Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba – Die vier virtuosen Musiker von Maxjoseph weben in ihrer so eigenen Besetzung ein dynamisch und kammermusikalisch höchst feines Geflecht,. Und das in einer derartigen Eleganz und Leichtigkeit, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte. In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern durch, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat verwurzelt sind. Das Ensemble setzt sich in einer Art und Weise mit alpiner Volksmusik auseinander, die Klischees in sich zusammen fallen und neue, außergewöhnliche Ideen entstehen lässt. Musik, selbst komponiert, leichtfüßig und charmant, die nicht nur in Bayern, sondern weit darüber hinaus so definitiv noch gefehlt hat – und wie geschaffen für unser diesjähriges Osterkonzert.
Es spielen: Georg Unterholzner (Gitarre), Andreas Winkler (Steirische Harmonika), Nathanael Turban ( Geige), Florian Mayrhofer (Tuba).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!
Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!

Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.

Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!


ALLE SONGS LIVE GESUNGEN

Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo National de Cuba (bekannt aus der Tanz-Musical „Havana Nights“), sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.

Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer Präzision
wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300 prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien, mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 14:00 Uhr

Die Orchesterkonzerte über das Osterwochenende gelten als erster Höhepunkt der Internationalen Festivals junger Meister. Traditionell gastiert am Ostersonntag das Südwestdeutsche Kammerorchester Pforzheim unter der Leitung seines Chefdirigenten Douglas Bostock mit preisgekrönten jungen Meistern als SolistInnen und einem mitreißenden Programm im Ravensburger Konzerthaus. Der 22-jährige Stefan Aprodu aus Bukarest wird Mozarts Violinkonzert Nr. 3 in G-Dur KV 216 spielen. Er beeindruckte beim Festival vor vier Jahren mit Temperament und Virtuosität und riss vor zwei Jahren seine Zuhörer mit dem seelenvollen Violinkonzert von Bruch hin. Der junge Geiger gewann 2024 den Johannes-Brahms-Wettbewerb in Pörtschach und ist als Komponist erfolgreich. Für das Mozart-Konzert hat er eigene Kadenzen geschrieben. Lucilla Rose Mariotti wechselte nach dem letzten Festival vom Londoner Konservatorium an die Musikhochschule Hannover. Sie musizierte bereits für König Charles im Highgrove House bei einer Veranstaltung der italienischen Botschaft. 2024 tourte sie mit der Vivaldi Gala Night durch Australien und trat als Solistin in der Winthrop Hall in Perth, im Queensland Performing Arts Centre in Brisbane und im Sydney Opera House auf. Sie ist mit Saint-Saëns‘ Introduktion und Rondo capriccioso op. 28 zu hören. Mozarts virtuoses Allegro Rondo C-Dur wird Ilgin Top spielen, die den ersten Preis beim Arthur Grumiaux Violinwettbewerb und den Aydın Gün Encouragement Award der Istanbul Foundation for Culture and Arts errang. Schließlich wird Sophie Branson Mendelssohns berühmtes Violinkonzert op. 64 interpretieren. Die 19-jährige Schweizerin stand mit dem Werk im Dezember auf der Bühne der Tonhalle Zürich, begleitet von den Zürcher Symphonikern. Sie gewann 2017 den ersten Preis beim „Premio di Padova“, 2021 den ersten Preis bei der „Nouvelles Etoiles International Competition“ und 2020 den ersten Preis bei der „Rising Star International Competition“ in Riga.

Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Leitung: Douglas Bostock
SolistInnen: Stefan Aprodu, Lucilla Rose Mariotti, Ilgin Top, Sophie Branson

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) Violinkonzert G-Dur KV 216
Solist: Stefan Aprodu

Camille Saint-Saëns (1835-1921) Introduktion und Rondo capriccioso op. 28
Solistin: Lucilla Rose Mariotti

Pause

Wolfgang A. Mozart Rondo C-Dur KV 373 für Violine und Orchester
Solistin: Ilgin Top

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) Violinkonzert e-moll op. 64
Solistin: Sophie Branson

Hauseinlass: 18 Uhr Saaleinlass: 18:30 Uhr

„Hula Hoop“, das neue Album von The Infamous HER, wird angekündigt als Soundkreuzung auf der Blondie genauso anklingen wie Madonna und Shania Twain. Sängerin Monique Staffile, auf die bei dieser country-affinen Rockband aus Nashville alles hinausläuft, verfügt über eine unglaublich prägnante Stimme und verführt dank ihrer ansteckend guten Laune jedes Publikum. Die Bandchefin liefert stets eine energiegeladene Performance ab, verkörpert sie doch eine perfekte Mischung aus Rock Vamp, Biker Lady und Femme Fatale. Aber ihre drei Bandkollegen sind stets gleichberechtigt beteiligt: Caleb Sheman (Gitarre), Jonathan Stoye (Bass) und Tyler Kloewer (Drums) beherrschen das Rock’n’Roll-Entertainment ebenfalls aus dem Effeff und lassen es mit ihren Riffs, Beats und feinen Soli auch live richtig krachen. Und so ist bei dieser Band stets mit einer elektrisierenden und wilden Show zu rechnen, die Augen und Ohren gleichermaßen allerhand bietet. Langweilig wird es bei The Infamous HER nie!

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

„Hula Hoop“, das neue Album von The Infamous HER, wird angekündigt als Soundkreuzung auf der Blondie genauso anklingen wie Madonna und Shania Twain. Sängerin Monique Staffile, auf die bei dieser country-affinen Rockband aus Nashville alles hinausläuft, verfügt über eine unglaublich prägnante Stimme und verführt dank ihrer ansteckend guten Laune jedes Publikum. Die Bandchefin liefert stets eine energiegeladene Performance ab, verkörpert sie doch eine perfekte Mischung aus Rock Vamp, Biker Lady und Femme Fatale. Aber ihre drei Bandkollegen sind stets gleichberechtigt beteiligt: Caleb Sheman (Gitarre), Jonathan Stoye (Bass) und Tyler Kloewer (Drums) beherrschen das Rock’n’Roll-Entertainment ebenfalls aus dem Effeff und lassen es mit ihren Riffs, Beats und feinen Soli auch live richtig krachen. Und so ist bei dieser Band stets mit einer elektrisierenden und wilden Show zu rechnen, die Augen und Ohren gleichermaßen allerhand bietet. Langweilig wird es bei The Infamous HER nie!

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Pianist und Akkordeonist Ludwig Seuss ist bekannt als langjähriges Mitglied der Spider Murphy Gang. Mit seiner eigenen Band macht er etwas ganz anderes: hier spielt der Münchener klassischen Piano-Boogie, den er mit Jump-Blues und Louisiana-Rock`n`Roll kreuzt. Für die ganz besonderen Noten sorgt schließlich die Zydecoleidenschaft von Seuss und seinen Begleitern. Die Klänge aus den Gegenden um New Orleans lassen die Band toben wie im tiefsten Sumpf Louisianas. So wird ein Ludwig Seuss-Konzert noch mitreißender und für das Publikum zu einer emotionalen Reise Richtung Süden der USA. Es spielen: Ludwig Seuss (Gesang, Akkordeon, Piano), Christoph „Bebof“ Böhm (Gitarre), Tom Peschel (Bass), Peter Oscar Kraus (Drums).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Mit: Jutta Klawuhn und Bernd Wengert

Wie viel Rost verträgt eine alte Liebe? Eine ganze Menge, glaubt man dem gleichnamigen Theaterstück von Elke Heidenreich.

Die Zeit ist an Lore und Harry in über 30 Jahren Ehe nicht spurlos vorübergegangen. Lore, leidenschaftliche Bibliothekarin, sieht sich mit Schrecken als zukünftige Rentnerin untätig neben ihrem Gatten sitzen. Den frisch pensionierten Harry zieht es derweil am liebsten in seinen Garten. Beide sehen sich an einem Scheideweg: entweder werden sie endgültig zu einem Paar, das nur noch aus Gewohnheit zusammen lebt oder sie nutzen die letzte Chance auf einen zweiten Frühling.
In einem sind sich die beiden aber einig: Ihre Tochter Gloria hat alles nur Mögliche im Leben falsch gemacht! Nun will Gloria in dritter Ehe einen steinreichen Industriellen heiraten, der auch noch ihr Vater sein könnte – wie konnte es so weit kommen?

Schnoddrig-stichelnd, berührend und hochkomisch kämpfen sich Lore und Harry durch ihren Ehe-Alltag, um schließlich ihre alte Liebe zueinander neu zu entdecken.

Der gefeierte Sänger und Gitarrist Afel Bocoum gehört zu den letzten Vertretern einer bahnbrechenden Generation afrikanischer Musiker, die als erste ihre eigene traditionelle Musik mit den neuen Klängen, die im Laufe des 20. Jahrhunderts aus der ganzen Welt kamen, in Verbindung brachten. Bocoum stammt aus Niafunké / Region Timbuktu in Mali, einem Gebiet, das innerhalb der kulturellen Reichtümer und der politischen Spannungen zwischen den nördlichen und südlichen Landesteilen liegt. Er tourte jahrzehntelang mit dem Wüstenblues-Pionier Ali FarkaTouré und hat mit ihm zusammen Aufnahmen gemacht. Heute gilt Bocoum mit seinem Solo-Werk als legitimer Nachfolger seines großen Mentors. „Afel's Stimme ist einer der Schätze Malis, und diese Platte ist ein Geschenk an uns alle“, hieß es anlässlich der „Lindé“-Veröffentlichung 2020. Zur aktuellen Tour erscheint nun das neue Album „Harber“ (Großvater).
Es spielen: Afel Bocoum (Gesang, Gitarre), Ali Traore (Gitarre, Gesang), Mahalmane Traore (Kalebasse, Drums, Gesang)

Einlass & Gastro ab 18:00 Uhr

Alles beginnt, sogar das Ende, als Lajos von Lázár, das blonde Kind mit den wasserblauen Augen, zur Welt kommt. Seinem Vater, dem Baron, wird der Sohn nie geheuer sein, als ob er dessen Geheimnis ahnte. Mit Lajos’ Geburt im Waldschloss bricht auch das 20. Jahrhundert an, das das alte Leben der Barone Lázár im südlichen Ungarn für immer verändern wird. Der Untergang des Habsburgerreichs berührt erst nur ihre Traditionen, aber alle spüren das Beben der Zeit, die schöne Mária ebenso wie der geisterhafte Onkel Imre. Als Lajos in den zwanziger Jahren sein Erbe antritt, scheint der alte Glanz noch einmal aufzublühen. Doch die Kinder Eva und Pista – der das Dunkle so liebt – müssen erleben, wie totalitäre Zeiten ihre wuchtigen Schatten werfen – und lernen, gegen sie zu bestehen.

Ein Roman wie eine Welt, die überwältigende Saga einer Familie, getrieben von der Liebe und der Sehnsucht nach ihr, in den Strudeln des 20. Jahrhunderts. Fesselnd und berührend, zugleich voller Leichtigkeit, voller Träume und Geheimnisse, in denen sich die ganze Tragik und Schönheit der Existenz spiegelt. Und – ob angesichts historischer Katastrophen oder schöner Sommertage – die ewige Frage, wie man leben soll.


Thomas Knubben, 1960 in Rottweil geboren, war lange Jahre in der Kulturverwaltung tätig, lebt in Ravensburg und lehrte in Ludwigsburg an der Pädagogischen Hochschule, wo er seit 2003 Professor für Kulturwissenschaft und Kulturmanagement war. 2019 erschien eine Neuauflage seines Buches »Hölderlin. Eine Winterreise«: Hölderlin war im Winter 1801/1802 nach Bordeaux gereist. Knubben folgte der Route zu Fuß. Von Nürtingen aus wanderte er über die Alb, über den Schwarzwald, über Straßburg, Lyon, die Auvergne nach Bordeaux. Im Winter und allein. Zuletzt erschien sein Buch »Franz Anton Mesmer oder die Erkundung der dunklen Seite des Mondes«. Thomas Knubben ist Mitglied im deutschen PEN.

Nach dem Scheitern im Jahr zuvor kehrte Patrick Majerle im Sommer 2025 zurück zu einem der härtesten Ultraradrennen der Welt – entschlossener, erfahrener und besser präpariert. Ein intensives Jahr lag bereits hinter ihm: Zur Vorbereitung stellte er sich den extremen Bedingungen des Atlas Mountain Race in Marokko und des Hellenic Mountain Race in Griechenland.
Dann wartet die ultimative Herausforderung: 2.000 Kilometer und 30.000 Höhenmeter durch die abgelegenen Gebirge Kirgisistans. Allein, auf sich selbst gestellt, auf bis zu 4.000 Metern Höhe. Nächte mit bis zu –17 Grad, Tage mit sengenden 40 Grad, kaum Infrastruktur, kaum Verpflegung – und zugleich eine Landschaft von überwältigender Schönheit.
Mit Mountainbike, Zelt, Proviant, Werkzeug und eisernem Willen unterwegs, nimmt Patrick Majerle sein Publikum nun mit auf eine Reise an die körperlichen und mentalen Grenzen. Schafft er es diesmal ins Ziel? Ein Bildvortrag über Bikepacking der extremen Art gegen die Zeit, Durchhaltevermögen am Rande des Scheiterns und die Faszination einer der unbesiedeltesten Regionen dieser Erde.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Symbio gilt als eines der spannendsten neuen Projekte der so lebendigen skandinavischen Folk- und Weltmusik-Szene. Mit einer speziellen Energie aus magischem Zusammenspiel von Drehleier und Akkordeon, elektrisierender Bühnenpräsenz und fesselnden Eigenkompositionen hat sich das Duo Johannes Geworkian Hellman (Drehleiher, Electronics) und Lars Emil Öjeberget (Akkordeon, Stompbox, Electronics) zu einem Phänomen entwickelt. Ihr fantasievoller Elektro-Folk-Soul schafft es dank entsprechend mitreißender Arrangements stets das Publikum in einen positiven Ausnahmezustand zu bringen. Wenn man dieses sympathische Duo hört, zweifelt man zunächst an der Tatsache, dass nur zwei Musiker auf der Bühne stehen. Denn die musikalische Welt von Symbio ist hypnotisierend, dicht und weit. Ihr neuestes Album „Endeavour“ ist ein Klanggemälde mit ergreifenden Melodien, verträumten Klanglandschaften und hypnotische Beats. Mit ihrem überzeugenden Konzept gastierten Symbio in 20 Ländern und konnten ihr Publikum dank elektrisierender Bühnenpräsenz überall begeistern.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Das „Ravensburger Mitsing Ding“ ist ein ausgelassener, stimmungsvoller und lebendiger Sing-Spaß für alle. Zu den Songs von Abba bis Beatles, von Smokie bis Sting, von Grönemeyer bis Robbie Williams, von Udo Jürgens bis Nena und vielen mehr wird gesungen, getanzt und gefeiert. Die Gäste singen mit der Band, die Band singt mit dem Publikum. Die Liedertexte werden synchron an die Wände gebeamt, die Songs stimmungsvoll anmoderiert und singend unterstützt.Zu erleben ist ein Abend voller Live-Emotion, Energie und mit einer Prise Nostalgie. Liedermacher trifft Disco-Fox, Kulthit trifft Stadion-Hymne, Neue Deutsche Welle trifft Schlager und Rock’n’Roll.
Didi moderiert, spielt Gitarre oder Piano und singt. Mira, Thomas (Gitarre) und Alex (Drums) singen auch. Und das Schönste: Das Mitsingen der Gäste erfordert keinerlei Vorerfahrung, mitten in der Menge ist es noch viel einfacher.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

„Oberschwaben rockt“ heißt das im Gmeiner Verlag Meßkirch erschienene Buch, das die Autoren Dieter Löffler und Peter Fischer nun auch bei uns vorstellen. Der Abend verspricht Erinnerungen an die beliebtesten Tanzkapellen und Bands in Oberschwaben und am Bodensee und entführt das Publikum zurück in eine Zeit, als man samstags noch „auf den Tanz“ ging. Im Mittelpunkt der Lesung mit Live-Musik steht die Szene in Ravensburg – sie war mit Bands wie den Dominos, Sidetracks, Lights, Emotion, Zenturios und Moonlights schon vor Jahrzehnten ein Begriff in ganz Oberschwaben. Auch jüngere Ravensburger Gruppen wie California, Q-Five und Disco Flash finden sich in dem Buch wieder. Musikalisch umrahmt wird die Lesung von den „Newbeatz“ mit Schlagzeuger Harald „Fuchsi“ Fuchsloch, der zu den dienstältesten Musikern im Raum Ravensburg zählt und in jungen Jahren mit Kapellen wie den Escorts, Emotion und Foxtrott auf vielen Bühnen stand bzw. saß.
Den zweiten Teil des Abends besteitet die RV ALLSTAR-BAND. Die Bandmitglieder, allesamt altgediente Musiker aus dem Raum Ravensburg/Friedrichshafen, haben sich eigens für diesen Abend zusammengefunden, um noch einmal die Songs von damals auf die Bühne zu bringen. Mit dabei sind:
Wolfgang Klug, Keyboards (früher u. a. bei Teddy Boys, Lights, Orpheus, Top Five), Rainer Meisenberg, Gitarre, Gesang (u. a. Lights, New Lights, Top Five), Michael Bendoraitis, Leadgitarre (u. a. Spiders, Zarathustra, Twangy Five), Harald "Fuchsi" Fuchsloch, Schlagzeug (u. a. Escorts, Emotion, Foxtrott, Greyhound), Egon Bucher, Bass (u. a. Zarathustra, Orpheus, Foxtrott).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Glauben Sie uns: Der irrwitzigste Lesespaß seit Langem! Für alle, die die Welt der Literatur lieben! Wir waren so begeistert, dass wir Markus Orths mit diesem Buch unbedingt einladen wollten.
Ein erzählerisches Feuerwerk über eine ziemlich besondere Familie, bei der Bücherplateaus von der Decke hängen und in den Geschichten zum Leben erweckt werden. Und über drei Geschwister, die eine innige Liebe verbindet und ein großer Verlust.
Was haben ein besessener Laurence-Sterne-Fan auf der abenteuerlichen Jagd nach dem angeblichen zehnten Band von Tristram Shandy , eine Teilchenforscherin, die abgeschirmt von kilometerdicken Felswänden über Jahre versucht, Dunkle-Materie-Teilchen zu erlauschen, ein Kino-Enthusiast, der abgefahrene Experimentalfilme ausheckt, eine nordenglische Kleinstadt und ein sensationeller Fund gemeinsam?
Sie kommen in »Die Enthusiasten« vor, dem wahrscheinlich turbulentesten und gewagtesten Roman seit Langem, der auf halsbrecherische Weise die Grenzen dessen auslotet, was Erzählen kann und was menschengemachte Kunst ist. Auch dabei: eine rätselhafte Thailänderin, eine unendlich liebenswerte, lesebesessene und eigensinnige Mutter, die spurlos verschwindet, und ein Vater, der ausschließlich auf nie dagewesene Fragen antwortet.

Markus Orths wurde 1969 in Viersen geboren, studierte Philosophie, Romanistik und Anglistik und lebt in Karlsruhe. Bislang erschienen sechzehn Romane und Erzählbände, unter anderem Lehrerzimmer, Das Zimmermädchen, Alpha & Omega, Max, Picknick im Dunkeln und Mary & Claire. Im Februar 2026 erscheint Die Enthusiasten im Galiani Verlag.
Einige seiner Bücher wurden in insgesamt neunzehn Sprachen übersetzt und vielfach ausgezeichnet, zuletzt mit dem Stipendium des Deutschen Literaturfonds. Orths hielt Poetikvorlesungen in Paderborn und Bamberg.
Das Stück Femme de Chambre gewann den Prix Théâtre 13. In Baden-Baden wurde Die Entfernung der Amygdala uraufgeführt. Das Zimmermädchen Lynn kam 2015 in die Kinos. WDR, NDR, SWR und HR produzierten acht Hörspiele.
Inspiriert durch seine eigenen Kinder entstanden zuletzt auch Kinderbücher. 2026 erscheint der fünfte Band der Crazy-Family-Reihe: Crazy Family - Die Hackebarts rocken die Schule! Das Kinderbuch Opa fliegt wurde vom Komponisten Michael Langemann vertont und im Juni 2024 in der Berliner Philharmonie uraufgeführt. Copyright Autor*innen Foto: Urban Zintel

Bluegrass Cash sind die wohl weltweit erste Bluegrass-Band, die die Songs und den Stil der Legende Johnny Cash im Bluegrass-Format präsentieren.
Ihr Name ist Programm:das Quintett aus Köln zollt mit seiner Performance einem der Größten aller Zeiten Tribut. Dabei kommen nicht nur die für Bluegrass typischen Instrumente wie Mandoline, Fiddle, Banjo, Gitarre und Kontrabass zum Einsatz. Bluegrass Cash überzeugen auch durch den stampfenden Rhythmus, virtuose Soli und einen harmonischen, vielstimmigen Gesang. Sängerin Kikki Gerón übernimmt zudem den Part von June Carter Cash.
So teilt die Band ihre Freude am Spielen mit dem Publikum und nimmt es mit auf eine gemeinsame Reise durch das Repertoire von Johnny Cash. Dieser wäre sicher stolz auf das Ensemble, gehörte doch seine Liebe stets der authentischen akustischen Musik seiner Heimat.
Es spielen: Martin Voogd (Gitarre, Gesang), Kikki Gerón(Gesang), Paul Bremen (Geige), Steffen Thede (Banjo), Rainer Diekamp (Bass).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

...die nächste Welle kommt bestimmt

Von und mit: Jutta Klawuhn und Sabine Essich


Die Sängerin Sabine Essich und die Schauspielerin Jutta Klawuhn nehmen sich in ihrem neuen Programm erneut der „Wechseljahre“ an und machen sich einen Spaß daraus: witzige, freche und nachdenklich-komische Lieder und Texte rund ums Klimakterium.
Nach ihrem Erfolg mit „Hitzefrei-Lieder und Texte für die Menopause zwischendurch“ sind die zwei Künstlerinnen nun reif für die Weltmeisterschaft im Hitze-Wellenreiten. Wehe dem Klimakterium, diese beiden Menomuttis schlagen zurück! Sie entdecken die „zweite Lebenshälfte“ neu. Wie ist das, wenn Falten und Altersflecken sich ausbreiten, die Hitze einem nur so um die Ohren fliegt und die Hormone verrückt spielen? Älter werden hat viele Vorteile. Man muss nur drauf kommen. Klawuhn präsentiert Texte voll tropischer Abenteuer, Essich produziert dazu glühende menopausale Schallwellen.

Ein Abend voller Hitze, Herbst und Rock`n`roll.- Jetzt noch heißer!!!!