Ein Sprichwort besagt, der Scherz sei das Loch, aus dem die Wahrheit pfeift. Und Quichotte setzt schonmal feixend sein Teekännchen auf, in der Hoffnung, es pfeife bald was das Zeug hält. Denn wenn es ein Gut gibt, das in vielerlei Hinsicht unter die Räder kommt, so ist das doch die Wahrheit. Genug davon, findet er, und legt die aufgehübschte Maske der gekünstelten Geselligkeit ab. Mit nagelneuen Songs und Geschichten im Gepäck und in bester Freestyle-Laune zieht Quichotte los, um die Fakeness das Fürchten zu lehren.

Zu Hilfe kommt ihm dabei sein Lieblingsbäcker, der ohnehin kein Blatt vor den Mund nimmt.

Dabei entsteht wieder einmal eine bunte und unterhaltsame Bühnenshow, bei der sich das Publikum auf eines immer verlassen kann: Hier ist alles echt.

Ausverkauft. Restkarten nur noch möglich, falls Karten zurück gegeben werden.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass: 15:30 Uhr

RÜDIGER HOFFMANN - MAL EHRLICH
Das neue Live-Programm des Kultcomedians
Er gilt als „Gottvater der deutschen Comedy“ und zählt seit Jahrzehnten zu den Top Künstlern dieser Szene – Rüdiger Hoffmann. Die Popularität des gebürtigen Paderborners ist bis heute ungebrochen und geradezu legendär ist sein Begrüßungssatz „Ja, hallo erstmal...“.


Überall Krisen und Sorgen – dabei ist das Leben doch so schön. Obwohl, eigentlich auch nicht immer. Rüdiger Hoffmann legt in seinem neuen Comedy-Programm den Finger in die Wunden des Alltags und stochert fröhlich darin herum: vom qualvollen Schulkonzert des Teenager-Sohns über Extremurlaub beim andalusischen Biobauern, Modeberatung mit der Ehefrau bis hin zur Apokalypse beim Familienfest. Wir begegnen unvergesslichen Persönlichkeiten wie Power-Rentner Frankie mit seinem Quallen-Tattoo, dem Internet-Casanova mit der Fistelstimme und Erbtante Hedwig, der Schweinebaronin. Rüdiger Hoffmann nimmt uns mit auf eine hoch amüsante Abenteuerreise ins bunte Herz des wahren Lebens. Dazu gibt es wieder neue großartige Lieder, vom Meister persönlich am Keyboard performt. Ein Abend fürs Zwerchfell und fürs Herz. MAL EHRLICH… das ist doch genau das.... Gönnen Sie sich Entertainment mit Kultstatus. Erleben Sie den Entdecker der Langsamkeit live und genießen Sie einen unterhaltsamen Abend.

Einlass: 19:00 Uhr

Am Freitag, den 26. September 2025 um 20 Uhr lädt das Junge Theater Forchheim zu einem besonderen Klangerlebnis mit dem Titel „1 Cello – 12 Cellisten?!“ von Christoph Schenker.

Christoph Schenker ist als Komponist, Arrangeur, Cellist und Bassist in den verschiedensten Genres zwischen Klassik und Jazz unterwegs. So arbeitet er zum Beispiel mit Anna- Maria Scholz alias Anna Mateur, dem berühmten Kabarett Academixer in Leipzig, den Jazzpianisten Stephan König und Clemens Christian Poetzsch oder den Singer/ Songwriterinnen June Cocó und Nadine Maria Schmidt zusammen.


Nach seinem Soloabend „Christoph Schenker´s Cellosophy“ ist er nun mit seinem neuen Programm „1 Cello - 12 Cellisten?!“ auf Tournee. Die Performance besteht aus vielen neuen Stücken, dem Besten seines Soloalbums „Cellosophy“ (Timezone Records), aus Improvisation und spontanem Groove. Klangflächen entstehen, Songstrukturen bauen sich auf, verschachtelte Rhythmen berauschen den Zuhörer – dazu braucht er nur sein Cello, zwei Boxen, viele Kabel, elektronische Effekte und eine Loopstation.

Es wird ein Konzertabend, in dem Christoph Schenker das klassische Instrument Cello in seinem Sinne modern definiert: kein Verharren in klischeehaften klassischen, jazzigen, rockigen Spieltechniken, aber doch die zügellose Verwendung sämtlicher Klischees als Baukasten für frische Cellomusik aus dem 21. Jahrhundert, ein Abend voller einzigartiger Song- und Klangerlebnisse - ausschließlich auf einem Cello gespielt und doch wie ein ganzes Orchester klingend.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Erleben Sie die feierliche Eröffnung der neuen Spielzeit am Theater Salz+Pfeffer – mit Ausblicken, Einblicken und überraschenden Momenten.

Unter dem Motto „Licht über Schatten“ nehmen wir Sie mit auf die Reise.
Ob Märchen oder Monolog, Poe oder Physik – diese Spielzeit sucht das Leise hinter dem Lauten und das Helle im Dunkel.
Wir stellen die neuen Produktionen vor, geben erste szenische Einblicke und werfen gemeinsam einen Blick auf das, was kommt. Ein Abend zum Staunen, Denken und Dranbleiben – für Freund:innen des Hauses und solche, die es werden wollen.

Finest Finnish in Jazz

„Land Of The Midnight Sun“ – der Song, der Tuija Komi eines Tages wie selbstverständlich aus der Feder floss, ist nicht nur zum Titelsong ihres jüngsten Albums, er ist als „Music From The Land Of The Midnight Sun“ zum Programm geworden. Genau wie diese Hymne auf ihre Heimat Finnland illustriert das neue Programm „Meet Me Under The Polar Lights“ die Ausnahmestellung der seit vielen Jahren in Deutschland lebenden Sängerin: Wie keine andere bereichert Komi den klassischen Jazz-Gesang um Themen, Texte und Töne ihrer nordischen Herkunft.

Der Beruf der Jazzsängerin ist Tuija Komi in ihrer karelischen Heimat nicht in die Wiege gelegt worden, sie hat ihn sich mutig Schritt für Schritt erobert. So mutig, wie sie jetzt ihre Songs auswählt und interpretiert. Sie wagt sich an große Pop-Hymnen wie „You Make Me Feel Brandnew“ von Simply Red oder „Thank You For The Music“ von Abba, scheut bei „It’s Too Late“ nicht den Vergleich mit Carole King oder bei „Feeling Good“ mit Nina Simone, und macht auch bei Balladen wie „Gabriella’s Song“ aus dem schwedischen Film-Hit „Wie im Himmel“ eine blendende Figur. Aber das größte gelungene Wagnis, ihr Alleinstellungsmerkmal bleibt die Erweiterung des Jazz-Idioms durch das Finnische.

Entertainment mit Tiefgang, das bestimmt Komis Gesangskunst. Nicht nur, dass sie über eine enorme Range von den tiefsten bis in die höchsten Lagen verfügt. In Masterclasses bei Größen wie Theo Bleckmann, Kurt Elling, Nancy Marano oder den New York Voices, vor allem aber als Schülerin der Jazz-Legende Sheila Jordan hat sich Tuija Komi alles angeeignet, was eine vollkommene Jazz-Sängerin braucht. Sie hat Soul, kann Scatten wie der Teufel, liebt es zu improvisieren und reizt das ganze Spektrum der Stimme aus, bis hin zum Joiken, dem besonderen Gesang des Sami-Volkes aus Lappland. „Eine echte finnische Jazz-Diva“, wie die Süddeutsche Zeitung schreibt.
Peter Cudek am Bass und Martin Kolb am Schlagzeug sorgen für das amtliche und variable rhythmische Fundament, der grandiose Pianist Stephan Weiser schreibt ihr auch die bezwingenden Arrangements. So sind Tuija Komi und ihre Band schlicht „The Finest Finnish in Jazz“.

tuijakomi.de

Einlass: 19 Uhr

Die ´Sörös Pfeil Group´ ist ein Jazz-Quartett um Pianist Martin Sörös und Saxophonist Lukas Pfeil. Die beiden Bandleader verbindet neben ihrer Vorliebe für kraftvoll swingenden post-bop Mainstream-Jazz auch ein Faible für Hip Hop und R´n´B. Mit ihrer neuen Band gelingt es ihnen, diese Einflüsse auf natürliche Weise zu verbinden. Das zeigt sich nicht nur an ihren Eigenkompositionen, sondern auch an ihren Bearbeitungen von Jazz-Standards. Im Oktober 2023 erschien das Debut-Album der Formation mit dem Titel ´Joint Venture´.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Im kongenialen Zusammenspiel der Sängerin und Cellistin Johanna Stein und des Bassisten Lutz J. Mays entsteht eine Verbindung aus kammermusikalischem Klang und durchaus auch eingängigen Melodien.

Das neue Album ‘House of Reflections’ schafft eine klangliche Tiefe, die sowohl anspruchsvoll als auch zugänglich ist. Die filigranen Arrangements von Gesang, Bass und Cello in Kombination mit Percussion hinterlassen einen tiefgehenden, warmen und berührenden Eindruck.

Das neue Tourprogramm reflektiert elegant und manchmal poppig, über Politik und Persönliches. Es ist emotional und überrascht nicht nur musikalisch.

Einlass: 19.00 Uhr

Die großformatigen und doch von besonderer Ruhe zeugenden Skulpturen von Ingrid Hartlieb sind aus unterschiedlichen Holzblöcken zu einer Rohform zusammengeschichtet, verleimt und mit der Kettensäge, Wachs, Beize und Firniss bearbeitet. Alle Werke - sie nennt sie "Räderwerk", "Rettungsring", "Abstandshalter" oder auch "Fluchtwerkzeug", um nur einige Titel zu nennen - unterliegen einem aufwendigen Arbeitsprozess, den die Künstlerin über viele Jahrzehnte sorgsam entwickelt hat.

Im Nachgang zu ihrem 80. Geburtstag würdigt das Museum Ingrid Hartliebs vielgestaltiges Schaffen. Neben zahlreichen Skulpturen und Papierarbeiten werden in der Ausstellung auch einige sogenannte "Prüfstücke" aus Blei und Papier präsentiert. Bis heute gilt die Künstlerin in Deutschland als eine der wenigen kraftvollen Holzbildhauerinnen ihrer Generation, die jedoch vom Kunstmarkt zu oft übersehen wurde.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?

Die Antwort ist simpel: Philipp Weber! In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum auf einer aufregenden Expedition durch die Flora und Fauna des Staatswesens die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Lachen Sie mit und schützen Sie die Demokratie!


Foto + Design: Inka Meyer / Simon Büttner

WEB: weberphilipp.de
Philipp Webers Programm „POWER TO THE POPEL“ ist eine aufregende Expedition durch die Fauna und Flora des Staatswesens. In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Denn sind nicht Komik, Witz und Esprit die schillerndsten Waffen einer wehrhaften Demokratie? Und wer sein Denken und Handeln mit der nötigen Ironie belächeln kann, wird nicht das Opfer der eigenen Engstirnigkeit. So lachen wahre Demokratinnen und Demokraten vorrangig über eins: sich selbst. Lachen Sie also mit und schützen Sie die Demokratie.

Foto + Design: Inka Meyer / Simon Büttner

WEB: weberphilipp.de

19:00

Egal, wo man hinschaut: Alle sind am Machen! Die einen machen ihre Arbeit, die anderen nur Ärger, einige machen gar nichts – und TBC macht das, was TBC schon immer am besten kann: Spaß! Und warum? Ganz einfach: Macht ja sonst keiner!
Also hören Sie auf, sich etwas vorzumachen – das können wir viel besser! Wir machen Ihnen von Sketchen über Songs, Parodien und Luftschlagzeug so einiges vor – mit neuem Programm, neuer Energie und neuem dritten Mann! Die beiden Alt-Macher Georg Koeniger und Florian Hoffmann haben den middelfränggischen Dausendsassa Martin Hanns klargemacht und starten wieder durch mit Mach 3!
Wo andere halblang machen, macht TBC ganz lang – unter 90 Minuten kommen Sie an diesem Abend nicht raus! Lachbarkeitsstudien zeigen: Nur bei dieser fränkischen Kultgruppe gibt es die einzigartige Mischung aus Comedy, Kabarett, fränkischem Witz und frechem Weltscherz! Und das seit über 35 erfolgreichen Jahren!
Falls Sie sich jetzt fragen, warum Sie sich das ansehen sollten? Auch ganz einfach: Macht ja sonst keiner.

Foto: Nico Manger

WEB: tbc-bamberg.de

19:00

Auf eine musikalische Reise quer durch Europa und über dessen Grenzen hinaus begibt sich
das Weltmusik Ensemble "Orchestra Grandessa".
Grandessas Musik ist leidenschaftlich und sentimental, herzerweichend und mitreissend.
Schließt man die Augen, wähnt man sich auf einer Hochzeit im Shtetl, in einer Bar auf dem Montmartre oder in einem Wiener Caféhaus.

Einlass: 19:00 Uhr

72. Lorenzer Bachkantate zum Mitsingen

In diesem Jahr werden wir die Kantate BWV 79 „Gott der Herr ist Sonn und Schild“ erarbeiten und zur Aufführung bringen. Die Kantate wurde zum Reformationsfest 1725 geschrieben und begeistert zunächst durch den feierlichen Eingangschor, besetzt mit Streichern, Hörnern und Pauken. Besonderheit ist, dass es neben Eingangschor und Schlusschoral noch einen weiteren Choral („Nun danket alle Gott“) für den Chor zu singen gibt. Die Kantate endet auf schlichte Weise mit der Bitte um Wahrheit und Freiheit und passt so auch gut in unsere aktuelle Zeit.

Neben der Kantate wird es weitere (liturgische) Musik für Orchester und Chor geben.

Ich freue mich, Sie am 27. September in St. Lorenz begrüßen zu dürfen, um mit Ihnen zu singen und zu musizieren.
Ich grüße Sie herzlich, auch im Namen meines Kollegen KMD Matthias Stubenvoll!

Lorenzkantor Michael Riedel

Solisten, Chor und Orchester des Bachkantaten-Wochenendes
Michael Riedel – Leitung
Matthias Stubenvoll – Chorassistenz
N.N. – Predigt und Liturgie

Samstag ab 10.00 Uhr Chorprobe im Sophiensaal, Lorenzer Pfarrhof
und Orchesterproben in der Lorenzkirche

Sonntag um 8.45 Uhr Generalprobe, 10.00 Uhr Gottesdienst

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Die Eintrittskarte gilt an beiden Tagen auch als Fahrkarte im gesamten VGN-Verbundgebiet.

Die Teilnahmegebühr enthält den Kauf einer Chorpartitur bzw. des Orchester-Leihmaterials. Bei der reduzierten Gebühr ist der Teilnehmer für die rechtzeitige Beschaffung der Chornoten selbst verantwortlich.

Die großformatigen und doch von besonderer Ruhe zeugenden Skulpturen von Ingrid Hartlieb sind aus unterschiedlichen Holzblöcken zu einer Rohform zusammengeschichtet, verleimt und mit der Kettensäge, Wachs, Beize und Firniss bearbeitet. Alle Werke - sie nennt sie "Räderwerk", "Rettungsring", "Abstandshalter" oder auch "Fluchtwerkzeug", um nur einige Titel zu nennen - unterliegen einem aufwendigen Arbeitsprozess, den die Künstlerin über viele Jahrzehnte sorgsam entwickelt hat.

Im Nachgang zu ihrem 80. Geburtstag würdigt das Museum Ingrid Hartliebs vielgestaltiges Schaffen. Neben zahlreichen Skulpturen und Papierarbeiten werden in der Ausstellung auch einige sogenannte "Prüfstücke" aus Blei und Papier präsentiert. Bis heute gilt die Künstlerin in Deutschland als eine der wenigen kraftvollen Holzbildhauerinnen ihrer Generation, die jedoch vom Kunstmarkt zu oft übersehen wurde.

Mi bis Fr von 14 bis 17 Uhr, Sa/So von 11 bis 17 Uhr

Wegen anhaltender Reisebeschränkungen wird Bella Italia in Franken simuliert. Ein schriftstellernder Genussmensch, der über „die Liebe in Zeiten der Corona“ schreiben soll, ein von seiner smart watch gesteuerter Fitnessfreak und eine temperamentvolle Signorina treffen in der „original italienischen“ Trattoria in
Norimberga aufeinander. Und da wir uns im Lande von amore, dolce vita und dolce far niente befinden, kommt es zu allerlei Complicazioni d‘amore. Venezianische Cucina, Canzoni belli, una Atmosfera famosa – veramente un buon gusto originale..... Buon apetito!
Platzierung vor Ort
Expedition & Rückshuttle
Tel: 0911-5430120

Am Samstag, den 27. September 2025 gastiert um 20 Uhr im Jungen Theater Forchheim der Kabarettist HG. Butzko auf.

Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: „Ist das wirklich alles?“ Aber anscheinend gilt bei uns nur noch „Schwarz oder Weiss“ und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.

Doch wie gut, dass es HG. Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts, ausgezeichnet mit allen bedeutenden Kleinkunstpreisen und dauerpräsent in allen Satiresendungen. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!

Und in einer Zeit, in der die Spaltung der Gesellschaft vorangetrieben wird, wagt HG. Butzko jetzt etwas Neues: Einen Akt auf dem Drahtseil, den Spagat auf schmalem Grat, und die Schublade, in die man ihn stecken will, ist aus dem Rahmen gefallen.

Denn in einer durchpolarisierten Welt, in der sich zwei Seiten permanent gegenseitig anpöbeln, kennt der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher keine Verwandten und keine Gnade, schont weder die eine, noch die andere Seite, und schon gar nicht sich selbst. Und als Lohn dafür wird er von beiden Seiten angepöbelt.

Oder mit anderen Worten: Wer mal am eigenen Leib erfahren will, wie sich ein Leberkäse zwischen zwei Brötchenhälften fühlt - Herzlich willkommen im neuen Kabarett von HG. Butzko, denn: Der will nicht nur spielen

Einlass: 1 Std. vor Beginn

»Spionage ist ein gefährlicher und unvorhersehbarer Beruf.«

Havanna, kurz vor der Revolution. James Wormold ist alles andere als ein Abenteurer. Seit 20 Jahren lebt er auf Kuba, verkauft wenig erfolgreich Staubsauger und kümmert sich um seine halbwüchsige Tochter Milly, die mehr Geld ausgibt, als er verdient. Doch eine Begegnung verändert alles: Gegen seinen Willen wird Wormold vom britischen Geheimdienst rekrutiert und soll nun seinerseits weitere Spione anwerben. Sein langjähriger Freund Dr. Hasselbacher rät ihm, einfach welche zu erfinden, um die vermeintlich sichere Geldquelle auszunutzen. Doch unwillkürlich entwickeln die erfundenen Agenten ein Eigenleben und zwingen Wormold, in der Welt internationaler Intrigen um sein Überleben zu kämpfen.

Mit beißendem Witz und einem Auge für das Absurde verwebt Greene gekonnt Komödie und Spannung und erschafft eine Erzählung, die zwischen Farce und Realität balanciert.