Dozentenkonzert mit einem abwechslungsreichen Programm für
Saxophonliebhaber und solche, die es danach sicher sein werden!
Unter der künstlerischen Gesamtleitung von Daniela Müller präsentieren sich nach drei ereignisreichen Workshoptagen die Dozentinnen und Dozenten der Musikhochschulen Amsterdam, München und Würzburg und die internationale Jazz-Größe Benn Clatworthy aus den USA auf künstlerischem Top-Niveau im Duo und Trio mit Klavier oder Tanz sowie im Saxophonquartett und zeigen die klangliche Bandbreite des Saxophons von Romantik über Moderne bis zum Jazz.
Freuen Sie sich auf einen beeindruckenden und inspirierenden Abend voller Virtuosität und Spielfreude im KUBAA!
Es spielen:
Benn Clatworthy, Tenorsaxophon
Lisa Schreiber, Sopran- und Altsaxophon
Zihao Wang, Sopran- und Altsaxophon
Alina Weiß, Alt- und Baritonsaxophon
Vitaliya Fedosenko, Klavier
Martin Sörös, Klavier
Elena Wirth, Tanz

Copyright: Musikschule der Stadt Aalen

Einlass: 19:00 Uhr

NIGHT FEVER gilt seit nunmehr über 10 Jahren als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEES Tribute-Bands weltweit. Kaum eine andere Band kommt dem Original so nah.

Seit 2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa, sowie in zahlreichen Fernsehsendungen zu sehen – NIGHT FEVER. Mit ihren Shows begeistern sie seit Jahren BEE GEES Fans in vielen Ländern. Alleine in Holland und Belgien sind diese schon fast süchtig, was sich in ausverkauften Hallen und einer frenetischen Stimmung zeigt. Durch ihre authentische Interpretation gepaart mit modernen Arrangements sind NIGHT FEVER schon lange nicht mehr wegzudenken aus dem Tribute-Bereich.

Basierend auf dem legendären Konzert von 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde aufgrund des großen Erfolges nun die gigantische Produktion NIGHTS ON BROADWAY entwickelt.

Die Show NIGHTS ON BROADWAY setzt neue Maßstäbe mit dem Ziel, die Musik der BEE GEES noch lange am Leben zu erhalten und ihre Fans weiterhin zu begeistern. Durch den außergewöhnlich authentischen Gesang der drei Protagonisten sowie durch zeitgemäße, moderne Arrangements und Licht- und Bühnenshow gelingt NIGHT FEVER der perfekte Spagat zwischen Authentizität und der Transformation ins Hier und Jetzt, denn genau SO würden sich die BEE GEES vielleicht heute präsentieren. Wer weiß?

Sie gelten bei Vielen als das lustigste Ehepaar des Schwabenlandes: Alois und Elsbeth Gscheidle, bekannt aus zahlreichen Fernsehauftritten!
Sie rücken bei ihren Auftritten nicht nur sich selbst, sondern auch deren Zuschauer ins Rampenlicht und nennen es deshalb „schwäbisches Kabarett zum Anfassen“!
Dass sie bei ihrem Publikum so gut ankommen, liegt wohl auch daran, dass die Gscheidles sich mit ihren Scherzen auch selbst auf den Arm nehmen. Auf liebevolle und charmante Art charakterisieren sie manche Denk- und Lebensweise ihrer Landsleute und treffen dabei oft mitten ins Schwarze! Im neuen Programm „naseweiß“ interessieren sie sich für Alles und Jeden. „Naseweiß“ streifen sie durch den Alltag, die Straßen und die Reihen der Gäste. Du willst wissen, was den beiden da wieder aufgefallen ist? Dann komm zu den Gscheidles, du passt da genau hin, denn das ist auch schon ganz schön „naseweiß“!

Einlass ab 19:00 Uhr

Beide Künstler hatten sich während ihrer Studienzeit in Sofia kennen gelernt, beide gingen zu weiterführenden Studien nach Amerika. Kostov absolvierte die Yale University, Valkov die Juilliard School. Beide musizieren seit über 10 Jahren gemeinsam.


Nach verschiedenen Auftritten in den USA debütierte das Duo 2007 in der New Yorker Carnegie Hall (Weill Recital Saal). Danach folgten dort drei weitere viel beachtete Auftritte im größeren Zankel Saal. Seit 2010 gibt das Duo regelmäßig Konzerte in Deutschland. Die Künstler verfügen über ein breites Repertoire bis hin zu Eigenarrangements. 2011 erschien bei NAXOS eine CD mit sämtlichen Cello-Werken von Nikolay Roslavets. “The Strad”, das einflussreichste Monatsheft für Streichmusik in den USA, rezensierte im Juni 2011: “... eine engagierte und technisch eindrucksvolle Interpretation der bulgarischen Künstler, die mit viel Empathie in die musikalische Bildersprache Roslavets’ eingetaucht sind. Eine exzellente Gelegenheit, diese höchst spannenden Werke zu erforschen.”


Jüngster Coup: beim renommierten Liszt-Garrison-Kammermusik-Wettbewerb 2011 in Baltimore gewannen die beiden Künstler nicht nur den 1. Preis für Duos, sondern auch den Gesamtpreis des Wettbewerbs.


„Facetten der Spätromantik“

Programm:

Robert Schumann (1810 – 1856)

3 Liedbearbeitungen:

1 – Abendlied op.85/12 (1851/52)

2 – „Im wunderschönen Monat Mai“ aus Dichterliebe op.48/1 fis-Moll (1840)

3 – „Mondnacht“ aus Liederkreis op. 39/5 E-Dur (1840)
Samuel Coleridge-Taylor (1875 – 1912)

Ballade op. 73 c-Moll

Johannes Brahms (1833 – 1897)

Cellosonate Nr. 2 op. 99 F-Dur (1886)

1 – Allegro vivace

2 – Adagio affettuoso

3 – Allegro passionata

4 – Allegro molto


Pause


Camille Saint-Saëns (1835 – 1921)

Cello-Sonate Nr. 2 op. 123 F-Dur (1905)

1 – Maestoso largamente

2 – Scherzo con variazioni

3 – Romanza, poco adagio

4 – Allegro non troppo, grazioso

Einlass: 19:00Uhr

Hamlet
von William Shakespeare

Mit: Philipp Dürschmied, Theresa Fassbender, Kai Götting, Arwid Klaws, Julia Sylvester, Malte Sylvester
Tanz: Patrick Gutensohn (Urban Dance), Roman Proskurin (Urban Dance), Elena Wirth (Ballett)
Musik: Bernd Brunk (Percussion), Siniša Ljubojevic (Akkordeon), Daniela Wahler (Saxophon)
Regie: Tina Brüggemann
Fassung und Übersetzung: Tina Brüggemann, Marie-Louise Brüggemann
Ausstattung: Ariane Scherpf
Dramaturgie: Ella Elia Anschein, Tonio Kleinknecht

Zum Begräbnis seines Vaters kommt Prinz Hamlet zurück an den dänischen Hof. Nach nur wenigen Wochen heiratet seine Mutter den Bruder des verstorbenen Königs, der ihm auf den Thron nachfolgt.
Hamlet, allein in seiner Trauer, umgeben von Speichelleckern und Intriganten, will eben zurück zum Studium nach Wittenberg, als ihm der Geist seines Vaters erscheint. Er sei ermordet worden. Hamlet gibt sein Wort, den feigen Mord zu sühnen.
Im Bewusstsein über die Zeit der Entstehung greift die Inszenierung unser aktuelles Erleben auf und zeigt Shakespeare als einen überaus aktuellen Denker Europas. Hamlet stellt das Individuum mit seinen Skrupeln in den Mittelpunkt der Tragödie und spricht damit ein Publikum an, das sich inmitten eines starken politischen Spannungsfelds befindet. Die in Kriegszeiten viel beklagte Pflicht, Partei zu ergreifen, wird in der Figur des Hamlet spürbar.

William Shakespeare (1564–1616), englischer Dramatiker und Lyriker, gilt als einer der bedeutendsten Schriftsteller der Weltliteratur. Der große Dichter war äußerst produktiv und hinterließ ein faszinierendes literarisches Erbe: Seine 37 Dramen (nach einer anderen Zählung 38), die 154 Sonette und epischen Versdichtungen machten ihn unsterblich. Nach einer Vielzahl von Komödien schrieb er 1606 mit „Hamlet“ seine erste Tragödie.

Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!
Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!

Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.

Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!


ALLE SONGS LIVE GESUNGEN

Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo National de Cuba (bekannt aus der Tanz-Musical „Havana Nights“), sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.

Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer Präzision
wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300 prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien, mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 15:00 Uhr

Conny und die Sonntagsfahrer sind bekannt für ihre musikalischen Zeitreisen in die 50er Jahre. Überaus authentisch und sympathisch präsentieren sie die unvergesslichen Schlager von Peter Alexander bis Freddy Quinn, Caterina Valente und vielen Weiteren. „Musik liegt in der Luft“ heißt ihr neues Programm und es ist eine Hommage an die Unterhaltungsshows von damals, mit zeitgemäßen Themen, skurrilen Werbeunterbrechungen, unterhaltsamen Moderationen und natürlich sehr viel Musik.

Am Samstagabend in den 1950ern versammelte sich die ganze Familie vor dem Fernseher. Die Wahl des Programms fiel nicht schwer, denn mehr als drei Sender konnten nur die Wenigsten empfangen. In schwarz-weiß sorgten großartige Showmaster für bunte Abende und begrüßten die Idole aus den Hitparaden, von Gus Backus bis Conny Froboes oder Peter Kraus. Noch heute können ihre Hits begeistern und wenn Andrea Graf alias „Conny“ mit ihren Sonntagsfahrern (Rainer Heindl an der Gitarrre, Thomas Stoiber mit Akkordeon und Steffen Zünkeler am Kontrabass, Lieder wie „Mariandl“, „Junge, komm bald wieder“ oder „Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett“ anstimmen, schwebt ein Hauch von nostalgischer Glückseeligkeit durch die Reihen, der nicht selten mit stehenden Ovationen belohnt wird.

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Strauß aufblühender Erinnerungen, verpackt in den schönsten Schlagern der Wirtschaftswunderjahre, garniert mit dem Konzept einer Unterhaltungssendung und überreicht von einem Musikquartett, das mittlerweile zehntausende Fans im gesamten deutschsprachigen Raum begeistert hat. Das wäre früher schon eine „Eurovisionsshow“ gewesen, und auf diese darf sich das Publikum nun freuen.

Einlass ab 15:30 Uhr

Die Erfolgsgeschichte von "SWR1 Pop & Poesie in Concert" begann im Jahr 2009. Seither sorgt die Mischung aus Konzert, Lesung, Comedy und Show regelmäßig für ausverkaufte Veranstaltungen.

Hinter vielen Songtexten stecken poetische und lyrische Kleinode, spannende Geschichten oder schlicht witzige Erzählungen, die auf ihre Entdeckung warten. SWR1 Baden-Württemberg sucht diese Perlen der Popmusik, nimmt sich ihrer seit Jahren in der Reihe "SWR1 Pop & Poesie" an und hat bis heute fast 200 der größten Hits aller Zeiten übersetzt.
Neun Musiker, Sänger und Schauspieler entführen die Zuschauer über zwei Stunden in die faszinierende Welt von Popmusik und Poesie. Im Mittelpunkt der Show steht ein Konzert, bei dem exzellente Musiker die ausgewählten Songs in ganz individuellen Versionen spielen – in der jeweiligen Originalsprache. Die deutschen Übersetzungen werden durch die Schauspieler harmonisch in die Inszenierung eingewoben und eindrucksvoll auf der Bühne dargeboten.

Neben Matthias Holtmann sorgen die Schauspieler Simone von Racknitz und Jochen Stöckle, die Sänger Britta Medeiros und Alexander Kraus und die Musiker Peter Grabinger, Carl-Michael Grabinger, Michael Endersby, Patrick Schwefel und Klaus-Peter Schöpfer für die gelungene Mischung aus intimem Konzert und inszenierten Liedtexten.

Die Dynamik von Pop und Poesie reißt die Zuschauer jedes Mal mit. Denn der besondere Reiz der Konzerte besteht nicht nur darin, seine Lieblingssongs Wort für Wort zu verstehen, sondern vor allem auch in der einzigartigen Inszenierung der Bühnenshow: Die intensiven Stimmen der Profi-Sprecher, die Licht- und Soundeffekte und die individuellen Interpretationen der Musiker lassen eine Atmosphäre entstehen, die Moderator Matthias Holtmann als „intim, stimmungsvoll, emotional und höchst unterhaltsam“ bezeichnet. „SWR1 Pop & Poesie in Concert“ löst regelmäßig Begeisterung und stehende Ovationen aus. Mittlerweile sind die Shows – eine Melange aus Theater, Popkonzert und Comedy – zu echten Selbstläufern geworden.

Line up:

19:00 Uhr I Malika Tirolien
21:00 Uhr I Cécile Mc Lorin Salvant

Malika Tirolien

Die in Montreal lebende Malika Tirolien aus Guadeloupe ist eine herausragende Sängerin, Musikerin, Songwriterin und Produzentin, die internationale Anerkennung durch kreative Kollaborationen erlangt hat. Ihre mit einem Grammy ausgezeichnete Performance von "I´m not the one" auf Snarky Puppys Album "Family Dinner" inspirierte weltweite Cover.

Die Gruppe Bokanté, deren Leadsängerin Malika ist, wurde 2020 für ihr zweites Album "What Heat" für einen Grammy nominiert. Ihr eigenes Album "HIGHER", 2021 veröffentlicht und als "Highsoul" bezeichnet, vereint R&B, Soul, Jazz und Hip-Hop. Das Werk ist Teil einer vierteiligen Serie, produziert in Zusammenarbeit mit dem dreifachen Grammy-Gewinner Michael League.

Malikas schwebende Stimme und durchdachte Kompositionen, gepaart mit Liebe und Respekt für die Musik, zeigen sich in ihrer authentischen Bühnenpräsenz.


Cécile Mc Lorin Salvant

„Die beste Jazzsängerin der letzten Dekade“ (New York Times) kommt nach Aalen. Eine alte Seele mit futuristischen Ambitionen und einer so aktuellen Stimme, dass sie Raum und Zeit überwinden kann – das ist Cécile McLorin Salvant. Die Tochter einer französischen Grundschullehrerin und eines haitianischen Arztes wuchs in Miami auf. Schon mit Anfang zwanzig gewann Cécile McLorin Salvant den renommierten Thelonious Monk Gesangswettbewerb, wenige Jahre später bekam sie für ihr zweites Album „WomanChild“ einen Grammy – auch aktuell ist sie für diesen weltweit wichtigsten Musikpreis nominiert.

Mutig und unberechenbar ist sie, ihr Gesang nahezu schmerzhaft schön und dabei gesegnet mit einem so umwerfenden wie umfassenden Verständnis dafür, wie man die Traditionen des Blues, Jazz und Folk mit der Attitude des Hip Hop und der Leidenschaft und Dramatik ihrer Heldinnen Björk, Kate Bush oder Bettie Smith
vereint. Ein echtes Ausnahmetalent.

Vor allem im Konzert zieht Cécile McLorin Salvant das Publikum in ihren Bann – mal überschwänglich, im nächsten Moment sinnlich sanft. Sie brilliert auf Festivalbühnen mit ihrer sensiblen Power-Band oder auch barfuß, unverstärkt und a cappella in der Elbphilharmonie – immer mit dieser entwaffnend ehrlichen Mischung aus Leiden und Glücksgefühlen, die Cécile McLorin Salvant ausmacht. Niemand, der sie live erlebt, bleibt unberührt.

Einlass: 18:00 Uhr

Spätestens seit dem Abzug westlicher Truppen aus Afghanistan und dem russischen Überfall auf die Ukraine wissen wir, dass die Ordnung, auf die Europa gesetzt hat, zu Ende ist. Die Welt ist in Aufruhr. Doch wie wird sie sich neu sortieren und wie wird sie im 21. Jahrhundert aussehen? Eine auf Werten und Normen fußende Weltordnung durchsetzen – das übersteigt die Fähigkeiten des Westens. Die USA, einst „Weltpolizist“, befinden sich trotz internationalen Engagements auf dem Rückzug. Die UN, der man diese Rolle ebenfalls zugedacht hatte, blockiert sich selbst. Und die Europäer, so stellt der Historiker Herfried Münkler fest, sind schlicht nicht imstande, eine Weltordnung zu hüten. Eine prekäre, eine risikoreiche Lage.

Herfried Münkler zeigt in seiner gedankenfunkelnden geopolitischen Analyse, wo in Zukunft die Konfliktlinien verlaufen und wie ein neues System regionaler Einflusszonen entsteht, dominiert von fünf Großmächten. Welche Rolle werden Europa und Deutschland darin spielen und welche Veränderungsfähigkeit braucht es, um den Herausforderungen der sich neu sortierenden Welt mit all ihren Umwälzungen und Brüchen gewachsen zu sein? Ein aufregender, Maßstäbe setzender Ausblick auf die Machtkonstellation im 21. Jahrhundert.

Herfried Münkler ist emeritierter Professor für Politikwissenschaft an der Berliner Humboldt-Universität. Viele seiner Bücher gelten als Standardwerke, etwa „Die Deutschen und ihre Mythen“ (2009), das mit dem Preis der Leipziger Buchmesse ausgezeichnet wurde, sowie „Die neuen Deutschen“ (2016), „Der Dreißigjährige Krieg“ (2017) oder „Marx, Wagner, Nietzsche“ (2021). Alle standen monatelang auf der „Spiegel“-Bestsellerliste.

Einlass 19:00 Uhr

Line up:

20:00 Uhr I Gregory Porter

Gregory Porter

Gregory Porter hat sich zu einem der renommiertesten Jazz- und Soulsänger des 21. Jahrhunderts entwickelt. In Kalifornien wuchs er mit der Sammlung von Jazz-, Soul- und Gospel-Platten seiner Mutter auf. Anschließend begann Porter in kleinen Jazzclubs in San Diego zu singen, während er mit einem Football-Stipendium die San Diego State University besuchte. Schließlich zog Porter nach New York City, um sich ganz der Musik zu widmen. Im Jahr 2010 veröffentlichte er sein Debütalbum „Water“, eine zurückhaltende, gefühlvolle Mischung aus Originalen und Coverversionen, die seine honigsüße Stimme und seinen tadellosen Geschmack offenbarte – und ihm eine Grammy-Nominierung einbrachte. Mit dem Nachfolger „Be Good“ aus dem Jahr 2012 wurde sein Songwriting sicherer, mit Titeln wie dem gefühlvollen Story-Song „Real Good Hands“, der dort weitermacht, wo Songwriter wie Bill Withers aufgehört hatten. 2013 veröffentlichte er Liquid Spirit mit dem emotionalen „Dear Laura“ und gewann einen Grammy; Er wiederholte den Trick mit seinem 2016 erschienenen Album Take Me to the Alley.

Ganz gleich, ob er seinen Helden Nat „King“ Cole covert, Liebes- und Protestlieder für „All Rise“ aus dem Jahr 2020 schreibt oder mit dem Elektro-Act Disclosure für den Dance-Hit „Holding On“ zusammenarbeitet, Porter behält seinen soulful Schwerpunkt bei.

Seine Veröffentlichung „Still Rising“ aus dem Jahr 2021 sammelte neue Songs, Coverversionen, Duette und eine Auswahl seiner beliebtesten Lieblingslieder. Porter hat immer wieder seine angeborene Fähigkeit unter Beweis gestellt, über Genres hinauszugehen und sich mit Publikum aus allen Lebensbereichen zu verbinden. Seine neue Musik spiegelt die kontinuierliche und achtsame Entwicklung des Sängers als Künstler und als Person inmitten der ständigen Tourneeanforderungen wider, die aus dem enormen internationalen Erfolg resultierten.

Einlass: 19:00 Uhr

Line up:

19:00 Uhr I Mica Millar
20:30 Uhr I Kat Eaton
22:30 Uhr I Jamiroquai’s Matt Johnson
01:00 Uhr I In the House Band


Jamiroquai’s Matt Johnson

Es wird funky in Aalen. In den letzten 21 Jahren war Matt Johnson ein fester Bestandteil des britischen Funk-Phänomens Jamiroquai und hat in dieser Zeit den Großteil des Outputs der Band mitgeschrieben. Darüber hinaus war er Co-Produzent ihres neuesten Albums „Automaton“, dem das bemerkenswerte Kunststück gelang, Platz 1 bei iTunes in 39 Ländern zu erreichen.

Darüber hinaus ist Matt ein gefragter Lieder-Schreiber und Session-Spieler, der mit einer Vielzahl von Künstlern wie Duffy, Ashanti, Lizzo, S.G. Lewis, Nolwenn Leroy, Lucky Daye, Nothing but Thieves, Dizzee Rascal und vielen anderen zusammenarbeitet. Insbesondere war er Co-Autor von „Hypnotised“ mit Purple Disco Machine und verzeichnete über 500 Millionen Streams. Neben seiner gemeinsamen Arbeit erlangte Matt auch durch den Erfolg seines YouTube-Kanals Anerkennung, der sich allen Themen rund um Keyboard und Synthesizer widmet und eine beeindruckende Abonnentenzahl von über 125.000 vorweisen kann.

Jetzt hat sich Matt mit der Veröffentlichung von „With the Music“, einem Jazz-FunkMeisterwerk, auf seine eigene musikalische Reise begeben. Bei der Live-Show wird er von einer außergewöhnlichen Band begleitet, bestehend aus dem JamiroquaiSchlagzeuger Derrick McKenzie, dem Galliano-Bassisten Ernie Mckone, dem Gitarristen Andrew Smith und den Jamiroquai-Sängerinnen Valerie Etienne und Hazel Fernandez.


Kat Eaton

Kat Eaton tourte bereits durch das Vereinigte Königreich und die EU und unterstützte Künstler wie Jools Holland, Paul Carrack, The Teskey Brothers, Marc Broussard und Mamas Gun. Außerdem hat sie mehrfach Headlinershows ausverkauft und gemeinsam mit Künstlern wie Caro Emerald, Ruby Turner und Roberta Campos geschrieben und gespielt. Im Radio ist sie weltweit zu hören. Mit all dem hat sich Kat als eine der fleißigsten und talentiertesten Soul-/Jazz-Künstlerinnen ihres musikalischen Fachs etabliert.

Einlass: 18:00Uhr

Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Landhotel Kirchberg in Kirchberg an der Jagst.

Tödliche Sitzung - Mord im Vereinsvorstand

Ärger, Streit und viel Verdruss, die sind nicht weit, wenn jemand morden muss.

Und Streit gibt es jede Menge. Wie immer, wenn sich der Sagenwalder Dorfverein aus Niederbayern zur Vorstandssitzung trifft.
Und auch dieses Mal ist man sich uneinig über die nächsten Aktionen für das Dorf Sagenwald. Vor allem Wichtigtuer Franz Huber ist wieder gegen jeden Vorschlag. Der Vereinsmeier, der von allen „Gschaftlhuba“ genannt wird, bricht den größten Streit der Vorstandsgeschichte vom Zaun. Wütend beenden die Vereinsmitglieder die Sitzung. Am nächsten Tag dann das Unglück. Tot liegt der Wichtigtuer vor dem Vereinsheim. War es ein Unfall? War es Mord? Die Ermittlungen laufen. Jedoch kommt die SOKO-Sagenwald mit dem streitlustigen Verein nicht weiter und braucht dringend Unterstützung.

Das Gänge-Menü wird im Landhotel Kirchberg kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Das Goldene Lamm in Aalen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam Das Goldene Lamm serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Line up:

22:45 Uhr I Electro Deluxe
00:30 Uhr I In The House Band

Electro Deluxe

Diese mutige französische Gruppe wagte es, die Freiheit des Jazz mit den synthetischen Klängen von elektronischer Musik zu verbinden. Ihre Reise begann im Jahr 2001, als Schlagzeuger Arnaud Renaville, Saxophonist Thomas Faure, Bassist Jeremie Coke und Keyboarder Gaël Cadoux beschlossen, die Jazzszene mit ihrer einzigartigen Vision aufzumischen.

2007 präsentierte ihr klangvolles Manifest-Album „Stardown“ eine frische Fusion aus Jazz, Funk und Elektronik. Durch die Zusammenarbeit mit dem charismatischen Sänger James Copley wurde die Gruppe schnell für ihre kompromisslosen musikalischen Experimente und intensiven Live-Auftritte bekannt. Mit Alben wie „Play“ (2010), „Home“ (2013) und „Circle“ (2016), haben sie Elemente von Soul, HipHop und R&B in ihre Klangpalette integriert. Die Zusammenarbeit mit Gaël Faye, Guillaume Poncelet, Didier Lockwood, Flavio Boltro sowie Nils Landgren, Candy Dulfer und Fred Wesley verschaffte dem Kollektiv einen ständigen Zufluss an Frische.

Was Electro Deluxe wirklich auszeichnet, sind ihre bezaubernden Live-Auftritte. Mit ihrem neuesten Album „NEXT“ (2024) haben sie bewiesen, dass sie weiterhin an der Spitze der musikalischen Innovation stehen.

Einlass: 21:30Uhr