Wir alle warten dauernd irgendwo auf irgendwas: auf das Ende einer Schulstunde oder auf den Beginn der Ferien. Wir warten auf den Bus, auf das 1:0, und manchmal warten wir, ohne zu wissen worauf. Andere wiederum warten auf ihre einzige Chance in endlosen Reihen vor einem Zaun, vor einer Grenze. Manchmal hat man das Gefühl, das halbe Leben besteht aus Warten. Immerzu
heißt es »gleich«, »später«, »morgen«, »nicht jetzt«. Dauernd muss man warten, bevor man endlich loslegen darf. Doch auf etwas zu warten – auf etwas warten zu können – bedeutet für manche Leute geschenkte Zeit, es kann Hoffnung darin liegen. Vorfreude hat mit Warten zu tun und das Warten kann uns Glück bringen. Das Warten ist beinahe so vielfältig, wie wir Wartenden es sind.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Sie galt als unsinkbar. Am 10. April 1912 stach die
RMS Titanic vom Hafen in Southampton aus in See
zu ihrer Jungfernfahrt über den Atlantik in Richtung
New York. Ziel war es, den Ozean innerhalb von sechs
Tagen zu überqueren und damit einen neuen Rekord
aufzustellen. Über 2000 Menschen waren an Bord –
und mit ihnen ihre Hoffnungen, Sehnsüchte, Wünsche
und Träume, die in der Nacht vom 14. auf den 15. April
durch die Kollision mit einem Eisberg innerhalb von
drei Stunden versanken. Zu mitreißender, dramatischer
Musik, mit großen Ensemblenummern und einfühlsamen
Balladen gibt das Musical Einblicke in das Leben und
Lieben verschiedener Persönlichkeiten, die sich (historisch belegt)
tatsächlich an Bord des Schiffes befanden.
Das 1997 am Broadway uraufgeführte Musical wurde
mit fünf Tony-Awards ausgezeichnet, unter anderem
in den Kategorien »Bestes Musical«, »Beste Musik«
und »Bestes Buch«, und erschien im selben Jahr wie
der legendäre gleichnamige Film von James Cameron
mit Kate Winslet und Leonardo di Caprio in den Hauptrollen.
Auch knapp 30 Jahre später ist die Faszination
für das damals größte Passagierschiff der Welt und
seinen tragischen Untergang ungebrochen.
Regisseur Matthias von Stegmann und Ausstatter
Simon Lima Holdsworth, die in der Spielzeit 23_24
bereits das Bürospektakel »wie man karriere macht,
ohne sich anzustrengen« erfolgreich auf die Bühne
brachten, steuern die musical_company, das Musiktheaterensemble,
den Kinder- und Opernchor und die tfn_philharmonie durch die »offene See«.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Wenn jemand in Gedanken, Worten und Werken so grandios und komisch scheitert wie Waghubinger, bleibt ihm nur, immer wieder aufzustehen, sich einen Ruck zu geben und sich auf den Barhocker zu setzen. Da ihm in die Zukunft zu planen nie richtig geglückt ist, schaut er diesmal zurück und ein wenig zur Seite.

Die besten Geschichten, für die man diese Kunstfigur liebt, werden noch einmal erzählt und mit neuen Anekdoten und Erklärungsversuchungen zu einer Achterbahn der Gefühle verschraubt. Waghubinger denkt und redet dabei so knapp an der Wirklichkeit vorbei, dass man sie manchmal klarer zu sehen glaubt als im Theater der eigenen Welt. Der berühmte Spiegel, den er vorhält, ist diesmal ein beim Einparken abgebrochener Rückspiegel und wer will kann darin sich selbst, die Welt, oder einfach wieder einen Waghubinger sehen. Philosophisches Granteln und liebevolle Gemeinheiten.

Die Allgemeine Zeitung Mainz schreibt zu ihm: „ Federleicht und geschliffen. Es gibt nur wenige Kabarettisten, die es mit Waghubingers Formulierungskunst aufnehmen können – und es gibt nur ganz wenige Kollegen, bei denen geschliffene Texte so federleicht durch den Saal schweben“.

Stefan selbst sagt von sich nur, er betreibe österreichisches Jammern und Nörgeln, aber mit deutscher Gründlichkeit.

Marlene
Schauspiel mit Musik von Pam Gems
Deutsche Übersetzung von Angela Kingsford Röhl | Originalfassung von Pam Gems in der Bearbeitung des Renaissance-Theaters Berlin mit zwei Monologen von Connie Palmen

In einem kleinen Pariser Appartement: Marlene Dietrich und Viv, ihre langjährige Begleiterin durch die Höhen und Tiefen ihrer legendären Karriere. Zurückgezogen von aller Welt streichen die Tage dahin. Doch heute ist es, als ob die vergangene Zeit wieder greifbar und lebendig wird. In der dramatischen Auseinandersetzung konfrontiert sich der Weltstar mit seinem eigenen Mythos.

Sven Ratzke spielt Marlene Dietrich und haucht ihren Liedern eine neue Seele ein. Er spürt in ihrer Biografie die Herausforderung, sich in den verschiedensten Facetten ihrer Persönlichkeit neu zu erfinden. Er taucht in die Figur Marlene ein, um sich ihrer Strahlkraft zu stellen. Der kongeniale Partner am Flügel ist der junge holländische Pianist Jetse de Jong, der gemeinsam mit Sven Ratzke die Musik komplett neu interpretiert und den Abend musikalisch leitet.

»Marlene Dietrich wanderte zwischen den Geschlechtern und zeigte enormen Mut in ihrem Eigensinn und absolutem Perfektionismus. Gefangen im Ruhm und verschwunden in einer Kunstfigur, die sie selbst kreierte. Ich schaue in den Spiegel, den sie unserer Zeit und allen Künstlern vorhält, sehe mich und suche sie. Was für eine Herausforderung!« (Sven Ratzke)

Regie: Guntbert Warns
Arrangements: Jetse de Jong, Sven Ratzke
Dramaturgie: Wenka von Mikulicz
Kostüm: Designed by Max Mara under the artistic direction of Mr. Ian Griffiths
Bühne: Ezio Toffoluti
Besetzung: Julia Herfst, Jetse de Jong (Flügel), Sven Ratzke
Produktion: Renaissance-Theater Berlin, Konzertdirektion Landgraf

Foto: © Ann-Marie Schwanke/Siegersbusch

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Macbeth
Ein Kammerspiel über Macht, Ehrgeiz und Wahnsinn nach William Shakespeare
Von John von Düffel

Shakespeares wohl berühmtester »Höllenritt«, das sogenannte »Scottish Play«, wird in John von Düffels Bearbeitung auf seinen dramatischen Kern reduziert: die Machtgier von Macbeth und Lady Macbeth. Getrieben von Prophezeiungen und Machthunger greifen sie skrupellos nach der schottischen Krone – bis ihr Ehrgeiz sie unaufhaltsam in den Abgrund reißt.

Von Düffel, Autor, Übersetzer, Dramaturg und ab 2025 Intendant am E.T.A. Hoffmann Theater in Bamberg, ist bekannt für seine feinen, klugen und kraftvollen Klassiker-Bearbeitungen. »Macbeth« hat er als konzentriertes, dichtes, psychologisches Kammerspiel entworfen. Es ist zugleich ein politischer Thriller und die eindringliche Beleuchtung einer komplexen Paarbeziehung.

In der Inszenierung verkörpern Jacqueline Macaulay und Hans-Werner Meyer, auch im echten Leben ein Ehepaar, das faszinierende schottische Königspaar. Die konzentrierte Fokussierung auf das Beziehungsdrama und die düstere Dynamik aus Macht und Wahnsinn machen diese Inszenierung zu einem fesselnden Theatererlebnis.

Regie: Sewan Latchinian
Musik: Georg Münzel
Dramaturgie: Edith Löbbert
Ausstattung: Stephan Fernau
Besetzung: Jacqueline Macaulay, Hans-Werner Meyer
Produktion: Hamburger Kammerspiele

Foto: © Bo Lahola

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Die Wahl-Berlinerin, aber geborene Braunschweigerin Vanessa Maurischat kommt zur Premiere Ihres neuen Programmes „Zündstoff“ in ihre Heimatstadt. Der Termin, der bewußt am Weltfrauentag anberaumt wurde, bietet den perfekten Rahmen, um sich musikalisch und kabarettistisch in der Brunsviga die Ehre zu geben.

Das "Festival der Travestie" - Eine Show, die alle Sinne verzaubert!

Die Bühne wird zur lebendigen Leinwand, wenn das "Festival der Travestie" unter der herausragenden Leitung von Maria Crohn erneut in die Stadt zieht. Diese unvergleichliche Show ist ein wahrer Augen- und Ohrenschmaus, der das Publikum in eine Welt der Extravaganz, des Humors und der puren Unterhaltung entführt.

Tauchen Sie ein in eine schillernde Welt, in der die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen. Das "Festival der Travestie" ist eine atemberaubende Mischung aus Live-Gesang, Comedy, Parodie und mitreißenden Conférencen, die von einigen der bekanntesten Gesichter der deutschen Travestie-Szene präsentiert werden. Diese Künstlerinnen und Künstler verzaubern nicht nur mit ihren beeindruckenden Verwandlungskünsten, sondern auch mit ihrem Charme und ihrer schier grenzenlosen Bühnenpräsenz.

Maria Crohn und ihr Ensemble stehen für beste Qualität und Entertainment auf höchstem Niveau. Dieses Jahr versprechen sie eine Show, die alle Erwartungen sprengen wird.
Verpassen Sie nicht die Chance, Teil dieses spektakulären Events zu sein und sichern Sie sich direkt Ihre Tickets.
Das "Festival der Travestie" - ein Show-Spektakel für die Sinne, welches die Lachmuskeln trainiert und Ihnen gleichzeitig Gänsehautmomente bescheren wird.

Einlass 19:00 Uhr

Stück von Simone de Beauvoir
Deutsch von Armand Roggenhofer und Hannes Razum
Uraufführung dieser Übersetzung
Was wäre, wenn die Oberen einer in Kriegszeiten
belagerten Stadt beschließen würden, alle »unnützen
Mäuler« zu opfern, weil nur so die Stadt gerettet werden
könnte? Und mit »unnützen Mäulern« wären alle Frauen,
Kinder und alten Menschen gemeint! Basierend auf
dieser unfassbaren Ausgangssituation, die beim heutigen
Weltgeschehen leider gar nicht mal abwegig erscheint,
schrieb Simone de Beauvoir ihr erstes und einziges
Theaterstück. Über die dem Stück zugrundeliegende
Idee äußerte sie sich selbst: »Rechtfertigt der Zweck in
jedem Falle die Mittel? Darf man, um einen begonnenen
Kampf zum Siege zu führen, die Beweggründe opfern,
welche erst diesem Kampf seinen Sinn geben?«
Wäre ein um diesen schlimmen Preis erkaufter Sieg
nicht die größte aller Niederlagen, denn »in einer
wahren Gemeinschaft gibt es keine unnützen Esser«?
Andererseits gilt: »Der Zweck heiligt die Mittel« ...
die unnützen mäuler, uraufgeführt 1945 in Paris, ist ein
beeindruckendes Werk zum großen Themenkomplex
der sozialen Verantwortung und gesellschaftlichen
Solidarität – geschrieben von einer Ausnahmeliteratin,
die ihrer Zeit weit voraus war. Freuen Sie sich auf einen
spannenden und bewegenden Theaterabend, der sicher
niemanden kalt lässt!

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Claus Hierluksch, Sopransaxophon
Ricarda Fuss, Altsaxophon
Anna-Marie Schäfer, Tenorsaxophon
Jure Knez, Baritonsaxophon

Frank Zappa: G-Spot Tornado
Marc Mellits: Tapas
Emma O‘Halloran: Night Music
Erwin Schulhoff: Fünf Stücke
Shuteen Erdenebaatar: Quartett
Astor Piazzolla: Suite

„Eine Performance voll energetischem Sound, voll homogen entwickelter Klangkultur, die sie in schier grenzenloser Gelöstheit ins Publikum hineinspielen.

“Wer einmal am Münchener Königsplatz war, hat sie vielleicht entdeckt: Die Arcisstraße, die vor 15 Jahren zum Namensgeber des Arcis Saxophon Quartetts wurde. Der „Weltstadt mit Herz“ längst entwachsen zählt das Quartett zu den weltweit aktivsten klassischen Ensembles.

Experimentierfreudig, kunstvoll und immer neugierig gehen sie an ihr Musikschaffen ran. Eine ausgeklügelte Dramaturgie, Sound- und Lichtdesign sowie mitreißende Moderationen gehören für die vier Multitalente ebenso zum Konzerterlebnis wie die energetischen Interpretationen, die fein austarierten Eigenarrangements und die Auftragskompositionen aus aller Welt, die sie sich auf den Leib schreiben lassen.

Für das Arcis Saxophon Quartett ist Musik wie ein nicht enden wollendes Spielfeld und sie sind dabei vielfältig wie keine zweite Gruppe. Nur eines bleibt stets gleich: Ihr unverwechselbarer Sound.

Schick gemacht und auf ins Nachtleben! Mit ihren „Quirky Nightclub Chronicles“ bringt das Arcis Saxophon Quartett den Vibe der angesagtesten Nachtclubs in den Konzertsaal – heiße Rhythmen, frische Sounds und fesselnde Stories, die sich ins Gedächtnis brennen. So erwarten den Zuhörer „kreative Arrangements, kraftvolle Interpretationen und ein Hauch von Exzentrik, die klassische Musik nicht nur hören, sondern im ganzen Körper fühlen lässt“.

buchbar ab 01.08.2025

Pe Werner
Vitamin Pe – das Plausch-Konzert
Internationaler Frauentag 2026

Anlässlich ihres 35-jährigen Platten-Jubiläums präsentiert die Singer-Songwriterin Pe Werner ein Live-Programm der besonderen Art. Mit »Vitamin Pe« bringt die Songpoetin erstmals Musik auf die Bühne, die sie für andere geschrieben hat und verrät, wie es dazu kam, ihre Lieder zur Adoption freizugeben.

Mary Roos, Stefan Gwildis, Barbara Schöneberger, Katja Ebstein, Bernd Stelter und vielen anderen schrieb Pe Werner Kompositionen und Texte auf den Leib und verfasste neue Lyrik zu Welthits von Bert Kaempfert, Sting, Bach, Brahms oder Oleta Adams.

In »Vitamin Pe« interpretiert die Künstlerin nun eine Auswahl dieser Maßanfertigungen, zusammen mit ihren persönlichen Lieblingsliedern und Radiohits, beflügelt von Ausnahmepianist Peter Grabinger in einem Plausch-Konzert.

Wer wissen will, was so alles passiert ist, vor, auf und hinter der Bühne, darf diese musikalische Vitaminspritze nicht verpassen. »Kribbeln im Bauch« ist garantiert, wenn Pe Werner aus dem Nähkästchen plaudert und »Segler aus Papier« fliegen lässt.

Besetzung: Peter Grabinger, Pe Werner

Foto: © Det Kempke

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Ob Politik oder Erziehung, ob beruflich oder privat: Ständig soll man kompetent abliefern, alles auf die Kette kriegen und bloß keine Schwäche zeigen. Dabei kapiert man zwischen Informationsflut, Achtsamkeitsseminar und Klimawandel in Wahrheit kaum noch etwas. Martin Zingsheim spielt das Spiel nun nicht mehr mit und bekennt feierlich: irgendwas mach ich falsch.

Immerhin entsteht auf diesem Wege ein sprachlich gewitztes, unterhaltsam tiefgründiges und herrlich verrücktes Kabarettprogramm mit einer Prise mitreißender Musik. Live und analog im Theater Ihres Vertrauens. Versprochen, da machen Sie nix falsch mit!

Von wegen, das Leben ist ein ruhiger Fluss. Das Leben ist im Überfluss, wir
haben alles und von allem zu viel, vor allem an apokalyptischen Nachrichten. Da kann
einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so der Moresco! Eine Frau, ein
Wort, ein Gag - immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom Feinsten. Ehrlich,
provokant und brüllend komisch und immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Die Italienerin mit schwäbischem Migrationshintergrund und Berliner Schnauze ist ein
aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne Unterlass und ihre Eruptionen haben es in sich. Statt
Lava speit sie Pointen und Wortspiele gegen den Zeitgeist, die so heiß sind, dass sie sich oft
sengend einbrennen. Nichts und niemand bleibt verschont, am Wenigsten sie selbst.

In ihrer unnachahmlichen Art verwandelt die „Comedy Granate“ mit vollem Körpereinsatz
und ungebremster Spielfreude, selbst traurige Wahrheiten ins Absurd-Lustige

Typen
Über Freundschaft, Rollenbilder und die Suche nach sich selbst.
Masken-Beatbox-Theater | Ab 13 Jahren

Halfpipe, Schulbank, Kinderzimmer – das ist die Welt von Luca, Chris, Quinn und Robin. Vier Jungs, vier Charaktere, vier Lebenswege. Was hält sie zusammen, was trennt sie? Wann sind sie stark, wann fühlen sie sich allein? Und muss man als Junge wirklich immer cool sein?

»Typen« ist ein einzigartiges Theatererlebnis, das mit Maskenspiel, Beatbox und Live-Musik auf poetische und unterhaltsame Weise Rollenbilder hinterfragt und das Publikum mitten ins Geschehen holt. Starke Beziehungen, überraschende Wendungen und humorvolle Statusspiele machen die Inszenierung zu einem generationenübergreifenden Erlebnis.

Mit dabei: Mando, Europameister im Beatboxen und Weltmeister im Loopstation-Beatboxen, der das Stück mit mitreißenden Sounds und Rhythmen zum Leben erweckt.

Ein Theaterstück über Freundschaft, Identität und das, was uns verbindet – für alle, die sich fragen, was es heißt, ein »Typ« zu sein.

Regie: Michael Vogel
Ausstattung: Kathrin Hauer, Markus Trapp, Markus Wos
Besetzung: Berta Del Ben/Maraike Brüning, Beate Fischer, Janne Gregor, Jana Heilmann
Musik und Beatbox: Daniel Mandolini
Produktion: Theater Strahl
Spieldauer: 70 Minuten

Foto: © Jörg Metzner

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Packende Melodien, ein einzigartiger Charakter und ein unsterbliches Lebenswerk: Udo Jürgens begeisterte auf seinen Tourneen Millionen von Fans. Der Österreicher, der 1966 den Grand Prix Eurovision de la Chanson gewann, feierte mit dem Lied „Merci, Chérie“ einen Welthit mit Hitparaden-Spitzenpositionen in über 20 Ländern. So wurde der Chansonnier zu einem der bedeutendsten Entertainer des 20. und frühen 21. Jahrhunderts. Mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und über 50 veröffentlichten Musikalben war er einer der kommerziell erfolgreichsten männlichen Solokünstler der Welt. Fünf Jahre nach seinem Tod bietet sich mit „Die UDO JÜRGENS Story“ für alle Fans die Gelegenheit, ihrem Idol noch einmal ganz nahe zu kommen. Die außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsbranche ist verpackt in einen locker-amüsanten Liederabend, kurzweiligen und unterhaltsamen Konzertabend – zusammengestellt von Gabriela Benesch, die im Jahr 2014 in Wien als beste Theaterschauspielerin des Jahres ausgezeichnet wurde. Der ausgebildete Pianist Alex Parker singt dabei die Werke des unvergessenen Schlagerbarden, als stünde dieser persönlich auf der Bühne. Die musikalische Zeitreise beinhaltet alle großen Hits wie „Mit 66 Jahren“, „Ich War Noch Niemals In New York“ und „Griechischer Wein“ sowie einige Raritäten. Ganz im Stil des Entertainers begleitet er sich selbst am Klavier. Tochter Jenny Jürgens schwärmte nach der Premiere: „Ein Muss für alle Udo-Fans!“

Einlass: 18:30 Uhr

Der Heuschreck erfreut den ganzen Sommer
über mit seiner sprühenden Fantasie und
seiner Musik alle Wiesenbewohner_innen.
Für die geschäftige Ameise ist das Zeitverschwendung, sie sammelt lieber Vorräte für
den Winter. Als der Winter da ist, bittet der
Heuschreck sie, ihm etwas davon abzugeben.
Nach dem Motto »selbst schuld« lehnt die
Ameise zunächst ab. Aber reichen die Vorräte für ein erfülltes Leben? Oder braucht
man auch andere Dinge zum Glücklichsein?

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Johann von Bülow
liest »Loriot – Der ganz offene Brief«

In den Jahren 1957 bis 1961 erschien in der Illustrierten QUICK die Kolumne »Der ganz offene Brief«. Der Verfasser, ein gewisser Loriot, zeichnet in seinen Briefen ein Sittengemälde der jungen Bundesrepublik und macht den ersten Schritt vom Illustrator zum Autor. Loriots knappe, immer pointierte Ansagen als Fernsehmoderator sind hier bereits angelegt. Ebenso die Sketche, mit denen er ein Jahrzehnt später ein Massenpublikum faszinieren sollte. Abrundende Zeichnungen dürfen natürlich auch nicht fehlen.

»Loriot ist der Größte. Wenn nicht der Einzige.« (Die Zeit)

Johann von Bülow, bekannt aus Filmen wie Das Adlon, Der Minister und Die Spiegel-Affäre trägt Loriots jüngst wiederentdeckte und als Buch veröffentlichte Briefe erstmals auf einer Bühne vor. Geboren 1972 in München, zählt er zu den gefragtesten Schauspielern in Deutschland. Nach einem Studium an der Otto-Falckenberg-Schule spielte er an wichtigen Theatern wie dem Schauspielhaus Bochum und wirkte in über 120 Film- und Fernsehproduktionen mit.

Foto: © Kraus & Perino | Loriot Design GmbH

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Der Heuschreck erfreut den ganzen Sommer
über mit seiner sprühenden Fantasie und
seiner Musik alle Wiesenbewohner_innen.
Für die geschäftige Ameise ist das Zeitverschwendung, sie sammelt lieber Vorräte für
den Winter. Als der Winter da ist, bittet der
Heuschreck sie, ihm etwas davon abzugeben.
Nach dem Motto »selbst schuld« lehnt die
Ameise zunächst ab. Aber reichen die Vorräte für ein erfülltes Leben? Oder braucht
man auch andere Dinge zum Glücklichsein?

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2025_26 beginnt am Montag, 11.08.2025, 10 Uhr.

Wie kaum ein anderer findet Frowin immer wieder treffend und zielsicher die großen Themen im Kleinen, den Witz in der Wut und den Aberwitz in unserem Alltag. Auch in seinem neuen Solo schaut er scharfsinnig und mit verblüffender Leichtigkeit auf die Welt. Und zielt diesmal mitten ins Herz aller Katastrophen: Unser Gehirn.

Unser armes Gehirn! Jede Minute ein medialer Orgasmus, Fakten oder Fakes – egal, Hauptsache ständig irgendein Höhepunkt. Doch keine Sorge: Frowin fordert kein mediales Zölibat, nein, er ruft: Lasst uns das Vorspiel verlängern! Denn mit dem Denken isses wie mit Sex und gutem Essen: Echte Ekstase gibt’s nur mit genüsslichem Anlauf.

Frowin ist und bleibt ein bestens informierter Menschenfreund und politisch unverdrossener Optimist. Und zur guten Laune, die er auf der Bühne verbreitet, singt er auch noch – und zwar so, wie es kaum ein Kabarettist kann. Machen Sie sich also mit Leib und Seele auf einen tief erotisierenden Abend für Herz und Hirn gefasst, denn „Das wird ein Vorspiel haben!“.

„Einer der schärfsten und geistreichsten Kabarettisten unserer Tage.“ (MOZ)
„Bestes politisches Kabarett.“ (NDR)

Idee & Buch: Michael Frowin
Mitarbeit & Regie: Hans Holzbecher

Musikparade 2026 - Europas größte Tournee der Militär- und Blasmusik

Erleben Sie die Stars der internationalen Militär - und Blasmusik.Mehr als 400 Musiker aus sieben Nationen präsentieren ihr riesiges Repertoire der beliebtesten Märsche, der schönsten Melodien und Evergreens mit einer Prise Klassik, Folklore und moderner Unterhaltungsmusik. Freuen Sie sich auf fesselnde Choreographien, atemberaubende Uniformen und Kostüme, auf ein Feuerwerk an Musik und Licht - auf eine beeindruckende Show, die auch Sie mit Pauken und Trompeten in Ihren Bann ziehen wird.

Einlass: 18:00 Uhr