Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Ueli Hürlimann ist Weihnachtsschmuck-Hersteller und aufgewachsen auf dem Sennen-Berg-Chöpfli auf 2567 Meter über Meer. Wie alle Hürlimanns, wurde auch er nach dem Leitspruch erzogen: Wo der Herr dich hingeführt hat, da sollst du wirken - wo du dein Werk verrichtest, sollst du leben. Wo du gelebt hast, da sollst du dein Ende finden. Eines Tages stellt sich Ueli die Frage: Ist das Leben, dass ich lebe, wirklich das, was ich leben will. Nachdem er sich diese Frage einmal gestellt hat, ist nichts mehr wie es einmal war. Und die Reise ins Glück beginnt.

Von Thomas Gisiger und Rüdiger Fabry
Mit Thomas Gisiger
Regie: Rüdiger Fabry

Im Preis enthalten sind: das Theaterstück, ein 3 Gang-Menü, Begrüßungssekt, Fingerfood, Rot- und Weißwein, Bier (auch alkoholfrei), Mineralwasser, Saft, Kaffee, Digestiv und natürlich die unbezahlbare Atmosphäre!

Einlass ab 18:30 Uhr, Beginn 19:15 Uhr, Ende der Veranstaltung 23:30 Uhr! Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

Evtl. gibt es Restplätze direkt über Die 2te Heimat!

Einlass: 1 Stunde vor Spielbeginn

Der Mädelsabend geht weiter!
Weiber 2.0 geht weiter: Anke, Bärbel und Claudia sind zurück – und das nächste urkomische Abenteuer wartet schon. Diesmal geht es auf einen Luxusdampfer, wo die drei Powerfrauen ein Wochenende mit Sekt, Sonne und dem gutaussehenden Steward Miguel genießen.

Während sie ungestört über Männer plaudern und köstliche Drinks genießen, verspricht „Weiber 2.0“ einen turbulenten Mädelsabend voller Musik und Urlaubsfeeling.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Zwei Menschen. Ein geschlossenes System. Fragen über Fragen. Routinen, Beziehungen und ein Raum, der langsam auseinanderfällt. Wände werden zu durchlässigen Grenzen. Eine Tür öffnet sich, doch niemand geht hindurch. 

Die  Zukunft: Deutschland wird von einer autoritären Partei regiert, die Leben, Körper und Rechte kontrolliert. Mathilda beendet heimlich ihre Schwangerschaft und beginnt damit einen inneren Aufstand gegen ein System aus Überwachung, Unterdrückung und Angst.
Nach dem gleichnamigen Roman von Nora Burgard-Arp

„Wir würden doch merken, wenn es kippt?“

Anhand Mathildas Geschichte aus dem gleichnamigen Roman von Nora Burgard-Arp stellt Wir doch nicht unbequeme Fragen an unsere Gegenwart: Wie viel Kontrolle akzeptieren wir aus Angst? Wann wird Anpassung zur Gewohnheit? Und warum fühlt sich Schweigen manchmal einfacher an als Widerstand? Am Ende richtet sich der Blick zurück auf uns. Wie weit lassen wir es zu? Wie lange glauben wir, nicht betroffen zu sein?

Ein schauspiel-performatives Fragenkorsett über politische Verschiebungen, Selbstbestimmung und das späte Erwachen in einer Gesellschaft, die glaubt, nicht gemeint zu sein. 

Die Eigenproduktion des monsun.theaters wird gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg. Die Aufführungsrechte des Romans „Wir doch nicht“ von Nora Burgard-Arp liegen beim Katapult-Verlag GmbH.

SPIEL
Melissa Anna Schmidt
Tobias Wollschläger

SOUND
Karl Degenhardt

LILCHT & TON
Katharina Theßeling
Iurii Asthakov

VIDEO & TECHNIK
Martin Hüsges

PRODUKTIONSASSISTENZ
Ghislain Martinez

PRODUKTIONSLEITUNG
Francoise Hüsges
Emilie Lietz

KONZEPT & RAUM
Francoise Hüsges

KONZEPT & REGIE
Johanna Hasse

Störtebeker Bier-Erlebnis Seminar – Tauche ein in die Welt der Störtebeker Brauspezialitäten!

Verkostet werden fünf Biere, kombiniert mit vier Brotvarianten samt Dip und einem süßen Abschluss aus der Patisserie.
Störtebeker Biersommelier Dennis Spahn gibt dabei spannende Einblicke in Rohstoffe, Brauprozess und die Geschmacksvielfalt unserer Biere.

Unser Störtebeker Bier-Erlebnis Seminar in Hamburg ist zurück:
Als neue Location haben wir uns dafür seit 2024 „Tim´s Restaurant“ im Hamburger Hafen, direkt am Wasser, ausgesucht um nahtlos an die kulinarischen Verkostungen aus der Elbphilharmonie anzuknüpfen.

Wichtig: Bitte melde Allergien oder Unverträglichkeiten bis spätestens 48 Stunden vorab per E-Mail an d.spahn@stoertebeker.com, damit wir die Speisen anpassen können. Vor Ort ist dies leider nicht möglich.

Wir behalten uns vor, die Veranstaltung bei zu wenigen Buchungen bis 48 Stunden vorher abzusagen. In diesem unwahrscheinlichen Fall informieren wir dich sofort und bieten Rückerstattung oder Umbuchung an.

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

von Erich Kästner

Kurz vor den Weihnachtsferien steht das Internat in Kirchberg Kopf: Martin, Johnny und ihre Freunde proben mitten im Winter für ihr selbstgeschriebenes Theaterstück. Trotz aller Unterschiede halten sie stets zueinander und zeigen, was echte Freundschaft bedeutet.
Als die Realschüler die Diktathefte stehlen und einen Mitschüler gefangen halten, wird die gemütliche Vorweihnachtszeit ordentlich aufgewirbelt.
Jetzt sind Zusammenhalt, Vertrauen und Mut gefragt.
Doch nicht nur der Streit von außen fordert die Freunde heraus. Persönliche Sorgen, Heimweh und der Wunsch, über sich hinauszuwachsen, stellen die Gruppe immer wieder auf die Probe.
Gemeinsam mit dem geheimnisvollen „Nichtraucher“ und ihrem Lieblingslehrer Justus müssen die Freunde enger zusammenrücken als je zuvor.
Werden sie es schaffen, die Herausforderungen gemeinsam zu meistern?

Regie: Theo Wengert

von Erich Kästner

Kurz vor den Weihnachtsferien steht das Internat in Kirchberg Kopf: Martin, Johnny und ihre Freunde proben mitten im Winter für ihr selbstgeschriebenes Theaterstück. Trotz aller Unterschiede halten sie stets zueinander und zeigen, was echte Freundschaft bedeutet.
Als die Realschüler die Diktathefte stehlen und einen Mitschüler gefangen halten, wird die gemütliche Vorweihnachtszeit ordentlich aufgewirbelt.
Jetzt sind Zusammenhalt, Vertrauen und Mut gefragt.
Doch nicht nur der Streit von außen fordert die Freunde heraus. Persönliche Sorgen, Heimweh und der Wunsch, über sich hinauszuwachsen, stellen die Gruppe immer wieder auf die Probe.
Gemeinsam mit dem geheimnisvollen „Nichtraucher“ und ihrem Lieblingslehrer Justus müssen die Freunde enger zusammenrücken als je zuvor.
Werden sie es schaffen, die Herausforderungen gemeinsam zu meistern?

Regie: Theo Wengert

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

In den großen Ferien lernen Lotte und Luise sich auf einer Kinderfreizeit kennen. Die beiden Mädchen finden heraus, dass sie Zwillinge sind und als kleine Kinder voneinander getrennt wurden. Lotte lebt mit der Mutter in Schleswig-Holstein, Luise beim Vater in Hamburg. Die beiden tauschen nach den Ferien ihre Rollen und schlüpfen in das Leben der jeweils anderen. Das sorgt für jede Menge Turbulenzen.

Ein musikalischer Podcast über Fakten, Mythen und eines der größten Rätsel der Seefahrtsgeschichte

Ein Schiff treibt führungslos über den Atlantik. Segel gesetzt, die Ladung unversehrt, keine Spuren von Gewalt – und doch fehlt jede einzelne Person an Bord. Im Jahr 1872 wird die „Mary Celeste“ im Atlantik entdeckt – vollkommen verlassen. Die gesamte Besatzung: verschwunden. Ohne Erklärung, ohne Abschiedszeichen, ohne Hinweise auf ihr Schicksal. Bis heute gilt dieser Fall als eines der rätselhaftesten Ereignisse in der Geschichte der Seefahrt.

In 2027 feiert das herausragende Orchester Wiener Akademie das große Beethoven-Jubiläum. Anlässlich des 200. Todestages des genialen Komponisten präsentiert das Wiener Spitzenorchester in der Elbphilharmonie einen mitreißenden Beethoven-Zyklus. Aufgeteilt auf vier Jubiläumskonzerte erklingen alle neun Sinfonien, die zu den beliebtesten Werken der Musikgeschichte zählen.

Weltweit wird das »fantastische Orchester Wiener Akademie«, wie jüngst das Hamburger Abendblatt schwärmte, mit seinem Gründer Martin Haselböck als eines der besten Orchester für Originalklang gefeiert. Von Wien aus, wo sie im legendären Goldenen Saal des Wiener Musikvereins einen Konzertzyklus gestalten, tragen sie die originalen Klänge in die weite Welt hinaus – wie nach New York, Chicago, Madrid, Tokyo, Tel Aviv, Buenos Aires und Santiago de Chile.

BESETZUNG
Orchester Wiener Akademie
Martin Haselböck (Dirigent)

PROGRAMM
Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 »Pastorale«

– Pause –

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 5 c-Moll op. 67

KONZERTDAUER
ca. 1 Stunde 50 Minuten
inkl. Pause (ca. 25 Minuten)

Foto © Stephan Polzer

Der australische Singer-Songwriter Ben Camden kehrt im Frühjahr 2026 nach Europa und Großbritannien zurück! Nach der Veröffentlichung seines dritten Albums „Sunflowers“ im Jahr 2025 präsentiert Ben Songs und Geschichten aus seinem kommenden vierten Album sowie alte Favoriten und neue Stücke. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, einen intimen und herzerwärmenden Abend mit Ben Camden zu verbringen!

Authentisch und aufrichtig – Bens Kindheit im ländlichen Australien und seine Zeit in Fidschi und Europa haben einen einzigartigen Sound geprägt, der gleichermaßen vertraut und genreübergreifend ist. Der Straßenmusiker aus Byron Bay, der sich zum Vollzeit-Tourmusiker entwickelt hat, wechselt mühelos zwischen sanften Akustikballaden und mitreißendem Folk-Rock und begeistert sein Publikum mit seiner bodenständigen Bühnenpräsenz, den liebenswerten Anekdoten zwischen den Liedern und den authentischen Texten.

Einlass: 19:30 Uhr

Klassische Schönheit, dramatische Energie und Wiener Klangkultur: Die vierte Tour der neuen Saison führt mitten hinein in eine Musik voller Aufbruch und Ausdruckskraft. Carl Philipp Emanuel Bach öffnet den Raum mit elektrisierender Spannung, Haydns „Kaiserquartett“ entfaltet noble Klarheit und Beethoven sprengt mit der „Kreutzersonate“ alle Grenzen. Unter der Leitung von Liubov Nosova, mit Anouchka Hack als Solistin am Cello, wird dieser Abend zu einem intensiven Konzerterlebnis für Streicher.

Haydn und Beethoven im Wettstreit

Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
Sinfonie h-Moll Wq 182/5 (H 661)
für Streichorchester
I. Allegretto
II. Larghetto
III. Presto
Joseph Haydn (1732–1809)
Streichquartett C-Dur op. 76 Nr. 3 „Kaiserquartett“
in der Fassung für Streichorchester
I. Allegro
II. Poco adagio, cantabile
III. Menuetto. Allegro – Trio
IV. Finale. Presto
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sonate Nr. 9 A-Dur für Violine und Klavier op. 47 „Kreutzersonate“
in der Fassung für Streichorchester und Cello Solo

I. Adagio sostenuto – Presto
II. Andante con variazioni
III. Finale. Presto

Cello Anouchka Hack

Einlass: 10 Uhr. Werkeinführung um 10.15 Uhr.

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

Parker Barrow – eine vom Blues geprägte Southern-Rock-Band unter der Leitung des Ehepaars Megan Kane (Gesang) und Dylan Turner (Schlagzeug), sowie des herausragenden Gitarristen Alex Bender.

Parker Barrow sind eine wahre Kraftpaket-Formation. Ob in fünf- oder zehnköpfiger Besetzung: Die Band erobert die Bühne im Sturm und besticht durch ihren unverwechselbaren Musikstil. Aus einer sofortigen Verbindung heraus entstanden, lässt sich die Gruppe von dem berüchtigten Duo Bonnie Parker und Clyde Barrow inspirieren. Kane und Turner wollen ihre Musik mit der ikonischen Energie eines solchen dynamischen Duos aufladen; dabei erzählen sie jedoch eine Geschichte, in der sie nicht vor dem Gesetz fliehen, sondern als starkes Paar gemeinsam ihre Rock-’n’-Roll-Träume verfolgen.

Einlass: 19:30 Uhr

International Ocean Film Tour Volume 13

Von der Wasseroberfläche in die Tiefe: Das Filmprogramm der International Ocean Film Tour vereint sportliche Highlights, bewegende Geschichten rund um Meeresschutz und -aktivismus sowie außergewöhnliche Abenteuer auf, im und unter Wasser. Sie bringt ein breites Publikum zusammen, das eine gemeinsame Leidenschaft verbindet – die Faszination für die Ozeane. Menschen und
Organisationen, die sich aktiv für den Erhalt unseres Planeten einsetzen, erhalten hier eine Bühne. Ab Februar bis Mai 2027 ist die neue Volume 13 wieder auf Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

In den großen Ferien lernen Lotte und Luise sich auf einer Kinderfreizeit kennen. Die beiden Mädchen finden heraus, dass sie Zwillinge sind und als kleine Kinder voneinander getrennt wurden. Lotte lebt mit der Mutter in Schleswig-Holstein, Luise beim Vater in Hamburg. Die beiden tauschen nach den Ferien ihre Rollen und schlüpfen in das Leben der jeweils anderen. Das sorgt für jede Menge Turbulenzen.

Schulvorstellung nur telefonisch buchbar unter: 040-35 08 03 40.

Programm:

Maschine und Melodie

Sibelius: Finlandia op. 26
Bach: Doppelkonzert für Oboe und Violine d-Moll BWV 1060 in der Bearbeitung für Akkordeon und Violine
Pause
Mosolov: Die Eisengießerei op. 19
Hovhaness: And God Created Great Whales op. 229 No. 1
Schostakowitsch: Ballettsuite Nr. 5 op. 27a „Der Bolzen“
Ives: The Unanswered Question

Landesjugendorchester Hamburg
Akkordeon: Omer Meir Wellber
Violine: Konradin Seitzer
Dirigent: Johannes Witt

Dauer: ca. 1,5 Stunden

Das Landesjugendorchester Hamburg ist als Auswahlorchester der Freien und Hansestadt Hamburg seit bald 60 Jahren fester Bestandteil der musikalischen Nachwuchsszene. Die etwa 80 Musiker*innen zwischen 14-25 Jahren widmen sich in ihrem Winterkonzert einem Programm zwischen industriellem Lärm und Walgesang, zwischen der zerstörerischen Macht des Menschen und dem Einklang von Mensch und Natur. Ein Spannungsfeld, welches dazu einlädt, die Wirkung von Musik als Spiegel menschlicher Handlungen und als Stimme der Natur zu erleben – als Reflexion unseres Verhältnisses zur Umwelt, unserer Verantwortung und der Hoffnung auf Einklang.

Alexander Mosolovs „Eisengießerei“ macht die industrielle Arbeitswelt zum Klangereignis: stampfende Rhythmen, metallische Klangfarben und unerbittliche Wiederholungen lassen die Maschine selbst zum Protagonisten werden und skizzieren die zerstörerische Kraft industrieller Eroberung. Auch Dmitri Schostakowitschs Suite aus dem Ballett „Der Bolzen“ zeichnet eine grotesk übersteigerte Welt der Fabrik und der mechanisierten Massenbewegung.

Dem steht eine Musik gegenüber, die nach einer anderen Beziehung zur Welt sucht. Jean Sibelius‘ „Finlandia“ verbindet Natur, Landschaft und menschliches Freiheitsstreben zu einem kraftvollen musikalischen Aufbruch. Im Doppelkonzert für Oboe und Violine von Johann Sebastian Bach in der Fassung für Akkordeon und Violine begegnen sich die Solostimmen nicht als Kontrahenten, sondern als gleichberechtigte Partner – ein musikalisches Modell von Dialog und Balance, ausgeführt von Omer Meir Wellber, Akkordeonist und Chefdirigent des Philharmonischen Staatsorchesters sowie Konradin Seitzer, Erster Konzertmeister des Philharmonischen Staatsorchesters.

Charles Ives‘ „The Unanswered Question“ stellt die metaphysische Frage nach Sinn und Ordnung während Alan Hovhaness‘ „And God Created Great Whales“ den Raum öffnet für das große Miteinander von Mensch und Natur: Originale Gesänge von Buckelwalen treten in Dialog mit dem Orchester. Hier wird die Natur nicht nur dargestellt, sondern erhält buchstäblich eine eigene Stimme.

Schirmherr des LJO Hamburg ist der Erste Bürgermeister, Dr. Peter Tschentscher. Träger des Ensembles ist der Landesmusikrat in der Freien und Hansestadt Hamburg e. V., gefördert wird es von der Behörde für Kultur und Medien.

Öffnung Foyer: 19:00, Einlass Saal: 19.30 h