Einlass: 19.00 Uhr

Komödie von Florian Zeller

Die Wahrheit - Von den Vorteilen, sie zu verschweigen, und den Nachteilen, sie zu sagen (La vérité)

Zwei Paare, seit Jahren befreundet. Nur betrügt Vincent seinen Freund Paul mit dessen Frau Alice. Und belügt aus Liebe seine Frau Sophie. Aber was wissen Alice, Sophie und Paul? Ein raffiniertes Spiel von Lüge und Wahrheit.

„Wenn die Leute aufhören, sich zu belügen, gäbe es kein einziges Paar mehr auf Erden. In gewisser Hinsicht wäre das das Ende der Zivilisation.“ Darum meidet Vincent die Wahrheit, denn er hat seit Monaten ein Verhältnis mit Alice, der Frau seines besten Freundes Paul. Die bekommt jedoch mit den Lügen zusehends Schuldgefühle. Als Paul den Verdacht äußert, dass Alice ihn betrügt, beginnt Vincent, zu zweifeln. Hat Alice doch geplaudert? Und ahnt seine Frau Sophie etwas?

Florian Zeller hat mit Die Wahrheit eine hinreißende, hinterhältige Komödie geschrieben, die mit pointierten Dialogen und überraschenden Wendungen die Handlung vorantreibt. Wenn man glaubt, die Wahrheit zu kennen, wird sie unvermittelt auf den Kopf gestellt. Bis zum Schluss!

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Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Eine Hommage an den Mythos vom Wal.
Wale scheinen über Jahrmillionen ein besonderes Gespür dafür entwickelt zu haben, wie man friedlich mit sich, der Natur und den Artgenossen leben kann. Viele alte Sagen und Mythen berichten von einer Bruderschaft des Menschen mit den größten Säugetieren der Erde. Raphael Mürle führt die Zuschauer in eine unbekannte Welt voller mystischer Traumbilder und ungewöhnlicher Klänge.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Verstecken spielen im Wald macht allein einfach keinen Spaß. Rumpelstilzchen hätte gerne eine:n Spielpartner:in und vor allem wünscht es sich, dass ihm mal endlich jemand richtig zuhört. Da hilft es auch nicht, dass es Stroh zu Gold spinnen kann. Wie praktisch, dass die Müllerstochter Lieselotta auf Hilfe angewiesen ist. Von ihr verlangt Rumpelstilzchen als Gegenleistung ihr Kind. Doch wenn solche Angebote von einem etwas zwielichtigen Männlein kommen, ist Vorsicht geboten. Daneben scheint es, dass der kleine Kerl in Sachen Wut- Management noch etwas Aufholbedarf hat. Lieselotta bleiben drei Tage, um seinen Namen zu erraten und ihr Kind zu retten. Kann doch nicht so schwer sein, oder?

Nach dem Erfolg von „Der gestiefelte Kater“ und „Des Kaisers neue Kleider“ dürfen sich Kleine und Große auf das Grimm’sche Märchen „Rumpelstilzchen“ in einer Deutschen Erstaufführung des österreichischen Autors Roman Freigaßner-Hauser freuen. Er hat eine herrlich witzige Fassung geschaffen, die Themen wie Anderssein, Mobbing, Freundschaft und Persönlichkeitsentwicklung in den Vordergrund stellt. Ein komödiantisches Spiel mit allerlei Verwechslungen. Namensratespiel inklusive.

Besetzung

Inszenierung Markus Löchner
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Swantje Willems
Theaterpädagogik Meike Anna Stock und Swantje Willems

Die beiden Freunde Elling und Kjell Bjarne sind aufgeregt: Gemeinsam beziehen sie die erste eigene Wohnung in Oslo, vom Sozialamt zur Verfügung gestellt. Die alltäglichen Dinge des Lebens wie Telefonieren, Einkaufen und Essenmachen stellen das ungleiche Paar allerdings vor echte Herausforderungen. Denn der Ort, an dem sie sich kennengelernt haben, ist eine psychiatrische Klinik. Und nun sollen das selbsternannte, neurotische Muttersöhnchen Elling und sein „Blutsbruder“ Kjell Bjarne, für den es keine anderen Interessen zu geben scheint als Essen und Sex, wieder in die Gesellschaft eingegliedert werden. Sie werden betreut von dem Sozialarbeiter Frank. Als die hochschwangere Nachbarin eines Abends sturzbetrunken vor ihrer Tür liegt, nimmt das Leben der beiden eine ungeahnte Wendung.

Was ist eigentlich normal? Sind wir nicht alle ein bisschen verrückt mit unseren Ängsten, Blockaden und Ticks? Axel Hellstenius’ herzerfrischende Komödie „Elling“ nach dem Bestseller-Roman von Ingvar Ambjørnsen wirft durch die Augen seiner beiden Helden einen skurrilen Blick auf unsere in jeder Hinsicht herausfordernde Welt. Und Hellstenius erzählt mit viel Humor und Gefühl vom Abenteuer, sich ihr zu stellen. Die Verfilmung von Peter Naess war 2002 für einen Oscar nominiert.

Besetzung

Dramaturgie Ulrike Brambeer

24.1.2026, 18 Uhr
Als wir noch Bäume waren
3. Abonnementkonzert
Konzerteinführung: 17 Uhr

Jeremias Fliedl, Violoncello
Matis Griso, Violoncello
Chorakademie Pforzheim (Einstudierung Salome Tendies)
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Reto Bieri, Leitung

Konzerteinführung: 17.00 Uhr

Das Le Beau Ensemble mit der reizvollen Besetzung Gesangsstimme, Klavier und Streichtrio besteht aus den in Herxheim aufgewachsenen Schwestern Liese und Trude Meszar, Henrike von Heimburg, Nadia Steinhardt und Ruth Gierten-Hollingshaus. Für ihr Wirken ist ihnen 2023 der ZONTA Award verliehen worden.

Namensgeberin des Ensembles ist die romantische Komponistin Luise Adolpha Le Beau, deren Schaffen sie sich ausgiebig widmen.

Im April 2025 ist die erste CD bei dem renommierten Klassik Label Oehms/Naxos erschienen: Ausgewählte Lieder, ihr fulminantes Klavierquartett, sowie Liedbearbeitungen für das ganze Ensemble wurden erstmals eingespielt.

Ausgehend vom Leben und Wirken der Komponistin Luise Adolpha Le Beau entstehen Programme, die Musikgeschichte neu hörbar machen und zugleich aktuelle künstlerische Fragestellungen aufgreifen. Le Beau zählt zu den ersten Frauen Deutschlands, die Komposition professionell studierten, und gründete später eine Musiktheorieschule für Frauen – ein bemerkenswertes kulturgeschichtliches Erbe, das bis heute inspiriert.

Unter dem Titel „Resonanzen weiblicher Klangkunst“ verbindet das Ensemble Werke des 19. Jahrhunderts mit zeitgenössischen Perspektiven und neuen Kompositionsaufträgen. Aktuell entstehen mehrere Neukompositionen für das Ensemble, die bis 2027 – im Gedenkjahr zum 100. Todestag Le Beaus – zur Uraufführung gebracht werden.

So wurde der in Berlin lebenden japanischen Komponistin Mayako Kubo ein Kompositionsauftrag erteilt. Dieses Werk wird in Herxheim zum ersten Mal gespielt werden.

Neben Luise A. Le Beau werden Werke der französischen Komponistinnen und Schwestern Lili und Nadia Boulanger und Pauline Viardot, von Claude Debussy und der Britin Rebecca Clarke erklingen.

Es verspricht ein farbenfroher, expressiver und spannungsreicher Konzertabend zu werden. Mit kleinen Anekdoten und Anmerkungen werden die Mitglieder des Ensembles durchs Programm führen.

Einlass: 16:00 Uhr

Komödie von René Heinersdorff
Ein „ganz ungezwungenes“ Kennenlernen des Schwiegersohns soll’s werden. Ein gemütlicher Abend, ein gutes Gläschen Wein, ein paar Grissinis und eine einzige Bitte: Reißt euch heute einfach mal zusammen. Aus rein höflichem Smalltalk werden messerscharfe Wortgefechte, aus kleinen Missverständnissen pikante Geständnisse und aus einem eigentlich harmlosen Kennenlernen ein Abend, den garantiert niemand so schnell vergessen wird.

es spielen: Silke Hutt, Julia Braun, Yousef Mostaghim, Peter Laier, Sven Herrmann
Regie: Werner Kern

Rechte: Ahn & Simrock Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Roland Jankowsky kennen die meisten als den etwas sonderbaren Kommissar Overbeck aus der Kult-Krimireihe „Wilsberg“. In dieser Paraderolle wurde der „Dirty Harry von Münster“ 2018 von den TV-Zuschauern zum „Coolsten Kommissar Deutschlands“ gewählt.

Roland Jankowsky aber verfügt über viele Talente. Ob als Schauspieler im TV, oder im Theater, als Sänger oder als Hörbuchsprecher – sein komödiantisches Potential ist unverkennbar sein Markenzeichen.

In seiner Krimilesung „Wenn Overbeck kommt ...“ kann er dieses Markenzeichen und seine Talente voll ausschöpfen. In den vorgetragenen „kriminellen“ Kurzgeschichten schafft er Lokalkolorit durch die passenden Dialekte und spielt und verkörpert die Protagonisten der Stories derart lebendig, dass die Zuhörer sie geradezu vor sich sehen.

Dabei kommt auch der Humor nie zu kurz, denn nicht jede Kugel, die trifft, trifft auch den Richtigen. So wird jede von Jankowskys Lesungen zu einem augenzwinkernden und enorm unterhaltenden Erlebnis für jeden Krimifan.

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

Fiona und das Meerwunder
mit dem Theater con Cuore, für Kinder ab 4 Jahren

Die Geschichte wird von einem alten Fischer erzählt der auf seinem Kutter lebt und seine Nichte aus der Stadt übers Wochenende zu Besuch hat. Diese freut sich schon wahnsinnig auf den Ausflug aufs Meer und darauf mit ihrem Onkel die dicksten Fische zu fangen. Mitten auf hoher See beichtet Onkel Kurti seiner Nichte Fiona, dass er schon lange keine Fische mehr aus dem Meer fischt, sondern sein Netz dazu benutzt Müll aus dem Meer zu holen. Um seiner Nichte Fiona zu verdeutlichen wie wichtig seine Arbeit ist erzählt er ihr die Seemanns-Sage vom Fisch der mit Glasscherben gespickt durch die Meere schwimmt und mit keinem anderen Fisch spricht. Und wie der kleine Fisch Dommy und das Seepferdchen Sandy das kleine Meerwunder schaffen.

Foto: Theater con Cuore

Einlass: 10 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Roland Jankowsky kennen die meisten als den etwas sonderbaren Kommissar Overbeck aus der Kult-Krimireihe „Wilsberg“. In dieser Paraderolle wurde der „Dirty Harry von Münster“ 2018 von den TV-Zuschauern zum „Coolsten Kommissar Deutschlands“ gewählt. Roland Jankowsky aber verfügt über viele Talente. Ob als Schauspieler im TV, oder im Theater, als Sänger oder als Hörbuchsprecher – sein komödiantisches Potential ist unverkennbar sein Markenzeichen.

In seiner Krimilesung „Wenn Overbeck kommt….“ kann er dieses Markenzeichen und seine Talente voll ausschöpfen. In den vorgetragenen „kriminellen“ Kurzgeschichten schafft er Lokalkolorit durch die passenden Dialekte und spielt und verkörpert die Protagonisten der Stories derart lebendig, dass die Zuhörer sie geradezu vor sich sehen.

Dabei kommt auch der Humor nie zu kurz, denn nicht jede Kugel die trifft, trifft auch den Richtigen. So wird jede von Jankowskys Lesungen zu einem augenzwinkernden und enorm unterhaltendem Erlebnis für jeden Krimifan.

Einlass: 19:00 Uhr

nach dem Kinderbuch von Otfried Preußler für alle ab 4 Jahren

Tief unten im Mühlenweiher wird der kleine Wassermann geboren. Er hat grüne Haare, eine rote Mütze und Schwimmhäute zwischen den Zehen. Sobald er groß genug ist, beginnt er, zusammen mit dem Karpfen Cyprinus, seine Unterwasserwelt zu erkunden. Aber schon bald zieht es ihn auch zur Oberfläche. Dort geht das Abenteuer erst richtig los! Nach der zeitlosen Geschichte von Otfried Preußler die uns zeigt, wie spannend es ist, mit offenen Augen durch die Welt zu gehen.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

nach dem Kinderbuch von Otfried Preußler für alle ab 4 Jahren

Tief unten im Mühlenweiher wird der kleine Wassermann geboren. Er hat grüne Haare, eine rote Mütze und Schwimmhäute zwischen den Zehen. Sobald er groß genug ist, beginnt er, zusammen mit dem Karpfen Cyprinus, seine Unterwasserwelt zu erkunden. Aber schon bald zieht es ihn auch zur Oberfläche. Dort geht das Abenteuer erst richtig los! Nach der zeitlosen Geschichte von Otfried Preußler die uns zeigt, wie spannend es ist, mit offenen Augen durch die Welt zu gehen.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

In der kalten Pariser Winterluft entspinnt sich eine Geschichte über Liebe, Freundschaft und das Ringen zwischen jugendlichen Zukunftsträumen und einer ernüchternd leeren Speisekammer. Rodolfo lernt seine Nachbarin Mimì kennen. Umgeben von einem Kreis junger Künstler, die das Leben trotz Armut genießen, lieben, trennen und versöhnen sich die beiden – genauso wie Musetta und Marcello. Doch wie der flüchtige Glanz eines Winterabends am Kamin, verblasst auch die gemeinsame Zukunft: Mimì ist unheilbar krank!

Den nostalgischen Ton des Librettos setzte Puccini in eine oft üppig schwelgerische Partitur um, mit lyrischen Duetten und Ensem bles. Ihm gelingt es mit feinster orchestraler Farbgebung, verschiedene soziale Milieus und den Überschwang jugendlicher Liebe musikalisch einzufangen. Das Werk ist voller weltberühmter Melodien wie Rodolfos „Che gelida manina“ oder Mimìs „Mi chiamano Mimì“. Musettas Walzer sprüht vor koketter Lebensfreude. Die Kritiker sahen nach dem Erfolg von „La bohème“ in Puccini den legitimen Nachfolger Giuseppe Verdis. „Ich kenne niemanden, der das Paris um 1830 so gut beschrieben hat wie Puccini in ,La bohème‘“, schrieb Claude Debussy.

Besetzung

Rodolfo, ein Schriftsteller Felipe Rojas Velozo
Marcello, ein Maler Alessio Fortune
Schaunard, ein Musiker Matthias Störmer
Colline, ein Philosoph Aleksandar Stefanoski
Mimì Stamatia Gerothanasi / Elisandra Melián
Musetta Lou Denès / Franziska Fait
Monsieur Benoît, Hausherr Lukas Schmid-Wedekind
Alcindoro, Begleiter Musettas Lukas Schmid-Wedekind
Parpignol, Verkäufer Sophia Klemisch
Sergeant Brian Garner
Zollangestellter Johan Roussey

Badische Philharmonie Pforzheim
Chor, Extrachor und Kinderchor des Theaters Pforzheim

Musikalische Leitung Daniel Inbal
NachdirigatMichael Pichler
Inszenierung Ini Gerath
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens
Chorleitung Johannes Berndt
Licht Michael Borowski
Musikalische Einstudierung Philipp Haag / Eun Chong Park / Utako Washio
Theaterpädagogik Julia Maschke

Meist sind die Beziehungen hinter dem Theatervorhang ganz anders – oder etwa doch nicht? Fred Graham und seine Ex-Frau Lilli Vanessi sind in Shakespeares „Der Widerspenstigen Zähmung“ wieder auf der Bühne vereint: Sie spielt die kratzbürstige Kate, er den abgebrannten Studenten. Beide haben schon neue Partner, allerdings knistert es in der Garderobe immer noch gewaltig. Deshalb ist Lilli außer sich, als ihr aus Versehen die Blumen für Freds neue Freundin Lois zugesandt werden. Wütend will die Widerspenstige während der Vorstellung das Theater verlassen! Doch da sind noch zwei Gangster, die wegen einer Unterschriftenfälschung des Schauspielkollegen Bill denken, dass Fred Schulden bei ihrem Boss hätte. Fred versucht nun, die Vorstellung zu retten, indem er behauptet, die Einnahme des Abends könnten die Mafiosi mitnehmen. Mit Pistolen im Anschlag wird munter weitergespielt.

Als „Stück im Stück“ verbinden Cole Porter, Samuel und Bella Spewack dramaturgisch geschickt die Komödie über eine Theatertruppe – in der die weiblichen Mitglieder alles andere als unterwürfig sind – mit einer musikalischen Adaption von Shakespeares teils derbem Klassiker. Dabei verschwimmen die Grenzen zwischen Fiktion und Realität. Der Komponist vereint viele Stile – von Musik des 16. Jahrhunderts über Blues bis zum Walzer – und integriert Shakespeare-Zitate auf originelle Weise. Wenn der britische Dichter nicht weiß, wie man verführt, wer dann?

Besetzung

Fred Graham / Petruchio Philipp Werner
Lilli Vanessi / Katharina Dorothee Böhnisch
Bill Calhoun / Lucentio Soufjan Ibrahim
Lois Lane / Bianca Sophia Klemisch
Harry Trevor / Baptista Steffen Fichtner
Flynt / Gremio Ingo Wagner
Riley / Hortensio Alessio Fortune
Hattie, Garderobiere Cecilia Pastawski
Paul, Garderobier Jon Geoffrey Goldsworthy
Erster Ganove Dirk Konnerth
Zweiter Ganove Leopold Bier
General Harrison Howel Lukas Schmid-Wedekind
Tänzerinnen Charlotte Beba, Lavinia Klemisch, Mikaela Kos, Ronja Nickel, Cara Remke

Statisterie des Theaters Pforzheim
Chor des Theaters Pforzheim
Badische Philharmonie Pforzheim

Musikalische Leitung Philipp Haag
Nachdirigat Johannes Berndt
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Erwin Bode
Dramaturgie Carlo Mertens
Chorleitung Johannes Berndt
Choreografie Eleonora Pennacchini / Christian Senatore
Tap-Choreografie Sophia Klemisch
Licht Michael Borowski
Musikalische Einstudierung Eun Chong Park / Utako Washio / Elisabeth Stoll
Theaterpädagogik Julia Maschke

Willkommen im Wunderland! Waren Sie schon einmal dort, fern hinter den Bergen und über das weite Meer hinfort? Wo das Wasser süß und weich ist, Sirup gleich, und es Köstlichkeiten geben soll im Überfluss?

Fröhliche Wasserstrudel, frische Quellen, ein reißender Bach. Es ist ein gut gestimmter heißer Sommertag. Wir erleben eine illustre Gesellschaft, unter ihnen die drei Schwestern Liddell. Nach einer schwankenden Bootsfahrt und einem langen, langen Fall findet sich die Jüngste, Alice, plötzlich allein in einem Raum mit unzähligen Türen wieder. Das Mädchen fühlt sich anders, als sei sie sich ihrer Größe nicht mehr gewiss. Da taucht ein weißes Kaninchen auf und lädt sie ein: „Komm – eine Landschaft voller Überraschungen, die es zu entdecken gilt!“

Wir treffen auf ein Flamingo-Ballett und ein absurdes Croquet-Spiel. Eine Krabbenmutter mischt sich mit ihrer Tochter unter die Walzerquadrille der Hummer, und nebenan ist ein Vogelball voll im Gange. Sieh mal, wer lugt hinter den großen Blättern hervor? Ein breites Grinsen ist zu sehen und das weich glänzende Fell einer Katze. Schnurren geht über in ein ausgedehntes Lachen. Die Gesellschaft kommt zusammen und kugelt sich im Sonnenlicht.

Ein fröhliches und fantastisches Tanzstück, musikalisch umrahmt von der Badischen Philharmonie Pforzheim.

THE BILLY JOEL EXPERIENCE
Retroherzen schmelzen: Die holländische Tributeband "The Billy Joel Experience" kündigt mit
großer Begeisterung, die mit Spannung erwartete Tour durch Deutschland, Österreich,
Luxemburg und der Schweiz an. In einer Zeit, in der die legendäre Musik von Billy Joel Europa
nur noch in Erinnerungen erstrahlen lässt, tritt "The Billy Joel Experience" wortwörtlich auf die
Bühne, um die Leidenschaft und das Feuer dieser ikonischen Songs wiederzubeleben.

Angeführt vom multitalentierten Pianisten, Keyboarder, Sänger und Entertainer Alexander Broussard, hat sich die Band im Laufe der Jahre zu einem Markenzeichen für erstklassige Live- Performances entwickelt. Alexander, der mit einem beeindruckenden Hintergrund in renommierten internationalen
Pianobars begann und sich bis hin zur Begleitung der größten Namen der niederländischen Theaterwelt fortsetzte, ist ein Künstler, der die Bühne mit seiner Leidenschaft und seinem Können zum Leben erweckt.
Seit ihrem Entschluss im Jahr 2017, das Werk von Billy Joel zu würdigen, haben "The Billy Joel
Experience" eine beeindruckende Reise zurückgelegt. Mit fünf Singles und einem Doppel-Live-
Album mit eigenem Material haben sie nicht nur die Herzen ihrer Fans erobert, sondern auch
die Aufmerksamkeit von Radiosendern im In- und Ausland auf sich gezogen.
Die Band hat bereits drei erfolgreiche Tourneen durch die Niederlande absolviert, fünf
Fernsehauftritte im nationalen Fernsehen hinter sich gebracht und sogar den
prestigeträchtigen "The Tribute" gewonnen, was zu einem ausverkauften Konzert im
Ziggodome führte. Na, schon gespannt? Ein Höhepunkt ihrer Reise war zweifellos die offizielle
Bestätigung von Richie Cannata, dem ursprünglichen Saxophonisten auf Billy Joels Meisterwerken. Im Januar 2023 flog Cannata eigens in die Niederlande, um mit Alexander Broussard und seinem Team ein denkwürdiges Konzert in einem ausver auften Theater zu spielen. Diese Anerkennung von einem der Größten der Branche hat "The Billy Joel Experience" einen unvergleichlichen Glanz verliehen.

Diese Tour wird eine unvergessliche Reise durch die zeitlosen Hits eines der größten Musiker
unserer Zeit. Es ist eine liebevolle, atemberaubende, detailversessene Hommage an Billy Joel,
die in jeder Note, jedem Akkord und jeder Performance spürbar ist. Für Fans ein absolutes
muss!

Einlass ab 19:00 Uhr

Nachtcafé: Vortrag

DANIEL BEERSTECHER
Ich höre zu – ein Jahr lang im Schweigen

Ein Jahr lang wanderte der Stuttgarter Künstler Daniel Beerstecher rund 3.000 km durch Deutschland und schwieg dabei. Statt selbst zu sprechen, widmete er sich ganz der Kraft
des Zuhörens und hörte den Menschen in Süd und Nord, Ost und West des Landes aufmerksam zu. Den Auftakt dazu bildete die Eröffnung des Kunstpfads "Werner Pokorny im Dialog" im Juli 2025 in Ettlingen. Vier Wochen lang war der ehemalige Student von Werner
Pokorny in einem Tiny House im Horbachpark zu Gast und sprach dabei kein einziges Wort. Dafür hörte er den Menschen, die zu ihm kamen, aufmerksam zu. Danach machte er sich auf eine Wanderung quer durch die Republik. Pünktlich zur Mittsommerwende 2026 traf er wieder in Stuttgart ein und kommt nun nach Ettlingen, um von seinen Erlebnissen zu berichten: Wen hat er auf seinem Weg getroffen? Was haben ihm die Menschen erzählt? Was erlebt man, wenn man sich nur mit Stift und Papier verständlich machen kann?

Eine Kooperation mit dem Museum Ettlingen
Bild: Alvaro Garcia

Benjamin von Stuckrad-Barre bringt seinen Bestseller "Udo Fröhliche" auf die Bühne und lädt zu einem ebenso unterhaltsamen wie persönlichen Abend voller Geschichten, Musik, Improvisation und unvergesslicher Begegnungen mit dem Phänomen Udo Lindenberg ein.

Foyer Öffnung: 19 Uhr