Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 19:00 Uhr

So schön war ́ s noch selten! - Der satirisch-politische Jahresrückblick von und mit Holger Paetz

Am Ende eines Jahres stellt man sich die bange Frage: Was war wieder alles los? Wie soll man sich das alles merken? Man will doch mitreden können. Holger Paetz hat die "Highlights" des Jahres gesammelt und präsentiert sie in seiner unwiderstehlichen Ein-Mann-Show „So schön war ́ s noch selten!“

Eine kabarettistische Berg- und Talfahrt durch die vergangenen 12 Monate. Das verflossene Jahr hat wieder mal gezeigt, was in 365 Tagen alles passieren kann. Davor neigen wir unser Haupt in Ehrfurcht. Holger Paetz blickt mit Hochachtung zurück.

Der Münchner Kabarettist und Lyriker ist ein sprachvirtuoser Kabarett-Literat. Seit über zehn Jahren hält er seine satirischen Rückschauen. Paetz räsoniert über Politisches und Alltägliches. So schön schwarz hat man das vergangene Jahr noch nicht erlebt.
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PRESSE:
Bösartig, komisch, scharfsinnig. Holger Paetz: ein grandioser Erzähler, der von keinem Thema halt macht.
(Badische Zeitung, 02.12.2024)

Paetz nimmt uns mit auf eine Tour de Force, die einem Geistertrip gleicht. Zur hellen Freude des Publikums ...
(Heibronner Stimme, 03.12.2024)

Klug, pointiert, nie unter Niveau, sprachlich brillant. Holger Paetz ist so etwas wie der personifizierte Gegenentwurf zur grassierenden Comedy-Welle.“
(Main-Echo)

„Ein Stänkerer mit Grips"
(Stuttgarter Zeitung)

Preise:
Schwabinger Kunstpreis
Kabarettpreis der Stadt München
Salzburger Stier (Pate Dieter Hildebrandt

Foto: Erik Dreyer

Einlass ab 19:30 Uhr

Thomas Freitag
„Rückzug über die Minen der Ebene“

Mit seinem neuen Programm „Rückzug über die Minen der Ebene“ präsentiert Thomas Freitag ein eindrucksvolles Resümee seiner über 50-jährigen Karriere. Der 1950 geborene Bielefelder, der als Schauspieler startete, entwickelte sich schnell zu einer tragenden Säule des deutschen Kabaretts. Ob als Ensemblemitglied des Düsseldorfer „Kom(m)ödchens“ oder als Stammgast im „Scheibenwischer“ – Freitag prägte die politische Satire über Jahrzehnte. Das Besondere an ihm ist bis heute seine enorme schauspielerische Wandlungsfähigkeit: Seine Parodien von Größen wie Willy Brandt oder Herbert Wehner sind Legende, da er Figuren nicht nur nachahmt, sondern psychologisch tief ergründet.

In diesem vermutlich letzten Programm zieht das Nachkriegskind Freitag Bilanz. Mit scharfem Verstand und einer Prise Wut verwandelt er die Albträume der Gegenwart – von KI bis zur menschlichen Hybris – in große Kunst. Er entlarvt den modernen Menschen, der jede Errungenschaft sofort missbraucht, und begegnet dem Ernst der Lage mit kafkaesker Heiterkeit. Natürlich darf auch sein Markenzeichen nicht fehlen: Die „Granden“ aus dem politischen Jenseits melden sich zu Wort, um über das aktuelle „Bodenpersonal“ zu spotten. Wer diesen Meister der Verwandlung noch einmal live erleben möchte, sollte sich dieses Finale nicht entgehen lassen.

Einlass: 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Zum Auerhahn in Pulheim stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant Zum Auerhahn, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

von Samuel Beckett

Und wieder ein Krieg.
Und wieder eine Katastrophe – verursacht vom Homo sapiens.
Der Mensch begegnet seinen eigenen Taten wie einem Echo der Vergangenheit.

Geschichte wiederholt sich – als Tragödie, als Farce, als Gewohnheit einer Spezies, die scheinbar unfähig ist zu lernen. Die großen Ideen einer besseren Welt sind zwischen Hoffnung und Verfall verloren gegangen.
Vor diesem Hintergrund begegnen wir Samuel Becketts Das letzte Band.
Ein Urmensch tritt auf. Dann der Bruch: Die Bühne wird zur kargen Landschaft außerhalb der Zeit. Krapp legt sein Gewand ab. Aus dem Affen wird ein alter Rationalist – ein moderner Sisyphus, der in endloser Schleife den Stimmen seiner Vergangenheit lauscht. Er wartet. Auf Erinnerung. Auf Sinn. Auf ein Leben, das ihm entglitten ist.
Becketts Figur wird zum kollektiven Ich. Ein Clown, gefangen in einem Ritual aus Tonbandstimmen, Erinnerungen und Gesten – auf der Suche nach sich selbst, ohne sich jemals näherzukommen.

Bühne, Musik und Video verschmelzen zu einer eindringlichen Theaterperformance über Erinnerung, Scheitern und Selbstentfremdung. Unter der Regie von Kostas Papakostopoulos wird Becketts Werk zum Spiegel unserer Gegenwart – einer Welt, die ihre Katastrophen erkennt und dennoch weitermacht.

Konzept & Regie: Kostas Papakostopoulos | Bühnenbild & Kostüme: Zezo Dinekov | Musik & Video: Herbert Mitschke | Dramaturgin: Erika Walter | Licht: Thomas Mörl | Maskenbildnerin: Birgit Riedl | Grafik: Andreas Tsortanidis | Krapp: Lisa Sophie Kusz

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln

Einlass: 19:00

Ute Lemper: Rendezvous with Marlene

1988 in Paris. Das Telefon klingelt und Ute Lemper kann nicht fassen, dass Marlene Dietrich am Telefon ist. Die beiden führen ein dreistündiges Telefonat – welch wertvolles Geschenk für die damals 23jährige Ute Lemper. Die Grand Dame hat ihre aufstrebende junge Kollegin ausfindig gemacht und sie angerufen, um sich für ihre Post zu bedanken. Nachdem Ute den französischen MOLIERE Award für ihre Performance in Cabaret in Paris erhalten hatte, schrieb sie eine Postkarte an Marlene Dietrich, direkt in die Avenue de Montaigne 12, in der Marlene seit 1979 lebte. Ute wollte sich im Wesentlichen für die mediale Aufmerksamkeit bei ihr entschuldigen. Und dann klingelt das Telefon.
Sie sprechen über ihr Leben, ihre Arbeit und ihren Stil, ihre Liebe zu Rilke, ihr kompliziertes Verhältnis zu Deutschland, ihre Trauer und ihre Faszinationen. Wie gern würde man Mäuschen spielen und den beiden Showdamen lauschen. Ute stand am Anfang ihrer Theater- und Musikkarriere. Marlene Dietrich blickte hingegen bereits auf ein langes, erfülltes Leben voll von Filmen, Musik, unglaublichen Kooperationen, Liebesgeschichten und Ruhm zurück.
1992 in Berlin. Sechs Tage vor Utes Premiere in der Rolle der Lola in Der blaue Engel im Theater des Westens – in eben dieser Rolle, die Marlene 1928 zum Star gemacht hatte – stirbt Marlene Dietrich in Paris. Nach dem glanzvollen Begräbnis in La Madeleine kehrte Marlene schließlich nach Berlin zurück, um hier ihre letzte Ruhe zu finden.
Ute Lemper, mittlerweile selbst ein Weltstar und lange Zeit als „neue Marlene“ gehandelt, berichtet uns in ihrem neuen Programm davon, nimmt uns mit, 30 Jahre in die Vergangenheit und lässt uns an ihrem Gespräch mit Marlene teilhaben. Sie erzählt uns Marlenes Geschichte und singt ihre fabelhaften Lieder aus allen Kapiteln ihres Lebens, von den Berliner Kabarettjahren bis zu ihren fabelhaften Zusammenarbeit mit Burt Bacharach.

Einlass: 19:00 Uhr

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

»Hee Haw« - endlich neue Songs von Mandowar!
 Mandowar bleiben 2023 ihrem Erfolgskonzept treu: Coverhits mit Mandoline, Bass-Ukulele
und Gitarre.
 Kleine Instrumente - große Songs - großer Spaß.
Auf dem neuen Album blickt Mandowar über den Headbanger-Kosmos und lässt Michael Jacksons „Billie Jean“ erstaunlich hart klingen. Gern wagt sich Mandowar an Mashups: Rage Against The Machine trifft auf Queen, Kiss auf Prince. Noch wilder und skurriler sind die Mischungen aus The Offspring, Lady Gaga und Bon Jovi oder aus Blur, Backstreet Boys und Boney M.. Natürlich fehlen auch Neuinterpretationen von Hardrock-Klassikern nicht: Ozzy Osbournes „Crazy Train“ aus dem Jahr 1980 ist dabei, genau wie Iron Maidens „The Trooper“ und „Detroyed Rock City“ von Kiss.
„The Joe must go on“ - wie hätte das neue Album auch sonst heißen können?
„Es muss weitergehen“ war seit Erscheinen ihres letzten Albums aus dem Jahr 2015 immer wieder das Motto der Band. Weiter ging es nach dem Tod des Bandgründers Tom Launhard im Jahr 2016 genauso wie jetzt nach der langen Corona-Durstrecke mit fast 100 abgesagten Konzerten. Joe ist der Name des Bassisten. Auftritte verbringt er so gut wie bewegungslos und keine Miene verziehend. Stoisch fast roboterhaft zaubert er jedoch erstaunliche Bassläufe aus seiner Bass-Ukulele. 
Hat Joe nun laufen gelernt? „Er tanzt im aktuellen Programm sogar“, betont Bandleader Nils und verspricht „Das Joe wird zum Monster“.
Damit deutet er an, dass Shows von Mandowar viel mehr sind als reine Konzerte. „Ihr Liveprogramm hat mehr Lacher als so manche Comedyshow und die Stimmung ist feucht-fröhlicher als bei vielen Irish-Folkbands. Das liegen sich schon mal Menschen mit Metalshirts und Anzugträger in den Armen“ erklärt ihr Booker Olaf Menne.
Aus Metal und Rock wird Country, Polka, Hillbilly, Bluegrass oder Folk. Auch Schlagerzitate dürfen sein. Eine Band, die viel hessischen Humor mitbringt, aber Originalen stets mit großem Respekt begegnet. „Unsere Versionen verstehen wir als Hommagen an Songs, die uns viel bedeuten“, erklärt Hofmann.
Trotz weniger Konzerten und der langen Veröffentlichungspause werden ihre Songs millionenfach gestreamt. Spotify-Playlists wie „Acoustic Rock Covers“, „Country Metal“ oder „Fantasy Bard Songs“ präsentieren immer wieder Songs von Mandowar und sorgen für neue Fans aus der ganzen Welt.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Sobald die ersten „Dominasteine“ in den Supermärkten liegen, also direkt nach den Sommerferien, befinden wir uns im Weihnachtsmodus.
Die „besinnliche“ Zeit, angefüllt mit Wichtelgeschenken aus dem kleinen Horroladen und Weihnachtsmarktbesuchen, wo wir so viel Glühwein trinken, bis wir Sachen aus Filz schön finden.
Die Weihnachtsfeier der Firma ist meist ein ungeliebtes Pflichtprogramm, bis sich der erste auf den Kopierer setzt.
Die Wahrscheinlichkeit, dass der Adventskranz 4 Wochen keinen Schaden anrichtet, ist höchst unwahrscheinlich, und der Baum hinterlässt romantische Spuren im Echtholzparkett.
Trotz allem lieben wir Weihnachten und das ist auch gut so.
Sia Korthaus zeigt satirisch-lustvoll, welche großen und kleinen Hindernisse wir bis zu den ersehnten Feiertagen überwinden müssen. Weihnachtslieder anders interpretiert gehören genauso zum Programm wie Oma Emmi, die das Fest der Liebe mal wieder allzu wörtlich nimmt.
Wer Sia kennt, weiß dass in ihren Programmen trotz herzhafter Komik auch Hintergrund und Tiefe nicht fehlen.
Am Ende wird es doch besinnlich und alle denken: „Ach, Weihnachten kann doch ganz schön sein!“

Einlass ab 19:30 Uhr

Magie, Comedy, Zauberei und mehr seit über 13 Jahren
Das
ZauberWerk
ist unsere magische Mixed-Show, die von September bis Mai an jedem 3. Donnerstag des Monats stattfindet.
Um 20:00 Uhr heisst es "Bühne frei!" für Künstler der verschiedenen Sparten der Magie.
Jeden Monat
sind
andere Gäste
eingeladen, die hier Ausschnitte aus ihren aktuellen Programmen zeigen, oder etwas ganz Neues vor dem bunt gemischten Publikum ausprobieren wollen.
Oft haben wir auch
Specials Acts
aus
Comedy
,
Variete
oder anderen Bühnenkünsten dabei, sodass jeder Abend unterhaltsam, bunt, anders wird.
Das ZauberWerk ist die Weiterführung des sehr erfolgreichen Zaubershowformats "Köhler am Werk", das von September 2013 bis Mai 2017 regelmäßig stattfand. Die Premiere des ZauberWerks fand am 21. September 2017 vor ausverkauftem Haus statt!
Das ZauberWerk wird von Theaterinhaber Marco Seypelt selbst initiiert und zuweilen auch moderiert; er fährt, gerne auch mit Unterstützung, die Technik der Show und sitzt manchmal sogar am Piano auf der Bühne, wenn er den ein oder anderen Künstler live während der Performance begleitet. Hinter Marco stehen die ehrenamtlichen Helfer des Theaters, die jede Show aufs Neue die Künstler betreuen und das Publikum ab 19 Uhr im Foyer mit Getränken, der legendären Currywurst und guter Laune versorgen!
In der Regel sind 3 Künstler eingeladen, davon zwei Hauptacts (mit längerem Slot) und 1 Sideatc (mit einem Kurzauftritt), aber auch für Special Acts, Close up-Zauberei für die Zeit vor der Show und in der Pause oder kurzentschlossenen Spontanauftritte sind wir gerne offen - denn wir möchten Zauberei und Kleinkunst eine Bühne und den Zuschauern ein abwechslungsreiches Programm bieten!
Freuen Sie sich auf 2 x 45-50 Minuten Show, lassen Sie sich verzaubern und begeistern. Werden Sie wieder zum Kind, und sehen Sie die Welt für einen kleinen Moment mit staunenden Augen. Lachen Sie und lassen Sie sich berühren und bewegen! Die Show ist für Erwachsene und Jugendliche geeignet.
ALLGEMEINE HINWEISE
Das Zauberwerk ist eine Veranstaltung für Erwachsene und evtl. Jugendliche Zuschauer und nicht immer/unbedingt für Kinder geeignet!
Für Kinder unter 12 Jahren bietet das Theater eigene Kinderzaubershows und für 8-12 jährige sogar eine Zauberschule im Familienprogramm an!
Einige unserer Künstler spielen auch ihre Soloprogramme bei uns!

EINE GESCHICHTE VOLLER SEHNSUCHT

Schwanensee ist vielleicht das berühmteste Ballett der Welt - und das nicht ohne
Grund. Die tragische Geschichte um Odette, die nachts zum Schwan wird, und Prinz
Siegfried, der ihr Herz gewinnt, ist tiefgründig, emotional und visuell atemberaubend.
Sie erzählt von der Suche nach Wahrheit, von innerer Stärke und der Hoffnung, dass Liebe
Grenzen überwinden kann.

VON KRITIK ZUR KRÖNUNG

Als Schwanensee 1877 uraufgeführt wurde, war der Erfolg zunächst verhalten. Erst
die Neuinszenierung 1895 machte es zum Welthit. Heute ist das Werk ein Maßstab und
Paradebeispiel für klassische Ballettkunst. Das berühmte Schwanenensemble - perfekt
synchron, dramatisch komponiert - bleibt bis heute eines der beeindruckendsten Bilder
der Theaterwelt.

MEHR ALS NUR EIN MÄRCHEN

Die Grand Classic Ballet Wintertournee bringt diese Legende in stimmungsvoller
Kulisse und mit einer feinfühligen Besetzung auf die Bühne. Ob Ballett-Neuling oder
langjähriger Fan - Schwanensee berührt, begeistert und bleibt im Gedächtnis. Für viele
ein fester Teil des kulturellen Winters.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Dagmar Schönleber und Annika Auweiler machen wieder den Sack zu - da bleibt kein Auge trocken. Für Rudolph Rotnasen und Weihnachtshasser, kongenial mit toller Musik und viel Spaß!

von Samuel Beckett

Und wieder ein Krieg.
Und wieder eine Katastrophe – verursacht vom Homo sapiens.
Der Mensch begegnet seinen eigenen Taten wie einem Echo der Vergangenheit.

Geschichte wiederholt sich – als Tragödie, als Farce, als Gewohnheit einer Spezies, die scheinbar unfähig ist zu lernen. Die großen Ideen einer besseren Welt sind zwischen Hoffnung und Verfall verloren gegangen.
Vor diesem Hintergrund begegnen wir Samuel Becketts Das letzte Band.
Ein Urmensch tritt auf. Dann der Bruch: Die Bühne wird zur kargen Landschaft außerhalb der Zeit. Krapp legt sein Gewand ab. Aus dem Affen wird ein alter Rationalist – ein moderner Sisyphus, der in endloser Schleife den Stimmen seiner Vergangenheit lauscht. Er wartet. Auf Erinnerung. Auf Sinn. Auf ein Leben, das ihm entglitten ist.
Becketts Figur wird zum kollektiven Ich. Ein Clown, gefangen in einem Ritual aus Tonbandstimmen, Erinnerungen und Gesten – auf der Suche nach sich selbst, ohne sich jemals näherzukommen.

Bühne, Musik und Video verschmelzen zu einer eindringlichen Theaterperformance über Erinnerung, Scheitern und Selbstentfremdung. Unter der Regie von Kostas Papakostopoulos wird Becketts Werk zum Spiegel unserer Gegenwart – einer Welt, die ihre Katastrophen erkennt und dennoch weitermacht.

Konzept & Regie: Kostas Papakostopoulos | Bühnenbild & Kostüme: Zezo Dinekov | Musik & Video: Herbert Mitschke | Dramaturgin: Erika Walter | Licht: Thomas Mörl | Maskenbildnerin: Birgit Riedl | Grafik: Andreas Tsortanidis | Krapp: Lisa Sophie Kusz

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln

Einlass: 19:00

STARTSCHUSS
Auf die Kacke, fertig, los!“

„Wo sind sie hin, die guten Jahre? Nichts ist, wie es war! Alles geht den Bach runter!“ Wenn alle jammern, läuft einer zur Höchstform auf und übernimmt das Steuer: Ingo Appelt! Der letzte, ja, der beste seiner Art, mit seinem besten Programm aller Zeiten.

Vollgedopt mit Ingosteron und einem „Hurra, uns geht’s schlecht!“ auf den Lippen, zieht der Ritter des schonungslosen Humors los, dem allgemeinen Verdruss den Kopf abzuschlagen. Einer muss es ja machen, hilft ja nix - Appelt schon! Und wie jeder Ritter macht auch er das alles vor allem für die Frauen. Ingo feiert die Frauen und fordert das Matriarchat jetzt! Egal was die anderen sagen. Das nimmt er in Kauf, denn durch Reibung entsteht Wärme. Und die können wir doch gerade jetzt besonders gut gebrauchen! Er schlägt weiter dahin, wo es vor Lachen weh tut – immer aufs Zwerchfell.

Der böse Junge der Comedy ist furchtlos wie eh und je und nimmt dabei kein Blatt vor den Mund. Lieber verliert er einen guten Freund als einen guten Gag. Na, das kann ja heiter werden, heiter mit Aussicht auf Shitstorm!

Und wenn ihr bei so viel Spaß dennoch unbedingt irgendwen hassen wollt, dann hasst doch Ingo. Der kommt damit klar. Besser noch - er verschenkt zu jedem gekauften Ticket das Gratis-Seminar „Betreutes Hassen mit Ingo Appelt“. Einlösbar direkt während der Show. STARTSCHUSS - wer das verpasst, ist nicht zu retten!

Einlass: 19:00 Uhr

Blast Christmas 2026

Auch 2026 werden J.B.O. wieder besinnlich Weihnachten sprengen mit ein paar ausgesuchten Blast Christmas Shows. Wie schon früher wird aus der "staaden Zeit" eine Heavy Metal Party mit Klassikern aus 37 Jahren Bandgeschichte.

Anfang 2026 haben J.B.O. ihr 15. Album "Haus of the Rising Fun" veröffentlicht, und sich damit einmal mehr in den Top Ten der Albumcharts platziert. Sowohl die Veröffentlichungstour zu diesem Album, als auch die vorhergehende "30 Jahre Explizite Lyrik" Jubiläumstour bestanden aus frenetisch gefeierten Shows, von denen viele ausverkauft waren. Nach der anstehenden "Gagamania"-Tour als Gäste von Hämatom wollen die Verteidiger des Blödsinns zum Jahresende nochmal exklusiv mit ihren Fans feiern:

Blast Christmas 2026:
10.12.2026 Aschaffenburg, Colos-Saal
11.12.2026 Erfurt, Stadttheater
17.12.2026 Bremen, Modernes
18.12.2026 Wuppertal, LCB
28.12.2026 Ulm, Ratiopharm Arena
29.12.2026 Erlangen, E-Werk
30.12.2026 Dresden, Alter Schlachthof

Einlass ab 19:00 Uhr

Moonlight Concert Vom Rhythmus des Lebens

von Johann Sebastian Bach
Georg Friedrich Händel
Matthias Claudius
Rainer Maria Rilke
bis Heinz Rudolf Kunze
und UNHEILIG
Ein Symbiose aus Musik- und Lichtpoesie

Moonlight Concert ist ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das auf faszinierende Weise verschiedenen Genre und Instrumentierungen vereint. Mit Gesang, Saxophon, Piano, Gitarre, syrischer Darbuka und Percussion entsteht eine Klanglandschaft, die die Sinne verzaubert und die Herzen berührt.
In Kerzenschein- und Mondlichtatmosphäre entführen Sie fünf Vollblutinstrumentalisten in die Welt bewegender Instrumental- und Singer-Songwriter-Musik. Angereichert mit ausdrucksstarken Vertonungen lyrischer Klassiker von Rainer Maria Rilke und abgerundet mit Bearbeitungen klassische Musikwerke von Domenico Scarlatti bis Johann Sebastian Bach.
Moonlight Concert ist ein ganz besonderer Moment, sich von der Magie einer sinnlichen Atmosphäre poetischer Musik verzaubern zu lassen. Es ist eine Reise in die Welt der Poesie, die durch die leidenschaftlich-extravagante Musik zum Leben erweckt wird. Tauchen Sie ein in diese einzigartige Klangwelt und lassen Sie sich von lyrischen Texten, atmosphärischen Melodien und mitreißenden Rhythmen berühren.




Der Kölner Singer & Songwriter Michael Schweiger bekannt als DER SCHWEIGER lädt renommierte Künstler zu diesem außergewöhnlichen musikalischen Konzept ein.
Mit melancholischen und sinnlich anmutenden Songs gibt Schweiger ungewöhnliche Einblicke in seltsam intime Geschichten.
Der Kölner Musiker spürt im unkonventionellen Soundgewand immer wieder neue musikalische Impulse auf und schafft eine kraftvolle Balance zwischen Leichtigkeit und Schwere.

Neben PETER KLINKENBERG - erster Schlagwerker und Paukist des Philharmonischen Orchesters Heidelbergs, zieht der syrische Percussion-Virtuosen SHADI AL HOUSH mit bebenden Rhythmen die Besucher in seinen Bann. SHADI AL HOSH, entfaltet ein ungeahnt- rhythmisches Kaleidoskop. Er setzt neben der traditionellen Darbuka Trommel, die
kleinere Riq mit Schellenkranz und die große Daf - Rahmentrommel ein. ROMAN KUSHNIAROU in Minsk geboren, erhielt ab dem 6. Lebensjahr Klarinettenunterricht und besuchte anschließend ein Musikgymnasium für Hochbegabte. Zahlreiche Konzertauftritte in Europa und Australien , Zusammenarbeit mit renommierten Orchestern . Außerdem gefragter Saxophonist für Ethno-, World- und Popmusik.
BERND KRAMPE, gefragter Bassist in der Kölner Musikszene, setzt mit variantenreichen Bass-Linien Akzente und MORITZ GRÖGER , Musikproduzent und Multi-Instrumentalist unterstützt die Rhythmusabteilung mit klassischen Drums und rundet mit straighten und groovigen Gitarren-Riffs das Ensemble ab.






Besetzung :
Gesang, Piano und Komposition : Michael Schweiger
Gitarre, Percussion, Arrangements Moritz Gröger
Darbuka, Riq, Trommeln : Shadi Al Housh
Schlagwerk, Vibraphon: Peter Klinkenberg
Saxophon / Klarienette : Roman Kushniarou
Bass : Bernd Krampe

Einlass: 19:00 Uhr

EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Das ernsthafte Bemühen um Albernheit

Zwei Humor-Arbeiter lesen ihre Lieblings-Satiren und plaudern

Der eine gehört zu den beliebtesten TV- und Kinoschauspielern in Deutschland. Der andere ist Bestseller-Autor und Kabarettist. Und beide haben viele Gemeinsamkeiten: Sie lieben feine Satire, den schnellen Rollenwechsel und Loriot.
An diesem exklusiven Abend plaudern sie nicht nur über ihre Leidenschaft für intelligenten Humor – sie geben dem Publikum auch jede Menge Kostproben der satirischen Schreibkultur: Seien es Sketche eines gewissen Vicco von Bülow oder ein Entschuldigungsschreiben, das Herbst als Schüler an seinen Religionslehrer verfasste; seien es sarkastische Texte aus Netenjakobs Feder oder Live-Auszüge von Herbsts Lieblings- Hörbüchern; seien es Szenen aus Netenjakobs Erfolgsroman „Macho Man“ oder aus der Kult-Serie „Stromberg“.
Wenn sich der erfolgreichste Hörbuchvorleser Deutschlands (Herbst) mit einem „begnadeten Parodisten“ (Kölner Rundschau über Netenjakob) an die Mikrofone begibt, dann ist eine Vielfalt an Stimmen und Humorfarben zu erwarten, die in dieser Kombination mit Sicherheit einzigartig ist.

Einlass ab 19:30 Uhr