sprachkunst an der Universität für Angewandte Kunst in Wien studiert. Ihr erster Gedichtband, »ich föhne mir meine wimpern«, erschien 2022. Er war u. a. für den Debütpreis des Österreichischen Buchpreises nominiert, eine der Lyrik-Empfehlungen 2023 und stand auf der ORF-Bestenliste. 2024 wurde Sirka Elspaß für »ich föhne mir meine wimpern« mit dem Orphil-Debütpreis der Landeshauptstadt Wiesbaden ausgezeichnet.

Alexander Schnickmann, 1994 geboren, aufgewachsen in Bergkamen im Ruhrgebiet, lebt als Schriftsteller in Berlin. 2023 wurde er mit dem Leonce-und-Lena-Preis ausgezeichnet. Essays, Prosa und Gedichte erschienen in Zeitungen, Zeitschriften und Anthologien. Sein Debüt »requiem« erschien 2024 bei Matthes & Seitz Berlin. Zuletzt erschien der Gedichtband »Gestirne«, ebenfalls bei Matthes & Seitz Berlin. Für seine Erzählung Fuck Nature, Start Writing wurde er 2026 mit dem Deutschen Preis für Nature Writing ausgezeichnet.

Romina Nikolic, geboren 1985 in Suhl, wuchs in Schönbrunn/Thür. auf und studierte Literaturwissenschaft und Philosophie. Seit 2009 ist sie neben der eigenen schriftstellerischen Tätigkeit Organisatorin von Lesereihen und diversen literarischen Projekten. Sie ist zweifache Preisträgerin beim Jungen Literaturforum Hessen-Thüringen sowie Walter-Dexel-Stipendiatin der Stadt Jena und lebt als Projektmanagerin, Lyrikerin und Herausgeberin in Jena.

Billy Raffoul ist ein preisgekrönter Sänger, Songwriter und Produzent aus Ontario. Der aus Leamington stammende Künstler verbindet in seinen Werken verschiedene Musikstile, von riff getriebenem Rock ’n’ Roll bis hin zu schonungslos ehrlichen akustischen Bekenntnissen. Mit universellen Geschichten, untermalt von unvergesslichen Melodien, trifft Billys Musik den richtigen Ton und spricht Gefühle und Erfahrungen an, die wir alle teilen. Diese Identifizierbarkeit hat die Zuhörer immer wieder in ihren Bann gezogen und zu Hunderten von Millionen Streams, ausverkauften Konzerten rund um den Globus sowie Lob in verschiedenen Publikationen wie Billboard, American Songwriter, Paste und vielen anderen geführt.

Im vergangenen Sommer nahm Billy das Projekt in Angriff, zwei verschiedene Seiten von sich selbst anhand von zwei Alben in voller Länge zu präsentieren. Das erste, „Billy Raffoul“, ist eine intime akustische Geschichte über Verbundenheit nach einer Reise nach Südafrika. Das zweite, „When I Cross The River“, ist eine rockige Sammlung von Songs, die dazu gedacht sind, laut gespielt zu werden. Billy erzählt: „‚When I Cross the River‘ ist in vielerlei Hinsicht eine Heimkehr. Mit 19 verließ ich meine Heimatstadt Leamington in Ontario, um nach Nashville, Tennessee, zu ziehen. Der Fluss, auf den ich mich beziehe, ist der Detroit River, den ich jedes Mal überquerte, wenn ich nach Hause kam. Ich ging dorthin mit der Absicht, ein Rock-’n’-Roll-Album aufzunehmen, doch stattdessen bestand die Musik, die ich in den folgenden mehr als zehn Jahren veröffentlichte, überwiegend aus akustischen Aufnahmen. Es hat über ein Jahrzehnt gedauert, aber nun habe ich endlich dieses Rock-Album aufgenommen.“

Seine neueste Verö(entlichung, „Live At Seacliff Park ‘25“, ist eine Live-Aufnahme des Konzerts zur Verö(entlichung des Albums, das er im vergangenen August in seiner Heimatstadt gegeben hat. Die EP enthält fünf Songs aus „When I Cross The River“, darunter das herzerwärmende „Get Along“, ein Liebeslied über das Kennenlernen seiner Freundin und die uralte Debatte „The Rolling Stones vs. The Beatles“, sowie „Canadian“, einen Rocksong über die Erfahrungen vieler Einwanderer, die ihre Heimat und alles, was sie kannten, hinter sich gelassen haben, um sich in einem neuen Land ein Leben aufzubauen.

Im Dezember 2026 wird Billy nach Europa zurückkehren, um eine Handvoll Konzerte in London und Deutschland zu geben.

Einlass: 19:00Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.