Marlene – Ikone der Filmgeschichte, Vamp und Diva: Es sind immer dieselben Legenden, die mit dem Namen Marlene Dietrich verbunden werden, seitdem sie nach ihrem Triumph als fesche Lola im Film „Der blaue Engel“ Anfang der 30er Jahre auszog, von Berlin aus als blonde Venus die Welt zu erobern wie ein Komet. Diese Schauspielerin war widersprüchlicher, moderner und kompromissloser als jeder andere Hollywoodstar. Doch was diese Frau so außergewöhnlich machte, zeigt sich erst, wenn sie in ihrer Zeit gesehen wird.
Marlene Dietrich zog Hosen an, als Frauen dafür auf offener Straße Prügel ernteten. Sie holte ihr Kind nach Hollywood, als Muttersein das Aus für einen erotischen Filmstar bedeutete. Sie widerstand den Lockrufen Hitlers, als viele ihrer Kollegen umfielen. Und sie begann in einem Alter, in dem andere für immer von der Bühne abtraten, eine zweite Karriere als Diseuse.

Mit ihrer Lesung stellt Claudia Michelsen das Leben einer Frau vor, die sich ein Leben lang systematisch dem Zugriff entzog und immer noch Rätsel aufgibt: Wie konnte sie, deren Liebhaber Erich Maria Remarque, Gary Cooper, Jean Gabin, John F. Kennedy und Yul Brynner hießen, sich als nicht schön bezeichnen? Hatte sie doch mit ihrer übermächtigen erotischen Aura Weltruhm erlangt. Warum zweifelte sie an ihren schauspielerischen Fähigkeiten? Und wie kam es, dass diese umschwärmte Diva ein Leben lang über Einsamkeit klagte? In den Büchern ihrer Erinnerungen hat Marlene Dietrich auf diese und andere Fragen geantwortet, um schonungslos Rechenschaft abzulegen über ihr bewegtes Leben.

Foto-, Video- und Tonaufnahmen sind untersagt. Die Lesung dauert ca. 2 Stunden inklusive 20-minütiger Pause mit Getränkeservice.

Der Erfolg ihrer Musik begleitet die Kastelruther Spatzen jetzt schon über 30 Jahre lang. Auszeichnungen wie fünf goldene Stimmgabeln, zahlreiche „Kronen der Volksmusik“ sowie unglaubliche 13 Echos machen die Spatzen immer noch konkurrenzlos zur erfolgreichsten Volksmusikgruppe aller Zeiten.

Die legendären 80er und die unsterbliche Geschichte des Aschenputtels in einer Musical-Story vereint: Der König ist »Under Pressure«, denn die Suche nach einer geeigneten Schwiegertochter entwickelt sich zum »Thriller«, zumal der heiratsfähige Herr Sohn lieber als »Wild Boy« auftritt, als dass er an einer »White Wedding« interessiert wäre.

Mit ausgefallenen Tanzszenen, tollen Kostümen und witzigen Gags vereint das 80er-Musical das Lebensgefühl dass ein Jahrzehnt mit Stars wie Elton John, Michael Jackson und Billy Idol über Madonna bis hin zu Cindy Lauper und Whitney Houston prägte. Sehen Sie eine turbulente Show aus der Zeit der Schulterpolster und Zauberwürfel und mit ein bisschen Magie endet alles »In Harmony«!

Alle Dialoge sind in deutscher Sprache, alle Lieder in englischer Sprache.

BESETZUNG:
Cinderella – Larissa Pyne, Annika Stumpp
Billie Jean - Franziska Lißmeier
Diana - Ramona Akgören, Alexandra Haar
Stiefmutter - Astrid Andresen, Ramona Akgören
Prinz – Dennis Jankowiak, Giuseppe Tuzzolo
Adjutant – Tim Schultheiß
König – Hermann Bedke

Foto-, Ton- und Filmaufnahmen sind untersagt. Die Show dauert ca. 2,5 Std. inkl. einer 20minütigen Pause mit Getränkeservice.

Der Titel HATTA stammt aus einem seiner bekanntesten TV- und Bühnen-Sketche und beschreibt den männlichen, schwergewichtigen Großsäuger mit Fußgeruch und kleinen, miesen Charakterfehlern, beim Bestaunen einer für ihn unbezahlbaren Limousine.
Olm hat im wahrsten Sinne des Wortes alles erreicht: eine gewisse Tugendhaftigkeit, humorvolle Weisheit und solide Standfestigkeit.

Mit diesem Programm möchte er sein Publikum auf eine Reise mitnehmen, die bis in die Grenzgebiete der eigenen Existenz vordringt – entspannt und chillig, musikalisch und rezitierend.
Hatta ist eine Metapher für Selbstbewusstsein, Resilienz sowie den unabdingbaren Glauben und die Akzeptanz des Lebens – so wie es ist.

Dabei hilft ihm ein stoischer Leitfaden, der besagt, dass es nicht die äußeren Umstände sind, die uns hilflos und zappelig machen – und die wir ohnehin nicht beeinflussen können –, sondern die meist zerstörerischen Interpretationen unserer Gedanken darüber.

Seine Fans pilgern zu ihm in die Theater-Bühnentempel und bejubeln den Meister der geschliffenen Unartigkeiten. Olm gibt sich keine Mühe, gefallen zu wollen. Es ist pur und authentisch. Er kultiviert Eigenschaften, die in einer rundgelutschten Gegenwart wie der heutigen als eine im positiven Sinne anarchische Kunstform gelten.

An ihm zeigt sich, dass der Pawlowsche Reflex mühelos alle gesellschaftlichen Schranken überwindet. Olms Auftritte bergen eine immense, lebensverändernde Energie.

Hatta? Er hat!

Foto- und Filmaufnahme sind verboten. Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause mit Getränkeservice.

Michael Hirte – „Die größten Hits des Ostens“
Stargast und Moderation: Uta Bresan
Ein besonderer Konzertabend erwartet das Publikum: Michael Hirte, der „Mann mit der Mundharmonika“, präsentiert sein aktuelles Programm „Die größten Hits des Ostens“ – begleitet von dem Nordböhmischen Sinfonieorchester und mit einem ganz besonderen Stargast: Uta Bresan, die zudem charmant durch den Abend führen wird.
Ein Künstler, der Herzen berührt
Michael Hirte, geboren 1964 in Spremberg, entdeckte früh seine Leidenschaft für die Mundharmonika. Als Autodidakt entwickelte er einen unverwechselbaren Stil, der von großer Emotionalität und Tiefe geprägt ist. Sein Leben war nicht immer einfach, doch die Musik blieb stets sein treuster Begleiter. 2008 gelang ihm der Durchbruch mit dem Sieg bei der RTL-Show „Das Supertalent“. Seine Interpretation von „Ave Maria“ bewegte ein Millionenpublikum und machte ihn über Nacht bekannt. Sein Debütalbum „Der Mann mit der Mundharmonika“ erreichte Platz 1 der deutschen Charts und wurde mit Gold und Platin ausgezeichnet. Seither zählt Michael Hirte zu den erfolgreichsten Instrumentalkünstlern im deutschsprachigen Raum.
„Die größten Hits des Ostens“ – Nostalgie und Gefühl
Mit seinem aktuellen Album „Die größten Hits des Ostens“ widmet sich Michael Hirte den unvergesslichen Melodien der DDR. Bekannt Schlager und Rocksongs oder zeitlose Balladen spielt Michael mit seiner Mundharmonika und interpretiert die Songs in seiner persönlichen Note. Die Musik weckt Erinnerungen, verbindet Generationen und begeistert durch ihre Ehrlichkeit und Wärme.
Ein besonderer Konzertabend!
Gemeinsam mit dem Nordböhmischen Sinfonieorchester entfaltet Michael Hirte eine besondere Klangwelt, die seine gefühlvollen Interpretationen eindrucksvoll trägt und verstärkt. Ein weiteres Highlight des Abends ist Uta Bresan, die nicht nur als Stargast mit ihren eigenen musikalischen Erfolgen das Publikum begeistern, sondern auch mit ihrer sympathischen und professionellen Art durch das Programm führt.

Einlass: 15:00 Uhr

Hans Howitz entführt das Publikum in magische Klangwelten

Waren (Müritz), Oktober 2027 – Der Rostocker Pianist und Komponist Hans Howitz gastiert im Bürgersaal in Waren (Müritz) und präsentiert ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Statt eines klassischen Klavierabends erwartet das Publikum eine musikalische Fantasy-Reise, die allein durch die Kraft des Flügels erzählt wird. Mit seinen freien Improvisationen erschafft Howitz einzigartige Klangwelten – mal sanft und berührend, mal kraftvoll und orchestrisch.

Geprägt von Jahren als Straßenmusiker, zahlreichen Strandkonzerten sowie Reisen durch Europa, Mexiko und Australien verbindet Hans Howitz technische Virtuosität mit emotionalem Ausdruck und spontaner Kreativität. Jedes Konzert entsteht im Moment und ist damit ein unverwechselbares Unikat.

Das Publikum darf sich auf einen Abend voller Fantasie, Intensität und musikalischer Überraschungen freuen, bei dem die Grenzen zwischen Klassik, Filmmusik und Improvisation verschwimmen. Ein Konzerterlebnis, das die Zuhörer auf eine außergewöhnliche Reise mitnimmt und noch lange nachklingt.

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause.

Roger Pabst verdankt es einem Besuch in der Deutschlandhalle in Berlin am 3. Mai 1993, dass er Frank Sinatra dort erleben durfte. Diese Erfahrung beeindruckte ihn so sehr, dass er diese Musik selbst machen wollte.

Zu dieser Zeit war Roger Pabst kein klassischer Sänger, sondern ein singender Gitarrist. Er kannte von Frank Sinatra zunächst hauptsächlich die großen Welthits. Er besorgte sich eine Kassette mit den größten Hits von Frank Sinatra und legte diese in seinen Walkman: "Ich erinnere mich, wie ich im Urlaub am Strand von Teneriffa auf und ab ging und ständig mitgesungen habe. Dann merkte ich bald, dass das irgendwie passt. Allerdings hatte ich bei den hohen Tönen Schwierigkeiten und nahm mir einen Gesangslehrer." Roger Pabst gründete
eine eigene Band mit neun Musikern und war zudem häufig Gastsänger bei bereits bestehenden größeren Orchestern und Big Bands im In- und Ausland.

Neben den großen Sinatra-Hits wie "New York, New York" und "My Way" erklingen auch bekannte Swing-Standards und Evergreens aus den frühen Jahren des Meisters. Roger Pabst wurde durch all diese Erfahrungen inspiriert, sich intensiv mit dem Leben und der Musik von "The Voice" auseinanderzusetzen.

Roger Pabst verkörpert nicht nur die Songs von Frankie Boy, er lebt sie!

Einlass ab 17 Uhr, Dauer ca. 2 Stunden, zzgl. Pause mit Getränkeservice.