Wer die warmen und prägnanten Klänge einer Hammond Orgel eines Wurlitzer- oder eines Rhodes Pianos liebt, ist bei der Band Soulcan gut aufgehoben. In der kleinen feinen Besetzung mit Stimme, Bass, Vintage Keys und Schlagzeug werden eigene Songs gespielt und Stücke aus fremder Feder neu arrangiert. Es ist eine Reise durch die Jahrzehnte und verschiedenste musikalische Stile unter anderem Pop, Soul, Blues, Jazz und Folk im neuem Gewand. Die ausdrucksstarke gefühlvolle Stimme von Claudia Spanhel, das rhythmisch groovige Tastenspiel Ralf Heilmanns, Uwe Hitschfel, virtuos und flexibel am Schlagzeug, Roland Häring mit seinem verbindenden warmen Sound am Bass.
Dieser Soulcan Sound erweckt die Songs zu neuem Leben und lässt sie erstrahlen.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den Verein. Danke :- ))

19:00

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Pablo Picasso (1881-1973), der sich als Künstler immer wieder neu erfand, gilt als einer der bedeutendsten Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Ohne Zweifel ist er die Schlüsselfigur der Kunst der Klassischen Moderne. Seine stilistische Vielfalt und kreative Entwicklung, die oft sprunghaft anmutet und gleichwohl konsequent ist, wird in der Sonderschau anhand von 60 Blättern und zwei Keramiken überzeugend sichtbar. Alle Werke stammen aus der Privatsammlung des ehemaligen Galeristen Helmut Klewan, der heute in Wien und München lebt.

Die Ausstellung ist eine Kooperation mit dem Gutshaus Steglitz-Zehlendorf von Berlin und wird von einem Katalog begleitet (Hg. Brigitte Hausmann, 24 €).

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Es wird SVENOMENAL! Musiker, Komiker und Entertainer Sven Bensmann hat sich in den letzten Jahren in der deutschen Comedy-Landschaft einen Namen gemacht. Auch in seinem neuen Programm begeistert er wieder ein breites Publikum mit seiner freundschaftlich charismatischen Bühnenpräsenz. In SVENOMENAL sorgt das urbane Dorfkind und Dino-Boy Sven, an dem eine wahre Disneyprinzessin verloren gegangen ist, wieder für herzhafte Lacher. Und wenn die Pointen (mal gesprochen, mal gesungen) dann doch hier und da mit einem breiten Grinsen knapp an der Gürtellinie vorbeirauschen, drohen sie diese jedoch niemals zu unterschreiten.
Sven bringt die perfekte Mischung aus klassischer Stand-up Comedy, handgemachter Musik, einer Singstimme, die neben lustigen Texten auch hochprofessionell anmutet und einem Publikum kollektive Gänsehaut beschert, auf die Bühne. Dazu kommt eine gehörige Portion an liebevollem Charisma, das jederzeit Raum für spektakuläre Improvisationen lässt. Nummern wie WITZE SINGEN, DAILY DISNEY, treffsichere Stimmimitationen à la Joe Cocker, Louis Armstrong, Elvis oder Herbert Grönemeyer ließen schon in der Vergangenheit so einige Besucher und Besucherinnen von Svens Shows glückserfüllt nach Hause schweben. Denn es braucht nicht mehr als COMEDY, MUSIK & LIEBE! Praktischerweise ist all das Sven Bensmann – und was daraus entsteht ist SVENOMENAL!
Entgegen dem aktuellen Zeitgeist legt Sven in seinem neuen, abendfüllenden Solo- Programm „SVENOMENAL“ den Fokus auf Feelgood – Comedy, denn seine Witze sollen nicht spalten. Stattdessen verbindet er humorvoll und interaktiv alle Menschen im Publikum miteinander, sorgt für zwei Stunden Wir-Gefühl und lässt den nicht selten beschwerlichen grauen Alltag vergessen.
Gewonnene Preise, wie der „Güldene August“ der Humorzone Dresden, der „Recklinghäuser Hurz“ oder der „Bremer Comedypreis“ untermauern, dass Sven Bensmann dort ist, wo er hingehört: Auf die großen Comedy - Bühnen des Landes!
Neben seinen Live Perfomances ist er auch gern gesehener Gast bei TV Produktion wie Olafs Klub (MDR) und „Die besten Comedians Deutschlands“ (Sat.1) oder begeistert mit seinen Inhalten auf seinen Social-Media-Kanälen ein Millionenpublikum.

Einlass: 19:00 Uhr

»Wenn Beerdigung ist, kommt die Familie zusammen. Das sind so Sachen, die so sind.«
Der junge Mann kommt aus der großen Stadt in die Provinz zurück, weil Onkel Walther zu Grabe getragen wird. Und danach wird gefressen. Daniel ist vor einigen Jahren nach Berlin gezogen, um dort Schauspieler zu werden. Viel mehr als eine Werbung für ein Blasenmedikament ist dabei bislang nicht rumgekommen. Jetzt sitzt er leicht angekokst im Hirschen. Mit Gotthold, dem angeheirateten Nazi-Onkel, Franz, dem verschwörungstheoretisch motivierten Freund des Verstorbenen, Cousine Sabine, die Daniel lüstern nachstellt, der eigenen Mutter, die die ganze Last dieser Peinlichkeitsparade auf ihren Schultern trägt. Die Oma haben sie vergessen. Dafür taucht eine unbekannte Rollstuhlfahrerin auf, deren Anwesenheit für Walthers Ehefrau Inge eine schmerzhafte Erinnerung bedeutet.
»Leichenschmaus 12.30« ist ein Text, der den sozialen Anlass wie einen Laborversuch nutzt, bei dem immer wieder die Frage verhandelt wird, welche Person am Tisch nun eigentlich wirklich die lächerlichste ist. Ein Stück, das in jedem Menschen, der Familie hat, ein Unwohlsein anzapft und deshalb bewusst Räume der Improvisation für die Spielenden öffnet.

»Wenn Beerdigung ist, kommt die Familie zusammen. Das sind so Sachen, die so sind.«
Der junge Mann kommt aus der großen Stadt in die Provinz zurück, weil Onkel Walther zu Grabe getragen wird. Und danach wird gefressen. Daniel ist vor einigen Jahren nach Berlin gezogen, um dort Schauspieler zu werden. Viel mehr als eine Werbung für ein Blasenmedikament ist dabei bislang nicht rumgekommen. Jetzt sitzt er leicht angekokst im Hirschen. Mit Gotthold, dem angeheirateten Nazi-Onkel, Franz, dem verschwörungstheoretisch motivierten Freund des Verstorbenen, Cousine Sabine, die Daniel lüstern nachstellt, der eigenen Mutter, die die ganze Last dieser Peinlichkeitsparade auf ihren Schultern trägt. Die Oma haben sie vergessen. Dafür taucht eine unbekannte Rollstuhlfahrerin auf, deren Anwesenheit für Walthers Ehefrau Inge eine schmerzhafte Erinnerung bedeutet.
»Leichenschmaus 12.30« ist ein Text, der den sozialen Anlass wie einen Laborversuch nutzt, bei dem immer wieder die Frage verhandelt wird, welche Person am Tisch nun eigentlich wirklich die lächerlichste ist. Ein Stück, das in jedem Menschen, der Familie hat, ein Unwohlsein anzapft und deshalb bewusst Räume der Improvisation für die Spielenden öffnet.

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Anhand von Fotos der Wohnräume des Stifterehepaars Lothar und Christel Fischer in München und Berlin wird dessen private und vielfältige Sammlung räumlich erforscht. In der lebendigen Präsentation wird nicht nur privates Sammeln und öffentliches Stiften thematisiert, sondern auch klar, wie das Handeln Fischers in Kooperation mit der engagierten Stadt Neumarkt i.d.OPf. in ein Museumsprojekt münden konnte.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

»Wenn Beerdigung ist, kommt die Familie zusammen. Das sind so Sachen, die so sind.«
Der junge Mann kommt aus der großen Stadt in die Provinz zurück, weil Onkel Walther zu Grabe getragen wird. Und danach wird gefressen. Daniel ist vor einigen Jahren nach Berlin gezogen, um dort Schauspieler zu werden. Viel mehr als eine Werbung für ein Blasenmedikament ist dabei bislang nicht rumgekommen. Jetzt sitzt er leicht angekokst im Hirschen. Mit Gotthold, dem angeheirateten Nazi-Onkel, Franz, dem verschwörungstheoretisch motivierten Freund des Verstorbenen, Cousine Sabine, die Daniel lüstern nachstellt, der eigenen Mutter, die die ganze Last dieser Peinlichkeitsparade auf ihren Schultern trägt. Die Oma haben sie vergessen. Dafür taucht eine unbekannte Rollstuhlfahrerin auf, deren Anwesenheit für Walthers Ehefrau Inge eine schmerzhafte Erinnerung bedeutet.
»Leichenschmaus 12.30« ist ein Text, der den sozialen Anlass wie einen Laborversuch nutzt, bei dem immer wieder die Frage verhandelt wird, welche Person am Tisch nun eigentlich wirklich die lächerlichste ist. Ein Stück, das in jedem Menschen, der Familie hat, ein Unwohlsein anzapft und deshalb bewusst Räume der Improvisation für die Spielenden öffnet.

Seit 25 Jahren ist das Clarinet Trio das Klarinettenensemble schlechthin. 6 stilbildende CDs auf Leo Records, unzählige Tourneen und Festivalauftritte, begeisterte Kritiken unterstreichen seinen Status.

Aus einigen Kritiken:
‚ Das wohl Augenfälligste an der Musik des Clarinet Trios ist die Besetzung: Drei Klarinetten pur. Kein Streicher, kein Piano, kein Schlagzeug. Ein Trio im klassischen Sinn, ohne Zugeständnisse an Entertainment-Schnickschnack. Also auch keine Elektronik. Und ebenso keine billigen Appelle an Zeit’Geist‘, oder was sonst Stimmung macht.‘

‚ Das Trio spielt Musik für geschlossene Augen. Schon mit den ersten Tönen drängen sich Bilder in den Kopf. Es erzeugt Musik von starker atmosphärischer Dichte. Wie aus dem Nichts dringen einzelne lang anhaltende Töne. Im Spiel mit der Lautstärke lässt sich Dramatik erahnen. Stille. Dann erneut Klänge, die sich die Stille ertasten, ihr aber auch Raum zur eigenen Entfaltung bieten. Die Musik kann growlen, laut malen und melodisch swingen. Sie braucht keine ‚special effects‘. Sie besticht durch Ideenreichtum und meisterliche Spieltechnik.‘

‚ Selten jedoch habe ich in letzter Zeit eine Aufnahme eines der beiden Genres, Klassik oder Jazz, gehört, die mir nicht nur so gut gefallen hat, sondern die mich von Anfang bis Ende fesselte… und wie gesagt, irgendwie fügt sich alles zu einer teils geschriebenen, teils spontanen modernen Komposition zusammen, die selbst der klügste und innovativste klassische Komponist nicht erreichen, geschweige denn übertreffen kann.‘ (Lynn René Bayley, Artmusiclounge 2022)

2022 veröffentlichte das Trio zum 25-jährigen Jubiläum unter dem Titel ‚Transformations and Further Passages‘ die 6. CD.
Ein Konzeptalbum mit Jazz Kompositionen aus dem Deutschland der 1950er und 60er Jahre.
Kompositionen von Albert Mangelsdorff, Karl Berger, Rolf und Joachim Kühn, E.L. Petrowsky, Jutta Hipp, Joki Freund, Manfred Schoof und anderen.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Pablo Picasso (1881-1973), der sich als Künstler immer wieder neu erfand, gilt als einer der bedeutendsten Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Ohne Zweifel ist er die Schlüsselfigur der Kunst der Klassischen Moderne. Seine stilistische Vielfalt und kreative Entwicklung, die oft sprunghaft anmutet und gleichwohl konsequent ist, wird in der Sonderschau anhand von 60 Blättern und zwei Keramiken überzeugend sichtbar. Alle Werke stammen aus der Privatsammlung des ehemaligen Galeristen Helmut Klewan, der heute in Wien und München lebt.

Die Ausstellung ist eine Kooperation mit dem Gutshaus Steglitz-Zehlendorf von Berlin und wird von einem Katalog begleitet (Hg. Brigitte Hausmann, 24 €).

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa / So von 11 bis 17 Uhr

Die Shiny Gnomes feiern im Jahr 2025 ihre 40-jährige Bandgeschichte.
Sie begannen mit 60s Garagen-Pop, arbeiteten mit Produzenten, die bereits mit den Beatles aufnahmen, heimsten den 1. Kulturförderpreis für eine Rockband ein und tourten 2018 in Mexiko. In diesem Jahr sind sie aktiver denn je – hatte 2022 das Berliner „Schall“ Magazin ihr Album „Otherness“ als ihr bestes bezeichnet, setzen sie mit dem kommenden 13. Album noch einen drauf, Arbeitstitel: „Ever Shaping“.
In der Kofferfabrik werden Limo (Gesang, Gitarre), Gazi (Keyboards), Andreas Rösel (Bass, Moog, Gesang) und Lars Worch (Drums) alte und neue Stücke zum Besten geben – Psychedelic Rock/Pop zwischen Filigran und Brachial!

Wenn ihr der Kofferfabrik und den Künstlern was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die Künstler und den den Verein. Danke :- ))

19:00

Der Blaue Salon in der Delphin Lagune - für „Jedermann“:
Wir präsentieren für den Tiergarten Nürnberg unter der Schirmherrschaft von Bürgermeister Christian Vogel:
„Artenschutz für die Zukunft“ im Blauen Salon der Delphinlagune
Ein Abend mit „Berichten aus dem Garten Eden“, exklusiver Delphinpräsentation und Besuch des „Amazonas bei Nacht“, begleitet durch die Artenschutzexperten des Tiergartens, kulinarisch umrahmt mit Empfangs Cocktail, 4-Gänge-BioMenue, feinen Bio-Weinen inklusive sämtlicher Getränke, Beginn 18:00 Uhr
1 Person € 128,00, 2 Personen € 250,00, Tisch für 6 Personen € 690,00

Eine Familiengeschichte | Uraufführung

Freddie ist neun Jahre alt und fasziniert von den größten Katastrophen der Weltgeschichte.
Doch als ihre Eltern anfangen zu streiten und gar nicht mehr aufhören können, kommt die Katastrophe zu ihr nach Hause. Als sie beim Frühstück ein Glas umwirft, wird plötzlich die ganze Wohnung überflutet und verwandelt sich in einen Ozean. Freddie findet sich auf einem großen Schiff mit einer merkwürdigen Besatzung.
Ein Stück für alle, die den sicheren Hafen verlassen aber den Mut nicht verlieren.
Mit Michael Schramm, Michael Bang, Christine Mertens, Sabine Zieser Regie Alex Byrne
In Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Zwei Fürstenhöfe, zwei verfeindete Brüderpaare, etliche Verliebte und der Schalk im Nacken: Auf dem einen Fürstenhof verbannt der jüngere Bruder den älteren in den Wald. Ihre Töchter Rosalind und Celia bleiben am Hof. Auf dem anderen verweigert der ältere Bruder dem jüngeren, Orlando, sein Erbe und will ihm an die Kehle. Flucht. Wald. Schließlich wird Rosalind von ihrem Onkel verbannt. Als junger Mann Ganymed verkleidet, flieht sie gemeinsam mit Cousine Celia und dem Narren in den Ardener Wald.

Das Leben im Ardener Wald ist so vollkommen anders als das am Fürstenhof. Es fragt nicht nach Stand und Herkunft, nicht nach Geschlecht oder Alter. Alles scheint möglich für die hoffnungslos Verirrten und blind Verliebten ... Für dieses Experiment sind uns die kantigen Kerle aus alten Telegrafenmasten von Hardy Kaiser die idealen Werkzeuge, um die Wahrheiten der Liebe zu ergründen.

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags) 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Eine Familiengeschichte | Uraufführung

Freddie ist neun Jahre alt und fasziniert von den größten Katastrophen der Weltgeschichte.
Doch als ihre Eltern anfangen zu streiten und gar nicht mehr aufhören können, kommt die Katastrophe zu ihr nach Hause. Als sie beim Frühstück ein Glas umwirft, wird plötzlich die ganze Wohnung überflutet und verwandelt sich in einen Ozean. Freddie findet sich auf einem großen Schiff mit einer merkwürdigen Besatzung.
Ein Stück für alle, die den sicheren Hafen verlassen aber den Mut nicht verlieren.
Mit Michael Schramm, Michael Bang, Christine Mertens, Sabine Zieser Regie Alex Byrne
In Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Ausverkaufte Vorstellung, nicht abgeholte reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

Denn ebendort, in den bluesigen Sümpfen, in den Wüsten von Folk und Country und in der gnadenlosen und lebensfrohen Unbeschwertheit der Rockmusik finden die Vier ihre musikalische Inspiration.
Und so pochen Midge’s Pocket bewusst darauf, keine Räder neu zu erfinden, sondern setzen vielmehr auf bewährte Zutaten der alten Schule wie dreistimmigen Gesang, blutauthentisches Songwriting, eine Live Performance, die wie die Studio Platte klingt und den ungezwungenen Geist des Rock & Roll der 70er.
Ein akustisches Konzert der Extraklasse!

Einlass: 19 Uhr

Ja, man hat es nicht leicht als Kontrabassist in einem großen Orchester. Der Protagonist des Stückes (Franz Josef Strohmeier in einer Paraderolle) erzählt uns vom Alltag mit dem größten, unhandlichsten und "un-solistischsten" Solo-Instrument, von seinen Nöten und seinen Träumen, von seinem Minderwertigkeitsgefühl und – von seiner heimlichen Liebe zur Sopranistin Sarah! Seine manchmal nörgelnde Unzufriedenheit, aber auch seine scharfzüngige Kritik an denen, die schuld sind an seiner Situation, bis hin zu brillant gespielter "Selbstgefälligkeit", offenbaren die Abgründe des Künstlerdaseins. Süskind hat ein Solo für einen Schauspieler geschrieben - einfühlsam, bitter-komisch und voll Esprit.

Der Monolog "Der Kontrabass", einst vor 35 Jahren uraufgeführt am Münchner Cuvilliéstheater und längst ein ebenso berühmtes wie unterhaltsames Stück Theatergeschichte, machte Patrick Süskind auf einen Schlag bekannt. Mit dem Roman »Das Parfüm« (verfilmt von Tom Tykwer) erlangte er kurz darauf Weltruhm.

Pressestimmen:

“Franz Josef Strohmeier spielt den Einakter-Monolog derart packend, überzeugend, hintergründig-witzig und kernig-prägnant… Stürmischer Applaus für die hinreißende Parforce-Leistung - Chapeau!" H N A

"Eindrücklich verkörpert Strohmeier eine tragisch komische Figur, einsam und bindungsunfähig und kreiert mit seinem Spiel eine Parabel auf die heutige Ich-Gesellschaft" Süddeutsche Zeitung

„Eine Rolle wie für Strohmeier gemacht – ein großer Auftritt!“ FLZ


Franz Josef Strohmeier

Der gebürtiger Straubinger und erster Kulturförderpreisträger seiner Heimatstadt, nun in München als freischaffender Schauspieler wohnende Künstler, ist dem fränkischen Publikum durch seine wunderbaren Auftritte bei den Kreuzgangspielen in Feuchtwangen kein Unbekannter mehr – zuletzt 2022 begeisterte er in der wunderbaren Hauptrolle des Zahlkellner Leopold in der Operette „Im Weißen Rössl“

Über 10 Jahre als festes Ensemblemitglied an verschiedenen renommierten Bühnen, u.a. dem Schauspiel Graz, Staatstheater Kassel und dem Residenztheater München gastiert er seit 2016 mit seinen diversen von den Kritikern und Zuschauern hochgelobten Soloabenden: u.a. „Kraftbayrisches aus der Bauerenrotik“, „Ret Marut“ oder „Karl Valentin und die laute Zeit“ erfolgreich im gesamtdeutschsprachigen Raum und steht darüber hinaus regelmäßig vor der Kamera u.a. als fester Gast bei den BR Brettl-Spitzen, sowie für die „Rosenheim-Cops“ und „Hubert ohne Staller“.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Verkauf startet in Kürze!