Der legendäre Rock/Blues-Schlagzeuger Ric Lee bringt Ten Years After für neue Europatourneen und ein neues Album im Jahr 2025 zurück!
Ric ist ein Veteran des Woodstock-Festivals in den USA im August 1969, wo die Band neben Jimi Hendrix, Joe Cocker und vielen anderen einen Riesenerfolg feierte. Im darauffolgenden Jahr traten Ten Years After in ihrer Heimat Großbritannien beim berühmten Isle of Wight Festival 1970 auf. Die Band tourte in den späten 60er- und frühen 70er-Jahren über 28-mal durch die USA, landete viele erfolgreiche US-Chartalben und konnte in Großbritannien und Europa ebenso viele Albenerfolge verzeichnen.
Ric bringt nun eine aufregende neue Besetzung mit, um 2025 und in absehbarer Zukunft durch Großbritannien und Europa zu touren.
SCHLAGZEUG/GESANG: Neben Ric am Schlagzeug werden legendäre Musiker mit Rock- und Blues-Hintergrund und Hit-Aufnahmesessions spielen.
GITARRE/GESANG: Sam C. Lees hat unter anderem mit Robin Trower, Jack Bruce und Joe Bonamassa auf der Bühne gearbeitet.
BASS/GESANG: Craig Fletcher spielt seit über 25 Jahren mit John Lees Barclay James Harvest.
KEYBOARD/VIOLIN: Dave Burgoyne, ein erstklassiger Sessionmusiker, hat auch mit Toyah, Dutone und Star Dame zusammengearbeitet.
Die Band spielt alle ihre weltweiten Chart-Hits. Darunter:
Love Like a Man! – I’d Love to Change the World!
Und natürlich – I’m Going Home!
Macht euch bereit für spannende und kraftvolle Shows!

Einlass 19:00 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

"Josef, es sind Zwillinge!" war gestern.
Nun weht ein neuer Wind im Krankenhaus am Rande der Stadt. Neue Mitarbeiter, aber keine Patienten über Weihnachten. Und ausgerechnet in diesem Jahr will das Seniorenheim endlich das lange angekündigte Krippenspiel spielen. Alte Bekannte und neue Kollegen treffen in einer turbulenten Handlung aufeinander. Als dann noch eine Silvesterrakete in die Krippe fliegt ist das Chaos perfekt. Und, nebenbei bemerkt, wie es der Pfarrer schafft, alle drei heiligen Könige gleichzeitig darzustellen, gibt es nur bei "Maria, die Krippe brennt!" zu sehen.

Es spielen: Anja Hüttner, Nicole Emert, Yasmin Reusing, Yannik Petsch, Hans-Jürgen Mock & Bernhard Westenberger.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

musikalisch-poetische Akrobatik-Show

STEAM heißt die neueste und überraschendste Erfindung von SONICS, die mit Intelligenz und Kreativität einzigartige Technologien und Luftakrobatik zu Momenten reiner visueller Poesie verbindet. An Elemente der »Steam Punk«-Strömung anknüpfend, verschränkt SONICS athletische und visuelle Herausforderungen mit spektakulärer Luftakrobatik und Spezialeffekten.
»SteamPunk« steht für das nostalgische Ambiente der Show, benannt nach einem Kunstgenre, das moderne und futuristische Szenerien mit technischen Visualisierungen im Stil des viktorianischen Zeitalters verschmelzt, wodurch ein bezaubernder Retro-Look entsteht.
„STEAM“ handelt vom Reisen und von der Sehnsucht danach. Eine zufällig zusammengewürfelte Gruppe trifft sich an einer Aerostation, dem Startpunkt ihrer Reise mit dem innovativsten und modernsten Luftschiff aller Zeiten. Ein Zwischenfall verhindert die Abreise und die Wartezeit ist angefüllt mit allerlei seltsamen Begegnungen und Abenteuern, die die Akrobatinnen und Akrobaten mit ihren spektakulären Choreografien zum Leben erwecken.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 36,55 Euro bis 53,05 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Robin T. Photography

Einlass: ab 19 Uhr

Hier lacht ....... Mainz!

In Deutschlands bekanntester Stand-Up-Comedy Show sorgen ein Moderator und vier Comedians für reichlich Lacher und einen unvergesslichen Abend. Erlebt Comedy so, wie sie sein muss: unzensiert, hautnah und vor allem live! Hier werden eure Lachmuskeln strapaziert. Durch die Mischung aus ganz unterschiedlichen Humorrichtungen hat hier wirklich jeder was zum Lachen.

Modera9on: Frank Fischer
Der Mainzer
… wurde bisher mit 24 Comedy- und Kabare:preisen ausgezeichnet. Ob auf der großen Bühne der WeltpoliFk oder in der Schlange an der Supermarktkasse – Frank Fischer schaut genau hin und verarbeitet den täglichen Wahnsinn zu einer höchst unterhaltsamen Mischung.

Denno Makadassopoulos
Der Kölner
… hat als Sohn Griechischer Migranten eine einzigartige Perspektive aufs Leben. Seine scharfsinnigen Beobachtungen und pointierten Witze sorgen für Lacher ohne Ende.

Tim Whelan
Der Berliner aus Liverppol
… würzt seine Alltagserfahrungen mit briFschem schwarzen Humor. Sein messerscharfer Blick tut stellenweise weh, er verletzt aber niemanden außer manchmal sich selbst.

Yannick de la Peche
Der Hamburger
…begeistert mit einer einzigarFgen PerspekFve und einnehmender Ehrlichkeit das Publikum - immer begleitet von der charmanten Fähigkeit, über sich selbst zu lachen.


Dittmar Bachmann
Der Garbsener
… gilt als der „Popstar der Comedy-Branche“ und bietet humoristisches Entertainment auf höchstem Niveau. Er rockt dabei mit seinen kultigen Musiknummern kräftig ab. Bachmann ist ein rastloses Temperamentsbündel und hat die ganze Welt der Rhythmen im Blut.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

NEU ab Juni 2025: Die Original Dabbejagd® mit dem Weingut Edling
Erlebt die humorvolle Outdoor-Show voller Spannung und regionalem Charme – kombiniert mit edlen Tropfen und Vesper vom Weingut!
Buchung/Anmeldung ausschließlich direkt bei Familie Edling:
Telefon 06154 8402

Diese Show ist Bestandteil eines Komplettangebotes des Veranstalters. Alle Details und beinhaltete Leistungen erfahren Sie dort.

Reservierung unter 06154/8402

Firmen-Anfragen bitte an info@james-show.de

Sie haben die Wahl zwischen 4 Preiskategorien:

1: Nur Show
2. Show + Buffet
3. Show + Buffet + Getränkepauschale
4. Show + Getränkepauschale

>> Info zur Getränkepauschale: beinhaltet Wein nach Wahl des Sommeliers, Bier, Wasser und Softdrinks

Ermäßigung gilt für:
> Kinder von 3 bis inkl. 12 Jahre (ab 13 Jahren gilt der Normalpreis).
> Kinder unter 3 Jahren sind kostenfrei – müssen aber auf dem Schoß sitzen.
> für Begleitpersonen (B im Ausweis)

Ermäßigungen und Rabattaktionen sind nicht kombinierbar.

Einlass ab 17:45 Uhr für Buffet-Ticket | ab 19:00 Uhr ohne Buffet-Ticket

DAS VEREINSHEIM gastiert am 1. April im KUZ
Audio-visuelles Konzerterlebnis mit den Gästen Julie Kuhl, Flavian Graber und vielen mehr

Die Presse reagiert begeistert, Musiker und Gäste schwärmen von einem einzigartigen Event. Als „ein phänomenales Musikerlebnis“ beschreibt es der Mannheimer Morgen, für das Wormser Stadtmagazin war es sogar „das beste Konzert des Jahres“. Seit nunmehr 10 Jahren findet die preisgekrönte Konzertreihe Das Vereinsheim und ist längst zu einem popkulturellen Aushängeschild der Region und darüber hinaus geworden. Das Konzert am 13. Dezember im Tollhaus ist bereits ausverkauft.

Doch was verbirgt sich hinter der Idee? Das Vereinsheim ist mehr als ein Konzert: Zu jedem Abend entstehen neue musikalische Welten, neue Arrangements; es werden immer wechselnde Gäste eingeladen, es verschmelzen verschiedene Kunstformen, visuelle Kunst, Performance, Musik zu einem ganz besonderen Etwas. Dabei löst sich die klassische Bühnen-Zuschauer-Situation auf; die Besucher*innen sind Teil der Inszenierung, tauchen ein in eine 360° Visualisierung, baden in einer Dusche aus Sound.

Im Kern steht hierfür ein Künstlerkollektiv, bestehend aus David Maier, Nico Schnepf und Rouven Eller. Der Visual Artist Cedric Jack Jankowski setzt Musik und Raum in Licht und Farbe. Ein besonderes Highlight verspricht die Mitwirkung von Mehrdad Zaeri: Der preisgekrönte Live-Performance-Zeichner wurde durch zahlreiche Buchillustrationen sowie seine großformatigen Bilder bekannt.
Desweiteren sorgen bei den Shows im April spannende musikalische Gäste für ein einzigartiges Konzerterlebnis: Mit Julie Kuhl eine fantastische Stimme, die es verdient, gehört zu werden: „Eine der interessantesten deutschen Newcomerinnen“ (Deutschlandfunk). Mit Flavian Graber einen Schweizer Singer/ Songwriter, der mit seiner Band `We Invented Paris` Bekanntheit erlangte und nach über 500 Konzerten in Europa, zwölf Jahren englischsprachigem Indie-Pop, fünf Studioalben und Platzierungen in diversen Filmen, TV-Auftritten und Radio-Airplay nun in seiner Mundart auf Schweizerdeutsch singt.

Das Vereinsheim im April sind:
David Maier, Nico Schnepf, Rouven Eller, Cedric Jack Jankowski, Mehrdad Zaeri, Dave Mette, Hannes Butzer, Leonie Geisler, Julie Kuhl & Flavian Graber

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Abendunterhaltung für Schlaumeier, Wissenshungrige, Spielwütige und Klugscheißer!
Durch den Abend führen das ›Diktatorische Kompetenzteam‹ Frohnmaier & Herr Keil. Teambildung vor Ort von vier bis sechs Mitgliedern. Vier Runden mit jeweils zehn knallharten, abwechslungsreichen Fragen, die Sie schriftlich beantworten und so möglichst viele Punkte sammeln. Die Fragen kommen aus allen nur denkbaren Gebieten: aktuelle Tagesthemen, Politik, Geschichte, Geografie, Sport, Wirtschaft, Musik & Fernsehen, Literatur & Kultur.

Einlass: 19:00

Mail an info@sapperlottheater.de

Komödie von Christina Herrström. Deutsch von Regine Elsässer. Mit Janina Hartwig, Sebastian Goder, Cem Lukas Yeginer

Einlass: 19:30 Uhr

In der Hafenspelunke „Zum rostigen Anker“ haben sich allerlei zwielichtige Gestalten versammelt: Freibeuter, Korsaren, Leichtmatrosen. Der Rum fließt in Strömen, und bei Kerzenschein erklingen Seemannslieder am Klavier. Doch der Schein trügt – Ärger liegt in der Luft! Wo bleibt nur Captain Morgan mit der versprochenen Truhe voll Gold? Wen sollen die Taschenspieler-Tricks von Hanky-Panky Pete beeindrucken?
Und könnte es sein, dass hier irgendjemand ein ganz falsches Spiel spielt? Antworten auf diese Fragen kann wohl nur der geben, der auch das „Geheimnis von Tortuga“ ergündet....

Erleben Sie ein echtes Piraten-Abenteuer zum Miträtseln und lassen Sie sich gefangen nehmen von einer einzigartigen Mischung aus Comedy, Magie, Live-Musik, liebevollen Kostümen sowie Requisiten und einer spektakulären Atmosphäre.

Punschempfang ab 18:15 Uhr im Freien. Einlass in den Saal um 19 Uhr.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Nach drei erfolgreichen Alben, die allesamt in den deutschen Charts platziert waren (höchste Position Platz 24), sowie zahlreichen Tourneen und Auftritten bei den wichtigsten Festivals in Deutschland und Europa, kehren John Diva 2025 mit einer Neuauflage ihrer fulminanten 80s- Rock Tribute Show auf die Bühne zurück. Kurzer Blick zurück: Mit dieser Show hatte das atemberaubende Quintett um Front-Magier John Diva vor ziemlich genau 10 Jahren das Wacken Open Air vor Tausenden von frenetischen Zuschauern im Sturm genommen und entwickelte sich in den folgenden Jahren zur wohl besten und heißesten Tribute-Band für 80er Hard Rock auf dem Kontinent. Nirgends konnte man die Helden von früher authentischer wieder erleben, wobei John Diva nie wie eine Kopie wirkte. Er und seine vier Rock-Musketiere schienen das Genre neu zu beleben und mit einer energiegeladenen und irrwitzigen Show authentisch neue Kraft und Sinnhaftigkeit einzuhauchen. 2025 ist es also so weit: Unter dem Titel JOHN DIVAS TRIBUTE TO THE HEROES - denn um nichts anderes geht es hier – nehmen sich John Diva und seine Band wieder die größten Hits des Jahrzehnts zur Brust. Der geborene Entertainer John Diva wird durch eine Show der Superlative führen, flankiert von einer Band, die mit allen Wassern und Whiskeys gewaschen ist - und die musikalisch keine Kompromisse eingeht. Mit Songs von Bon Jovi, Guns N‘ Roses, Def Leppard, Whitesnake, Van Halen, Mötley Crüe und vielen anderen werden die großen Helden und der Stadionrock der 80er entstaubt und einzigartig zelebriert. Nicht umsonst hängt der Band der Ruf nach, die beste ihre Art zu sein. Dabei dürfen neben den Mega-Hymnen wie „Living on a Prayer“, „Paradise City“ und „Here I Go Again“ auch die großen Balladen dieser Zeit nicht fehlen. Fast unnötig zu erwähnen, dass neben der Musik auch alles andere an John Diva so hart rockt, dass man aufpassen muss, sich beim Abfeiern kein Schleudertrauma zuzuziehen. Die Outfits der 5 Herren sind nicht weniger authentisch als ein Spaziergang auf dem Sunset Strip an einem Samstagabend im Jahr 1987. Und während viele Rockbands über die Farben Schwarz und Schwarz meist nicht rauskommen, glitzert und funkelt die Bühne bei John Diva in den unterschiedlichsten Farben der Palette. Wenn man Glück hat – oder ganz lieb nachfragt – bringt er auch sein Cheerleader-Team mit. So oder so: wenn John Diva im kommenden Jahr mit TRIBUTE TO THE HEROES auf die Bühne geht, gibt es kein Halten mehr, weder bei der Band, John himself – und beim Publikum sowieso nicht.

Einlass: 19:00 Uhr

Corinna Freudig // Wein, WEIB und Weihnachten

Was damals in Betlehem wirklich geschah
Weihnachten ohne Maria? Unvorstellbar! Weihnachten ohne Josef?

Nun ja … Corinna Freudig lädt zu einem Abend für jedermann und jederfrau; und für Katholiken. Denn dieses „wwww“ (women world wide web) ist über das Reich der Frauen im Allgemeinen und das der Maria im Besonderen gespannt – richtig, der Maria, die unter höchst mysteriösen Umständen in andere Umstände kam, die weder mit dem Stiefvater ihres Sohnes (alt und arm) noch mit dem Kindsvater (nie da) Glück hatte und deren rebellischer Sohn ein frühes Ende fand. Kurz: Maria war zu oft nur eine „Marianette“ in einem fremdbestimmten Leben und einer unfehlbaren Männergesellschaft.

Auf der Bühne spielt und spricht Corinna Freudig allein. Textlich lässt sie aber auch dichtende Männer zu Wort kommen und flicht das eine oder andere gesprochene Schlückchen WEINachten ein. Ach so – sie singt auch. Aber zum Glück nur wenig. Ein unterhaltsamer und kurzweiliger Abend, der deutlich macht: Früher war aus Frauensicht vieles so ganz und gar nicht besser.

Prädikat: gefällig, nicht gottgefällig.

Einlass 19:00 Uhr

Abendunterhaltung für Schlaumeier, Wissenshungrige, Spielwütige und Klugscheißer!
Durch den Abend führen das ›Diktatorische Kompetenzteam‹ Frohnmaier & Herr Keil. Teambildung vor Ort von vier bis sechs Mitgliedern. Vier Runden mit jeweils zehn knallharten, abwechslungsreichen Fragen, die Sie schriftlich beantworten und so möglichst viele Punkte sammeln. Die Fragen kommen aus allen nur denkbaren Gebieten: aktuelle Tagesthemen, Politik, Geschichte, Geografie, Sport, Wirtschaft, Musik & Fernsehen, Literatur & Kultur.

Einlass: 19:00

Mail an info@sapperlottheater.de

Ein gemütlicher Abend soll es werden in der schlicht und stilvoll eingerichteten Wohnung des Literaturprofessors Pierre Garaud und seiner Frau Elisabeth. Nur Freunde und Familie sind zu Gast: Elisabeths Bruder Vincent mit seiner schwangeren Frau Anna, dazu Claude Gatignol, Posaunist im Rundfunkorchester und Freund seit Kindertagen.

Für Vincent, einen begnadeten Selbstdarsteller, ist die Runde zu friedlich. Um für "Stimmung" zu sorgen, enthüllt er den fassungslosen Freunden den geplanten Vornamen seines noch ungeborenen Sohnes: Adolphe.

Die Debatte um die Frage, ob man sein Kind nach Hitler benennen darf, ist nur eine der hitzigen Diskussionen dieses Abends, aber sie führt dazu, dass das bisher so gemütliche Familientreffen plötzlich aus dem Ruder läuft.

Denn die Jugendfreunde Pierre und Vincent sind nun in der Laune, sich endlich einmal ein paar Wahrheiten zu sagen, die man im Intersse eines gedeihlichen Zusammenlebens besser verschweigen würde. Beträchtliche Eitelkeiten treffen nun aufeinander, mit geschwollenen Kämmen hacken die Kampfhähne aufeiander ein. Mit Lust und Niveau werden Wortgefechte ausgetragen - doch die Contenance verlieren die Alphatiere erst, als Elisabeths und Vincents Mutter Francoise in einer Weise ins Spiel kommt, die sich niemand hat träumen lassen.

Wortwitz und Dialoge in der besten Tradition der französischen kritischen Gesellschaftskomödie treiben atemlos eine Handlung voran, die bei aller Komik auch manchen ahnungsvollen Blick in die Abgründe der Figuren erlaubt.

Firmen-Anfragen bitte an info@james-show.de

Sie haben die Wahl zwischen 4 Preiskategorien:

1: Nur Show
2. Show + Buffet
3. Show + Buffet + Getränkepauschale
4. Show + Getränkepauschale

>> Info zur Getränkepauschale: beinhaltet Wein nach Wahl des Sommeliers, Bier, Wasser und Softdrinks

Ermäßigung gilt für:
> Kinder von 3 bis inkl. 12 Jahre (ab 13 Jahren gilt der Normalpreis).
> Kinder unter 3 Jahren sind kostenfrei – müssen aber auf dem Schoß sitzen.
> für Begleitpersonen (B im Ausweis)

Ermäßigungen und Rabattaktionen sind nicht kombinierbar.

Einlass ab 17:45 Uhr für Buffet-Ticket | ab 19:00 Uhr ohne Buffet-Ticket

Der beliebteste Ballettklassiker aller Zeiten. Eine liebgewonnene Tradition während der Neujahrs- und
Weihnachtsferien. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen
„Schwanensee“ zum Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen
entführen Sie aus dem Hier und Jetzt.

Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in
einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines
Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein
tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den
Zauber. Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET?

Mit emotionalem Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I.
Tchaikovsky inszenieren die begabten Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art
und Weise.

Wir laden Sie ein, Teil dieses einzigartigen Ereignisses zu werden, das lange in Ihrer Erinnerung bleiben
und Ihnen unvergessliche Eindrücke bescheren wird. Schließen Sie sich uns an und erleben Sie die ganze
Tiefe und Schönheit des klassischen Balletts in der einzigartigen Atmosphäre.

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn