Einlass: 19:00 Uhr

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 19:00 Uhr

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Dio Alive – eine Hommage an Ronnie James Dio und seine legendären Jahre bei Rainbow und Black Sabbath.

2023 gegründet, hat sich die Band um den niederländischen Ausnahmesänger John “Jaycee” Cuijpers zum Ziel gesetzt, das Werk des 2010 verstorbenen Musikers aus seinen Schaffensphasen bei Rainbow und Black Sabbath ebenso wie den Solo-Alben zu neuem Leben zu erwecken. „Man on the Silver Mountain“, „Holy Diver“, „Heaven and Hell“, „Stargazer“ – die musikalische Zeitreise ist vielfältig und umfasst radiotaugliche Hits ebenso wie dramatische Epen und wunderschöne Balladen.

„Ronnie James Dio war zweifellos einer der bedeutendsten Sänger des Hardrock und Heavy Metal“, sagt John Cuijpers. „Unser Anliegen ist es, seine zeitlose Musik und seine Leidenschaft mit dem Publikum zu teilen.“ Stimmlich beeindruckend nah am Original, verkörpert Cuijpers sein Idol auf der Bühne wie kaum ein anderer. An seiner Seite steht Gitarrenvirtuose Frank Pané, der bereits mit Ian Paice, Bobby Kimball und Dave Bickler die Bühne teilte.

Mit einer energiegeladenen Performance und einem respektvollen Blick auf Dios musikalisches Erbe verspricht Dio Alive ein unvergessliches Konzerterlebnis mit einer eindeutigen Botschaft: Long live Rock’n’Roll!

Einlass: 19:00Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

Die letzte große Konzertproduktion mit den Original Ost Rock Musikern auf einer Bühne, die mit ihren Bands in der DDR die Rockmusik maßgeblich geprägt haben. Live on Stage: die großen Hits des Ostens. Es ist ein Soundtrack von drei Generationen. Die aufwendige Konzertproduktion füllt derzeit Konzerthallen. Es ist eine Wertschätzung an eine unvergessene Musik, an die Künstler und ein treues Publikum.

Mit dabei sind:
Thomas Fritzsching / Gitarre - Gesang und Gründer der Band SILLY
Georgi „JORO“ Gogow / Geige - Gitarren von CITY (Am Fenster)
Hans Joachim Schweda / Bass / NEUMIS ROCK ZIRKUS
Delle Kriese / Schlagzeug über 20 Jahr bei RENFT
Thomas Martin / Gesang von der legendären HORST KRÜGER BAND (Die Tagesreise)
Christian Winter / Tasteninstrumente und Studioleiter

Einlass: 19:00Uhr

Duo Stiehler/Lucaciu

Hinter jedem Ton ein Wort, hinter jedem Song eine Geschichte. Duo Stiehler/Lucaciu erzählen sie, diese kleinen Geschichten des Alltags, die auf dem Gehsteig liegen und darauf warten, entdeckt zu werden – mehr mit dem Instrument, als mit dem Mund. Denn Deine Fantasie sind ihre Texte.

Es sind die großen Melodien der kleinen, verrückten Dinge – Klanggeschichten, erzählt von den Instrumenten des Duos. Instrumentaler Pop zwischen dem Mut zum Augenschließen und Tobsucht im Sitzen!

Duo Stiehler/Lucaciu stehen für instrumentalen Pop, entwachsen aus einer klassischen Musikausbildung, geformt von einem gemeinsamen Jazz- Studium in Leipzig, inspiriert vom musikalischen Austausch mit zahlreichen Freunden und Größen der deutschen Musikszene – Clueso, Sarah Lesch, Daniel Hope, Elif, Udo Lindenberg, Max Prosa, Günther „Baby“ Sommer.

Nach der Veröffentlichung der EP’s „Traumfresserchen“, „Clara Park“ , „Soviel du brauchst“ und ihren ersten Alben „Kompott geht immer“ und „In der Nacht“ veröffentlichten Duo Stiehler/Lucaciu 2020 ihr erstes Livealbum „Live im Gewandhaus“.

Sascha Stiehler – Piano, Synthesizer
Antonio Lucaciu – Saxofon, Gesang

Einlass 19 Uhr, Stehplatz

Jean-Michel Jarre kündigt heute mit „OXYGENE & BEYOND“ eine große internationale Tournee an, die im Herbst 2027 in Europa startet. Im Mittelpunkt stehen das 50-jährige Jubiläum seines wegweisenden Albums „Oxygene“ sowie neue Musik aus einem für das Frühjahr 2027 geplanten Album.

„OXYGENE & BEYOND“ verspricht eine faszinierende Reise durch Jarres unverwechselbare Klangwelten – eine Expedition durch Raum und Zeit, die zugleich den Aufbruch in eine neue Ära kreativer Revolution markiert.

Der europäische Tourneeauftakt führt Jarre in zahlreiche Städte, darunter London mit einem Konzert in der O2 Arena und Manchester mit einem Auftritt in der Co-op Live Arena. Weitere Stationen sind Katowice, Łódź, Danzig, Cluj, Budapest, Berlin, Prag, Brüssel und Barcelona. Darüber hinaus stehen mehrere Konzerte in Amsterdam und Paris auf dem Programm. Bis ins Jahr 2028 wird „OXYGENE & BEYOND“ weltweit fortgesetzt.

Jean-Michel Jarre erklärt: „Diese Tour ist sowohl eine Hommage an den Ort, an dem alles begann, als auch eine Einladung, sich vorzustellen, was als Nächstes kommt. Das Abenteuer geht weiter.“

Die Tourneeankündigung erfolgt im Rahmen des Amsterdam Dance Event (ADE), dessen 30. Jubiläumsausgabe Jarre heute Abend als Ehrengast mit dem ausverkauften immersiven Konzert „Oxygene & Beyond: A Sonic Journey Celebrating 30 Years of ADE“ im AFAS Live eröffnet. Die von MOJO und Insomniac präsentierte Performance spannt einen Bogen über Jarres gesamte Karriere und verbindet seine Musik mit immersiven Klangerlebnissen und eigens für das ADE konzipierten Momenten.

Darüber hinaus gestaltet Jarre drei exklusive Podiumsdiskussionen im Rahmen von ADE Pro. Im Fokus stehen das Zusammenspiel von Musik, Maschinen und Kreativität sowie die Rolle künstlicher Intelligenz und jener Technologien, die die Zukunft der Musik prägen werden.

Mit „OXYGENE & BEYOND“ setzt Jarre ein besonderes Jubiläumsjahr für jenes Album fort, das maßgeblich dazu beitrug, elektronische Musik einem weltweiten Publikum zugänglich zu machen. Am 20. November erscheint bei BMG eine Jubiläumsausgabe zum 50-jährigen Bestehen von „Oxygene“. Sie umfasst neben einem neuen Stereo-Remaster aus dem Jahr 2026 auch immersive Dolby-Atmos- und 5.1-Mischungen sowie zusätzliches Bonusmaterial.

Auch literarisch widmet sich Jarre der Geschichte elektronischer Musik: Am 5. November veröffentlicht Thames & Hudson „MACHINES by Jean-Michel Jarre: A History of Electronic Music“. Ausgehend von einer der weltweit bedeutendsten Privatsammlungen elektronischer und elektroakustischer Instrumente zeichnet das Buch ein Jahrhundert klanglicher Experimente nach – von den Anfängen der analogen Synthese über die digitale Revolution bis hin zu immersiven Multimedia-Erlebnissen und KI-gestützter Musikproduktion. Dabei beleuchtet Jarre Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft einer Kunstform, deren Entwicklung er selbst entscheidend mitgeprägt hat.

Parallel dazu arbeitet Jarre an einem neuen Album, dessen Details zu gegebener Zeit bekannt gegeben werden. Im Rahmen der „OXYGENE & BEYOND“-Tournee wird er ausgewählte Stücke daraus erstmals live präsentieren und damit einen Ausblick auf das nächste Kapitel seines musikalischen Schaffens geben.

Einlass ab 18:00 Uhr

Bitte einsteigen!

Ein Zug verlässt Rio de Janeiro. Vor den Fenstern ziehen Strände, Regenwälder, Berge und pulsierende Städte vorbei. Mit jeder Station verändert sich die Musik – und mit ihr der Blick auf Brasilien.

Das Brasil Ensemble Berlin lädt gemeinsam mit Gastmusikerinnen und Gastmusikern der Musikschule City West zu einer außergewöhnlichen Konzertreise ein. Chor, Instrumentalmusik und Videoprojektionen machen die Vielfalt Brasiliens hör- und sichtbar.

Auf dieser imaginären Reise begegnen sich Heitor Villa-Lobos und Antônio Carlos Jobim. Zwischen Natur und Metropole, zwischen Tradition und Moderne, zwischen Folklore und Bossa Nova entfaltet sich ein musikalischer Dialog.

Zum 140. Geburtstag von Villa-Lobos und zum 100. Geburtstag von Jobim erzählt RIO EXPRESS von einem Land voller Farben, Rhythmen und Geschichten.

Steigen Sie ein – der Rio Express fährt ab!

Foto: Rocco Borrmann

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Wenn die Nadel die Vinylplatte berührt, würde man nie vermuten, dass D/troit eine Gruppe von fünf weißen Jungs aus Kopenhagen ist. Seit 2013 verfeinern Toke, Klaus, Stefan, Mads und Jackie ihren atemberaubenden, rauen Retro-Soul und etablieren sich allmählich als Dänemarks unangefochtene Soul-Könige.

Seit der Veröffentlichung ihrer Debütsingle auf dem legendären dänischen Label Crunchy Frog im Jahr 2015 wird das Quintett, welches zwischenzeitlich zum Oktett avanciert ist, in Dänemark und im Ausland für den groovigen Retro-Sound gelobt, der von Anfang an das Markenzeichen der Band war.

Im folgenden Jahr wurden sie bei den Scandinavian Soul Music Awards für die EP „Do The Right Thing“ als „Beste neue Band“ ausgezeichnet, die auch von Dänemarks größtem Musikmagazin GAFFA mit 4 Sternen und dem Urteil „Eine unglaublich gut produzierte EP“ ausgezeichnet wurde.

Es folgten zwei weitere von der Kritik gefeierte Alben, und für das neueste – „Heavy“ von 2022 – arbeitete die Band mit einer Reihe von Soundzauberern zusammen, darunter Wayne Gordon (Bruno Mars, Amy Winehouse), Simon Guzmán (Pharrell Williams, The Dap-Kings), Jesper „Yebo“ Reginal (Junior Senior, PowerSolo) und Ki!

Rock and Roll Hall of Fame-Legende Bootsy Collins von Parliament Funkadelic und James Browns Band beschrieben das Album mit den Worten: „D/troit ist straff, energiegeladen, auf Steroiden und Quaaludes. Was für ein tolles Gefühl, das man den Leuten ins Ohr zaubern kann.“

Im Laufe der Jahre haben sich D/troit auch auf der großen Leinwand einen Namen gemacht, ihre Musik hat ihren Weg in die Soundtracks mehrerer Netflix- und HBO-Shows gefunden. Ihre Musik wurde sogar von BBC Radio 6-Moderator Craig Charles und Gabe Roth von Daptone Records anerkannt, die beide ihre Fans erklärt haben.

Die Band glänzt auch auf der Bühne mit ihren energiegeladenen und mitreißenden Shows im In-und Ausland. Insbesondere in Deutschland haben sich D/troit unter anderem mit einem Fernsehauftritt bei Rockpalast TV einen Namen gemacht.