Allgemeiner Vorverkaufsstart am 05.05.2026, 10:00 Uhr!

JURAS Priest - A Tribute to the Classic Era of Judas Priest

Ganz im Zeichen der klassischen Judas Priest-Ära widmet sich die Formation den legendären Jahren von Sin After Sin (1977) bis Turbo (1986). In dieser Epoche nahmen Judas Priest die New Wave of British Heavy Metal vorweg, prägten sie entscheidend mit und beeinflussten den Heavy Metal nachhaltig.
Die fünf Musiker verfügen über jahrzehntelange Band- und Live-Erfahrung. Frontmann Uwe Juras ist durch Fracture und April Moon bekannt. Mit Gitarrist Ralph Glodek und Bassist Christian Ludwig gehören gleich zwei Musiker der Led Zeppelin-Tribute-Band Mad Zeppelin zu Besetzung. Komplettiert wird die Formation durch Gitarrist Dirk Lippelt und Drummer Uwe Charissé, der außerdem bei Schüchtern, April Moon und Jerry and the T-Birds aktiv ist.

Blizzard of Ozz
Europas authentischste und echteste Ozzy-Osbourne-Tribute-Band. Mojo Solmen – Gesang, Thorsten Praest – Rhythmus- und Sologitarre, Martin Jaeger – Bass, Steve Waldron – Schlagzeug, Jerry Ufer – Keyboards.

Sie spielen alle beliebten Hits aus dem Solokatalog des „Prince of Darkness“, der sich über mehr als 40 Jahre erstreckt. Alle Hits von Ozzy werden mit echter Authentizität und in einem Stil gespielt und präsentiert, der
euch glauben lässt, ihr hättet den echten Ozzy vor euch. Für echte Ozzy- und Black-Sabbath-Fans auf der ganzen Welt – die ultimativen Songs einer der Heavy-Metal-Legenden: John Michael „Ozzy“ Osbourne.

Ozz-Maniacs, wir hoffen, dass ihr alle viel Freude daran habt, unsere Interpretationen der legendären Musik von Ozzy, dem Großmeister des Heavy Rock & Metal, zu hören: Mr. Ozzy Osbourne & Black Sabbath
Gott segne euch alle und lasst den Wahnsinn beginnen … Blizzard of Ozz
Viel mehr als nur eine Tribute-Band Alle an Bord des Crazy Train
Eine einzigartige Mischung aus professionellen Musikern aus Deutschland und Birmingham, Großbritannien, die seit weit über 30 Jahren auf den Bühnen Europas stehen und ihr Handwerk dort gelernt haben.
Blizzard of Ozz – Europas Nr. 1 Ozzy-Osbourne-Tribute-Band.
I Don’t Know, Mr Crowley, Bark At The Moon, Over The Mountain, War Pigs,
Paranoid, Mama I’m Coming Home, Road To Nowhere, Dreamer, Perry Mason,
No More Tears, Miracle Man, Crazy Train, Suicide Solution, Ultimate Sin, Diary of
A Madman und vieles, vieles mehr

Saint of Los Angeles - The Mötley Crüe Tribute Show
4 junge, talentierte und extrem gutaussehende Musiker aus dem Rhein-Main-Gebiet zollen einer Band
Tribut, die seit den 80er Jahren zahllose Rock`n´Roll Bands beeinflusste und bis heute Millionen von
Tonträgern verkaufte: Mötley Crüe.
Saints of Los Angeles: Deutschlands beste - weil einzige - Mötley Crüe Tribute Band - bieten dem
Publikum Kick ass Rock'n'Roll pur aus 30 Jahren Mötley Crüe - vom Debutalbum „Too Fast For Love“
bis zum Album „Saints of Los Angeles“, das nach ihnen benannt wurde (behaupten gut unterrichtete
Quellen). Ob Frau nun auf das verdammt gute Aussehen der 4 Jungs steht, oder Mann mal wieder
ehrlichen Rock`n´Roll tanken will, egal! Shows von Saints of Los Angeles sind immer ein Highlight. Dabei
nehmen sich die 4 Musiker nicht ganz so ernst - etwaige Ähnlichkeiten mit den Bandmitgliedern von
Mötley Crüe sind auch eher zufällig.
Die Party geht weiter mit Saints of Los Angeles - “We`re coming to your town, we help to party it down”
Saints of Los Angeles sind:
Mikk Wega - Vocal Saint
Sikki Nixx - Bass Saint
Pete "The Sexxmachine" - Guitar Saint
The Judge - Drum Saint

Einlass: 18:00 Uhr

„We are the Champions“, „We will rock you“ oder „Bohemian Rhapsody“ – Queen haben Rockgeschichte geschrieben. Bis heute bringen die Hits des Quartetts aus Großbritannien nicht nur eingefleischte Musikfans der 70er und 80er Jahre zum Tanzen und Mitsingen. Mit dem Oskar prämierten Film „Bohemian Rhapsody“ wurde der Band ein filmisches Denkmal gesetzt.

Die britische Tributeband The Bohemians lässt den Mythos der legendären Band in einer fulminanten Bühnenshow noch einmal aufleben. Erstklassige Musiker, Sänger und Entertainer präsentieren in zweieinhalb Stunden Show die größten Hits von Queen, Songs aus der Anfangszeit bis zum „Spätwerk“, von Discoklassikern bis hin zu Rock-Balladen. Die englischen Produzenten der Show haben dabei nicht an aufwändigen Kostümen und Showeffekten gespart, so dass sich die Besucher für einen Abend zurück in die goldenen Zeiten der Rockmusik zurückversetzt fühlen.

Mit Rob Comber haben The Bohemians einen Frontmann, der eine authentische und hochkarätige Hommage an Freddie Mercury abliefert, sowohl stimmlich als auch optisch. Vom markanten Schnauzer bis zu den elektrisierenden, energiegeladenen Bewegungen kommt er seinem Vorbild so nahe wie möglich. Stimmgewalt und Performance lassen die Erinnerung an eine der größten Rockbands aller Zeiten zu einem außergewöhnlichen Erlebnis werden.

The Bohemians sorgen mit Spielfreude, Bühnenpräsenz und Leidenschaft dafür, dass der Funke schnell überspringt. Beste Voraussetzungen also für einen bewegenden Konzertabend mit fantastischer Musik – sowohl für eingefleischte Queen-Fans als auch für diejenigen, die die Band erst nach Freddie Mercurys Tod entdeckt haben.

Allgemeiner Vorverkaufsstart am 19.06.2026, 11:00 Uhr!

Lange mussten die treuen Fans des einzig wahren Stiefsohns of Soul warten, aber nun ist es endlich soweit: FRED KELLNER geht mit einer komplett neuen Funk&Soul-Show auf Tour!

Rastlos und nie ganz zufrieden ist er selbstkritisch genug zu garantieren, sich in diesem Jahr selbst zu übertreffen!

Brandaktuell hat er die Zeichen der Zeit erkannt und konzentriert sich vor allem auf Nachhaltigkeit beim Feiern. Mit noch mehr Soul, Power, Hits und Kleidern verspricht er ein Konzertereignis der Extraklasse mit ekstatischen Nebenwirkungen!

Don't miss, sonst driss!

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Vorverkaufsstart am 15.05.2026, 10:00 Uhr!

Allgemeiner Vorverkaufsstart am 27.06.2027, 10:00 Uhr!

Die Jazzrausch Bigband ist ein Ensemble aus München, das Jazz und elektronische Musik zu einer der spannendsten musikalischen Synthesen der Gegenwart verschmilzt. Auf ihren Konzerten in Europa, Amerika, Asien und Afrika bringt sie mit „Klanggewalt, Groove und enormer Bühnenpräsenz“ (FAZ) Jazzfans und Tanzwütige zusammen , wie wohl aktuell kein vergleichbares Ensemble – Groove mit Köpfchen, Elektro mit Gebläse, Jazz im Rausch. Dabei begleitet eine Emotion ihre Auftritte mit elektrisierender Intensität: Euphorie. Getragen von unbändiger Spielfreude entsteht ein lebendiges Wir-Gefühl, das Publikum und Band verbindet und im neuen Album „Euphoria“ seinen musikalischen Ausdruck findet.

Einlass: 18:00 Uhr I Beginn: 19:00 Uhr

Wildes Holz - KLASSIKER
Das Trio Wildes Holz hat sich dadurch einen Namen gemacht, dass es Rock- und Popmusik
endlich auf “richtigen” Instrumenten spielt. Und das sind natürlich Holz-Instrumente! Im
Besonderen die gemeine Blockflöte, die dieser Musik eine ganz besondere Note verleiht.
Doch was schon mit Rock-Klassikern geht, das sollte doch wohl erst recht mit den “echten”
Klassikern möglich sein! So nimmt sich Wildes Holz Bach, Beethoven, Mozart, Vivaldi,
Brahms oder Telemann an - und spielt deren Musik, als wären es Rock- Klassiker. Sind es ja
auch irgendwie. Und die Behandlung mit holzigem Humor, Virtuosität und einer guten Prise
Selbstironie tut diesen Werken ganz außerordentlich gut! Nicht umsonst spielt das Trio
schon seit 25 Jahren auf den kleinen und großen Bühnen Deutschlands und ist somit selbst
schon zum Klassiker geworden.

Tobias Reisige - Blockflöten
Johannes Behr - Gitarre
Markus Conrads - Kontrabass, Mandoline

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

MiA. – das ist aus Prinzip optimistische Popmusik.
Getragen von Frontfrau Mieze Katz und ihrer unverwechselbaren Stimme sowie energetischen
Bühnenpräsenz bringt die Berliner Band seit nunmehr gut drei Jahrzehnten zeitlose Hits wie
„Hungriges Herz“, „Tanz der Moleküle“ oder „Fallschirm“ hervor. Der nahezu ausverkauften „MiA.
Live 2026“-Tour schließen sie im Frühjahr 2027 die „Euphorie & Alltag LIVE “-Tournee mit weiteren zwölf
Terminen in Deutschland und Österreich an. MiA. konnten noch nie anders, als sich immer wieder
neu zu suchen und zu finden. Selbst die radikalen Veränderungen weg von CDs und Musikfernsehen hin zu Streamingplattformen und digitaler Marketing-Omnipräsenz haben MiA. eher zum Umdenken, als zum Verzweifeln bewegt. Neu machen, aus Fehlern lernen und wenn es drauf ankommt, eher an das Gute glauben – so lässt sich das Credo von MiA. beschreiben. In diesem Geist erscheint im Oktober 2026 „Euphorie & Alltag“, das inzwischen achte Studioalbum der Band. Hier verhandeln MiA. in lauten und leisen Gesten die allgegenwärtigen Zweifel gegen ruhelose Spinnereien, den Übermut und die Überforderung, sowie das große Ganze in den kleinen Momenten. Im Song „LOS“, der ersten Single vom neuen Album und damit der ersten Veröffentlichung auf dem eigenen Label EENEMEENE Records (im SONY-Vertrieb), geht es um bedingungslose Vorfreude, um überrumpelt zu werden und einfach weiterzumachen. Und überall da, wo es weitergeht, gab und gibt es natürlich auch einen Anfang: 1997 ursprünglich als „Me In Affairs“ gegründet, starten MiA. ihre Karriere beim Berliner R.O.T.-Label und SONY Music. 2002 erscheint das Debütalbum „Hieb und Stichfest“, dann 2004 die LP „Stille Post“, auf dem besonders ein Track das Leben aller vier Gründungsmitglieder verändern sollte: Mit „Hungriges Herz“ nahmen MiA. 2004 am Eurovision Song Contest-Vorentscheid teil und waren von einem Tag auf den anderen für ein Millionenpublikum greifbar. „Hungriges Herz“ erklomm sofort die Singlecharts und das dritte Album „Zirkus“ schaffte es ebenso wie die beiden darauffolgenden Alben „Willkommen im Club” (2008) und „Tacheles” (2012) in die Top 5 der deutschen Albumcharts. Die Single „Tanz der Moleküle“ wurde allein als Tonträger 300.000-mal verkauft. Einige Jahre später landete auch „Fallschirm“ ganz weit oben in den Singlecharts und ergänzt die Gold- und Platin-Sammlung der Band. MiA.-Songs oszillieren frei zwischen Elektropunk, tanzbarem Pop und New Wave und werden so immer wieder als Erbe der Neuen Deutschen Welle betrachtet. Ganz nebenbei ist Mieze Katz seit 2014 in diversen TV-Formaten als Teil der Jury und anderweitig zu Gast. 2025 folgt ihre Teilnahme bei „Sing meinen Song“, bevor sie im selben Jahr dann ihr Solodebüt „dafür und dagegen“ über SONY/Hansa veröffentlichte. Zur Bandgeschichte gehören ebenfalls zahlreiche Shows auf renommierten Festivals wie
Highfield, SonneMondSterne, Frequency, Deichbrand, Open Flair, Melt! oder Rock am Ring sowie zahlreiche Headliner-Tourneen. Nachdem sie im Frühjahr 2026 die am stärksten besuchte MiA.-Tournee seit über zehn Jahren spielten, macht die Band 2027 erneut Halt in Deutschland und Österreich – dann mit dem neuen Album „Euphorie & Alltag“ im Gepäck.

Präsentiert wird die Tour von Deutschlandfunk Nova und Rausgegangen.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 19:00 Uhr

HEY - Let's celebrate St. Patricks's Day!

Die Iren haben bekanntlich ein großes Herz. Ein Herz voll von Geselligkeit, Witz und Leidenschaft. All das sind ausgezeichnete Voraussetzungen, um ein Land zu sein, das immer wieder beeindruckende Geschichtenerzähler, Tänzer, Sänger und Musiker hervorbringt. Der Herzschlag der irischen Nation erhöht sich immer deutlich rund um die tollen Tage, wenn der St. Patrick’s Day gefeiert wird. Am irischen Nationalfeiertag hat irische Kultur Hochkonjunktur. Insbesondere Irish Folk lässt die Herzen der Iren höherschlagen. Aber nicht nur die der Iren …
„Irish Heartbeat“ ist eine Tour, die die Hand am Puls der irischen Musikszene hat. Es bringt seit 38 Jahren sowohl ihre traditionellen als auch innovativen Elemente auf Tour. Insbesondere rund um den St. Patrick’s Day steigt das Zusammengehörigkeitsgefühl der Iren und ihrer Freunde – egal wo sie sein mögen – ganz besonders stark an. Man spürt die unsichtbaren Bande, wie sie nur Kultur über den Erdball spannen kann. Zu einem authentischen St. Patrick’s Day-Feeling gehört aber nicht nur tolle Musik, sondern auch eine typisch dekorierte Halle, irische Speisen und Getränke.

WITHOUT WILLOW – Storytelling musically revisited
Without Willow sind eine echte Perle für alle, die irisches Singer-Songwriting à la Glen Hansard, Lisa Hannigan oder Wallis Bird schätzen. Mit warmem zweistimmigem Gesang und filigranem Gitarrenspiel steht das Duo für eine neue Generation irischer Songwriter. Jeder Song wirkt wie ein kleiner Soundtrack – voller Melancholie für verregnete Tage und mystische Landschaften wie Moore und Highlands. Storytelling in der besten irischen Tradition, musikalisch in der Gegenwart angekommen. Karen Kelly und Simon McCafferty stammen aus der nordwestlichen Grafschaft Donegal. Nach mehreren EPs und Singles erschien 2024 ihr Debütalbum Left Behind unter großem Kritikerlob. 2025 beim International Songwriting Competition erreichten sie eine Halbfinal-Platzierung unter mehr als 15.000 Einsendungen. Es wäre keine Überraschung, wenn Without Willow der nächste Act aus dem Umfeld des Irish Heartbeat wäre, der international durchstartet. Sie reihen sich nahtlos ein in die beeindruckende Liste von Künstlerinnen und Künstlern, die das Irish Heartbeat in den vergangenen 38 Jahren dem deutschen Publikum vorgestellt hat – darunter auch Rea Garvey, der hier seine ersten Schritte in Deutschland machte.

RAGLAN – Feel good Irish Folk
Wenn du Balladen mit mehrstimmigem Gesang und Schalk im Nacken magst, dann ist Raglan genau deine Band. Mit voller Kehle und spannenden Harmonien spielt sie Songs, die zu einer durchzechten Nacht in Irland einfach dazugehören: Musik, die das Publikum mit Energie versorgt – bis zum Morgengrauen, bei bester Laune. Wo immer Raglan auftritt, breiten sich schnell gute Stimmung und diese Leichtigkeit aus, für die wir die Iren so lieben. Doch damit nicht genug: Die Musiker sind auch Meister der gepflegten Melancholie und streuen immer wieder Songs ein, die mitten ins Herz treffen. Raglan – das sind vier alte Freunde, die seit Jahrzehnten zusammenspielen – und das hört man. Neben dem Gesang überzeugt vor allem ihr solides musikalisches Handwerk. Es wird jedes Jahr schwerer, die „Großvätergeneration“ des Irish Folk zu einer längeren Tournee zu bewegen – doch hier ist es wieder einmal gelungen. Barden mit grau meliertem Haar bringen in jedes Festivalprogramm das, was man in Irland „Gravity“ nennt: musikalische Tiefe, Erfahrung und Präsenz. Raglan sind genau die Band, die eine St. Patrick’s Day-Feier zu einem unvergesslichen Erlebnis macht – Feel Good Irish Folk at its best

3 ON THE BUND – Irish music goes frenzy
Das Quintett 3 on the Bund ist tief verwurzelt in der traditionellen Musik Irlands, inspiriert durch diverse musikalische Einflüsse und Hintergründe. Sie verbinden Tradition und Innovation auf eine einzigartige Art und Weise. Ihre komplexen Arrangements von traditionellen und neu komponierten Stücken strotzen vor Energie und Gefühl, und bleiben dennoch stets authentisch. Mit dem Adjektiv „frenzy“ wird ihre Musik treffend als berauschend beschrieben. Die Bundies, wie man sie auch liebevoll nennt, spielen schnell jedes Publikum schwindelig. „Eine junge, energetische Band mit unendlichem Potenzial.“ So die Meinung des Irish Music Magazines, das weltweit als Sprachrohr des Irish Folks gilt. Die Besucher der Irish Heartbeat Tour wissen wovon hier geredet wird, denn die Bundies waren schon im März 2022 dabei und wir freuen uns, sie wieder für eine weitere Tour gewonnen zu haben. Seit „3 on the Bund“ 2019 von Studenten der University of Limerick gegründet wurde, hat sich die Gruppe nicht nur Irland, sondern auch weit über die Grenzen hinaus einen Platz unter den einflussreichsten Irish Folk Bands erarbeitet.

Einlass: 19:00 Uhr

Vorverkaufsstart am 20.04.2026, 10:00 Uhr!

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr