Ursprünglich rein als Meisterkurs konzipiert, entstand im Laufe der Jahre ein Festival mit dem Namen „Liedkunst im Schloss vor Husum“.Die Kursarbeit ist öffentlich und findet große Resonanz bei einem ständig wachsenden Publikum. Die Teilnehmer*innen studieren teilweise an Musikhochschulen, teilweise stehen sie bereits als Profis im Beruf. Das Niveau des Meisterkurses, der in enger Zusammenarbeit mit der Stiftung Nordfriesland sowie der Kreismusikschule Nordfriesland veranstaltet wird, sichert eine sorgfältige Auswahl der Teilnehmer*innen und ist erfahrungsgemäß sehr hoch.

Gegründet im Jahr 1992 von dem charismatischen, schottischen Punk-Rock-Poeten Paul McKenzie, hat diese fröhliche Bande von Unruhestiftern mehr als ein Vierteljahrhundert damit verbracht, den Globus zu umrunden und das Evangelium der McKenzies einer stetig wachsenden Schar von Rebellen, Schurken und Taugenichtsen zu verkünden. Es gibt nur wenige Bands, die auf eine über 30-jährige Karriere zurückblicken können, die so abenteuerlich, stürmisch und absolut waghalsig ist wie die der The Real McKenzies.
Nach 2019 endlich wieder in Husum!

Einlass: 20 Uhr

Saskia Giorgini studierte an der Accademia Internazionale di Imola bei L. Margarius, an der Accademia di Pinerolo bei Enrico Pace und am Mozarteum Salzburg bei Pavel Gililov.
Sie ist Professorin für Klavier an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz. Als Gewinnerin des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg im Jahr 2016 trat Saskia Giorgini in zahlreichen gefeierten Konzerten und Live-Radioaufnahmen in Konzertsälen und Festivals auf.
Saskia Giorgini spielt Werke von Franz Liszt, Amy Beach und Percy Grainger

Ronald Stevenson (1928-2015): Der schottische Franz Liszt
Ein Gesprächskonzert mit Kenneth Hamilton zum 10. Todestag

Mit einem Repertoire, das von elisabethanischer Virginal-Musik bis hin zu Werken lebender Komponisten reicht, genießt Daniel Grimwood eine Solo- und Kammermusikkarriere, die ihn rund um den Globus geführt und in vielen die renommiertesten Konzertsäle hat auftreten lassen. Sein musikalisches Interesse begann im Alter von 3 Jahren, als er in Kent auf dem Klavier des Nachbarn spielte; schon im Alter von sieben Jahren trat er vor Publikum auf. Daniel hat eine Leidenschaft für alle alten und neuen Tasteninstrumente und hat Chopins Etüden auf dem Pleyel-Klavier des Komponisten gespielt.
Daniel Grimwood spielt Werke von Adolf von Henselt, Carl Baermann jr., Amy Beach, Eduard Schütt und Charles-Marie Widor

Seit seinem Debüt bei der Königlichen Stockholmer Philharmonie im Jahr 1981 ist Roland Pöntinen mit bedeutenden Orchestern auf der ganzen Welt aufgetreten. Dank seines unersättlichen musikalischen Appetits und einer erstaunlichen Technik hat er sich ein umfangreiches Repertoire von Bach bis Ligeti angeeignet. Der Schwerpunkt liegt auf der „Goldenen Ära“ der Klavierliteratur vom 19. Jahrhundert bis zur ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.
Roland Pöntinen spielt Werke von Otilie Sukova, W. Stenhammar, P. Tschaikowsky, A. Skrjabin, C. Chaminade, C. Debussy und C. Saint-Saëns

Herbert Schuch wurde 1979 in Temeschburg (Rumänien) geboren. Nach erstem Klavierunterricht in seiner Heimatstadt übersiedelte die Familie 1988 nach Deutschland, wo er seither lebt. Seine musikalischen Studien setzte er bei Kurt Hantsch und dann bei Prof. Karl-Heinz Kämmerling am Salzburger Mozarteum fort. Musik nicht nur zum Klingen, sondern auch zum Sprechen bringen – das ist Herbert Schuchs Credo. So kreiert er mit seinen durchdachten Soloprogrammen und Aufnahmen auf höchstem künstlerischem Niveau ein Gespräch zwischen Komponist*innen, Podium und Publikum.
Herbert Schuch spielt Werke von Anton Eberl, F. Busoni und J. Reubke

Gitte Haenning präsentiert in einer feinen, kleinen Besetzung ihre Lieblingssongs - musikalisch frisch und lebendig.

Über 60 Jahre steht – nein, singt und springt - diese stimmlich wie als Person unfassbar einnehmende Künstlerin nunmehr schon auf der Bühne. Mit ihrer ganzen Persönlichkeit wirbelt Gitte durch ein enormes Repertoire und gibt 2025 auf eine aufregende Weise ihrer Musik, ihren Geschichten und Leidenschaften ein ausdrucksstarkes frisches Gewand -immer mit dem Blick nach vorn und immer Gitte Haenning!

Einlass: 19:00 Uhr

Aline Piboule, Preisträgerin des prestigeträchtigen Internationalen Klavierwettbewerbs von Orléans 2014 (für das Repertoire des 20. und 21. Jahrhunderts), bei dem sie fünf Preise gewann, bietet dem Publikum ein einzigartiges Musikerlebnis, das weit über das traditionelle Klavierrezital hinausgeht. Mit originellen Programmen, die verschiedene Epochen und Repertoires miteinander verbinden – von Bach bis hin zur zeitgenössischen Musik – lädt sie die Zuhörer ein, anders zuzuhören, indem sie mit Spiegelungen und gewagten Zusammenstellungen von Komponisten arbeitet.
Aline Piboule spielt Werke von C. Scott, F. Bridge, Mel Bonis, G. Fauré, G. Ropartz und J. Cras

Die 23-jährige ukrainische Pianistin Illia Ovcharenko, Gewinnerin des Honens International Piano Competition 2022, hat die Klavierwelt im Sturm erobert. Darüber hinaus wurde er bei mehr als 20 weiteren Wettbewerben weltweit mit Preisen ausgezeichnet. Illia Ovcharenko verkörpert die Werte des Honens International Piano Competition, der „The Complete Artist“ auszeichnet, und wurde bereits für seine technische Meisterschaft, seine Beharrlichkeit gegenüber Widrigkeiten und sein einzigartiges intellektuelles und emotionales Verständnis von Musiktexten gelobt.
Er spielt Werke von R. Schumann, F. Busoni, I. Paderewski, S. Bortkiewicz, L. Revutsky und B. Ljatoschinsky

Alte Bekannte wollen mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucher:innen. Kurz „Mehr! - Live“.

Ab 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die "Wise Guys-Nachfolger" zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!


Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder ihrer Vorgängerband: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Ein Abend, der noch lange nachklingt und nur ein Gefühl erzeugt: „Mehr! - Live“.

Einlass: 19:00 Uhr

Der in Hongkong geborene Pianist Chiyan Wong hat mit seiner Kühnheit und Vision die Zuhörer in einem Repertoire fasziniert, das vom frühen Barock bis zum 21. Jahrhundert reicht.
Zu den Höhepunkten der letzten Spielzeiten zählen sein Pariser Debüt am Théâtre des Champs-Elysées und die ungarische Erstaufführung des Klavierkonzerts von Thomas Adès an der Liszt-Akademie in Budapest. Dieses Jahr erscheint SWING! – eine Aufnahme für Platoon/Apple Music, bestehend aus Jazz-beeinflusster Musik von Alexander Tsfasman und Maurice Ravel, in Zusammenarbeit mit dem London Symphony Orchestra und Christoph Koncz.
Er spielt Werke von G. Samazeuilh, S. Prokofiew, Naji Hakim, Chiyan Wong und J.S. Bach

Mit dabei unter anderem: Kodder | Friedemann | Manier | Einsturz | Larrikins und viele andere.

„Ego kann man nicht genug haben – außer, es schmilzt.“ Und genau das tut Melted Ego. Seit fast drei Jahrzehnten verschmelzen die fünf Jungs zu dieser Einheit. Die Band aus Nordfriesland und Hamburg serviert Rock, der im Kopf bleibt:
mal melodiös verspielt, mal brachial nach vorne, aber immer mit Wiedererkennungswert.
Die Band holt gerade aus, um mit
ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album „Friday" die Musikszene aufzuwirbeln. Das Album, das im Sommer dieses Jahres erscheint, verspricht das komplette Rock-Spektrum! Da gibt es nur noch eines zu sagen: Bock auf echten Rock? Melted Ego liefert. Nicht von der Stange, sondern auf den Punkt.

Einlass: 19:30 Uhr

Präsentiert von taz, BR2, Kulturnews, Bandup, ByteFM, Qobuz

2024 feierte Jesper Munk sein „Return“ zu sich selbst. Nach einer längeren Kreativpause, die er überwiegend als Mitglied der Berliner Post-Punker P.D.O.A. (Public Display Of Affection) und der international anerkannten Industrial-Noise-Institution Plattenbau verbrachte, veröffentlichte er letztes Jahr nach dem 2022er Coveralbum „Taped Heart Sounds“ mit „Yesterdaze“ den lange erwarteten, selbstkomponierten und schließlich auch hoch gelobten Nachfolger von „Favourite Stranger“ (2018).

Anläßlich des zehnjährigen Jubiläums seines bislang erfolgreichsten Albums „Claim“ (erscheint zeitgleich zum „best of … live“-Album als limitierte „10th anniversary vinyl-edition“) widmet sich Jesper Munk nun wieder mehr seinem Frühwerk, welches er - aus Gründen - zeitweise bewusst vernachlässigte. Auf dem im September 2025 erscheinenden Album „best of … live“ - ein zweigeteiltes Doppelalbum mit jeweils eigenständigen Livemitschnitten zusammen mit dem Deutschen Filmorchester Babelsberg und seiner Begleitband The Cassette Heads - sind nun alle seine Evergreens vertreten, angefangen bei den „Claim“-Dauerbrennern „Morning Coffee“, „Shakespeare & Heartbreak“, „Courage For Love“ und „Reeperbahn“ bis hin zu All-time Favourites wie „Clean“, „Easier“, „Blue Shadows“ und „Happy When I’m Blue“.

Aber natürlich dürfen auch neuere Songs aus dem vergangenen „Yesterdaze“-Jahr sowie Jesper Munks unvergleichliche Coverversionen von z.B. „My Babe“ (Little Walter), „Amsterdam“ (Jacques Brel), „Head In The Cloud“ (Mocky), „Christmas Card From A Hooker In Minneapolis“ (Tom Waits) oder „Salford Town“ (The Dubliners/Luke Kelly) u.a. nicht fehlen.

Einlass: 20:00 Uhr

Brahms-Preisverleihung 2025 an den Windsbacher Knabenchor
Chorleitung: Ludwig Böhme

Die Brahms-Gesellschaft Schleswig-Holstein freut sich, den mit 10.000 EURO dotierten Brahms-Preis 2025 an den Windsbacher Knabenchor zu verleihen. Der vor bald 80 Jahren gegründete Knabenchor erfährt seit Jahrzehnten eine breite internationale Anerkennung für seine herausragenden künstlerischen Leistungen, nicht zuletzt auch auf dem Gebiet der Brahms-Interpretation. Der Chor begeistert weltweit mit seinen Konzerten, die auch Projekte mit renommierten Symphonieorchestern einschließen. Zahlreiche Schallplatten- und CD-Aufnahmen haben seine besondere Klasse auch außerhalb der Kirchen und Konzertsäle bekannt gemacht. Die Brahms-Gesellschaft Schleswig-Holstein möchte mit dieser Preis-Verleihung die eindrucksvolle Historie des Windsbacher Knabenchores und seiner jeweiligen Führungspersonen - bis hin zum aktuellen Leiter Ludwig Böhme - würdigen.

Der Windsbacher Knabenchor bedankt sich am 12. Oktober 2025 in der St. Bartholomäus Kirche Wesselburen mit einem Preisträgerkonzert, das den Blick auf die wunderbare Chormusik von Heinrich Schütz, Felix Mendelssohn Bartholdy und natürlich auch Johannes Brahms freigibt.

Karten für 40 / 32 / 25 Euro (anschließend kleiner Empfang)