The Twiolins sind das Violinduo bestehend aus Marie-Luise Dingler aus Deutschland
und Marta Danilkovich aus Belarus. Beide Künstlerinnen sind hochkarätige
Violinistinnen, die aus vielen Jahren Duo-Erfahrung schöpfen und die Leidenschaft für
diese besondere Kammermusikform teilen.
Marie-Luise, die bereits mit 14 Jahren an der Musikhochschule Mannheim
aufgenommen wurde, gründete das Duo 2009 mit ihrem Bruder Christoph. Zusammen
veröffentlichten sie vier Alben, darunter die preisgekrönten Werke „Secret Places“ und
„Eight Seasons Evolution“, und traten weltweit auf renommierten Bühnen sowie mit
namhaften Orchestern auf.
Marta, die ihr Studium an der Belarusian State Academy of Music absolvierte, machte
international als Mitglied des Duos Divites auf sich aufmerksam. Sie gewann mehrere
hochrangige Preise, darunter den ersten Platz beim Salzburg International Music
Competition, und spielte in berühmten Konzertsälen wie der Carnegie Hall.
Nach Christophs Ausstieg schlossen sich Marie-Luise und Marta 2025 zusammen, um
die Erfolgsgeschichte der Twiolins fortzusetzen. Die beiden Musikerinnen bringen ihre
individuelle Erfahrung und ihre Leidenschaft für das Violinduo mit und gehen nun
zusammen auf diese aufregende musikalische Reise.

Einlass: 17 Uhr

Schon letztes Jahr ein voller Erfolg bei uns! Die Zac Schulze Gang hat das Publikum auch über die Grenzen unserer Region hinaus angezogen. Mit viel Glück konnten wir noch einen Termin mit ihnen bekommen für 2026.
Nach dem Durchbruch ihres Debütalbums Straight To It sind die Zac Schulze Gang schnell zu einer der aufregendsten jungen Rockbands Großbritanniens geworden. Nachdem sie ihr bisher größtes Londoner Headline-Konzert im The Garage ausverkauft hatten, sowie ausverkaufte Shows in Großbritannien und Europa, baut sich das Kent-Trio weiterhin einen Ruf für ihre explosiven, energiegeladenen Live-Auftritte auf. Mit einer großen UK-Tour geplant für November und Anfang 2027 – einschließlich ihres bisher größten Headline-Konzerts in der Islington Assembly Hall – startet die Band nun das nächste Kapitel mit ihrer neuen Single "Hellhounds On My Trail". Live aufgenommen bei Really BIG Audio mit dem langjährigen Produzenten Ian Sadler, fängt der Track die rohe, schnörkellose Intensität ein, die zum Markenzeichen der Band geworden ist. Die Veröffentlichung fällt mit einer großen US-Support-Tour zusammen, als Vorband für Tab Benoit.
Angeführt von Gitarrist und Sänger Zac Schulze sowie Schlagzeuger Ben Schulze und Bassist Ant Greenwell, verbindet das Trio Blues, Punk-Energie und klassischen Rock-Swagger zu einem kraftvollen modernen Sound. Inspiriert von Künstlern wie Rory Gallagher und Dr. Feelgood, leitet die Band den Geist des klassischen Blues-Rock durch eine von Jahren auf dem britische und europäischen DIY-Circuit geprägte zeitgenössische Perspektive.
Gegründet in Gillingham, Kent, brach die Zac Schulze Gang nach einem gefeierten Auftritt beim Rory Gallagher Tribute Festival 2022 durch und etablierte sich schnell als eine der fleißigsten jungen Bands der Szene, mit mehr als 250 Shows pro Jahr. Seitdem sind sie ausgiebig durch Europa und Großbritannien getourt, traten beim Crossroads Guitar Festival unter Eric Clapton auf und teilten sich die Bühne mit Künstlern wie Samantha Fish und Eddie 9V.
Die Band gewann 2024 bei den UK Blues Awards die Auszeichnung Best Emerging Blues Band, gefolgt von Young Artist of the Year 2025. Mit Veröffentlichungen wie Made of Three und Live and Loud, die weiterhin an Schwung gewinnen, zeigt "Hellhounds On My Trail" die Zac Schulze Gang auf dem Weg, weit über die britische Blues-Szene hinauszubrechen.
Die Zac Schulze Gang baut weiterhin an Schwung mit einer Reihe gefeierter Veröffentlichungen und wachsender Radiounterstützung. Ihre Single "I Won't Do This Anymore" stand acht Wochen auf der A-List von Planet Rock Radio und wurde vom Classic Rock Magazine zum Track of the Week gewählt, während die Nachfolgesingle "The Rocker" ebenfalls enorme Airplay auf Planet Rock Radio erhielt. Kritisches Lob folgte dem rasanten Aufstieg der Band, wobei Classic Rock Magazine sie als "bewaffnet mit beschwingtem, 70er-Jahre-inspiriertem Bluesrock mit einigen verlockenden Wendungen und einer rauen Rory-Gallagher-artigen Note" bezeichnete, während Blues Matters sie als "für Blues-Rock-Ruhm bestimmt" bezeichnete. Vintage Guitar lobte ihren "kick-ass-Rock mit guten Texten" und fügte hinzu, dass "ihr Vibe zu lautstark ist, um sie in eine Schublade zu stecken." Blues Rock Review hob ihre Fähigkeit hervor, "hochspannungsgeladene Energie mit tiefem Respekt vor Tradition" zu verbinden, während Tinnitust das Trio als "rohen, bluesdurchdrungenen Rock 'n' Roll ohne Schnickschnack" und "wild, dynamisch und sehr im Hier und Jetzt" beschrieb. Rock & Blues Muse schrieb, dass die Band "die Art von blues-durchdrungenem Rock'n'Roll liefert, der einem die Kehle packt und nicht loslässt", während Sonic Abuse Zac Schulze dafür lobte, "seine Gitarre wie ein besessener Mann zu ringen."
Angetrieben von unermüdlichen Tourneen, explosiven Live-Shows und einer schnell wachsenden internationalen Fangemeinde stürmt die Zac Schulze Gang in ihr bisher größtes Jahr.

Einlass: 19:30 Uhr

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens.
Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getreu dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.
Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.
Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Im neuen Stück „FINALE“ lebt jeder der drei Protagonisten mit seinen Alltagssorgen in seinem eigenen kleinen Kosmos. Die Flöz’schen Charaktere widmen sich den jeweiligen Alltagssorgen, indem sie das Große im Kleinen finden.

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. Jetzt feiert die Familie Flöz ihren 30. Geburtstag.

Ob „Hotel Paradiso“, „Feste“ oder „Hokuspokus“ – die Familie Flöz ist mit ihren Inszenierungen regelmäßig zu Gast in Lippstadt.

Zu dieser Veranstaltung gibt es eine Stückeinführung mit Linda Keil & Lasse Schulte um 19:15 Uhr im Zuschauerraum.

Einlass: 19 Uhr

Allgemeine Informationen
Offensichtlich irisch wie smaragdgrüne Landschaften und sanfter Morgennebel: Seán Keanes Musik verkörpert den Klang Irlands in seiner reinsten Form. Der Sänger aus der Grafschaft Galway gilt als feste Größe der irischen Folk-Szene und wird nicht umsonst als „The Voice of Ireland“ bezeichnet.
Bereits in jungen Jahren zeigte sich sein außergewöhnliches Talent: Schon als Teenager gewann Keane dreizehn All-Ireland-Medaillen bei den renommierten Fleadh-Ceoil-Wettbewerben, denen im Laufe seiner Karriere zahlreiche weitere Auszeichnungen folgten. Singen ist für ihn weit mehr als ein Beruf – es ist seine Lebensaufgabe.
Mit seiner unverwechselbaren, tief berührenden Stimme erzählt Seán Keane musikalische Geschichten von Lebensfreude und Verlust, von Liebe, Schmerz und Hoffnung. Seine Lieder zeichnen lebendige Bilder Irlands, wobei er traditionelle Balladen ebenso überzeugend interpretiert wie zeitgenössische Songs.
Seine warme, authentische Bühnenpräsenz, gepaart mit typisch irischem Charme und feinem Humor, hat ihm über die Jahre eine treue und stetig wachsende Fangemeinde eingebracht – ohne dass er dabei je seine Bodenständigkeit verloren hätte. Neben seiner außergewöhnlichen Stimme überzeugt Keane zudem als virtuoser Instrumentalist an der Whistle.

Im November 2026 kehrt Seán Keane gemeinsam mit Fergus Feely (Mandocello, Backing Vocals) und Fergal Scahill (Geige/Gitarre) erneut für eine Tournee nach Deutschland zurück.

EInlass: 18:30 Uhr

Beaux Gris Gris & The Apocalypse (ausgesprochen \bo\ \gree-gree\) ist eine kalifornische Roots-Rock-Band (eine Mischung aus Blues Rock, Americana, Country und Soul), die von der in Louisiana geborenen und aufgewachsenen Musikerin Greta Valenti (Well Hung Heart) und dem in Großbritannien British Blues Hall of Fame aufgenommenen Robin Davey (The Hoax, DVL, Well Hung Heart) gegründet und geleitet wurde.

Aufgrund der atlantischen Tourneen der Band besteht The Apocalypse aus verschiedenen talentierten Musikern aus aller Welt. Unterstützt von den Musikindustrie-Größen wie Tom Rasulo Drums (USA/UK) oder Alex Thomas (Anna Calvi, Bat For Lashes, Squarepusher) (UK) am Schlagzeug; Emma Jonson (UK) & Sam Robertson (USA) oder Daniel Kirkpatrick (USA) an den Keyboards, dazu Stephen Mildwater (UK) und Chris Cunningham (USA) am Bass. Außerdem verschiedene weitere Kooperationen und Gastauftritte.
Um Beaux Gris Gris & The Apocalypse vollständig zu verstehen, erleben Sie die Band live. Mit einer Mischung aus gefühlvollen Songs, intensiver Energie und weltklasse preisgekrönter Musikalität fasste RhythmBooze das Showfinale mit den Worten zusammen: "Ein verblüffender, atemberaubender Abschluss mit allem, einschließlich der Küchenspüle... wirklich unvergesslich". Wenn LouderSounds predigt "Let Beaux Gris Gris & The Apocalypse twist yer melons and remind you of the wonders of life", liegt das vielleicht daran, dass die Bandstimmung leichter zu fassen ist als ihre einzigartige Herangehensweise an die Roots-Genres. Rockshot Magazine erklärt: "Dieses äußerst unterhaltsame Kollektiv ist eine von New Orleans inspirierte, amerikanische Blues-Folk-Soul-Band, die sich weigert, in eine Schublade gesteckt zu werden."
Das Debütalbum Love & Murder von Beaux Gris Gris und The Apocalypse erreichte Top-10-Hits in den Genrecharts in ganz Europa. Die breite Anziehungskraft des Albums brachte ihm eine #13-Platzierung in den "Top 50 Albums of the Year" des Classic Rock Magazine ein, das es als "einen sinnlichen, lebendigen Cocktail" bezeichnete. Nachdem sie Festivals in ganz Europa als Headliner gespielt hatte, darunter Upton Festival (UK), The Great British R&B Festival (UK), Moulin (Niederlande) und Blues Alive (Tschechische Republik), wurde die Band bei den European Blues Awards als Band of the Year nominiert.

Die mehrfach preisgekrönte Sängerin und Songwriterin Greta Valenti ist in Louisiana geboren und aufgewachsen und hat Generationen ihrer Familie, die bis vor dem Louisiana Purchase zurückreichen. Ihre Rockband Well Hung Heart (OCMA's Best Live Band) tourte durch die USA und eröffnete für Fitz & The Tantrums, Twenty One Pilots, Foreigner und Offspring.
Gitarrist und Co-Kollaborateur Robin Davey war der jüngste Mitglied aller Zeiten, der in die British Blues Hall of Fame aufgenommen wurde. Er war als Künstler bei Atlantic und Interscope Records tätig und hat mit einer breiten Palette von Künstlern aufgenommen, von Mick Jagger bis Katy Perry.

In diesem Jahr veröffentlicht die Band ihr drittes Album "Hot Nostalgia Radio" auf ihrem unabhängigen Label GROW VISION Music & Records und tourt ausgiebig durch Großbritannien, Europa und die Vereinigten Staaten.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Die preisgekrönte Irish Folk Band Goitse zählt zu den besten weltweit. Mit einer einzigartigen Mischung aus Eigenkompositionen und traditionellen Melodien begeistern die fünf Musiker auf ganzer Linie. Ihr dynamisches Zusammenspiel und die energiegeladenen Auftritte lassen die Bühnen beben und machen deutlich, warum Goitse seit 15 Jahren zu den gefragtesten Live-Acts der Szene zählt. Die Band versteht es meisterhaft, die Tradition des Irish Folk neu zu interpretieren und so einen zeitgemäßen Sound zu kreieren, der sowohl eingefleischte Fans als auch neue ZuhörerInnen begeistert. Im November 2026 wird Goitse erneut auf Tournee durch Deutschland sein – ein ganz besonderes Highlight im Jubiläumsjahr der Band. Wer die Magie lebendiger, kraftvoller und authentischer Irish-Folk-Musik erleben möchte, sollte sich dieses Konzertereignis nicht entgehen lassenWer Lust auf authentische und mitreißende Irish Folk Musik hat, sollte sich eine Show von Goitse nicht entgehen lassen.

Einlass: 19:30 Uhr

Jörg Knör blickt in „SIMPLY MY BEST!“ auf fast fünf Jahrzehnte Bühnenkarriere zurück und öffnet seine persönliche Schatztruhe voller Parodien, Musiknummern und legendärer Promi-Momente. Als einer der vielseitigsten Entertainer Deutschlands hat er über 30 Soloprogramme geprägt und seine Kunst stetig verfeinert. Kritiker loben seine elegante, leichtfüßige Art der Unterhaltung und seine unerreichte Wandlungsfähigkeit. In seinem aktuellen Programm präsentiert Knör Highlights aus all seinen Schaffensjahren: musikalische Hommagen an Udo Jürgens, Sammy Davis jr., Tom Jones oder Udo Lindenberg, dazu frühe Kultfiguren wie Prof. Grzimek, Reich-Ranicki und Karel Gott. Auch seine berühmten Parodien sämtlicher Kanzler und Päpste dürfen nicht fehlen. Verpassen Sie daher nicht einen seiner letzten
Bühnenauftritte, bevor er sich Ende 2026 nach fast 50 Jahren von der Bühne verabschiedet.

© Jörg Knör

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

ausverkauft

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Einlass: 17 Uhr

Seit 2019 ist Rasmus Syman nicht mehr aus der Berliner Comedyszene wegzudenken. Der einfache Typ aus dem Ruhrgebiet spricht auf der Bühne über die eigenen Widersprüche, erzählt peinliche Geschichten aus seiner Jugend und arbeitet sich gern an den Dingen und Menschen ab, die ihm auf die Nerven gehen. Sein energetischer Act hat ihn bereits ins Vorprogramm von Comedians wie Michael Mittermeier und Fabi Rommel gebracht, 2024/2025 ist er als Support Act von Filiz Tasdan deutschlandweit auf Tour.

Man sieht ihn außerdem regelmäßig im Quatsch Comedy Club oder als Headliner im Comedyflash, Downstairs Comedy Club und im Mad Monkey Room. Als Autor hat er für Comedy Central, Amazon Prime und JOYN geschrieben, vor der Kamera war er u.a. bei „Falsch, aber lustig“, "NightWash" und in der „Comedy Halbzeit“ von Felix Lobrecht zu sehen.

Rasmus macht authentische Comedy, persönlich, selbstironisch, aber mit einem bissigen Blick auf die Welt um sich. Er sagt furchtbare Dinge, doch schafft es, dabei charmant zu bleiben. Naja, zumindest denkt er das. Am Ende ist es halt "Alles Ego". In seinem ersten Solo-Programm verdichten sich die besten Jokes und Stories aus sechs Jahren Comedy. Kauft Tickets. Für sein Ego.

Einlass ab 20:00 Uhr

Allgemeine Informationen
Wenn sich der Vorhang hebt, beginnt eine mitreißende Reise durch die faszinierende Welt des Tanzes: Der TSC Castell Lippstadt feiert sein Jubiläum – 50 Jahre – mit einer spritzigen, abwechslungsreichen Tanzshow, die Generationen verbindet und die ganze Bandbreite tänzerischer Ausdrucksformen auf die Bühne bringt. Von den ersten tänzerischen Schritten der Jüngsten ab 5 Jahren bis hin zu ausdrucksstarken Darbietungen erfahrener Tänzerinnen und Tänzer erleben Sie die Entwicklung vom Einstieg bis zur Wettkampfreife hautnah. Das Programm spannt einen lebendigen Bogen von klassischen Gesellschaftstänzen über Standard- und lateinamerikanische Tänze bis hin zu energiegeladenen Choreografien aus Salsa, Lindy Hop, Hip-Hop, Breakdance, Jazz- und Contemporary Dance sowie orientalischem Tanz. Besondere Höhepunkte bilden Auftritte von Tänzerinnen und Tänzern auf höchstem Niveau – bis hin zu deutschen Meistern –, die ihr Können eindrucksvoll unter Beweis stellen. So entsteht eine Show voller Rhythmus, Leidenschaft und Vielfalt, der die Geschichte, die Gegenwart und die Zukunft des Tanzsports in einer eindrucksvollen Jubiläumsshow vereint.

Einlass: 10 Uhr

7 irische Brüder und drei Freunde erobern die Bühnen der Welt mit Ihrer Verneigung vor den „Eagles“

„Hotel California “, "Take It Easy", "New Kid In Town", "Desperado “, „Take It To The Limit “, „One Of These Nights “. Die Welthits von The Eagles kennt wohl jeder und kann jeder mitsingen und ab und zu passiert etwas Magisches, wenn die richtige Kombination von Musikern zusammenkommt. Dies ist der beste Weg um die Band „Take it to the Limit“ zu beschreiben!!

Johnny Brady, Simon Casey, Nigel Connell und The Sheerin Family Band sind in Irland etablierte und erfolgreiche Künstler unter eigenen Namen. Mit „Take it to the Limit“ kommen sie zusammen, um eine der erfolgreichsten Country Rock Bands aller Zeiten zu ehren – „The Eagles“.

The Eagles gelten als das Aushängeschild der amerikanischen Westcoast Musik. Sie zählen bis heute mit über 160 Millionen verkauften Tonträger zu einer der erfolgreichsten Band des Landes. Mit dem Album “Hotel California“ produzierten die Eagles eines der herausragenden Alben der Rockgeschichte überhaupt.

Markenzeichen des Eagles Sounds sind harmonisch präziser, mehrstimmiger Gesang auf der musikalischen Grundlage von Country-Musik, Folk, Bluegrass und Rockmusik und genau das reflektieren „Take it to the Limit“.

Initiiert und gestaltet wurde die Band von The Sheerin Family Band. Das sind die Brüder - Paul, Des, Danny, Kieran, Tom & Simon. Sie sind bekannt für ihre engen, klaren Harmonie Gesänge und die Liebe zum Detail. Diese irische Großfamilie begleitete bereits große Namen der Musikgeschichte u.a. Billy Ocean, Mel C., Curtis Stigers, Paul Carrack, Charlie Pride, Nathan Carter.

Die Sänger Johnny Brady, Simon Casey und Nigel Connell haben bereits jeweils große eigene Karrieren und überzeugen durch ihre markantesten Stimmen und die energiegeladenen Darbietungen. Jeder diese Sänger hat große Erfolge und ist häufig in den irischen Charts zu finden. Platinauszeichnungen und Top 10 Hits sind an der Tagesordnung.

Dieses einzigartige neunköpfige Ensemble hochkarätiger Musiker der jungen, neuen irischen Country Szene machen sich auf, um sich vor Ihrem Vorbild zu verneigen. Unvergessene Hits wie „Hotel California“ "Take It Easy", "New Kid In Town", "Desperado“, „Take It To The Limit , „One Of These Nights „ und viele mehr, werden in einer einzigartigen Weise interpretiert, dass Gänsehaut feeling verbreitet.

2018 und 2019 waren die Konzerte in Irland über Nacht ausverkauft und nun kommen sie auch nach Deutschland.

Einlass 18:00 Uhr

Allgemeine Informationen
Wenn sich der Vorhang hebt, beginnt eine mitreißende Reise durch die faszinierende Welt des Tanzes: Der TSC Castell Lippstadt feiert sein Jubiläum – 50 Jahre – mit einer spritzigen, abwechslungsreichen Tanzshow, die Generationen verbindet und die ganze Bandbreite tänzerischer Ausdrucksformen auf die Bühne bringt. Von den ersten tänzerischen Schritten der Jüngsten ab 5 Jahren bis hin zu ausdrucksstarken Darbietungen erfahrener Tänzerinnen und Tänzer erleben Sie die Entwicklung vom Einstieg bis zur Wettkampfreife hautnah. Das Programm spannt einen lebendigen Bogen von klassischen Gesellschaftstänzen über Standard- und lateinamerikanische Tänze bis hin zu energiegeladenen Choreografien aus Salsa, Lindy Hop, Hip-Hop, Breakdance, Jazz- und Contemporary Dance sowie orientalischem Tanz. Besondere Höhepunkte bilden Auftritte von Tänzerinnen und Tänzern auf höchstem Niveau – bis hin zu deutschen Meistern –, die ihr Können eindrucksvoll unter Beweis stellen. So entsteht eine Show voller Rhythmus, Leidenschaft und Vielfalt, der die Geschichte, die Gegenwart und die Zukunft des Tanzsports in einer eindrucksvollen Jubiläumsshow vereint.

Einlass: 10 Uhr

Der Esel – zu faul? Der Hund – zu empfindlich? Die Katze – zu alt? Der Hahn – schmeckt? Die Tiere wollen nicht zum Schlachter, in den See oder in den Kochtopf! Sie flüchten, hauen ab. Erst ist jedes Tier alleine, doch dann finden sie zusammen. Sie werden Freunde, und gemeinsam sind sie stark, schlau und mutig.Gespielt mit liebenswürdig-skurrilen und comic-haften Tischfiguren. Mit einem Spieler/Erzähler und anderen Kleinigkeiten. Alles in und an 2 – 3 Koffern. (Ab 3 Jahre)

Einlass: 14:30 Uhr

Einlass: 16 Uhr

Allgemeine Informationen
Ente spürt es schon eine ganze Weile. Jemand beobachtet sie, ist in ihrer Nähe. Schließlich steht er leibhaftig vor ihr: der Tod. Als sie ihm ins Auge blickt, ist sie zuerst zutiefst erschrocken. Doch Ente ist noch nicht bereit für den Tod. Sie will ihm noch so viel zeigen! Zusammen verbringen sie einen Sommer lang ihre Zeit, schwimmen im See, sitzen auf einem Baum oder im Gras, erzählen und schweigen und wärmen einander, wenn ihnen kalt ist. Und in dieser Zeit erfährt Tod so einiges, was selbst er noch nicht wusste. Doch der Herbst kommt, und mit ihm wird es Zeit für Ente, Abschied zu nehmen.

kleines Musical, das das Thema Tod kindgerecht thematisiert
nach dem Kinderbuch von Jugendliteratur-Preisträger Wolf Erlbruch
pädagogisches Begleitmaterial erhältlich
für Zuschauer ab 5 Jahren
Dauer: 50 Minuten, keine Pause

Opernwerkstatt am Rhein

Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Einlass: 15 Uhr