Julian Janssen, den meisten von Euch sicher bekannt als „CHECKER JULIAN“ aus dem KiKA, kommt zum Erlanger Fernweh Festival!
Wer Julian aus dem Kinderfernsehen kennt, weiß: Er geht jeder noch so verrückten Frage auf den Grund!
Bei dieser Veranstaltung gibt´s exklusive Einblicke hinter die Kamera – und ihr seid eingeladen, ihm selbst Löcher in den Bauch zu fragen.

Zwei Filmemacher und Comedians aus Ostdeutschland kommen auf eine wahnwitzige Idee: Unter dem Motto „wir reisen wie unsere Eltern, nur grenzenlos!“ wollen sie mit einem umgebauten DDR-Gefährt, das selbst unter eingefleischten Ossis für Kopfschütteln sorgt, nach Portugal fahren, um dort klettern und surfen zu gehen. Ihre Multivision gewann die «Beste Story» bei den Discovery Days.

Ein Traum, zwei Motorräder, ein Abenteuer, das alles bisher Bekannte sprengt. Thomas und Steve brechen auf zu einer Reise von Deutschland bis nach China – mit offenen Herzen, vollen Tankrucksäcken und dem Mut, sich den Grenzen ihrer eigenen Welt zu stellen. Schon die ersten Kilometer stellen sie auf die Probe: extremes Wetter, endlose Straßen und unerwartete Herausforderungen warten auf sie. Doch gerade diese Momente voller Spannung, Gefahr und Entdeckung machen die Reise zu einem einzigartigen Abenteuer, das Ihr nicht verpassen dürft!

MEHR KONTROLLE, MEHR AUSDRUCK

Knipst Ihr oft im Automatikmodus und wünscht Euch, die Kamera endlich selbst zu beherrschen? Wollt Ihr verstehen, wie Blende, Belichtungszeit und ISO zusammenwirken, um bewusst Eure Bilder zu gestalten – statt nur draufzuhalten? Dann ist dieser Grundlagenkurs Fotografie genau das Richtige für Euch.

In vier Stunden zeigt Euch Martin Leonhardt, wie Ihr Eure Kamera kennenlernt, Eure Bilder bewusst komponiert und mit Licht und Perspektive spannende Motive erschafft. Dabei geht es nicht nur um Technik: Auch kreative Werkzeuge und Stilmittel der Bildgestaltung stehen im Fokus – von der Bildsprache bis zur Entwicklung Eures eigenen fotografischen Blicks.

Rainer Windhorst, Fotojournalist bei den Erlanger und Nürnberger Nachrichten und selbst begeisterter Drohnenpilot und -fotograf, vermittelt im ersten, theoretischen Teil des Seminars praxisnahe Einblicke, die auf seinen eigenen Erfahrungen basieren. Er zeigt verschiedene Einsatzmöglichkeiten von Drohnen im In- und Ausland auf und geht dabei auch auf unterschiedliche Aufnahmetechniken sowie einfache Methoden der Bildbearbeitung ein.
Im zweiten Teil des Seminars soll es praktisch zugehen und die Möglichkeit geben, selbst einmal eine Drohne zu fliegen – sofern das Wetter und die Bedingungen im Luftraum es zulassen.

Wohl jeder kennt das: Auf Reisen zu fotografieren macht viel Spaß! Leider werden die Ergebnisse aber oft den Gefühlen und dem Erlebten nicht gerecht. Ihr seht fantastische Reisefotos in Vorträgen und Magazinen – vielleicht sogar von den gleichen Destinationen und fragt Euch, warum Eure Bilder nicht so aussehen!?

In diesem Fotoseminar zeigt Euch der erfahrene Reisefotograf Thorge Berger, wie Ihr bereits bei Eurer Reiseplanung viel richtig machen könnt und was Ihr vor Ort beachten solltet. Ihr lernt, welches Equipment Ihr wofür braucht und was Ihr bei Eurer Komposition beachten solltet, um eindrucksvolle Reisefotos mit nach Hause zu bringen. Dabei werden die unterschiedlichen Aspekte der Reisefotografie behandelt: Landschafts- und Architekturfotografie, People und Street-Fotografie, Wildlife- und Dokumentarfotografie.

Dennis Schmelz zählt zu den bekanntesten deutschen Foto- und Videografen seiner Generation. Als National Geographic Fotograf, Sony Ambassador und preisgekrönter Filmemacher war er auf allen Kontinenten unterwegs – oft dort, wo die Welt rau, widersprüchlich und besonders berührend ist. In seiner Multivision AUGENBLICKE erzählt er von diesen Reisen und von Momenten, in denen alles zusammenkommt: Licht, Nähe, Vertrauen und das bewusste Sehen. Mit eindrucksvollen Bildern, Filmen und sehr persönlichen Geschichten lädt Dennis dazu ein, die Welt neu zu betrachten – langsamer, genauer und mit offenem Blick für das Wesentliche.

Ein Jugendfreund folgt dem Ruf ins Haus der Ushers – und findet dort nicht nur einen gebrochenen Roderich, sondern auch sich selbst im Schatten eines wachsenden Grauens.
Was als Besuch beginnt, wird zur Reise in eine Welt, in der das Unausgesprochene lebt und das Haus selbst zu atmen scheint. Madeline Usher, die Schwester Roderichs – stumm und geisterhaft – wird zur Figur einer Vernunft, die längst weggesperrt wurde.
Zwischen flackerndem Licht, flüsternden Mauern und einem langsam aufklaffenden Riss verdichtet sich das Geschehen zu einer existenziellen Erschütterung.
Ein poetisch-düsteres Puppenspiel über Schweigen und Schuld – und die Frage, ob es einen Moment gibt, in dem aus dem Schatten wieder Licht werden kann.

Gemeinwohl-Ticket (immer freitags): 1€ von dir und 1€ von uns gehen an ein regionales Projekt für eine krisenfeste und lebenswerte Zukunft.

Das Kriminal Dinner ‘Tarte de la mort‘ – ein köstliches Gänge-Menü in rustikalem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Herzstück Erlangen in Erlangen.
‘Tarte de la mort‘

Sonntagabend-Klassiker im neuen Anzug: der rezeptfreie Kriminalkuchen „Tarte de la mort“ ist ein Impro-Format zum miträtseln. Mord, Drogenhandel, Betrügereien oder sonstige kriminelle Machenschaften entspinnen spontan einen durchtriebenen Krimi. Der Kommissar oder die Kommissarin ermittelt drei Hauptverdächtige, deren Eigenschaften das Publikum bestimmt.

Mit akribischem Scharfsinn, messerscharfen Verhören und der nötigen Action wird den Übeltätern das Handwerk gelegt – oder auch nicht. Anders als in jedem anderen Krimi, weiß hier wirklich niemand, was passiert.

Angelehnt an die Tatort-Reihe der ARD spielen Schauspieler und Schauspielerinnen nach den Vorgaben des Publikums Kriminalfälle. Immer wieder bekommt das Publikum die Möglichkeit durch Vorgaben den Handlungsverlauf zu verändern und zu beeinflussen.

Das Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Herzstück Erlangen kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.
Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.
Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili* bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n.
Fleur d´Amour*, die „Mama Burlesque“ des Ensembles und Gründerin des Theaters rote Bühne in Nürnberg, verrät intime Details aus ihrem Privatleben, überzeugt mit erotischer Komik und hat ein sehr großes Tier mit im Gepäck.
Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes.
Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.
Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

*Gründerinnen der Show

Einlass: 17.00 Uhr

Was würdest du tun, wenn du alles hinter dir lässt – Karriere, Sicherheit, Komfort – um wirklich frei zu sein?
Mit 28 Jahren traf die gebürtige Niederländerin Tamar eine radikale Entscheidung: Sie tauschte eine vielversprechende berufliche Zukunft gegen ein Leben auf der Straße. Mit einem selbstgebauten Fahrrad aus gebrauchten Teilen, ohne festen Wohnsitz und ohne Einkommen machte sie sich auf eine Reise, die ein Jahr dauern sollte – und bis heute, zehn Jahre später, noch immer andauert. Obwohl sie weit unter der Armutsgrenze lebt, sagt sie von sich: Noch nie habe sie sich reicher gefühlt.

Bunt, laut, spirituell und zutiefst berührend: 2010 reist Thorge Berger erstmals mit Fotolegende Steve McCurry nach Indien – aus Neugier wird schnell Leidenschaft. In seiner Multivision nimmt er Euch mit auf eine persönliche Reise zu heiligen Orten, wilden Festen, außergewöhnlichen Menschen und atemberaubenden Landschaften.

Ein Land, das man nicht unbedingt auf dem Schirm hat. Und genau deshalb überrascht es einen umso mehr. Schon in Tbilisi (Tiflis) ist klar: Hier läuft einiges anders. Fremde Menschen werden zu Gastgebern, Skepsis verfliegt beim ersten Lächeln – spätestens beim ersten Glas Wein. Georgien nimmt einen nicht in Empfang, es zieht einen hinein. Und lässt nicht mehr los.

Wer einmal durch Namibia und Botswana unterwegs war, wird die Bilder so schnell nicht mehr los – selbst dann nicht, wenn der Koffer längst ausgepackt ist. Staubige Pisten, eine Stille, die fast laut wird, und Nächte, in denen der Sternenhimmel so nah scheint, als könnte man ihn vom Campstuhl aus berühren. Und ja: Spätestens beim ersten Blick auf das Kreuz des Südens ist klar – das hier ist keine gewöhnliche Reise!

Das Pentaphone Project ist ein Ensemble für Saxofonfans und alle, die es werden wollen. Denn hier zeigen fünf junge Jazz-Saxophonistinnen, welche Bandbreite man mit ihrem Instrument abdecken kann: von lässigem Latin über tänzerischen Swing hin zu bewegenden Balladen ist alles dabei. Und dabei kommen sie komplett ohne Rhythmusgruppe aus!

„Sympatisch moderieren die Musikerinnen durch den Abend, der mit zwei kompakten Sets einmal quer durch das typische Saxophon-Repertoire führt. Dabei ist vor allem eines unübersehbar: die schiere Begeisterung, die die fünf für ihr Spiel und ihr Instrument an den Tag legen und mit der sie auch das Spiel ihrer Kolleginnen genießen.“
Helene Mayerhofer, Fürther Nachrichten, 5. September 2025

Mit dem Pentaphone Project stellen die fünf das Saxofon mit seinen vielen Facetten und seinem großen dynamischen Spektrum in den Mittelpunkt. Sie präsentieren durch die Verwendung von Bariton-, Tenor-, Alt- und Sopransaxofon die gesamte Palette der Instrumentenfamilie. Im Gepäck haben sie eigene, extra von den Ensemblemitgliedern für dieses Projekt erstellte Arrangements, welche sie präzise wiedergeben. Als Vorlagen dienen Jazz-Standards, Originals und Pop-Songs – vor allem aber Eigenkompositionen der Interpretinnen selbst. Durchsetzt werden diese von Momenten kollektiver Improvisation, die den Konzerten eine für das Publikum spürbare Spontanität und Einzigartigkeit verleihen.

Der Klang des Ensembles wird gefärbt durch die individuellen Sounds der Musikerinnen, welche normalerweise mit ihren eigenen Bandprojekten unterwegs sind. Im Pentaphone Project harmonieren die fünf sowohl auf musikalischer als auch menschlicher Ebene. Denn sie alle verbindet eine langjährige Freundschaft, was sich im lebendigen Konzert sicht- und hörbar niederschlägt.

Die Gründerin und Sopransaxofonistin Carolin Heuser studierte unter anderem die Masterstudiengänge Jazz-Komposition/Arrangement bei Prof. Marko Lackner und Jazz-Saxofon bei Prof. Hubert Winter und Leonard Huhn an der HfM Würzburg. Dort erlernte sie das nötige Handwerkszeug, um einen großen Teil der Stücke und Arrangements für das Ensemble zu schreiben.

Theresa Finkbeiner (Altsaxofon) entdeckt in jungen Jahren ihre Leidenschaft für das Spiel in verschiedenen Ensembles – geprägt durch viele Bigbands wie das Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg. In ihrem Studium bei Prof. Hubert Winter in Würzburg und Prof. Miguel Martínez in Holland verliebt sie sich in die Herangehensweisen für die Erzeugung verschiedener Klangfarben auf dem Saxofon.

Magdalena Busler (Tenorsaxofon) ist als Bandleaderin und Komponistin ihres eigenen Jazz-Quartetts aktiv und tourte im letzten Jahr mit einer Musical-Produktion durch Deutschland und Österreich. Ihr Studium führte sie unter anderem von Würzburg nach Belgien an die Luca School of Arts.

Estelle Dupont wurde mit 19 Jahren als Tenorsaxofonistin in das Bundesjugendjazzorchester aufgenommen. Nach einem Jungstudium bei Prof. Stefan Karl Schmid in Mannheim studiert sie seit 2024 an der HfM Nürnberg bei Prof. Klaus Graf.

Ihre Kollegin sowohl im Bundesjugendjazzorchester als auch beim Pentaphone Project ist Linda Scharnagl. Die junge Baritonsaxofonistin stammt aus Eckental, studierte bereits an der Eastman School of Music in Rochester und studiert aktuell am renommierten Jazz-Campus in Basel.

Reihe: JazzMonday

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke

Gefördert von der Initiative Musik und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) im Rahmen des Förderprogramms „Live 500“.

Einlass 19:00

Einlass 19:00 Uhr

KLASSIK-WELTSTARS IN NÜRNBERG ERLEBEN
Hörtnagel Konzerte Nürnberg - Meisterkonzerte Saison 2026/27
2. Meisterkonzert: City of Birmingham Symphony Orchestra & Lukas Sternath

Neugier und Enthusiasmus. Schon viele Karrieren nahmen ihren Anfang bei den berühmten Wiener Sängerknaben. Als Lukas Sternath dort Mitglied wurde, hatten seine musikbegeisterten Eltern längst ein Klavier im Haus – auf dem der 2001 geborene Sohn zunächst begeistert Jazz spielte. Doch auch der Klassikfunke sprang nachhaltig über, sodass die Musikwelt 2022 aufhorchte, als Sternath beim ARD-Musikwettbewerb den ersten Preis und gleich sieben Sonderauszeichnungen gewann. Trotz der beachtlichen Erfolge und einer stetig wachsenden Zahl renommierter Spielpartner sieht sich der Pianist, Meisterschüler von Igor Levit, bewusst noch am Anfang seines Weges. Seine künstlerische Neugier ist ihm dabei Kompass und Motor zugleich. „Ich will mein ganzes Leben mit diesen Werken verbringen“, erklärte Sternath, als er 2024 erstmals beide Klavierkonzerte von Johannes Brahms aufführte.
Die Westdeutsche Zeitung bescheinigte ihm eine Interpretation, die sich „das Forschende, die spielerisch-konzentrierte Suche nach dem richtigen Klang“ bewahre – zugleich virtuos, kraftvoll und von zärtlicher Leichtigkeit getragen. Mit Brahms gibt der junge Ausnahmepianist nun sein Debüt bei den Hörtnagel Konzerten. Chefdirigent Kazuki Yamada und das City of Birmingham Symphony Orchestra stellen die Qualitäten ihres berühmten Klangkörpers nicht nur in Béla Bartóks meisterhaftem „Konzert für Orchester“ unter Beweis, sondern sind auch ideale Partner im symphonisch dimensionierten zweiten Klavierkonzert
von Brahms, dessen reife Gelassenheit und orchestrale Fülle höchste Ansprüche an Solist und Ensemble stellen.

Besetzung:
Lukas Sternath, Klavier
Kazuki Yamada, Dirigent
City of Birmingham Symphony Orchest

Programm:
Johannes Brahms, Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 83
Béla Bartók, Konzert für Orchester Sz 116

Hauptsponsor: Rohm Music Foundation

EUR 109,- / 103,- / 93,- / 79,- / 65,- / 54,- / 43,-

Öffnung des Hauses: 18.30 Uhr
Einlass in den Großen Saal: 19.00 Uhr

Fotonachweis: Lukas Sternath | Foto © Julia Wesely

Einlass 18:30 Uhr

Stephan Zinner hat den Blues. Was nicht bedeutet, dass er niedergeschlagen ist, nein, ganz im Gegenteil.
Mit der, dem Blues eigenen Energie geht er auf eine Reise zu den Wurzeln des Blues. Und diese Wurzeln
liegen nicht wie viele Denken, ausschließlich im Mississippi-Delta im Süden der USA, nein, sie liegen
auch in Trostberg in Oberbayern. Natürlich gibt es dort keine Baumwollfelder, sondern Maisfelder, und
den Teufel trifft man dort nicht an der Kreuzung, sondern in der Sparkasse am Eck, getrunken wird kein
Bourbon, sondern Rüscherl, aber das Weibsvolk bringt einen auch dort zur Verzweiflung, die Arbeit ist
hart, die Reichen sind reich, die Armen sind arm und nur die Musik kann einen retten. Also, nimmt Zinner
die Gitarre in die Hand und wird mit der Unterstützung eines wahren Teufelskerls, namens Peter Pichler,
den Blues jaulen, den Gospel predigen und tanzen, dass es dem Satan ganz schwindlig werden wird.
Praise the Lord und rock on!

Einlass: 19:00 Uhr

»Ein Happy End ergibt sich nicht einfach so / wenn man es sich nur fest genug wünscht / da muss man auch was für tun«

Endlich wird alles gut ausgehen. Es werden Freundschaften geschlossen und Streits beigelegt, die Tränen werden trocknen und der Meeresspiegel wird sinken, es werden Küsse verteilt und Sünden vergeben, Schulden getilgt und Konzerne enteignet, der Regenwald forstet sich von alleine auf und auch dein Crush aus der Mittelstufe wird sich wieder melden. Niemand muss ins Gefängnis und alle gehen über Los. Denn wo sollte das schon möglich sein, wenn nicht im Theater. Also macht sich ein Trio auf, nimmt das Publikum in Geiselhaft, und hat eine lange Liste mit Forderungen im Gepäck. Doch die Bundesregierung geht nicht ans Telefon, die Gruppe gerät in Streit, und auch der Fluchttunnel gräbt sich langsamer als gedacht. Jetzt heißt es: durchhalten für den guten Zweck!

»Happy End (keine Garantie)« ist ein Stück über eine Gegenwart, die an allen Ecken auseinander zu fliegen droht, über kleine Utopien und große Wünsche und die irrationale Sehnsucht, dass sich alles schon noch einrenken wird – koste es, was es wolle.

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen