Vier Geburtstage und ein Missverständnis. Meg und Micky warten auf die Ankunft ihres Sohnes Adrian, der zur Feier von Mickys 80. seine neue Freundin Grace mitbringt. Diesmal, findet Micky, müsse man die Dame dringend warnen, denn in den Augen seiner Eltern ist Adrian – Mitte 50 und frisch geschieden – nur äußerlich ein harmloser Clark Kent und in Wahrheit ein sexueller Superman, der Frauen hemmungslos verschleißt. Wie es zu diesem Eindruck kommen konnte, der von der Wirklichkeit weiter entfernt ist als der Planet Krypton von der Erde, erzählt Alan Ayckbourn anhand von vier Familiengeburtstagen über einen Zeitraum von 38 Jahren – und das in umgekehrter Reihenfolge! Am Ende des Abends hat Adrian mit 17 Jahren ein prägendes Erlebnis.

Erleben Sie wie die Figuren im Laufe des Abends immer jünger werden und lernen Sie alle Damenbekanntschaften des Protagonisten kennen – gespielt von einer Schauspielerin!

Nach dem großen Erfolg von „Halbe Wahrheiten“ im vergangenen Jahr bringt das Zimmertheater erneut ein Stück des britischen Erfolgsautors Alan Ayckbourn auf den Spielplan.

„Ayckbourn bringt sein Publikum zum Lachen, bevor es merkt, dass es eigentlich gar nichts zu lachen gibt.» (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Achtung! Buchung von Zeitfenstern erforderlich!
Mit der Buchung eines Zeitfenster-Tickets ist der Zugang zur Ausstellung innerhalb des gebuchten Timeslots möglich. Die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt!

ÖFFNUNGSZEITEN: Mittwoch, 21.10.2026 – Sonntag, 28.02.2027
Mi, Do, So & Feiertage 10 - 18 Uhr
Fr & Sa 10 - 20 Uhr

Letzter Einlass: 1 Stunde vor Ausstellungsende

Abweichende Öffnungszeiten:
Silvester: Donnerstag, 31.12.2026 (10 - 16 Uhr)

Schließtage:
Heiligabend: Donnerstag, 24.12.2026
1. Weihnachtsfeiertag: Freitag, 25.12.2026
Neujahr: Freitag, 01.01.2027

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Kunst als Erlebnis
„Van Gogh – The Immersive Experience“

Diese Ausstellung ist ein atemberaubendes Multimedia-Spektakel, das auf noch nie zuvor gesehene Art und Weise die weltberühmten Kunstwerke des niederländischen Malers Vincent van Gogh (1853 – 1890) präsentiert: „Van Gogh – The Immersive Experience“. Die Gemälde des Künstlers werden mit Hilfe von aufwendigen Lichtinstallationen und Projektionen mehrfach vergrößert und an den Wänden der Präsentationsräume zum Leben erweckt. Meisterhafte Kunst trifft auf mo-dernste Technik – eine Symbiose, die Van Goghs Genialität in ein neues Zeitalter tragen und unver-gessen machen wird. Dieses interaktive Kunsterlebnis begeisterte weltweit bereits über 12 Millio-nen Besucher in Städten wie London, Paris, New York, Barcelona oder Berlin.

INHALTE
Was zeigt „Van Gogh – The Immersive Experience“?
Die multimediale Lichtinstallation bringt die geballte Farbenpracht von Van Goghs Werken zur Gel-tung und macht Kunst für den Betrachter in einer immersiven Erfahrung greifbarer als je zuvor. In der einmaligen Inszenierung taucht der Besucher in die Werke Van Goghs ein und erlebt die virtuel-le Illusion als Realität. Die Gemälde werden mit Hilfe von übergroßen Projektionen und Videoanimationen in Kombination mit gefühlvollen Melodien spürbar zum Leben erweckt. So bleibt dem Besucher kein Detail der berühmten Kunstwerke verborgen. Van Goghs Werke wie die weltberühmten „Sonnenblumen“, „Das Nachtcafé“, die „Sternennacht“, „Die Kartoffelesser“ oder das „Schlafzimmer in Arles“ werden aus einer ganz neuen Perspektive erlebbar. Der Betrach-ter befindet sich inmitten der Gemälde, er wird Teil der Szenerie, versinkt in Licht und Ton, die Kunstwerke interagieren mit ihm.
Bei „Van Gogh – The Immersive Experience“ erfährt man Hochspannendes über die Hintergründe und Entstehungsgeschichten der mitunter berühmtesten Kunstwerke der Welt. Die Ausstellung zeigt nicht nur über 200 Arbeiten Van Goghs auf einer Projektionsfläche von 600 m², sie erklärt auch das Leben des 1853 geborenen Künstlers. So ist seine Zeit im Kloster und der Aufenthalt in Arles ebenso Bestandteil der virtuellen Entdeckungstour wie die geheimnisvollen Briefe, die er an seinen Bruder schrieb. Eine 360-Grad-Multimedia-Zeitreise durch die Geschichte eines der größten Genies der vergangenen beiden Jahrhunderte!

KUNST TRIFFT MODERNSTE TECHNIK
Was bedeutet der Begriff „Immersive“?
Die Technologie für dieses einzigartige Kunsterlebnis wurde von Lichtexperten von Grund auf neu entwickelt. In einem „immersiven Erlebnis“ taucht der Betrachter in die multimediale Illusion aus Bild und Ton ein und empfindet diese als absolut real – ermöglicht durch ein innovatives 3D-Mapping-Projektionssystem. Diese neue Technologie erlaubt es, Inhalte nicht nur auf glatten Flä-chen abzubilden, sondern Grafiken, Animationen, Bilder und Videos auf dreidimensionale Objekte zu projizieren. Gebäude, Berge, Bäume, Autos, Straßen uvm. werden zur Leinwand. Kombiniert mit einer perfekt abgestimmten Musik- und Geräuschkulisse wird so eine atemberaubende Atmosphä-re erschaffen.
Die weiteren Ausstellungsbereiche ermöglichen eine noch tiefere Auseinandersetzung mit Van Gogh und seiner Kunst. Hier findet man u.a. eine digitale Studie seiner Blumenbilder, eine Video-Dokumentation über seine Mal-Techniken und einen Raum, in dem die Szenerie aus dem berühm-ten Gemälde „Das Schlafzimmer“ nachgebildet ist.

Im Parkhaus eines Shopping-Centers treffen nach Ladenschluss vier Frauen aufeinander: Die gestresste Hausfrau Grit, Jennifer, frisch entlassene Karaoke-Liebhaberin, Geschäftsfrau Pascaline mit beachtlichem Männerverschleiß und Wanda, die sich nach ihrer geplatzten Hochzeit in ihrem Auto verschanzt hat. Vier Frauen, die nicht unterschiedlicher sein könnten,bis auf eins: Männer. Und? Der FRUST!
Mit dem Fortschreiten der Nacht werden die Gemüter immer erhitzter, die philosophischen Thesen, gerade was Männer betrifft, immer steiler und die Hits immer kultiger. Willkommen zu einem Abend, der von Mitsingen, Mitweinen und Mitlachen alles bereithält - Gutes parken im Tussipark

Einlass 17:00 Uhr

Fundstücke aus André Beckers Bücherregal

Stellen Sie sich vor: Sie stehen vor Ihrem Bücherregal, greifen nach einem vor langer Zeit gelesenen Titel und blättern darin herum. Nach wenigen Seiten versinken Sie wieder in der Welt, die sich zwischen den Buchdeckeln auftut, freuen sich, begeistern sich …

Viermal laden wir Sie in den Lesesalon im theater treppab ein. Gemeinsam mit Schauspieler*innen stell André Becker Ihnen Fundstücke aus seinem Bücherregal vor.

Informationen werden jeweils auf unserer Webseite bekanntgegeben.

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Altersempfehlung: ab 16 Jahren

Wenn der Schnee leise rieselt, Lichterketten die Vorgärten erleuchten und ein Hauch von Zauber und Zimt in der Luft liegt, ist sie nicht mehr fern – die Weihnachtszeit. Während die Natur sich zurückzieht, hetzen wir Menschen noch durch die letzten Erledigungen, bevor auch uns die winterliche Ruhe einholt. Hoffentlich. Und dann ist es soweit: Das große Fest der Liebe steht vor der Tür – und mit ihm die liebe Familie, mitsamt all ihren Eigenheiten, Macken und Marotten.

Andreas Langsch, preisgekrönter Klavierkabarettist und Singer-Songwriter, weiß mehr als ein Liedchen davon zu singen. In „Schöne Bescherung!“ stellt er sich der alles entscheidenden Frage: Wie übersteht man Weihnachten mit der ganzen Familie, ohne dabei den Verstand zu verlieren?

Andreas ist dabei, sich innerlich auf das anstehende Fest vorzubereiten und dabei lernen wir seine Familie kennen: die Helikopter-Eltern („Zieh dir doch mal was Warmes an!“), Küchenfee Oma Liese samt Opa Karl, der mit seinem neuen Hörgerät kämpft, die umtriebige Prosecco-Tante Sophie, Onkel Philipp mit seinem unerschöpflichen Vorrat an schlechten Witzen und natürlich die vollzeit-pubertierenden "Wir-haben-null-Bock"-Zwillinge.

Freuen Sie sich auf eine 90-minütige musikkabarettistische Achterbahnfahrt durch den ganz normalen Weihnachtswahnsinn – inklusive veganer (?) Weihnachtsgans, drohendem Blockflöten-Armageddon und dem nicht ganz auszuschließenden Zusammenhang zwischen einer Lichterkette aus China und dem Stromausfall in halb Hamburg...

Ein Programm über das Fest der Liebe, über Familie und Zusammensein, witzig, herzerwärmend, nachdenklich und natürlich hochmusikalisch.

Saal-Einlass: 18:30 Uhr

"In der Adventszeit haben Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit, den Dom auf eine völlig neue Art und Weise zu erkunden. Das Führungsformat „Dom im Dunkeln“ bietet die Gelegenheit, den Kirchenraum in Dunkelheit und Stille zu erleben. Unter der Leitung erfahrener Domführer erhalten die Teilnehmenden darüber hinaus faszinierende Einblicke in die spirituelle und kulturelle Bedeutung dieses beeindruckenden Bauwerks.

Die Führungen „Dom im Dunkeln“ finden außerhalb der Öffnungszeiten in kleinen Gruppen statt. Sie ermöglichen es, den Kirchenraum mit allen Sinnen zu erkunden: der Hall der Schritte, der Geruch von Weihrauch, das Spiel von Licht und Schatten an den steinernen Wänden. Dabei erscheinen im Lichtkegel der Taschenlampe auf Details hin, die bei Tag verborgen bleiben. Thematisch beschäftigt sich die Führung unter anderem mit der Baugeschichte des Doms und der Lichtsymbolik im Christentum. Nach dem Gang durch Mittelschiff, Querhaus und Apsis geht es schließlich in die Unterkirche. Mit einer Kerze in der Hand können die Teilnehmer hier den Raum im Kerzenschein auf sich wirken lassen. Dieses Führungsformat passt gut in den Advent, wo Besinnlichkeit, Entschleunigung und das Anzünden einer Kerze in besonderer Form zelebriert werden."

Etwas Besseres als den Tod finden wir überall. Der Esel, der Hund, die Katze und der Hahn werden nicht mehr gebraucht. Einfach ausrangiert. Ausgemustert. Der taugt nichts mehr. Da heißt es: „Ab nach Bremen. Wir werden Stadtmusikanten und versuchen unser Glück.“ Die Vier machen sich auf die Reise, gründen eine Band, raufen sich zusammen und finden schließlich ihr großes Glück. Nicht einfach so. Da sind die Räuber und die Neider und all die, die es nicht zulassen können, wenn einer was aus eigener Kraft auf die Beine stellt. Ein Märchen für alle die Groß raus kommen wollen, grade wenn sie klein gehalten werden sollen. Für alle, die den Mut haben, jeden Tag etwas Neues zu beginnen.

Ab 3 Jahren

Ensemble:
Corinne Kraußer
Susanne Back

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Der Celebration Gospel Choir ist zu Gast im Capitol Mannheim. Die ca. 45 Sängerinnen und Sänger freuen sich darauf, das grandiose Werk „A Soulful Celebration“ zu singen. Dieses ist die Gospelversion des Händel-Oratoriums „Messias“.

Es ist voller Jazz- und Soul-Elemente, vom klassischen Big-Band-Swing über Funk und Reggae bis zum Hiphop. Dabei wird die Vorlage nicht einfach „verjazzt“ — vielmehr begegnen sich die Stilrichtungen auf Augenhöhe und befruchten sich gegenseitig. Das Werk basiert auf der CD „A Soulful Celebration“ von Quincy Jones, die 1993 einen Grammy erhielt.

Der Celebration Gospel Choir ließ das Werk für die Konzertbühne von seinem Pianisten Joe Völker neu arrangieren. Dieser „Soul-Messias“ setzt Maßstäbe im Bereich Contemporary Gospel und schlägt gleichzeitig die Brücke zum Barock-Oratorium. Virtuos, facettenreich und mitreißend präsentiert der Celebration Gospel Choir unter der Leitung von Anne Westrich dieses Werk zusammen mit seinen brillanten Solisten und der exzellenten sechsköpfigen professionellen Begleitband. Als besonderer Gast singt der europaweit bekannte Künstler Darius Merstein-McLeod.

Copyricht: Nicole Bauder

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Das älteste Instrument der Welt auf der Konzertbühne: Gegründet von der Sängerin, Trompeterin und Schofar-Spielerin Yael Gat, lädt die Band Folkadu dazu ein, die Magie jüdischer Musik zu erleben.

Ihre einzigartige Kombination aus Gesang, Lavta, Akkordeon, Trompete und dem uralten Schofar – einem natürlichen Antilopenhorn – schafft einen Klang, der Tradition und Gegenwart miteinander verbindet und die Vielfalt jüdischer Musik eindrucksvoll hörbar macht. Mit einem Repertoire, das sowohl bekannte als auch vergessene Kompositionen und Gedichte in Hebräisch, Jiddisch und Ladino umfasst, baut Folkadu eine musikalische Brücke zwischen Orient und Okzident – und fördert dabei ein kulturelles Verständnis, das zeitlos und zugleich hochaktuell ist.


Musiker:innen:

Yael Gat - Gesang, Trompete, Schofar

Ira Shiran - Akkordeon

Adam Chichportiche - Lavta

Einlass Foyer: 18:00 Uhr

Vom Engel bis zum Esel - Bachs Weihnachtsoratorium für Kinder. Die festliche Musik von Johann Sebastian Bach gehört für viele einfach zu Weihnachten dazu. In wunderschönen Chören, Arien, Rezitativen und Chorälen erzählt Bach die Weihnachtsgeschichte -- mal feierlich, mal fröhlich, immer voller Gefühl. Bekannte Melodien lassen Kinderaugen leuchten, wecken Erinnerungen bei den Großen und bringen alle gemeinsam in Weihnachtsstimmung. Zusammen bringt der Kammerchor Octamonia und das Tübinger Saxophon-Ensemble dieses Große Werk in ungewöhnlich kleiner Besetzung für kleine Ohren zum Klingen. Gemeinsam nehmen die Musikerinnen und Musiker ihr Publikum mit auf eine Reise durch die Weihnachtsgeschichte: vom Engelsgruß bis zur Anbetung im Stall, von staunenden Hirten bis zu jubelnden Chören. Dabei werden auch kleine Zuhörerinnen und Zuhörer behutsam in die Welt der Musik eingeführt und können erleben, wie Töne Geschichten erzählen und Gefühle wecken. Ob als Einstieg in die klassische Musik oder als liebevolle Tradition in der Adventszeit - dieses Konzert ist ein besonderes Erlebnis für Kinder ab 5 Jahren, Eltern und Großeltern gleichermaßen. Dauer ca. 45 Minuten

Einlass: 10:30 Uhr

Komödie von Yasmina Reza
Aus dem Französischen von Eugen Helmlé
Premiere: 11. April 2026
Inszenierung: Till Weinheimer
Regieassistenz: Mika Killian
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Theater Verlag Desch GmbH, München

Es spielen:
Michael Hecht, Christoph Kaiser

Ein preisgekröntes Schauspiel über Freundschaft, Geschmack und die feinen Risse, die selbst langjährige Bindungen zum Einsturz bringen können: Drei Freunde, seit Jahren unzertrennlich, geraten in einen Streit, als einer von ihnen ein scheinbar komplett weißes Gemälde kauft – für ein kleines Vermögen. Was als harmloser Disput über Kunst beginnt, wird zu einer schonungslosen Auseinandersetzung über Werte, Lebensentwürfe und das Bild, das wir uns voneinander machen. Mit messerscharfen Dialogen, pointiertem Witz und subtiler Tragik legt Yasmina Reza die Mechanismen einer Männerfreundschaft offen, in der jede Bemerkung zur Munition werden kann. Das Stück besticht durch seine brillante Sprache, seine perfekte Balance zwischen Komik und Ernst und die Fähigkeit, das Publikum zwischen Lachen und Nachdenken pendeln zu lassen. Ein Abend, der zeigt, dass die Frage „Was ist Kunst?“ mindestens so explosiv ist wie die Antwort.

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich, Infos unter 06202-9 26 99 96

Manche Melodien bringen einen ganzen Film zurück. Andere erinnern an einen
besonderen Menschen - oder an Weihnachten zu Hause. Mit „Winter Stories“ bringt das
Grand Celli Duo diese Erinnerungen auf die Bühne des Schlosses Bruchsal.

Anastasiia Monasypova und Vasily Bystrov verbinden bekannte Filmmelodien,
ausgewählte Songs und weihnachtliche Musik in eigenen Interpretationen. Der warme
Klang akustischer Celli trifft auf die Energie elektrischer, leuchtender Instrumente;
Klavier und Gesang eröffnen weitere Klangfarben. Zwischen den Stücken erzählen die
beiden kleine Geschichten, die der Musik eine persönliche Note geben. Gefühlvolle
Balladen wechseln mit schwungvollen Momenten, vertraute Melodien überraschen in
neuem Klang. Und bei manchen Liedern darf gerne mitgesungen werden.

Am ersten Advent entsteht so ein Konzertabend voller Musik, Begegnung und Vorfreude
auf den Winter. Ein Abend zum Wiedererkennen, Entdecken und gemeinsamen
Genießen - für alle, die sich von Musik berühren und überraschen lassen möchten.

Einlass: 17:30 Uhr

Seit Menschengedenken gehören Märchen zur Entwicklung des inneren Seelenverständnisses dazu. Die besondere Bilderwelt der Märchen spiegelt all unsere tief verwurzelten Erinnerungen, Träume und Visionen wieder. Kinder nehmen Märchen intuitiv „richtig“ wahr. Sie lauschen den erzählten Bildern und fühlend sich spielend leicht in all die Hochs und Tiefs, Aufgaben und Abenteuer der Märchenfiguren ein. Samiya Bilgin, Märchenerzählerin und Lehrerin, lässt die Welt der Volksmärchen erzählend lebendig werden. Gesprächsimpulse und Vertiefungsangebote tragen dazu bei, dass die Märchen die Herzen der Kinder berühren. Zwei Märchen werden erzählt, beschaut und in ihrer Wirkung begleitet. Behutsam leitet Samiya Bilgin von einem Gespräch in die Märchenwelt über, um dann mit den Kindern deren Gefühle und Vorstellungen zu reflektieren. Puppen, Figuren oder Instrumente werden sie dabei unterstützen.

Märchen nach den Brüdern Grimm von Jutta Braun-Wingert

Geeignet ab 5 Jahren

Traditionelles Märchen über Zusammenhalt und Freundschaft.
Der eingebildete Hase kann Familie Igel, seine nächsten Nachbarn, nicht ausstehen. Der Streit wird immer schlimmer. Schließlich kommt man auf eine Idee, eine Wette: Der Igel und der Hase machen einen Wettlauf. Der Hase ist davon überzeugt, dass er gewinnt.
"Ich bin aber schon da"... ist wohl der bekannteste Satz dieses Märchens, der dem verdutzten Hasen klar macht, dass er wohl nicht der Schnellste ist...
oder doch?

Einlass: eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Ein türkischsprachiger Abend voller Poesie und Musik

Nazım Hikmet’in şiirleri ve müziğiyle buluşacağımız özel bir akşama davetlisiniz.
Aşk, özgürlük, özlem, memleket, ayrılık ve umut… Nazım Hikmet, bu evrensel temaları dile getirdiği şiirleriyle kuşaklar boyunca insanların kalbine dokundu. Aradan geçen yıllara rağmen dizeleri hâlâ güncelliğini ve etkisini koruyor.
Ruşen Kartaloğlu, bu akşamda Nazım Hikmet’in seçilmiş şiirlerini seslendirecek.
Sinem Vurgeç, Nazım Hikmet’in dizelerini güçlü yorumuyla müziğe taşıyacak. Kendisine gitarda Enis Akmut eşlik edecek. Programda, Nazım Hikmet’in şiirlerinden ilham alınarak bestelenmiş eserler ve şarkılar yer alacak.
Şiir ve müziğin iç içe geçtiği bu programda, Nazım Hikmet’in dünyasına yeniden konuk olacak; kimi zaman hüzünlenecek, kimi zaman umutlanacak, kimi zaman da onun dizelerinde kendimizden bir parça bulacağız.
Şiiri seven, müzikten hoşlanan ve Nazım Hikmet’in dizeleriyle yeniden ya da ilk kez buluşmak isteyen herkesi bu özel akşama bekliyoruz.
Bu dünyadan bir Nazım geçti…
Ve sözleri hâlâ bizimle.

Liebe, Freiheit, Sehnsucht, Heimat und Hoffnung – die Gedichte von Nazım Hikmet berühren seit Generationen die Herzen der Menschen. Seine Worte haben bis heute nichts von ihrer Kraft und Aktualität verloren.
Ruşen Kartaloğlu rezitiert ausgewählte Gedichte des großen türkischen Dichters.
Sinem Vurgeç bereichert den Abend mit gefühlvoll interpretierten Liedern, begleitet von Enis Akmut an der Gitarre.
Freuen Sie sich auf einen besonderen Abend, an dem sich Poesie und Musik begegnen – mal melancholisch, mal voller Lebensfreude, aber immer berührend.
Wir laden alle herzlich ein, die Nazım Hikmets Poesie neu entdecken oder wiedererleben möchten.
Ein Nazım ging durch diese Welt … Und seine Worte leben weiter.

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

“One Night Only“ – Nur für einen Abend entführen Sie Carina Smerdon und Melanie Gebhard in eine Welt voller Glanz, Glamour und unvergesslicher Melodien aus Musical, Pop und Rock. Mit ihren einzigartigen Stimmen standen die beiden Sängerinnen schon auf vielen Bühnen dieser Welt. Was sie dort alles erlebt haben, in Kombination mit ihren Lieblingssongs, möchten die Beiden an diesem Abend mit Ihnen teilen. Am Klavier werden die Sängerinnen von Cynthia Grose begleitet.

CARaMEL, das sind :
Carina Smerdon, die u.a. die Rolle der Eva Perón in „EVITA“ spielte und als Sängerin für Crystal Cruises auf See mit Darstellern von Broadway und West End zusammenarbeitete. Außerdem war sie Teil des Ensembles von „ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK“ am Raimund Theater Wien.
Melanie Gebhard die u.a. Rollen wie Elphaba in „WICKED - Die Hexen von Oz“, Molly in „GHOST“, Lisa Wartberg in „ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK“ und Morticia Addams in „THE ADDAMS FAMILY“ gespielt hat. Aber auch in der Elbphilharmonie Hamburg und im Shanghai Culture Square Theatre stand sie schon mit Musicalproduktionen auf der Bühne.

Copyright: Isabell Schirmer

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Bosco glaubt an den Weihnachtsmann – und daran lässt sich nicht rütteln. Doch seine große Schwester Rosa behauptet, den Weihnachtsmann gebe es gar nicht. Für den vierjährigen Bosco ist klar: Das muss überprüft werden. Gemeinsam mit seinem kuscheligen Assistenten Ökkel nimmt der kleine Detektiv die Ermittlungen auf und sammelt Beweise. Als ihm ein grummeliger Mann mit Glitzer am Schuh auffällt, scheint er einer großen Sache auf der Spur zu sein. Mit viel Witz, Sprachlust und liebevollem Blick auf die kindliche Logik erzählen Finn-Ole Heinrich, Dita Zipfel und Illustratorin Tine Schulz eine ebenso komische wie kluge Weihnachtsgeschichte über Fantasie, Neugier und die Frage, woran wir glauben.

Finn-Ole Heinrich ist Autor, Filmemacher und Mitgründer des huckepack Verlags im mairisch Verlag. Mit Büchern wie Räuberhände, Frerk, du Zwerg! und der Maulina Schmitt-Trilogie zählt er zu den profiliertesten Stimmen der deutschsprachigen Kinder- und Jugendliteratur. Für sein Werk wurde er vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Deutschen Jugendliteraturpreis. Gemeinsam mit Dita Zipfel und Illustratorin Tine Schulz erzählt er die Geschichten der Familie Rübe – voller Witz, Fantasie und kindlichem Blick auf die Welt. Mit mehr als 2.800 Lesungen im In- und Ausland gilt er zudem als außergewöhnlicher Bühnen- und Vorlesekünstler.

Alter: alle ab 5 Jahre
Ort: Völkerkundemuseum vPSt

Die Veranstaltung ist eine Kooperation mit dem Völkerkundemuseum im Rahmen der Ausstellung Alles Familie!

Vier Geburtstage und ein Missverständnis. Meg und Micky warten auf die Ankunft ihres Sohnes Adrian, der zur Feier von Mickys 80. seine neue Freundin Grace mitbringt. Diesmal, findet Micky, müsse man die Dame dringend warnen, denn in den Augen seiner Eltern ist Adrian – Mitte 50 und frisch geschieden – nur äußerlich ein harmloser Clark Kent und in Wahrheit ein sexueller Superman, der Frauen hemmungslos verschleißt. Wie es zu diesem Eindruck kommen konnte, der von der Wirklichkeit weiter entfernt ist als der Planet Krypton von der Erde, erzählt Alan Ayckbourn anhand von vier Familiengeburtstagen über einen Zeitraum von 38 Jahren – und das in umgekehrter Reihenfolge! Am Ende des Abends hat Adrian mit 17 Jahren ein prägendes Erlebnis.

Erleben Sie wie die Figuren im Laufe des Abends immer jünger werden und lernen Sie alle Damenbekanntschaften des Protagonisten kennen – gespielt von einer Schauspielerin!

Nach dem großen Erfolg von „Halbe Wahrheiten“ im vergangenen Jahr bringt das Zimmertheater erneut ein Stück des britischen Erfolgsautors Alan Ayckbourn auf den Spielplan.

„Ayckbourn bringt sein Publikum zum Lachen, bevor es merkt, dass es eigentlich gar nichts zu lachen gibt.» (Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Perlen aus 45 Jahren

Michael Gaedt wurde 1957 geboren und wird dieses Jahr 68 Jahre alt. Wer 1968 geboren wurde, der wird dieses Jahr 57. Dieses mathematische Wunder ist für Michael Gaedt Anlass, jetzt seine ganz persönliche Geburtstags-Soloshow im Theaterhaus in Stuttgart zu feiern. Und zu bejubeln gibt es mehr als genug. 35 Jahre lang tobte „Die Kleine Tierschau“ durchs Theaterhaus, und unser Schwabe immer mittendrin. Vier Jahre zündete „Onkel Rock`n´Roll“ seine Powerchordraketen auf der Bühne. Und seit mehr als acht Jahren rasen nun „Kuhnle Gaedt & Baisch“ von Erfolg zu Erfolg und von ausverkauftem Theaterhaus Stuttgart zu ausverkauften Shows im ganzen Bundesgebiet.

Jetzt präsentiert Michael Gaedt Solo-Nummern aus „Tierschau“, „Onkel“ und „KGB“, dazu spannende Anekdoten aus 17 Jahren „Schrotti“ bei der ZDF Krimi-Serie „Soko Stuttgart“.

Eine Show voller Wunder und Wahnsinn. Mit rasendem Grand Hotel-Gepäckwagen, lebensgefährlicher Rüttelplatte, trötender Hupenorgel, wildgewordenem Dönerspieß – und einem Mann, der weder sich noch das Publikum schont.

Freuen Sie sich auf Songs und Stepptanz, Schlager und Schlawiner, Hits aus 45 Jahren und ganz viel Michael Gaedt. Ein bisschen wie „Iggy Pop unplugged“ und ein bisschen wie „Leonhard Cohen auf Speed“. Michael Gaedt - nur echt mit der gelben Brille!

Einlass 1 Stunde vor Beginn