Romeo muss heim, die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

In seinem zweiten Kabarett-Programm „Heimweh“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen auf dem Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.

Im März 2026 wurde er mit dem Goldenen Stuttgarter Besen ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

Seit Jahren ist der Poetry Slam ein fester Termin für alle, die moderne Wortkunst schätzen. Renommierte Slam-Poetinnen und -Poeten aus ganz Deutschland treten in den literarischen Wettstreit und ringen um die Gunst des Publikums. Die Töne können dabei mal laut, mal leise sein, gereimt oder erzählt, persönlich oder global, heiter oder gesellschaftskritisch. Alles ist erlaubt, was in jeweils sechs Minuten ohne Hilfe von Requisiten auf die Bühne gebracht werden kann.
Die Besonderheit beim Poetry Slam: Das Publikum bildet die Jury und entscheidet mittels Applauslautstärke, wer ins Finale einzieht und schlussendlich den Slam gewinnt. Durch den Abend führt Johannes Elster, der mit rund 800 moderierten Veranstaltungen zu einem der profiliertesten Slam-Moderatoren Deutschlands zählt. Ein Spiel aus Worten, Performance und Emotionen – jedes Mal aufs Neue unberechenbar!

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Alfonso Paso LIEBE ISCH DIE BESCHTE MEDIZIN Komödie
In schwäbischer Mundart von Monika Hirschle

Lachen bis der Arzt kommt! Erleben Sie Monika Hirschle in einer Paraderolle als Dr. Stefanie Maiwald – selbstverständlich auf Schwäbisch!

Sandra Schmied und Christian Räpple haben allerlei Wehwehchen. Bei Dr. Maiwald sind sie Stammgast und erhoffen sich dort Linderung. Die Frau Doktor diagnostiziert jedoch bei beiden eine hochgradige Ver- einsamung, hervorgerufen durch das kürzlich erfolgte Ableben des jeweiligen Ehepartners. Im Wartezimmer kommen sich Sandra und Christian näher. Und plötzlich sind alle Beschwerden wie weggeblasen. Allerdings haben sie nicht mit ihrem Nachwuchs gerechnet. Ihre jeweiligen Sprösslinge Hannah und Alexander finden die neugefundene Liebeslust von Mama und Papa alles andere als erfreulich.

Das Thema Einsamkeit und deren Folgen sind aktueller denn je. Das Stück nimmt sich des Themas auf charmante und äußerst humorvolle Art und Weise an und zeigt: Liebe ist die beste Medizin. Oder war es Lachen? Bei uns erleben Sie beides!

Monika Hirschle hat das Stück mit dem Originaltitel „Schöne Geschichten mit Papa und Mama“ schwabentauglich gemacht und führt als Dr. Maiwald durch die Handlung. Amelie Sturm und Andreas Klaue sorgen als frisch Verliebte für Stimmung in der Komödie.

Regie führt Karin Eppler, die uns bereits mit Inszenierungen wie „Frau Knöpfle kann’s nicht lassen“ und „Dinner for one – wie alles begann“ erfreute.

Vorstellungen 27.3. bis 16.5.2027

Mit Monika Hirschle, Andreas Klaue, Lena Mall, Stefan Müller-Doriat, Amelie Sturm
Regie Karin Eppler
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

100 % handgemacht: Jeder Ton entsteht beim No Playback Festival live auf der Bühne.
Fanfreundlich und ehrlich: Kein VIP-Bereich, keine Barrieren – freie Platzwahl von den Sitzplätzen hinten bis ganz nach vorne an die Bühne.
Heavy Metal, wie wir ihn lieben: roh, brutal und gegen den Strom.
Mit:
LEGION OF THE DAMNED
Sie gehören zu den prägenden Bands der europäischen Thrash Death Metal Szene. Ihr kompromissloser Extrem-Metal hat ihnen internationalen Kult-Status eingebracht.

FUCKING ABADDON´S VENOM
Abaddon war 13 Jahre lang Schlagzeuger von Venoms Urbesetzung. Mit Fucking Abaddon’s Venom hält er den Kult am Leben, der Thrash, Black und Death Metal den Weg ebnete.

DESERTED FEAR
Deserted Fear starteten 2007 mit starkem Old-School-Death-Metal. Seither entwickelten sie ihren Sound stetig weiter und verbinden heute Death Metal mit deutlich mehr Melodie und Atmosphäre.

HIRAX
Hirax aus der Bay Area Szene gehören zu den Thrash-Metal-Pionieren der 80er. Seit vier Jahrzehnten prägen sie das Genre und touren weltweit – mit Katon W. De Pena als Konstante.

PREACHER´S PURGATORY
Ex-Running-Wild-Gitarrist Preacher trifft auf Musiker von Steel Shock und Lonewolf: Gemeinsam zelebrieren sie „Gates to Purgatory“ und weitere Klassiker der legendären frühen Running-Wild-Ära.

MACBETH
Seit 1985 machten Macbeth in der DDR Metal – unter staatlicher Beobachtung und alles andere als selbstverständlich. 42 Jahre später stehen sie noch immer für deutschsprachigen Metal mit ungebrochener Kraft.

uvm.

Einlass: 17:30 Uhr

Frederick Knott WARTE, BIS ES DUNKEL IST Krimi

Die Verfilmung mit Audrey Hepburn in der Hauptrolle aus dem Jahr 1967 ist ein Krimi-Klassiker! Grundlage für diesen Thriller war das erfolgreiche Broadway-Stück von Frederick Knott. Nun kommt der Krimi erstmals auf die Bühne des Alten Schauspielhauses!

Seit einem Autounfall ist Susy Hendrix erblindet. Eines Tages bringt ihr Mann Sam von einer Dienstreise eine Spielzeugpuppe mit – ohne zu ahnen, dass sich darin Drogen befinden. Als Susy alleine zu Hause ist, versuchen die Gangster Mike, Carlino und Roat an die Puppe zu gelangen. Aber Susy greift zu einer raffinierten List: Sie dunkelt die Wohnung vollständig ab. Auf diese Weise ist sie als Blinde den sehenden Kriminellen überlegen. Ein unerbittlicher Kampf beginnt, auch unter den Ganoven.

Für ihre Rolle als blinde Susy, die durch ihr cleveres und mutiges Handeln Selbstständigkeit beweist, die sie durch ihre Behinderung verloren zu haben schien, wurde Audrey Hepburn für den Oscar nominiert.

Am Alten Schauspielhaus übernimmt diese Rolle Barbro Viefhaus, die mit ihren feinen Figurenzeichnungen in „Wunderheiler“ und „Die acht Frauen“ auf sich aufmerksam machte.

Regie führt Robin Telfer, der an unseren Häusern bereits mehrfach den Publikumspreis gewonnen hat. Krimi-Fans versetzte er zuletzt in Hochspannung mit seiner Inszenierung von „Bei Anruf – Mord“, das ebenfalls aus der Feder von Frederick Knott stammt.

Vorstellungen 19.3. bis 24.4.2027

Mit Ines Isabell Braun, Ralph Hönicke, Marc-Philipp Kochendörfer, Frederik Leberle, Ralf Stech, Barbro Viefhaus Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Steven Koop
Dramaturgie Susanne Schmitt

…es ist die 5. ZEITREISE durch die ROCKGESCHICHTE mit Videokunst.

Der Zuschauer findet im bunten und vielfältigen Jubiläumsprogramm Songs von CSN, Neil Young, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting , Peter Gabriel und Pink Floyd und vielen mehr – alles Rockperlen aus vergangenen Jahrzehnten.
Das Besondere des Musikprojekts und das, was dieses Ensemble von reinen Cover Bands unterscheidet, sind die lyrisch deutschen Übersetzungen, inmitten der herausragenden ROCKKLASSIKER durch Schauspieler JO JUNG, Stimme vieler Produktionen von ZDF, SWR und ARTE.
Zu diesem Wort- u. Klangfeuerwerk läuft eine fulminante, Song bezogene Video Show im Hintergrund von KARSTEN HOPPE.

Dadurch verschmelzen Musik und Schauspiel und visuelle Kunst zu einem Guss.

Schauspielkunst trifft auf Rock, Sprache dominiert Groove und umgekehrt. Der stimmgewaltige Sänger JÖRG KRAUSS, mit seinem rockigen Schmelz und die vier virtuosen Musiker liefern dazu den professionellen, groovigen Unterbau der Songs.

Mit „1993“ erscheint am 11.09.2026 das neue und nunmehr elfte Album der Saarländer.
Zehn neue Songs, kompromisslos, ungefiltert und auf den Punkt - ohne Umwege, ohne Ausreden.

Harte Riffs treffen auf eingängige Melodien – getragen durch den unverkennbaren Gesang von Frontmann Pascal. Dazu Texte, die nicht gefallen wollen, sondern anecken und polarisieren. Kein unnötiger Schnickschnack, keine weichgespülten Floskeln – „1993“ spricht Klartext in Zeiten, in denen ein echtes Statement längst nicht mehr selbstverständlich ist.

Die KrawallBrüder sind seit Jahren eine feste Größe der deutschsprachigen Rocklandschaft – und machen auch diesmal wieder klar, warum ihr Name Gewicht hat. Die neuen Songs setzen sich sofort fest und liefern genau das, was die Fans erwarten: Wut, Stolz, Zusammenhalt – und diese ganz eigene „Drauf-geschissen“-Mentalität, die live genauso eskaliert wie auf Platte.
Lückenfüller? Fehlanzeige!

Und nach dem Release heißt es natürlich wieder: Raus auf die Straße.
Ab Oktober 2026 werden die Hallen im In- und Ausland beben, wenn die KrawallBrüder mit wechselndem Support auf Tour gehen. 
Wer schon mal dabei war, weiß: 
Das ist kein Konzert – das ist Ausnahmezustand!!

Einlass ab 19.00 Uhr

Beim Stuttgarter Zukunftskongress "Next Frontiers - Applied Fiction Days" treffen auch 2027 wieder Menschen aufeinander, die alle an unser aller Zukunft arbeiten, um Ideen, Wissen und Perspektiven auszutauschen. Referenten und Besucher aus Wissenschaft, Forschung, produzierender Industrie und Politik begegnen hier jenen sorgfältigen Fantasten, die sehr viel freier Szenarien des Kommenden entwerfen können – kreativen Science-Fiction-Machern.

Einlass: 08:00 Uhr

MUNDSTUHL präsentieren mit “WIR KOMMEN!” ihr brandneues und unfassbar lustiges Programm mit einhundertprozentiger Lachtränengarantie!
Dass MUNDSTUHL nach fast 30 Jahren immer noch zur Speerspitze der deutschen Live-Komiker gehören, hat einen einfachen Grund: Sie sind schlichtweg sauwitzig. Und im neuen Programm “WIR KOMMEN!” packen die beiden Kultkomiker tatsächlich noch eine Schippe drauf und erreichen eine schier unglaubliche Pointendichte. Frisch, schnell und topaktuell.
Lars Niedereichholz und Ande Werner gelten als wandelbarstes und erfolgreichstes Comedyduo Deutschlands und haben nagelneue Geschichten ihrer legendären Bühnenfiguren im Gepäck.
Die ostdeutschen Bürgergeld-Ikonen Peggy und Sandy, der cholerische Andi, die Erfinder der Kanakcomedy Dragan und Alder, die drucklosen Umweltaktivisten Torben und Malte von No Pressure, der verrückte Grillschorsch, die schlechtesten Zauberer der Welt Sickroy und Fried und viele weitere zum Brüllen komische Charaktere geben sich die Klinke in die Hand. “Wir kommen!” ist MUNDSTUHL pur!
Satirische Spitzen, die pure Lust am Blödsinn und ansteckende Spielfreude sind die Geheimzutaten des neuen Programms und natürlich nehmen die seit Jahren offen heterosexuell lebenden Ausnahmekomiker auch in Zeiten stets erhobener Zeigefinger kein Blatt vor den Mund. Sie sind der Fels in der Brandung humoristischer Horizonterweiterung. Triggerwarnung: Der Humor von MUNDSTUHL kann von manchen Menschen als zu lustig empfunden werden.

“Ich weiss nicht wann ich jemals 2 Stunden am Stück Tränen gelacht habe!” Silvi (Instagram)
„MUNDSTUHL sind einmalig!“ (BZ)
„Riesenapplaus unter Lachtränen!“ (BILD Zeitung)
„Die AC/DC der Comedy! Zum Kaputtlachen!“ (SZ)
“Mundstuhl hat mein Leben verändert” (Ande Werner)

Einlass und Bewirtung ab 19h

Groschenheftsatire mit Musik
Tollwütige Stiere, schießwütige Wilderer, heißblütige Nebenbuhler, missgünstige Schwiegereltern, atemberaubende alpenglühende Landschaften – das ist Heimat im Groschenroman. Und die ist immer bayrisch. Happy End garantiert.
Nach Arzt-Romanen und Mutti-Romanen widmen sich Schwester Cordula und ihr Jungförster Dirk am Akkordeon in ihrem dritten Programm der Heimat.
Literarisch und musikalisch arbeiten sich Schwester Cordula und ihr Jungförster Dirk am Akkordeon durch Natur, Liebe, Familienbande und fördern Erstaunliches zutage.
Zum Brüllen komisch. Wenn es nicht so bitter wäre.
Denn es gibt nichts in einem Heimatroman, was nicht von der Wirklichkeit übertroffen würde.

Einlass 19:30 Uhr

Keine Identität
ACHTUNG SPOILER! Das ist ein KI generierter Pressetext

Ein Kabarettprogramm über digitale Doppelmoral, künstliche Gefühle und echte Abgründe

Im neuen Soloprogramm „Keine Identität“ nimmt Mathias Richling das Publikum mit auf eine rasante Reise durch die irritierend widersprüchliche Welt der künstlichen Intelligenz – und zeigt dabei vor allem eines: Die größte Verwirrung entsteht nicht in den Algorithmen, sondern in unseren Köpfen.

Was passiert, wenn Chatbots plötzlich sensibler wirken als Vorstandsvorsitzende? Warum fürchten wir Maschinen, die angeblich unsere Jobs wegnehmen, während wir selbst jeden Tag denkbar schlechte Entscheidungen treffen? Und wie viel Identität braucht der Mensch überhaupt, während er fleißig Filter, Avatare und digitale Masken stapelt?

Mit scharfem Witz, präziser Beobachtungsgabe und einer ordentlichen Portion Selbstironie seziert MATHIAS SRICHLING die moderne Tech-Gläubigkeit – zwischen Datenschutzpanik und Daueroptimierung, zwischen Siri-Treue und Google-Glaubenskrise. Es wird philosophiert, parodiert und pointiert, bis klar ist: Vielleicht brauchen wir weniger künstliche Intelligenz… und ein bisschen mehr natürliche.

„Keine Identität“ ist ein Abend voller Humor, Tempo und überraschender Denkanstöße – eine kabarettistische Bestandsaufnahme unserer digitalisierten Gegenwart. Für alle, die über KI lachen wollen, bevor sie es über uns tut.

In diesem Konzert treffen zwei Solisten unterschiedlicher Genres aufeinander, die sich mit Solowerken auf ihren Instrumenten vorstellen, um sich dann mit der Musik von Astor Piazzolla zu vereinen. Astor Piazzolla, genialer Bandoneonist und ein außergewöhnlicher Komponist, hat den Tango aus den Vorstadt Kneipen von Buenos Aires in die internationalen Konzertsäle gebracht, ohne diesem Tanz die Ursprünglichkeit oder die Seele zu nehmen. Aus der einstmals belächelten und verachteten Musik hat er eine große Form zeitgenössischer Kunst geschaffen. Das Talent und die Leidenschaft des Gitarren-Virtuosen Friedmann Wuttke und des international bekannten Bandoneon Solisten Lysandre Donoso ist mitreißend und bietet ein unvergleichliches Konzerterlebnis aus Klassik und Tango.

Willkommen im Wunderland! Waren Sie schon einmal dort, fern hinter den Bergen und über das weite Meer hinfort? Wo das Wasser süß und weich ist, Sirup gleich, und es Köstlichkeiten geben soll im Überfluss?

Fröhliche Wasserstrudel, frische Quellen, ein reißender Bach. Es ist ein gut gestimmter heißer Sommertag. Wir erleben eine illustre Gesellschaft, unter ihnen die drei Schwestern Liddell. Nach einer schwankenden Bootsfahrt und einem langen, langen Fall findet sich die Jüngste, Alice, plötzlich allein in einem Raum mit unzähligen Türen wieder. Das Mädchen fühlt sich anders, als sei sie sich ihrer Größe nicht mehr gewiss. Da taucht ein weißes Kaninchen auf und lädt sie ein: „Komm – eine Landschaft voller Überraschungen, die es zu entdecken gilt!“

Wir treffen auf ein Flamingo-Ballett und ein absurdes Croquet-Spiel. Eine Krabbenmutter mischt sich mit ihrer Tochter unter die Walzerquadrille der Hummer, und nebenan ist ein Vogelball voll im Gange. Sieh mal, wer lugt hinter den großen Blättern hervor? Ein breites Grinsen ist zu sehen und das weich glänzende Fell einer Katze. Schnurren geht über in ein ausgedehntes Lachen. Die Gesellschaft kommt zusammen und kugelt sich im Sonnenlicht.

Ein fröhliches und fantastisches Tanzstück, musikalisch umrahmt von der Badischen Philharmonie Pforzheim.

Die Fischsuppe von Schwester Marie Julia hatte es in sich: Durch ihr neues Rezept landeten 52 Mitglieder des Ordens der „Kleinen Schwestern von Hoboken“ mit dem Gesicht im Suppenteller und allzu verfrüht im Himmel. Nur die Mutter Oberin und vier weitere Nonnen entkamen der tödlichen Bouillabaisse, weil sie zufällig genau an diesem Tag beim Bingo in der Stadt waren. Nun ist guter Rat teuer, denn das Geld des Ordens reicht nur für 48 Bestattungen. Könnte da nicht eine Benefizveranstaltung helfen, in der jede Schwester ihre verborgenen Showtalente zum Glänzen bringt?

Seit der Uraufführung 1985 in New York gehört Dan Goggins freche Revue „Non(n)sens“ zu den meistgespielten „kleinen“ Klassikern des Musical genres – international gefeiert in mindestens 26 Sprachen, über 8.000 Inszenierungen und mit bisher mehr als 25.000 Sängerinnen und Schauspielerinnen in den Rollen der fünf schrägen Schwestern. Der Grund dafür sind schmissige Songs, Komödiantinnen mit Herz und Humor – und ein paar spitze Stiche(leien) gegen politische Korrektheit. Wie die Schwestern es singen: „The Show must go Nonn!“

Besetzung

Musikalische Leitung Philipp Haag
Inszenierung Markus Hertel
Dramaturgie Andreas Frane

06:30 Uhr. Der Wecker klingelt, und noch im Halbschlaf startet das innere Optimierungsprogramm: Ehrenamt zusagen, die Nachbarschaftshilfe starten, für die Schule einen veganen Bio-Zitronenkuchen ohne Zitrone backen, vorher noch Wandpilates und die daily skin routine nicht vergessen. Der Plan steht, doch die Bauchlandung ist vorprogrammiert: Der Zeh rammt den Bettpfosten, die Smarthome-Anlage zieht die Rollläden nicht hoch und die Kaffeemaschine streikt. Willkommen im Leben. Willkommen bei SCHEITERN DELÜXE – dem neuen Musikkabarett- und Comedy-Programm von Tina Häussermann.

Häussermann zoomt mit feiner Ironie an die Stolperfallen unserer Gegenwart heran. Mit scharfem Blick und viel Humor schlägt sie am Klavier die Brücke vom Kleinen zum Großen: Vom Straucheln bei der Kieferorthopädin bis hin zum Untergang beim Versuch, die Welt mittels eines Balkonkraftwerks zu retten. Sie sucht bei ChatGPT nach Lösungen für Exponentialfunktionen, um am Ende, eingekesselt zwischen tiefenentspanntem Ehemann, feministischen Ansprüchen und Teenie-Tornados, monumental an der Selbstbedienungskasse im Supermarkt zu scheitern.

Doch worin liegt nun der Luxus des gepflegten Scheiterns? Darin, dass es der beste Dünger für den Verstand ist. Häussermann beweist: Echtes Wachstum beginnt erst dort, wo der Plan aufhört. Jede Fehlentscheidung, jedes Straucheln und Stolpern bringt am Ende den unbezahlbaren Gewinn der Erkenntnis – selbst wenn es nur die Gewissheit ist, dass man die IKEA-Kommode eben doch nicht ohne Anleitung aufbauen kann.

SCHEITERN DELÜXE ist eine Hymne auf den Mut zum Irrtum. Häussermann erzählt vom Versagen so charmant, dass man den eigenen Kontrollverlust plötzlich als absolute Premium- Erfahrung begreift. Ein herrlich befreiender Abend für alle, die am Ende stolz sagen wollen: Wenig gelernt, aber viel erlebt!

Einlass: 19:45 Uhr

Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum und warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!

Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte! Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.

Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr Herz aus!


„Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post

„Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Ton Steine Scherben, Die 75 Jahre Rio Reiser & R.P.S. Lanrue Tour

Lang lebe die Legende! Der viel zu früh verstorbene Rio Reiser wäre inzwischen 75 geworden. Was mit ihm, dem unbändigen Oberkreativen, vor mehr als 50 – in Worten, fünfzig! – Jahren seinen Anfang nahm, wirkt so brandaktuell wie damals, vielleicht sogar wie noch nie. Umjubelte Auftritte von Ton Steine Scherben, beispielsweise auf der Großbühne des Christopher Street Day in Berlin 2023 oder in Mannheim 2024, sprechen für sich! Im Wortsinn für sich spricht auch die starke, klare, prägnante Frontfrau Birte, die sich 2023 mit den beiden verbliebenen Urgestein-Scherben Kai und Funky zusammengetan hat. Eine Schwester im Geiste, die eine Stimme voller persönlicher Leidenschaft und Poesie mitbringt, die langjährige künstlerische Erfahrung gesammelt hat und über eine kongeniale Musikalität verfügt: Birte kann Solo; Birte war als Sängerin und Gitarristin bereits mit diversen Formationen unterwegs, auf der Straße wie auf der Bühne. So wundert es nicht, dass das neue TSS-Dreigestirn Kai, Funky und Birte rasch zu einer Einheit verschmolzen ist, die nun gemeinsam aus dem reichen Scherben-Erbe schöpft. Birte haucht jedem Song den Geist der ehrlichen, rebellischen Bandgeschichte ein, als wäre sie von Urzeiten an dabei gewesen. Und wir? Können all die beliebten Klassiker von Ton Steine Scherben so authentisch erleben, als wäre seit deren Gründung 1970 nichts passiert – außer höchstens, dass es den Gründungsort heute nur noch als Berlin gibt, ohne „West“. Genießt es!

Ton Steine Scherben sind Birte Volta (Gesang, Gitarre), Kai Sichtermann (Bass, Drums) und Funky K. Götzner (Cajón)



Pressestimmen
„Picknickatmosphäre“ (Rhein-Neckar-Zeitung)
„Mehr Rio geht nicht“ (Nordwest-Zeitung online)
„Eine Formation, die längst zur Legende geworden ist“ (Marbacher Zeitung)

Einlass: 19:00

Geballte Kraft und Dynamik, Musik und eine ordentliche Portion Humor - das ist Tridiculous.
Drei smarte Typen mit vielen Skills: Ob Breakdance, Slapstick oder Beatbox, Strapaten, Pole oder Gesang, die Jungs beherrschen ihr Fach. Im Zusammenspiel mit ihrer Spielfreude entsteht ein einzigartiges Spektakel.
Die Show fesselt die Zuschauer, sie rockt, bebt und berührt mit Musik, Artistik, Comedy und unbändiger Energie. Dabei nutzen die 3 Multitalente ihren spitzbübischen Spieltrieb. Warum nicht den Schwung des Saltos nutzen, um dabei das Schlagzeug zu spielen? Warum Musik aus der Konserve, wenn man seine Artistik musikalisch auch selbst live begleiten kann?
Schnell, spektakulär, sprunggewaltig -Tridiculous präsentiert eine rasante Show, die begeistert!