Lutz Hübner gewährt mit seinem Stück “Gretchen 89FF” dem Publikum einen tiefen, ungeschminkten und urkomischen Blick in die Welt des Theaters. Die Konstellation ist so einfach wie genial: Eine Schauspielerin, ein Regisseur, eine weltberühmte Szene der Theaterliteratur.
In rasantem Wechsel proben die unterschiedlichsten Charaktere die “Kästchenszene” aus Goethes “Faust I”, Reclamheft, Seite 89, ff. Klischees entstehen immer da, wo auch viel Wahrheit liegt und so werden sämtliche Neurosen, Macken, Befindlichkeiten, talentierte und wenig talentierte Exemplare von Regisseuren und Schauspielerinnen auf die Bühne gebracht. Soviel Wahrheit über “die Bretter, die die Welt bedeuten” findet man selten so pointiert und humorvoll. Hübner hat dieses Stück geschrieben. um zu zeigen wie Theater funktioniert – oder eben auch nicht funktioniert......Herrlich dreistes Theater-Comedy-Schauspiel vom Feinsten!

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Schauspieler & Knastarzt Joe Bausch kommt am 2. September nach Bingen ins Hildegardforum zu einem Talk- und Lese-Event der besonderen Art. Wer ihn kennt, weiß: Es wird kurzweilig und unterhaltsam.

Die meisten kennen den Schauspieler Joe Bausch aus dem Kölner Tatort als Rechtsmediziner Dr. Joseph Roth. Die wenigsten kennen ihn hoffentlich aus dem Knast. Denn in Deutschlands größtem Hochsicherheitsgefängnis in Werl war er über 30 Jahre lang Anstaltsarzt. Sehr unterhaltsame Erlebnisse aus dieser Zeit präsentiert Joe Bausch am 02.09.2025 in Bingen.

Nicht nur als Schauspieler und Arzt ist Joe Bausch erfolgreich, auch als Autor. Seine Bücher “Knast”, „Gangsterblues“ und „Maxima Culpa“ sind Spiegel-Bestseller. In seinem neuesten Buch, das im Mai 2024 erschien, spricht Joe Bausch erstmals über die Zeit, in der er tiefste Demütigung, Gewalt und Übergriffe erleben musste.

Erleben Sie den beliebten TV-Star live auf der Bühne. Mit True-Crime-Moderator Dr. Tino Grosche ist Joe Bausch im Hildegardforum in Bingen zu Gast.

Copyright: Wolfgang Schmidt

Einlass: 18:30

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

"Das Land des Lächelns" - Operette von Franz Lehár

Mittwoch, 03.09.2025 - Kurhaus Bad Schwalbach - Beginn: 19:00 Uhr - Einlass: 18:00 Uhr

Am Mittwoch, dem 03.09.2025, um 19:30 Uhr, findet im Kurhaus von Bad Schwalbach eine Aufführung der Operette "Das Land des Lächelns" von Franz Lehár statt. Die Besucher dürfen sich auf eine farbenprächtige, klassische Vorstellung mit internationalen Gesangssolisten und Orchester freuen.

Bereits die Uraufführung von Lehárs Meisterwerk im Jahr 1929 in Berlin wurde zu einem rauschenden Erfolg. Viele Melodien dieser wunderbaren Operette sind bis heute verbreitete Publikumslieblinge. Obwohl "Das Land des Lächelns" im Gegensatz zu vielen anderen Operetten einen eher melancholischen Grundton hat und am Schluss sogar das Happy End des Liebespaares ausbleibt, nahm eine bis heute ungebrochene Erfolgsstory ihren Lauf. Seine große Popularität verdankt das Werk insbesondere einem Lied, das mit Richard Tauber, einem der berühmtesten Tenöre seiner Zeit, unzertrennlich verbunden war. Der beliebte Sänger wurde wie ein Pop-Star verehrt und sang sich mit "Dein ist mein ganzes Herz" in der Rolle des Prinzen Sou-Chong in die Herzen unendlich vieler Menschen.


Copyright: Opera Classica Europa / Werner Weldert

Einlass: 18:00

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Einlass ab 18:30 Uhr

30 Jahre In Extremo – Das Jubiläumsfestival
04.-06.09.2025 Loreley Freilichtbühne
Präsentiert von: Sonic Seducer, Metal Hammer und Rock Antenne.
Der Vorverkauf startet am 25.09.24 um 12.00 Uhr.
In Extremo gehören zu den großen Innovatoren der zeitgenössischen Musikgeschichte: Als erste
kombinierte die dadurch zur Legende avancierte Band mittelalterliche Stilelemente mit modernen,
harten Rockklängen und erfand so ein ganz eigenes, bis dahin unerhörtes Genre.
2025 jährt sich die Gründung von In Extremo zum 30. Mal: Um diesen Anlass mit ihren Fans
gebührend feiern zu können, veranstalten die sechs Musiker vom 04. bis 06.09.2025 ein großes,
dreitägiges Jubiläumsfestival auf der Freilichtbühne Loreley. Zahlreiche Freunde und musikalische
Wegbegleiter werden mit ihren Auftritten die große Geburtstagsparty bereichern.
In Extremo werden an allen drei Tagen als Headliner die jeweiligen Abende beschließen.
„Wir sind stolz und froh, dass so viele hochkarätige Bands, Spielleute und Musikanten unserer
Einladung gefolgt sind, diese besonderen Tage mit uns zu verbringen und unserem gemeinsamen
Publikum mit Sicherheit eines der tollsten Konzerterlebnisse 2025 zu bescheren. Das wird es in dieser
Form so schnell nicht mehr geben und wir sind schon jetzt voller Vorfreude auf dieses magische
Wochenende zusammen mit unseren Fans“, so In Extremo Frontmann Michael Rhein zur
Ankündigung eines der Höhepunkte der Open Air-Saison des kommenden Jahres.
Auch im dritten Jahrzehnt nach ihrer Bandgründung spielen In Extremo noch immer ganz weit vorne
in der Champions League der internationalen Rockszene:
Mit ihrem frisch erschienenen 13. Album „Wolkenschieber“ sicherten sie sich gerade Platz 2 der
deutschen Charts, spielten als Headliner beim Wacken, dem größten Rockfestival der Welt, und
begeisterten in diesem Sommer wieder Zehntausende im Rahmen der von ihnen kreierten
Konzertreihe „Burgentour“. Nach gefeierten Konzerten in Südamerika, Spanien, Tschechien und der
Schweiz zelebrierten sie das Finale des 24er-Sommers vor 10.000 Fans mit dem ausverkauften,
bandeigenen In Extremo-Festival „Weckt die Toten“.
Mit ihrem packenden Signatursound haben In Extremo sich zu einer der bekanntesten und
erfolgreichsten deutschsprachigen Bands entwickelt, die seit fast drei turbulenten Dekaden ein
globales Millionenpublikum in ihren Bann zieht. Sie haben die Toten geweckt. Wurden verehrt und
angespien. Sind als Sünder ohne Zügel mit ihrem rasend Herz in den Sängerkrieg gezogen. Und sie
folgten nach dem Kunstraub ihrem Kompass zur Sonne: Nach acht mit Edelmetall ausgezeichneten
Alben (von denen nicht weniger als vier den 1. Platz der deutschen Longplay-Charts enterten) haben
sich die fest aufeinander eingeschworenen Spielleute nun wieder zusammengefunden, um dunkle
Gedanken in ungewissen Zeiten zu vertreiben und mit „Wolkenschieber“ wieder für neuen Mut,
Hoffnung und jede Menge guter Laune zu sorgen!
Schon immer stand bei ihren Konzerten ein Gedanke im Vordergrund: der des Feierns, der
Geselligkeit und der Gemeinschaft. Ob bei frühen Mittelaltermarkt-Auftritten oder während großer
Arena-Shows rund um den Globus – eine Verbundenheit, die In Extremo in dreißig aufregenden
Jahren eng mit ihren Fans in nah und fern zusammengeschweißt hat und der Michael Rhein,
Sebastian Lange, Kay Lutter, André „Dr. Pymonte“ Strugala, Marco Zorzytzky und Florian „Specki
T.D.“ Speckardt auf ihrem 13. Studioalbum ein Denkmal setzen.
Einen weiteren Höhepunkt der an Höhepunkten nicht armen, erstaunlichen Karriere einer der
ungewöhnlichsten Bands der deutschen Musikgeschichte werden In Extremo vom 04. bis 06.09.2025
mit „30 Jahre In Extremo- Das Jubiläumsfestival“ setzen!

30 Jahre In Extremo – Das Jubiläumsfestival
04.-06.09.2025 Loreley Freilichtbühne
Präsentiert von: Sonic Seducer, Metal Hammer und Rock Antenne.
Der Vorverkauf startet am 25.09.24 um 12.00 Uhr.
In Extremo gehören zu den großen Innovatoren der zeitgenössischen Musikgeschichte: Als erste
kombinierte die dadurch zur Legende avancierte Band mittelalterliche Stilelemente mit modernen,
harten Rockklängen und erfand so ein ganz eigenes, bis dahin unerhörtes Genre.
2025 jährt sich die Gründung von In Extremo zum 30. Mal: Um diesen Anlass mit ihren Fans
gebührend feiern zu können, veranstalten die sechs Musiker vom 04. bis 06.09.2025 ein großes,
dreitägiges Jubiläumsfestival auf der Freilichtbühne Loreley. Zahlreiche Freunde und musikalische
Wegbegleiter werden mit ihren Auftritten die große Geburtstagsparty bereichern.
In Extremo werden an allen drei Tagen als Headliner die jeweiligen Abende beschließen.
„Wir sind stolz und froh, dass so viele hochkarätige Bands, Spielleute und Musikanten unserer
Einladung gefolgt sind, diese besonderen Tage mit uns zu verbringen und unserem gemeinsamen
Publikum mit Sicherheit eines der tollsten Konzerterlebnisse 2025 zu bescheren. Das wird es in dieser
Form so schnell nicht mehr geben und wir sind schon jetzt voller Vorfreude auf dieses magische
Wochenende zusammen mit unseren Fans“, so In Extremo Frontmann Michael Rhein zur
Ankündigung eines der Höhepunkte der Open Air-Saison des kommenden Jahres.
Auch im dritten Jahrzehnt nach ihrer Bandgründung spielen In Extremo noch immer ganz weit vorne
in der Champions League der internationalen Rockszene:
Mit ihrem frisch erschienenen 13. Album „Wolkenschieber“ sicherten sie sich gerade Platz 2 der
deutschen Charts, spielten als Headliner beim Wacken, dem größten Rockfestival der Welt, und
begeisterten in diesem Sommer wieder Zehntausende im Rahmen der von ihnen kreierten
Konzertreihe „Burgentour“. Nach gefeierten Konzerten in Südamerika, Spanien, Tschechien und der
Schweiz zelebrierten sie das Finale des 24er-Sommers vor 10.000 Fans mit dem ausverkauften,
bandeigenen In Extremo-Festival „Weckt die Toten“.
Mit ihrem packenden Signatursound haben In Extremo sich zu einer der bekanntesten und
erfolgreichsten deutschsprachigen Bands entwickelt, die seit fast drei turbulenten Dekaden ein
globales Millionenpublikum in ihren Bann zieht. Sie haben die Toten geweckt. Wurden verehrt und
angespien. Sind als Sünder ohne Zügel mit ihrem rasend Herz in den Sängerkrieg gezogen. Und sie
folgten nach dem Kunstraub ihrem Kompass zur Sonne: Nach acht mit Edelmetall ausgezeichneten
Alben (von denen nicht weniger als vier den 1. Platz der deutschen Longplay-Charts enterten) haben
sich die fest aufeinander eingeschworenen Spielleute nun wieder zusammengefunden, um dunkle
Gedanken in ungewissen Zeiten zu vertreiben und mit „Wolkenschieber“ wieder für neuen Mut,
Hoffnung und jede Menge guter Laune zu sorgen!
Schon immer stand bei ihren Konzerten ein Gedanke im Vordergrund: der des Feierns, der
Geselligkeit und der Gemeinschaft. Ob bei frühen Mittelaltermarkt-Auftritten oder während großer
Arena-Shows rund um den Globus – eine Verbundenheit, die In Extremo in dreißig aufregenden
Jahren eng mit ihren Fans in nah und fern zusammengeschweißt hat und der Michael Rhein,
Sebastian Lange, Kay Lutter, André „Dr. Pymonte“ Strugala, Marco Zorzytzky und Florian „Specki
T.D.“ Speckardt auf ihrem 13. Studioalbum ein Denkmal setzen.
Einen weiteren Höhepunkt der an Höhepunkten nicht armen, erstaunlichen Karriere einer der
ungewöhnlichsten Bands der deutschen Musikgeschichte werden In Extremo vom 04. bis 06.09.2025
mit „30 Jahre In Extremo- Das Jubiläumsfestival“ setzen!

Einlass: 13:00 Uhr

30 Jahre In Extremo – Das Jubiläumsfestival
04.-06.09.2025 Loreley Freilichtbühne
Präsentiert von: Sonic Seducer, Metal Hammer und Rock Antenne.
Der Vorverkauf startet am 25.09.24 um 12.00 Uhr.
In Extremo gehören zu den großen Innovatoren der zeitgenössischen Musikgeschichte: Als erste
kombinierte die dadurch zur Legende avancierte Band mittelalterliche Stilelemente mit modernen,
harten Rockklängen und erfand so ein ganz eigenes, bis dahin unerhörtes Genre.
2025 jährt sich die Gründung von In Extremo zum 30. Mal: Um diesen Anlass mit ihren Fans
gebührend feiern zu können, veranstalten die sechs Musiker vom 04. bis 06.09.2025 ein großes,
dreitägiges Jubiläumsfestival auf der Freilichtbühne Loreley. Zahlreiche Freunde und musikalische
Wegbegleiter werden mit ihren Auftritten die große Geburtstagsparty bereichern.
In Extremo werden an allen drei Tagen als Headliner die jeweiligen Abende beschließen.
„Wir sind stolz und froh, dass so viele hochkarätige Bands, Spielleute und Musikanten unserer
Einladung gefolgt sind, diese besonderen Tage mit uns zu verbringen und unserem gemeinsamen
Publikum mit Sicherheit eines der tollsten Konzerterlebnisse 2025 zu bescheren. Das wird es in dieser
Form so schnell nicht mehr geben und wir sind schon jetzt voller Vorfreude auf dieses magische
Wochenende zusammen mit unseren Fans“, so In Extremo Frontmann Michael Rhein zur
Ankündigung eines der Höhepunkte der Open Air-Saison des kommenden Jahres.
Auch im dritten Jahrzehnt nach ihrer Bandgründung spielen In Extremo noch immer ganz weit vorne
in der Champions League der internationalen Rockszene:
Mit ihrem frisch erschienenen 13. Album „Wolkenschieber“ sicherten sie sich gerade Platz 2 der
deutschen Charts, spielten als Headliner beim Wacken, dem größten Rockfestival der Welt, und
begeisterten in diesem Sommer wieder Zehntausende im Rahmen der von ihnen kreierten
Konzertreihe „Burgentour“. Nach gefeierten Konzerten in Südamerika, Spanien, Tschechien und der
Schweiz zelebrierten sie das Finale des 24er-Sommers vor 10.000 Fans mit dem ausverkauften,
bandeigenen In Extremo-Festival „Weckt die Toten“.
Mit ihrem packenden Signatursound haben In Extremo sich zu einer der bekanntesten und
erfolgreichsten deutschsprachigen Bands entwickelt, die seit fast drei turbulenten Dekaden ein
globales Millionenpublikum in ihren Bann zieht. Sie haben die Toten geweckt. Wurden verehrt und
angespien. Sind als Sünder ohne Zügel mit ihrem rasend Herz in den Sängerkrieg gezogen. Und sie
folgten nach dem Kunstraub ihrem Kompass zur Sonne: Nach acht mit Edelmetall ausgezeichneten
Alben (von denen nicht weniger als vier den 1. Platz der deutschen Longplay-Charts enterten) haben
sich die fest aufeinander eingeschworenen Spielleute nun wieder zusammengefunden, um dunkle
Gedanken in ungewissen Zeiten zu vertreiben und mit „Wolkenschieber“ wieder für neuen Mut,
Hoffnung und jede Menge guter Laune zu sorgen!
Schon immer stand bei ihren Konzerten ein Gedanke im Vordergrund: der des Feierns, der
Geselligkeit und der Gemeinschaft. Ob bei frühen Mittelaltermarkt-Auftritten oder während großer
Arena-Shows rund um den Globus – eine Verbundenheit, die In Extremo in dreißig aufregenden
Jahren eng mit ihren Fans in nah und fern zusammengeschweißt hat und der Michael Rhein,
Sebastian Lange, Kay Lutter, André „Dr. Pymonte“ Strugala, Marco Zorzytzky und Florian „Specki
T.D.“ Speckardt auf ihrem 13. Studioalbum ein Denkmal setzen.
Einen weiteren Höhepunkt der an Höhepunkten nicht armen, erstaunlichen Karriere einer der
ungewöhnlichsten Bands der deutschen Musikgeschichte werden In Extremo vom 04. bis 06.09.2025
mit „30 Jahre In Extremo- Das Jubiläumsfestival“ setzen!

30 Jahre In Extremo – Das Jubiläumsfestival
04.-06.09.2025 Loreley Freilichtbühne
Präsentiert von: Sonic Seducer, Metal Hammer und Rock Antenne.
Der Vorverkauf startet am 25.09.24 um 12.00 Uhr.
In Extremo gehören zu den großen Innovatoren der zeitgenössischen Musikgeschichte: Als erste
kombinierte die dadurch zur Legende avancierte Band mittelalterliche Stilelemente mit modernen,
harten Rockklängen und erfand so ein ganz eigenes, bis dahin unerhörtes Genre.
2025 jährt sich die Gründung von In Extremo zum 30. Mal: Um diesen Anlass mit ihren Fans
gebührend feiern zu können, veranstalten die sechs Musiker vom 04. bis 06.09.2025 ein großes,
dreitägiges Jubiläumsfestival auf der Freilichtbühne Loreley. Zahlreiche Freunde und musikalische
Wegbegleiter werden mit ihren Auftritten die große Geburtstagsparty bereichern.
In Extremo werden an allen drei Tagen als Headliner die jeweiligen Abende beschließen.
„Wir sind stolz und froh, dass so viele hochkarätige Bands, Spielleute und Musikanten unserer
Einladung gefolgt sind, diese besonderen Tage mit uns zu verbringen und unserem gemeinsamen
Publikum mit Sicherheit eines der tollsten Konzerterlebnisse 2025 zu bescheren. Das wird es in dieser
Form so schnell nicht mehr geben und wir sind schon jetzt voller Vorfreude auf dieses magische
Wochenende zusammen mit unseren Fans“, so In Extremo Frontmann Michael Rhein zur
Ankündigung eines der Höhepunkte der Open Air-Saison des kommenden Jahres.
Auch im dritten Jahrzehnt nach ihrer Bandgründung spielen In Extremo noch immer ganz weit vorne
in der Champions League der internationalen Rockszene:
Mit ihrem frisch erschienenen 13. Album „Wolkenschieber“ sicherten sie sich gerade Platz 2 der
deutschen Charts, spielten als Headliner beim Wacken, dem größten Rockfestival der Welt, und
begeisterten in diesem Sommer wieder Zehntausende im Rahmen der von ihnen kreierten
Konzertreihe „Burgentour“. Nach gefeierten Konzerten in Südamerika, Spanien, Tschechien und der
Schweiz zelebrierten sie das Finale des 24er-Sommers vor 10.000 Fans mit dem ausverkauften,
bandeigenen In Extremo-Festival „Weckt die Toten“.
Mit ihrem packenden Signatursound haben In Extremo sich zu einer der bekanntesten und
erfolgreichsten deutschsprachigen Bands entwickelt, die seit fast drei turbulenten Dekaden ein
globales Millionenpublikum in ihren Bann zieht. Sie haben die Toten geweckt. Wurden verehrt und
angespien. Sind als Sünder ohne Zügel mit ihrem rasend Herz in den Sängerkrieg gezogen. Und sie
folgten nach dem Kunstraub ihrem Kompass zur Sonne: Nach acht mit Edelmetall ausgezeichneten
Alben (von denen nicht weniger als vier den 1. Platz der deutschen Longplay-Charts enterten) haben
sich die fest aufeinander eingeschworenen Spielleute nun wieder zusammengefunden, um dunkle
Gedanken in ungewissen Zeiten zu vertreiben und mit „Wolkenschieber“ wieder für neuen Mut,
Hoffnung und jede Menge guter Laune zu sorgen!
Schon immer stand bei ihren Konzerten ein Gedanke im Vordergrund: der des Feierns, der
Geselligkeit und der Gemeinschaft. Ob bei frühen Mittelaltermarkt-Auftritten oder während großer
Arena-Shows rund um den Globus – eine Verbundenheit, die In Extremo in dreißig aufregenden
Jahren eng mit ihren Fans in nah und fern zusammengeschweißt hat und der Michael Rhein,
Sebastian Lange, Kay Lutter, André „Dr. Pymonte“ Strugala, Marco Zorzytzky und Florian „Specki
T.D.“ Speckardt auf ihrem 13. Studioalbum ein Denkmal setzen.
Einen weiteren Höhepunkt der an Höhepunkten nicht armen, erstaunlichen Karriere einer der
ungewöhnlichsten Bands der deutschen Musikgeschichte werden In Extremo vom 04. bis 06.09.2025
mit „30 Jahre In Extremo- Das Jubiläumsfestival“ setzen!

Einlass: 10:30 Uhr

Liebe und Geschäft sollte man trennen, aber oft ist das die blanke Theorie! Sue hat ihren Lebensmut verloren und aus diesem Grund engagiert sie einen Auftragsmörder, aber ist er auch einer? Statt seinen Auftrag auszuführen verliebt sich Adrian in Sue und sie leider auch in dem unzuverlässigen Mörder. Wird Adrian nun seinen Auftrag erledigen und war es wirklich Mord? ,,Romeo und Julia" nur anders - lässt grüßen!

1.Stunde vor jeder Vorstellung

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.