Streichquartett
ARMIDA QUARTETT

MARTIN FUNDA, Violine
JOHANNA STAEMMLER, Violine
TERESA SCHWAMM-BISKAMP, Viola
PETER-PHILIPP STAEMMLER, Violoncello

Werke von:
JOSEPH HAYDN 1732 – 1809
- Streichquartett h-Moll op. 33,1 »Russisches Quartett«
LUDWIG VAN BEETHOVEN 1770 – 1827
- Streichquartett f-Moll Nr.11 op. 95 »Quartetto serioso«
FRANZ SCHUBERT 1797 – 1828
- Streichquartett a-Moll Nr.14 D 804 op. 29 »Rosamunde«
-
Konzertkarte gilt am Veranstaltungstag als Fahrausweis der 2. Klasse im Verkehrsverbund HNV (3 Stunden vor Konzertbeginn bis Betriebsschluss).

Einlass: 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn

1977 in Oakville, Ontario, gegründet, steht SAGA für eine einzigartige Verbindung aus melodischem Progressive Rock, komplexen Synthesizer Arrangements und markanten Gitarrenriffs. Ins Leben gerufen von Bassist Jim Crichton und Sänger/Keyboarder Michael Sadler gemeinsam mit Ian Crichton, Steve Negus und Peter Rochon, entwickelte die Band über die Jahrzehnte ihren ganz eigenen musikalischen Kosmos.

Der internationale Durchbruch gelang 1981 mit dem Album „Worlds Apart“, das in den USA mit Gold ausgezeichnet wurde. Mit „On the Loose“ und „Wind Him Up“ entstanden zwei große SAGA-Klassiker. „On the Loose“ erreichte Platz 26 der Billboard Hot 100 und sorgte auch in Kanada und Europa für Aufmerksamkeit.
1982 folgte der Juno Award als „Vielversprechendste Gruppe des Jahres“. Mit insgesamt 22 Studioalben, zahlreichen Live-Veröffentlichungen und musikalische Zusammenstellungen sowie mehr als zehn Millionen verkauften Alben blickt SAGA auf eine außergewöhnliche Karriere zurück. Ein besonderes Kapitel der Bandgeschichte bildet „The Chapters“ – ein groß angelegter konzeptioneller Science-Fiction-Songzyklus, der sich über mehrere Alben erstreckt.

Dabei ist SAGA keineswegs nur ein Relikt vergangener Rockjahrzehnte. Die Band besitzt bis heute eine leidenschaftliche internationale Fangemeinde. Besonders in Europa und Deutschland hat sich SAGA über Jahrzehnte eine feste Position auf den Bühnen und in den Herzen ihrer Fans erarbeitet. Zum 50-jährigen Jubiläum bringt die aktuelle Besetzung Michael Sadler, Ian Crichton, Jim Gilmour, Mike Thorne und Mike Borkosky die Geschichte der Band zurück auf die Bühne.

Wir schreiben das Jahr 1956

Die Teenager-Jugend bekommt ihren eigenen Sound: der Rock’n’Roll erobert die Welt im Sturm. Rockige Rockabilly-Gitarrensounds und eine unverkennbare Stimme ertönen durch die Radios der Cadillacs – es ist "The King" Elvis.

Mit perfekt gestylten Haaren, einem unverwechselbaren modischen Style, aufsehenerregende Bewegungen und Bühnenshows und dem warmen Schmelz in der Stimme, verkörpert er alles was einen Superstar ausmacht und wovon die Jugend träumt.

Seien Sie dabei und speisen Sie zu den Klängen von Elvis Presley, dem King of Rock’n’Roll - perfekt dargeboten und gesungen von keinem geringeren als Sven „Sam“ Budja, international bekannt durch die Baseballs. Begleitet wird er durch seinen einzigartigen Gitarristen Revin Shangula.

Begeben Sie sich mit uns beim Elvis Dinner auf eine kleine Zeitreise und lassen sich zurück ins Jahr 1956 katapultieren. Ein einzigartiges, musikalisches Event, um diese tolle Zeit und die Musik von Elvis Presley nochmal aufleben zu lassen.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Restaurant Goldener Adler in Schwäbisch Hall wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Restaurant Goldener Adler serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19.00 Uhr!

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Burg Guttenberg by Anni Finefood in Bad Rappenau wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam in der Burg Guttenberg by Anni Finefood serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Chorfantasie & 9. Sinfonie
2027 IST BEETHOVENJAHR! Da muss natürlich ein ganz besonderes Spektakel her, eines, das den Maestro gebührend feiert und pompös daherkommt: 80 Sänger:innen, ein großes Orchester und Chefdirigent Risto Joost feiern den Meister der Wiener Klassik mit der neunten Sinfonie, seinem wohl berühmtesten Werk. Sie ist ein musikalisches Monument reich an Kraft, Glanz und Emotion. Neben dem Chor der KlangVerwaltung wird der Philharmonische Chor Heilbronn erstmals mit dem WKO gemeinsam auftreten. Wohlbekannt sind dem Heilbronner Stammpublikum auch die Gesangssolist:innen wie beispielsweise Lenneke Ruiten, die umjubelte Sopranistin beim Neujahrskonzert 2025.
Dazu gesellt sich Beethovens »Chorfantasie«: eine einzigartige, kraftvolle, fast sinfonische Verbindung von Klavier, Orchester und Chor, die in einem mitreißenden Lobgesang auf die Freude und Menschlichkeit gipfelt. Den Solopart übernimmt Dongping Wang, ein Schüler Igor Levits und Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe.
Einleitend erklingt Emilie Mayers dritte Konzertouvertüre, die in ihrer klaren Form, der energischen Rhythmik und der dichten Orchesterbehandlung an die Tradition der klassischen Konzertouvertüre anknüpft, diese aber mit romantischer Ausdrucksintensität anreichert — ein mehr als passender Auftakt für einen großen Abend ganz im Zeichen Beethovens.
Chor der KlangVerwaltung
Philharmonischer Chor Heilbronn
Lenneke Ruiten, Sopran
Sophie Harmsen, Alt
Maximilian Schmitt, Tenor
Thomas E. Bauer, Bass
Dongping Wang, Klavier
Risto Joost, Leitung
Württembergisches Kammerorchester
Heilbronn

EMILIE MAYER
Ouvertüre Nr. 3 C-Dur

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Chorfantasie Sinfonie Nr. 9 d-Moll op. 125

Chor der Klangverwaltung, Philharmonischer Chor Heilbronn

Die Musik der 70er Jahre ist zeitlos! Selbst 50 Jahre später ist sie Teil jeder Playlist, und
egal ob jung oder alt, die Schlager von damals werden von Allen gleichermaßen gefeiert.
Hits wie „eine neue Liebe ist wie ein neues Leben“ oder „Über sieben Brücken“ kennt und liebt man einfach. „Fredy und die Schlaghosen“ haben sich der Discokugel-Ära verschrieben und präsentieren ihre „große 70er Jahre Kult-Schlagershow“ am
19.06. um 20.00 Uhr im Burggraben der Burg Stettenfels

Schlaghosen, Plateauschuhe, Glitzer und Farben in allen möglichen Variationen prägten
die 1970er Jahre. Alles war „schrill“ und farbenfroh, von der Mode bis zur Wandtapete.
Nicht weniger bunt war auch die Musik, und gerade der Schlager hat die Jahrzehnte
überdauert. „Die großen 70er Jahre Kult-Schlagershow“ vereint die bekanntesten Lieder zum Mitsingen, -tanzen und -feiern. Voller Leidenschaft und Authentizität, die schnell auf das Publikum übergeht, präsentiert die Band „Fredy & die Schlaghosen“ Hits wie „Michaela“, „Griechischer Wein“ oder das gefühlvolle „Am Tag als Conny Kramer starb“.
Acht Vollblutmusiker, die das Lebensgefühl der 1970er selbst erlebt haben und nun an ihr Publikum weitergeben. Natürlich im standesgemäßen Outfit, voller Herzblut, ansteckender Leidenschaft und Respekt für diese Ära, als der „Tatort“ erstmals ausgestrahlt wurde, Udo Jürgens zum Superstar avancierte (u.a. „ehrenwertes Haus“), Rudi Carell die Spielshow erfand (u.a. „wann wird´s mal wieder richtig Sommer“ und Peter Maffay noch „So bist Du“ sang.
Eine Show, die mitreisst und begeistert.

Einlass: 19.00 Uhr

Viele kennen die beliebte TV-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und Songschreiberin.

Frieder Berlin war jahrzehntelang Musikredakteur des SWR und stets auch als Musiker auf den Bühnen zu Hause. Nicht nur mit seiner eigenen Jazzband, dem Frieder Berlin Trio, auch mit Charly and the Jivemates, der Band des Fürsten von Hohenzollern, aber auch mit der SWR 1 Band, mit der er viele große Künstler u.a. in der Schleyerhalle begleitet hat, wie z.B. Chris deBurgh, John Miles (Music was my first love), Tony Hadley (Spandau Ballett), Holly Johnson (Frankie goes to Hollywood), Ian Paice und Roger Glover (Deep Purple), Ken Hensley (Uriah Heep), Stefan Gwildis u. viele mehr.

Freuen Sie sich auf Tatjana Geßler – sie singt eigene Songs, aber auch Evergreens sowie Titel aus dem Swing – und Poprepertoire, begleitet von Frieder Berlin am Piano. Dazwischen liest sie aus ihren Büchern äußerst unterhaltsame Geschichten über Affen, Robben und andere Tiere – Geschichten, die sie mit diesen beim Filmemachen erlebt hat.

Einlass: 19.00 Uhr

Endlich ist es wieder soweit:
Dhalias Lane, eine der ersten Adressen in Sachen keltischer Musik in Deutschland, kommen nach dem umjubelten Auftritt im Jahre 2024 nochmals zu den Fans auf die Burg Stettenfels.
Leidenschaft, Emotionen, Lebensfreude und Virtuosität, das ist das Rezept für einen unvergleichlichen Musikstil, der auch im 33. Bühnenjahr von Dhalias-Lane vs. Wild Silk Maßstäbe setzt und die Menschen im tiefsten berührt und begeistert.
Der Zauber der keltischen Musik mit seinen traumhaften Balladen und mitreißenden Tänzen verschmilzt mit gefühlvollen Eigenkompositionen, orientalen und mittelalterlichen Elementen sowie südländischen Einflüssen zu einem musikalischen Gesamtkunstwerk.
Mit mehr als 1800 bundesweit gegebenen Konzerten, zahlreichen Auftritten in Funk und Fernsehen sowie sieben im eigenen Tonstudio produzierten CDs gehören Dhalias Lane (vorm. Wild Silk) zu einer der renommiertesten und beständigsten Gruppen dieses Genres hierzulande.
Musikalisches Zentrum der Band sind noch immer die Teufelsgeigerin und Musikpädagogin Bozena Woitasky sowie Rainer Burgmer, ein Meister auf bis zu 20 Flöten, die er im Gepäck haben wird, dazu die Gaita, den traditionellen Dudelsack Nordspaniens.
Mit dem Ausnahme-Gitarristen Berk Demiray und ihrer charismatischen jungen Sängerin werden Dhalias-Lane auf Burg Stettenfels erneut für Gänsehautmomente sorgen und die Gäste auf eine musikalische Reise der ganz besonderen Art entführen.
Zu erleben sind Dhalias-Lane am

Einlass: 19.00 Uhr

Ausgeredet wird später. Gelacht wird sofort.
Wer glaubt, nach vielen Ehejahren sei irgendwann alles gesagt, kennt die Kächeles schlecht. In ihrem neuen Programm „Nix saga, isch au nix!“ geraten Käthe und Karl-Eugen einmal mehr aneinander – denn Käthe ist fest entschlossen, frischen Wind ins Leben zu bringen. Mehr Bewegung, gesündere Ernährung, Vorsorge, neue Hobbys und überhaupt: Karl-Eugen könnte sich ruhig mal ein bisschen
weiterentwickeln. Karl-Eugen sieht dafür allerdings nur wenig Notwendigkeit. Was als gut gemeinte Veränderung beginnt, entwickelt sich schnell zum schwäbischen Schlagabtausch. Ein Erste-Hilfe-Kurs wird zur Geduldsprobe, dieTerminvereinbarung beim Urologen zu einer kleinen Weltreise durch
Warteschleifen und Sprechstundenhilfen, und spätestens in der Arztpraxis läuft endgültig nichts mehr nach Plan. Auch Käthes Versuche, ihrem Mann äußerlich wie innerlich eine Rundumerneuerung zu verpassen, sorgen für reichlich Zündstoff.
Die Kächeles spielen sich dabei mit gewohntem Tempo von einer Szene in die nächste. Wortwitz trifft auf Situationskomik, trockene Spitzen auf herrlich absurde Einfälle. Käthe nimmt kein Blatt vor den Mund, Karl-Eugen kontert auf seine ganz eigene Art – und genau daraus entstehen Dialoge, die so treffsicher sind, als hätte man heimlich am Küchentisch der beiden zugehört.
Seit über zwei Jahrzehnten begeistern die Kächeles mit Figuren, die jeder kennt – vielleicht sogar aus dem eigenen Spiegel. „Nix saga, isch au nix!“ erzählt von den kleinen und großen Reibereien des Alltags, von Veränderungen, die niemand braucht, und von einer Ehe, in der das letzte Wort zwar nie gesprochen wird, das Publikum darüber aber umso mehr zu lachen hat.

Einlass: 19.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Simon & Garfunkel Tribute meets Classic (Duo Graceland mit Streichquartett & Band) Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ in die Musikgeschichte ein.

Seit mehr als 15 Jahren Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original, geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“

Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem aktuellen Projekt “Simon & Garfunkel Tribute meets Classic” eindrücklich: Die Klassiker des wohl erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klag eines Streichensembles, Schlagzeug und Bass. Vor allem das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Zusätzlich sorgen Bass und Schlagzeug für den richtigen “Drive” bei den schnelleren Stücken.

Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.

Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an

Einlass: 18.00 Uhr

Ein Schmankerl besonderer Art nicht nur für Freunde der Saitenmusik ist das
Programm der beiden Musiker Werner Acker und Ignaz Netzer.
Als ein Novum in der deutschen Jazzgeschichte trifft der Hochschuldozent
für filigrane Jazzgitarre auf den rundum geerdeten Gospel- und Bluesman. So entsteht ein
hochkarätiger Musikcocktail der verschiedensten Genres, umrahmt von
balladesken Eigenkompositionen, über den die „Heilbronner Stimme“ unlängst schrieb:
„Dem Duo gelingt die Harmonie zwischen Virtuosität, Musikalität und Kreativität. Ihr musikalischer Kosmos scheint keine Grenzen zu kennen.“

Ignaz Netzer steht seit 1971 auf der Bühne und blickt auf ca. 2700 Konzerte in
vielen Ländern Europas zurück. Der Sänger, Gitarrist und Harpspieler veröffentlichte 16 Tonträger.
Seine authentische Interpretation schwarzer Musik verlieh ihm die Attribute "Bluesmagier" (Süddeutsche Zeitung) oder "Großmeister des klassischen Blues" (Jazz Podium). 2015 gewann er den German Blues Award, seine Solo-CD wurde ebenfalls 2015 nominiert für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

Werner Acker ist u.a. Dozent an der Musikhochschule Stuttgart für Gitarre
(Jazz/Pop) und in vielerlei Musikrichtungen zu Hause. Dies erklärt, dass man ihn durchaus auch auf den verschiedensten großen Bühnen in Konzerthäusern und Festivals gesichtet hat (als Gitarrist natürlich), so z.B. mit der Karl Frierson Soulprint Band, mit Helen Schneider, mit Wolfgang Dauner, mit der SWR Bigband, den Swing Legenden, oder auf Musical- und Theaterbühnen z.B. mit Ute Lemper

Einlass: 19.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Ein Schwabe und ein Badener treten auf.
Sie kennen sich, sie schätzen sich und sie verstehen sich. Klaus Birk und Andreas
Müller haben die unfassbare Sprachbarriere zwischen Badisch und Schwäbisch
überwinden können. Der Schwabe Birk (Kabarett-Großmeister aus Tübingen) und
der Badener Müller (Parodist und Radiocomedy-Star aus Baden-Baden) wollen das
schier unmögliche schaffen. Zusammen auftreten. Ein Greif und ein Hirsch (sh.
Landeswappen) Mit ihrem neuen Programm „HomeLändZack“ werden Sie erklären,
dass die Welt nicht größer ist als THE LÄND, aber THE LÄND auch nicht kleiner ist
als die Welt. Klingt paradox, ist es aber auch. Dabei wird sich zeigen, dass
Aktualitätsbewältigung durchaus sinnstiftend ist, ein Blick zurück im Zorn sich nicht
lohnt, wenn dann nur mit Korn nach vorn. HomeLändZack! Wir regen uns nicht auf,
nur an.

Einlass: 18.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Das Corazón – Quartett aus München ( mit WDR-Preisträger Lori Lorenzen und Wolfgang Wallner - beide an der Gitarre - sowie Peter Cudek am Kontrabass und Andreas Kutschera – Percussion ) bringt in seinem neuen "Flamenco-Nuevo" - Programm den Flamenco Andalusiens und den kubanischen Salsa der Karibik zusammen - zwei Stile, die sich seit über 150 Jahren beeinflussen.

Daraus ergibt sich eine unwiderstehliche Mischung voller Vitalität, Energie und Spielfreude - der Klang des modernen Flamenco voller mediteraner Atmosphäre, höchster Virtuosität und emotionaler Intensität, „sphärisch, sinnlich und zum Abheben und Davonfliegen schön“ (Süddeutsche Zeitung).

An diesem Abend präsentiert das Quartett die Musik seiner neuen CD „EL PUENTE“: ein Farbenspiel südländischer Gitarrenmusik mit Eigenkompositionen und Stücken bekannter Gitarristen wie Paco de Lucía, Gerardo Nuñez oder Josemi Carmona – oft fröhlich und temperamentvoll, gelegentlich auch ruhig und verträumt.

Ob die heißen Winde in Cádiz, ein Wiegenlied aus Havanna oder das bunte Treiben auf dem Marktplatz in Granada - die Musik von Corazón erzählt von Eindrücken, Reisen und Begegnungen, "wärmend wie eine leichte Brise, die den Sommer vorausahnen läßt“ (TZ München).
Musik von Herz zu Herz – Corazón eben.

"Wunderbarste Klangfarben und technische Finesse" (Süddeutsche Zeitung München)
"Sonnige Klänge wie eine leichte Brise, die auffrischt und zum Sommerwind wird" (Merkur München)

Einlass: 18.00 Uhr

Die Stuttgarter Choristen begeistern das Publikum mit einem Programm das von den populärsten Opernchören Wagners wie "Der Einzug der Gäste auf der Wartburg" aus "Tannhäuser"
und dem "Brautchor" aus "Lohengrin" bis zu Verdis berühmten "Gefangenenchor" aus "Nabucco" gespannt ist. Ein weiterer Schwerpunkt ist die Wiener Operette mit beliebten Werken von Kálman, Lehar und Johann Strauß. Dazu hören Sie erstmals einen Querschnitt aus dem Musical "West side story". Freuen Sie sich auf den Chor und international bekannte Vokalsolisten und die virtuose Begleitung von Hildegund Treiber am Flügel.
Der aus Heilbronn stammende Dirigent Marc Lange steuert auch
2027 das Ensemble wieder durch das weit gespannte Programm.

Einlass: 19.00 Uhr

Kein Onlineverkauf mehr möglich, Tickets an der Theaterkasse

Entspannter und rhythmischer Bluesrock in Originalbesetzung wie die Band um die Legende Eric Clapton selbst: so spielen und fühlen die neun Musiker der Heilbronner Tribute Band „Complete Clapton“ den musikalischen Geist der Bluesrocklegende. Gegründet wurde die Band 2014.

Songs aus vielen Bandetappen von Clapton mit Cream und Derek & The Dominos, Blind Faith mit Steve Winwood oder aus der Zeit mit Paul Carrack, aber auch der aktuellen Clapton-Band präsentieren die Musiker von „Complete Clapton“ nahezu originalgetreu. Mit Klassikern und Welthits wie Tears in Heaven, Layla, White Room, Cocain oder Wonderful tonight begeistern die Musiker durch starke Riffs, viel Gefühl für den Sound und fantastischen mehrstimmigen Vocals ihr Publikum. Im neuen Programm von 2027 zelebriert die Band auch Songs unter der Rubrik Clapton meets friends: So beispielsweise Titel von den Dire Straits, Phil Collins, Prince, Jimi Hendrix, Stevie Wonder, Joe Cocker oder Zucchero. Neben einem vielseitigen Repertoire erlebt das Publikum einen handgemachten musikalischen Klangteppich, der durch den Abend trägt.

Bei Complete Clapton stehen neun Vollblut-Musiker auf der Bühne, die mit ansteckender Spielfreude die Werke von Eric Clapton in Originalbesetzung zelebrieren. Complete Clapton begeistert mit virtuosen und detailgetreuen Gitarrensoli und authentischen Bluesrockgitarren, dem klassischen Sound einer Original Hammond-Orgel, einer groovenden Einheit aus Bass und Schlagzeug und mehrstimmigen Vocals.

Einlass: 19.00 Uhr

Swing trifft auf Pop. Große Welthits treffen auf persönliche Songs. Musik trifft auf Geschichten.

Wenn eine beliebte TV-Moderatorin, ein preisgekrönter Ausnahmesänger und ein erfahrener Pianist aufeinandertreffen, entsteht ein Abend voller Musik, Geschichten, Emotionen und überraschender Momente.

Tatjana Geßler, beliebte TV-Moderatorin, Filmemacherin und engagierte Tierfreundin, singt eigene Songs und ausgewählte Titel aus dem Swing- und Poprepertoire. Jens Heckermann alias „Kauz“, vielen als stimmgewaltiger Publikumsmagnet „Pelvis“ der bundesweit erfolgreichen A-cappella-Gruppe Füenf bekannt, nimmt das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch große Klassiker, besondere Songwriter-Perlen und eigene Lieder. Für den musikalischen Rahmen sorgt Frieder Berlin am Piano. Der langjährige Musikredakteur des SWR ist seit Jahrzehnten auf den Bühnen des Landes zu Hause. Mit seinem gefühlvollen und vielseitigen Klavierspiel verbindet er die unterschiedlichen musikalischen Welten dieses besonderen Abends.

Drei außergewöhnliche Künstler. Musik, die berührt. Geschichten, die bleiben.

Ein Abend zum Zuhören, Lachen, Staunen, Mitsingen und Genießen – persönlich, unterhaltsam, musikalisch vielseitig und voller besonderer Momente.

Speisen & Getränke vor Veranstaltungsbeginn erhältlich - in der Pause werden Getränke serviert (nicht im Eintrittspreis enthalten).

Die Veranstaltung findet im Freien statt, bei schlechter Witterung gehen wir ins Restaurant.

Einlass: 18:30 Uhr

Erleben Sie im neuen Programm von Doris Reichenauer „Jetzt isst er sogar Brokkoli“ einen Abend voller Lachen und Lebensfreude.
Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, Preisträgerin des Kleinkunstpreises Baden-Württembergs. Ihre Geschichten sind direkt aus dem Leben gegriffen, zum Brüllen komisch und gleichzeitig herrlich authentisch.
Die Zeiten ändern sich – und Doris Reichenauer ist mittendrin: Die Kinder aus dem Haus, der Sohn plötzlich verheiratet und... er isst jetzt sogar Brokkoli! Ein echtes Zeichen für einen neuen Lebensabschnitt. Zwischen ganz normalem Ehe-Wahnsinn, turbulenten Familienfeiern, neuen Schwiegerkindern, den ersten Enkeln und der aufregenden neu gewonnenen Freiheit entdeckt Doris die unglaublich lustigen Seiten dieser Lebensphase.
Doris Reichenauer beobachtet scharf, spricht offen aus, was andere nur denken, und trifft damit mitten ins Lachzentrum.
Ehrlich, frech, lebensnah – Doris Reichenauer zeigt einmal mehr, wie köstlich komisch das Leben sein kann, wenn man es mit Humor nimmt.
Lachen, wiedererkennen, loslassen – das ist „Jetzt isst er sogar Brokkoli“.
Ein Abend voller Humor, Herz und herrlicher Ehrlichkeit – ganz typisch Doris Reichenauer!

Einlass: 18.00 Uhr