Figurentheater Tübingen

Frau von Goldberg variiert die Wirklichkeit. Sie hält verschiedene Variationen ihrer Biografie bereit. Und darüber, was mit ihrem Mann geschehen sein könnte. Sie hat Gäste geladen, darunter ein Figurenspieler und ein Pianist, beides Spezialisten im Aufspüren von verborgenen Geschichten, um ihr geheimnisvolles Klavier zu untersuchen. Es soll sich darin weit mehr befinden als das übliche Interieur aus Holz, Metall und Filz.

Der Pianist und Komponist Søren Gundermann präsentiert mit dem Figurenbauer und -spieler Frank Soehnle einen Abend zwischen Konzert und Theater. Im Dialog von Musik und Figuren erzählen sie Geschichten aus dem Inneren des Klaviers über Erinnerung, Sehnsucht und Vergessen, von unbekannten Nacht-Gewächsen aus Klängen und Bewegungen.

»Eine fantastische Reise, die den Wirklichkeitsbegriff und dessen Deutung hinterfragt und neu definiert. Dabei entspinnt sich eine philosophische Performance, die Konzert und Figurentheater auf poetische Weise vereint.« (Südwestpresse)

Spiel: Frank Soehnle | Spiel & Klavier: Søren Gundermann | Bühnenbild: Sabine Ebner | Figuren: Frank Soehnle | Kostüme: Sabine Ebner | Musik: Søren Gundermann | Technik: Christian Glötzner | Regie: Karin Ould Chih

Schlager Si, Arbeit No!
A-Cappella-Schlager-Hit-Parade mit Schunkel-Garantie!
In einer Welt voll von Krisen und Kriegen gibt es nur noch einen Ort, an dem Mensch zur Ruhe kommen und die Seele baumeln lassen kann - das Musikantenstadl. Dort, wo man „mit 17 noch Träume“ hat, wo es „endlich mal wieder richtig Sommer“ wird, wo noch nicht gegendert wird. Eine Welt ohne Kontroversen, voller Harmonie und Glückseligkeit.
Und deshalb beamen sich die vier Ulknudeln von Gretchens Antwort in eine Zeit, in der sich die Familie sonnabends noch bei Mettbrötchen und Toast Hawaii in der Stube vor den Fernsehgeräten versammelte, um gemeinsam zu träumen und zu schunkeln. Wo noch echte Entertainer wie Rudi Carrell und Dieter Thomas Heck Melodien für Melonen - äh Millionen - präsentierten und keiner auf sein Handy schaute.
Doch trotz Heiterkeit per Ansage läuft auf der „Fiesta Mexicana“ nicht immer alles glatt. Hossa! Das Fernsehballett hat sich den Fuß verknackst und die Liedauswahl wird heiß diskutiert, denn wenn es heißt „Schlager Si, Arbeit No!“ ist die Auswahl riesig. „Atemlos“ rasen sie durch die Jahrzehnte und „spielen mit unseren Gefühlen“, geben sich Roland Kaiser, Wolfgang Petri und Miley Cyrus die Klinke in die Hand. Miley Cyrus?! Ja, richtig gehört, denn irgendwie ist ja alles Schlager.
Aber eins ist klar: Es lebt sich so viel leichter mit ein bisschen „Felicità“! Denn was uns der Schlager immer wieder lehrt: selbst in der dunkelsten Nacht bleibt eines gewiss - „immer, immer wieder geht die Sonne auf!“
Und das wird man ja wohl nochmal singen dürfen.

Gretchens Antwort sind:
Liza John, Jessica Jorgas, Steffi Klein und Anne Stabler

„Ein bisschen verrucht, ein bisschen verspielt und schön verrückt: Mit dieser ganz besonderen Mischung verführt das A-cappella-Quartett Gretchens Antwort seit einiger Zeit ein ständig wachsendes Publikum und verschmilzt die Gegenwart geschickt mit dem Zauber der 20er Jahre.“ (General-Anzeiger Bonn)

„Dynamik, Timing, Blending: Diese Vier können in der oberen Liga mitspielen.“ (Chorzeit)

Einlass:19:00 Uhr

Heimsuchung - nach dem Roman von Jenny Erpenbeck
Regie: Aurelina Bücher

Es spielen: Caroline Sessler, Paulina Pawlik - Moritz Brendel, Sebastian Schäfer

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Musik-Kabarett-Show über ein Land im Wandel

Du wachst morgens auf und fragst dich: ist dieses Land verrückt geworden - oder bin ich es, der spinnt? Und wer hat das alles verbockt? Eine Studentenbude kostet im Monat soviel wie ein Kleinwagen, der Schul Hausmeister wird zum Lehrer umgeschult, und die Bahn ist irgendwo verschollen im Funkloch-Nirvana. Egal ob Mietenwahnsinn, Bildungskatastrophe oder Baustellen-Bingo- der Markt regelt nichts, und das einzige, das immer weiter wächst, ist die Ungleichheit. Denn dein Geld ist ja nicht weg- es hat nur jemand anderer. Sandra Jankowski und Frank Klaffke analysieren in ihrer virtuosen Musik-Kabarett-Show die Lage: humorvoll, kritisch, emotional, und mit einer starken Prise Erkenntnis. Wenn die beiden Multitalente ihrer Spielfreude freien Lauf lassen, kann auf der Bühne einfach alles passieren: mitreissende Live-Songs, witzige Sketche und kluges Pointengewitter. Deutschland ist ja in vielem inzwischen ein Entwicklungsland. Und wir wissen ja alle, in Entwicklungsländern sind die Menschen fröhlich, auch wenn nichts funktioniert. So haben wir jetzt auch die Chance, ein fröhliches Volk zu werden. In dieser Show wirst du zum perfekten Mieter, der jede Wohnung bekommt, du lernst, wie Premium-Rente funktioniert, und wir zeigen dir, wie man den Slalom zwischen Mega-Inflation, Schul-Desaster und Social-Media-Wahnsinn locker bewältigen kann. Dieses Programm ist perfekt für alle, die nichts Vernünftiges geerbt haben, und die nicht länger das Schnarchen von Olaf Scholz als Klingelton fürs Handy wollen. In einer abwechslungsreichen Mischung aus Kabarett, Sketchen und eigenen Songs mit Gesang und Klavier sind Sandra Jankowski und Frank Klaffke das ultimative Stärkungsmittel für ein Land am Rande des Nervenzusammenbruchs. Humorvoll, kritisch, emotional, und wo nötig auch mal richtig böse. Ihre Devise: Lachen, Nachdenken und vielleicht sogar- Machen! Denn was kaputt ist, muss nicht kaputt bleiben. Du bist nicht allein!
Die Presse schreibt: „Da ist reichlich Musik drin. Das ist Politkabarett- ganz in der Tradition von Dieter
Hildebrandts Scheibenwischer oder der Münchner Lach- und Schießgesellschaft. Sehr vergnüglich, wie die beiden Bühnenprofis ihr Programm umsetzen. Mit welchem Elan sie sich in die Figuren ihrer Sketche werfen. Wie sie Figurenspiel in ihre Show mit einbeziehen. Mit welcher Hingabe sie die Musiknummern hinlegen.“ Reutlinger Generalanzeiger

Puppen-Natur-Theater für Kinder von 2 bis 5 Jahren
Dauer: ca 40 Minuten

Der Tag beginnt, es klingt das Universum, es hebt und webt das Meer, durch Wind, Flut und Ebbe. Eine Insel erscheint aus dem Wasser, auf ihr landet ein Samen. Der Wald entsteht und wächst, seine Bewohner erscheinen. Die Dinge haben ihre eigenen Klänge, der Regen und die Vögel ihr Lied. Eine Geschichte vom Wachsen, von Verwandlung und Veränderung.

Argan, ein wohlhabender und schlecht gelaunter Privatier, leidet und keine noch so teure Behandlung vermag seinen (Welt-)Schmerz zu lindern. Das ist auch nicht möglich, denn seine Krankheit bildet er sich bloß ein. Er gibt sein ganzes Vermögen für wirkungslose Medizin aus und übersieht dabei die falschen Absichten seiner Mitmenschen.

Leidtragende von Argans Launen ist vor allem sein Dienstmädchen Toinette. Doch diese lässt sich nicht herumkommandieren und dreht den Spieß um. Da sie weiß, dass Argan nicht wirklich krank ist, erfindet sie eine kluge Behandlung für seine Schmerzen. Sie kehrt die Rollen von Hausherr und Bediensteter um und öffnet Argan dabei die Augen für die Wahrheiten, die er verleugnet.

Ein Porträt unserer Zeit und eine humorvolle Perspektive auf zwischenmenschliche Verhältnisse.

Es spielt die Württembergische Landesbühne Esslingen.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Jakob Friedrich nimmt das Publikum mit auf eine Reise in seinen Arbeitsalltag und imitiert dabei seine Kollegen so authentisch, dass man das Gefühl bekommt, mitten im Betrieb zu stehen.

Er überzeugt mit einem kurzweiligen und pointenreichen Programm, in dem er nicht nur alltägliche Situationen, sondern auch wirtschaftliche und politische Zusammenhänge analysiert.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Situationskomik und interessanten neuen Denkanstößen!

19:00 Uhr

THE GREGORIAN VOICES - Die Nacht der 1000 Kerzen

Gregorianik meets Pop – Vom Mittelalter bis heute

Im Rahmen Ihrer aktuellen Tournee geben THE GREGORIAN VOICES zusätzlich 10 außergewöhnliche Konzerte. Die Bühne und das gefeierte Ensemble erstrahlen im Glanz von 1000 Kerzen.
Konzert mit Überlänge und neuen Songs, die tief berühren.
Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES erfolgreich auf Tournee in Europa.
Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger in einem Lichtermeer aus Kerzen eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine faszinierende Zeitreise über Jahrhunderte durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters bis ins Hier und Heute führt.
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten auf beeindruckende Weise wie Gregorianik heute klingen kann. Authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „My Way“ von Frank Sinatra, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward sowie weitere neue musikalische Highlights, die im Stil des gregorianischen Gesangs für die Nacht der 1000 Lichter neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Ein Feuerwerk purer Freude und Dynamik.
A cappella vom Feinsten.

THE GREGORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzerterlebnis und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass: 19:00 Uhr

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!

Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show. 25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER!

Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat. Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Dass der Schwarzwald auch deutschsprachigen Indie Pop Rock vom Feinsten beherrscht, beweisen die fünf Jungs von Barfuss.
Seit der Gründung im Jahr 2005 spielen die Musiker in wechselnder Besetzung überall, wo es Strom gibt und wo Leute Spaß an guter Musik haben. Neben lokalen Festivals wie Doublestage in Nagold oder dem Feschtiwaal in Herrenberg, fühlen sie sich auch auf überregionalen Bühnen zuhause. Die Live-Auftritte der Band bieten den tanzwilligen Zuhörern zudem Gelegenheit, sich von den tiefsinnigen Texten zu überzeugen. Hier wird einmal mehr deutlich, dass Barfuss für mehr steht als nur für Musik. 2025 feiern Barfuss ihr 20 Jähriges Bandbestehen, was mit „Barfuss & Friends – 20 Jahre Indie-Pop und Rock“ gebührend gefeiert wird.

Supportet werden die fünf Jungs von Barfuss von ihrer befreundeten Band HYMNOSE aus Karlsruhe, der Essenz der 2011 gegründeten Band “Alles wegen Günther”. In klassicher Rock-Besetzung (Gitarre, Bass, Keyboard, Schlagzeug & Gesang) kreieren die vier Karlsruher ihren Sound nach dem Motto "Erlaubt ist, was hymnotisiert!"

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Sehr humorvoll geht es zu im ersten Teil dieser Wintergeschichte, der in den 1920er Jahren in den Bergen spielt. Im zweiten Teil des Stücks findet sich der Autor in einem ausgebombten Zimmer im München des Hungerwinters 1945 wieder. Und das soll eine Weihnachtsgeschichte sein? Oh ja! Eine, die von Krieg und Frieden erzählt, von Liebe und Demut und davon, wie die Menschen miteinander umgehen könnten, wenn sie nur wollten.

Walter Sittler brilliert in seiner Paraderolle als Erich Kästner.
Die hochkarätig besetzten „Sextanten“ steuern die schönste Bühnenmusik bei.
Ein buntes Winter- und Weihnachtsstück.

Walter Sittler: Rezitation und Schauspiel
Uwe Zaiser / Martin Maier: Trompete
Libor Síma: Saxophon
Lisa Barry: Violine
Lars Jönsson: Harmonium
Veit Hübner: Kontrabass
Marc Strobel: Schlagzeug

Einlass: 19:30 Uhr

Christina Rommel: Schokolade – Das Konzert
...für Gaumen, Augen, Ohren und Seele

New York. Paris. Sindelfingen.
Ehe die Musikerin mit ihrem Schokoladenkonzert ab 2025 mit Orchester die größten und schönsten Opernhäuser der Welt bespielt, tourt sie noch einmal an ganz besonderen Orten und hat einige
Überraschungen im Tourgepäck. Zeitiges Tickets sichern lohnt sich!

Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten Live-Musikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band - am 30.11.2024 in Sindelfingen und überzieht den IG Kultur- Pavillon mit einem Hauch aus Schokolade.
Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem Niveau zelebrieren. Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen. Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und Schoko- Mädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Könnens und natürlich zeigen Christina Rommel und Band, warum sie zu den besten Live-Musikern des Landes gehören.

Kein normales Konzert, sondern purer Hochgenuss!

Was alles so in einer NOVEMBERLIEBSCHAFT drin steckt!

Zwei Menschen. Eine Frau. Ein Mann. Eine Stimme, die sie selbst ist. Zwei Hände, die ein ganzes Orchester auf die Gitarre bringen. Und immer wieder VERLIEBT. VERLIEBT in bekannte und unbekannte ChansonGs. Von Zahrah Leander über Herbert Grönemayer oder Georg Kreisler bis hin zu Anna Depenbusch. All das SCHAFFT die LIEBE im NOVEMBER.

Marina Capek, eine Singende, die sich VERLIEBT in Texte, Harmonien und ihre wunderbare Stimme diesen beeindruckenden Texten überlässt und Manne Wirth (Gitarre), der sich die Auswahl ERLIEBT und auf eine einfache Gitarre beeindruckende Arrangements zaubert. Zusammen erschaffen sie einen Abend, der unter die Haut geht. Der einlädt den größten Entwicklungsmotor im Leben von allen Seiten zu beleuchten.

Was vor vielen Jahren in einem kleinen Bahnhof in Weißenstein begann, belebt nun die Kleinkunstbretter Pforzheims - das Kulturhaus Osterfeld. Pforzheim ist VERLIEBT.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Theater mit Hand und Fuß (90 min. mit Pause)

Eine alternde Chansonette putzt sich heraus und beginnt eine Affäre mit einem windigen Galan, die schließlich “tödlich“ endet.

Ein erfolgloser Angler begegnet dem Fang seines Lebens, doch die Nixe passt leider nicht in seine Pfanne.

Der Kleine Zauberer mit verblüffenden Kunststücken war bereits auf internationalen Zauber-Galas erfolgreicher Gast.

Rudis Restaurant oder das Schicksal eines alleinerziehenden Kellners: ein clownesker Kampf gegen die Tücke des Objekts: dreckige Gläaser, ein widerspenstiges Loch in der Tischdecke und eine schreiende Schöpfkelle, die nach einer Mama verlangt. Nicht gerade aus einer Rippe, aber immerhin doch aus einem weiteren Fuß „bastelt“ der Kellner schließlich eine Mama fürs Kind - gleichzeitig der einzige Gast des Abends und die Frau fürs Leben obendrein.

Hausfrauenreport: wie im richtigen Hausfrauenleben: waschen, kochen, bügeln, telefonieren…natürlich alles gleichzeitig-kein Problem. Doch dann werden die zu waschenden Socken lebendig und das Ei in der Pfanne verrückt. Schließlich geht alles drunter und drüber und im größten Chaos beginnt ein atemberaubender Strip, bei dem am Ende alles so ist, wie es begonnen hat: mit einem bloßen Fuß.


Nach internationalen Auftritten bei Festivals und Aufsehen erregenden internationalen Fernsehauftritten bei Britains got talent (Pendant zur deutschen Sendung "Supertalent"), Puppenstars und vielen anderen Formaten ist die weltberühmte Puppenspielerin mit ihrer einzigartigen Spielkunst endlich wieder zu Gast in Pforzheim. 

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Es heißt wieder Bühne frei für alle Talente der darstellenden Künste und der Musik. Die Open Stage ist eine Experimentierbühne für Profis und Nachwuchstalente der verschiedensten Tanzformen – von Ballettfusion über Zeitgenössischen Tanz bis hin zu Tanztheater und Performance, ebenso wie Theater, Gesang und Zauberei. Menschen unterschiedlichster Kulturen können diese Plattform nutzen. Ob Tanz mit Gummistiefeln oder Stöckelschuhen, Kastagnettenspiel oder Djembeklänge, orientalische oder hawaiianische Tänze, afrikanische oder indische Gesänge, Pop oder Rap, Clowns-, Figuren- oder Improtheater – alles ist möglich! Im Juni findet die Open Stage wieder Open Air in der besonderen Atmosphäre des Hofes der Karlskaserne statt. Eine anschließende Party ist geplant.

Kindertheater nach dem Kindermusical von Peter Maffay für Zuschauer ab 5 Jahren (60 min)

Es gibt Feuer. Und es gibt Eis. Die Drachen sind seit jeher die Hüter und Bewahrer des Feuers. Und Arktos, der Mann aus Schnee, ist Herrscher über das Eis und wünscht sich nichts sehnlicher, als die Natur zu bezwingen und alles Leben einzufrieren. Doch von all dem will der junge Drache Tabaluga nichts wissen. Er saust lieber durch die Lüfte, treibt Unsinn und lässt alle Fünfe gerade sein.

Doch eines Tages sieht er, wie Arktos eine Figur aus einem Eisblock meißelt: Lilli! Fasziniert von ihrem Anblick und von dem Gefühl, das er plötzlich in sich spürt, macht sich Tabaluga auf um jemanden zu finden, der ihm das erklären kann, das Gefühl. Aber niemand kann ihm richtig helfen. Deprimiert und blind vor Sehnsucht nach Lilli tappt er schnurstracks in Arktos Falle…Das berühmte Musical von Peter Maffay und Gregor Rottschalk neu erzählt mit den Mitteln des Figurentheaters, mit Schauspiel und Live-Gesang.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

GSCHWÄTZT, XONGA OND GLACHT 2024

Die »Schwoba Komede« ist ein loser Zusammenschluss befreundeter schwäbischer Mundartkünstler. Nach einer gemeinsamen CD treten sie nun auch gemeinsam auf die Bühne.
Mit dabei ist: Das Bronnweiler Weib, das ist Friedel Kehrer – eine Frau mit Kultstatus. Sie redet, wie ihr der Schnabel gewachsen ist: Sie liefert schwäbisches Kabarett vom Feinsten, strapaziert die Lachmuskeln der Zuschauer und gibt im Schwabendialekt Weisheiten zum Besten.

Die Kabarettisten Alois und Elsbeth Gscheidle sind seit mehr als 20 Jahren auf den Bühnen und vor den TV-Kameras unterwegs. Sie verkörpern ein schwäbisches Ehepaar vom alten Schlag.
Manche tanzen mit den Beinen, er tanzt mit dr Gosch. Markus Zipperle. Die schnellste Gosch em Schwobaland steht als Mundartschauspieler auf der Bühne. In seinem tabulosen Programm macht er vor nichts und niemandem halt, hat aber trotzdem immer auch ein schelmisches Gtinsen parat, das dem Publikum zeigt: »ist doch alles nur Spaß!«

Hillu´s Herzdropfa erzählen und zeigen Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra. Wo´s menschelet, do geits au Medala Diese Medala hat Hillu Stoll unter ihren Mitmenschen gesammelt und aufgeschrieben. Die meistgestellte Frage der Albschwobaist: »Wa widd du?

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt.

Eine Reise nach Irland - zumindest musikalisch. Genau das sind die Konzerte der Dublin Legends. Echte Folk-Fans kennen die Musiker vielleicht besser unter dem legendären Namen The Dubliners. Bereits vor einem halben Jahrhundert traten sie zum aller ersten Mal auf deutschem Boden auf. Die Band löste sich jedoch auf, als Frontmann John Sheahan 2012 leider in den Ruhestand ging. 
Die Legende aber lebt!

The Dublin Legends, die Nachkommen der legendären Irish-Folk Gruppe, kehren 2025 nach Deutschland zurück. Mit in ihren Reihen: der Sänger und Gitarrist Sean Cannon, welcher schon seit 1982 Mitglied und Herzstück der Gruppe ist.
Wenn The Dublin Legends die Bühne betreten, hat man innerhalb weniger Minuten das Gefühl man sitzt in einem irischen Pub. Man fühlt das schlagende Herz Irlands, es werden Geschichten über Seeleute zum Besten gegeben, es wird von feurigen Romanzen und unglücklicher Lieben gesungen, es fehlt nur noch das kühle Guinness in der Hand.

Sean Cannon, Gerry O’Connor, Shay Kavanagh und Paul Watchorn - das sind die vier unfassbar begabten Künstler, die hinter dem Namen stecken. Niemand bringt ihren Enthusiasmus mit, keine andere Band kann einem das irische Lebensgefühl mehr spüren lassen. The Dublin Legends spielen Irish Folk genauso wie er sein sollte – aus dem Herzen heraus.
Große Bühnenbilder oder Spezialeffekte sind dafür nicht nötig und genau das stellt die Gruppe immer wieder unter Beweis, wenn sie das Publikum mit ihren mitreißenden Liedern und melancholischen Balladen zum Feiern animiert.

Bei den Klassikern „Whiskey In The Jar“, „Seven Drunken Nights“ und „The Irish Rover“ muss man einfach mitsingen! Seid dabei, um einen Abend lang das grüne Irland zu erleben und die ehrliche, ansteckende Art der Dublin Legends auf Euch wirken zu lassen!

Den Gästen im Kulinarium an der Glems in Stuttgart wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Kulinarium an der Glems serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Was als gemütliches Familienessen geplant war, gerät völlig aus dem Ruder, als der werdende Vater verkündet, wie sein Sohn heißen soll. In der spritzigen Komödie „Der Vorname“ entlarven sich Vorurteile, Eitelkeiten und alte Konflikte – pointiert, böse und wahrhaft genüsslich. Eine Satire über die Tücken der Verständigung und die Kunst des gepflegten Missverständnisses.

Saal Einlass: 18.45 Uhr