Midnight Lightnin' ist die Band, in der Jimi spielen würde, wenn er noch da wäre. In dieser Band kommt sein freier Geist voll zur Geltung. Wie du dir denken kannst, ist der Gitarrist Julijan der Hauptprotagonist. Manchmal kann jemand so ein reiches Erbe ganz locker tragen. Er spielt seine Soli nicht wie dogmatische Texte, sondern redet während der Jams mit seiner Gitarre, so wie Jimi es gemacht hat. Es muss nicht alles perfekt sein, das war es in den 60ern auch nicht. Wichtig war der Ausdruck, und Julijan geht sanft mit seiner Gitarre um, selbst wenn er sie mit den Zähnen spielt. Ein zusätzlicher Bonus ist, dass er tatsächlich den Verstärker spielt, der von einem Hendrix-Verstärkertechniker aus den USA gebaut wurde.

Jimi hatte Mitch, Buddy, Billy und Noel und all die anderen coolen Leute von damals. Julijan hat Zlatko, Miha und andere coole Leute von heute. „Sie sind es, die Midnight Lightnin' möglich machen, sie sind Teil der Magie“, sagt Julijan Eric. Und sie kommen alle aus einem kleinen Land namens Slowenien. „Manchmal ist es schwer zu glauben, dass es in einem Land mit nur zwei Millionen Einwohnern jemanden gibt, der allein durch sein Erscheinen auf der Bühne das Gefühl vermittelt, dass wir gleich einen von Jimi's Songs spielen werden. Und ich spreche natürlich von Julijan“, erklärt Zlatko Djogic, der Schlagzeuger.

You can listen to the greatest hits and at the same time every concert is unique

So wie Jimi damals die Blues-Szene in Europa aufgemischt hat, geht Midnight Lightnin' jetzt auf ihre erste Europa-Tour. Sie haben beschlossen, dass es Zeit ist, die Orte zu besuchen, die noch immer das Erbe und die Kühnheit der 60er Jahre in sich tragen. Sie wollen die Orte finden, an denen der Blues noch immer lebendig ist. „Es gibt keine bessere Art, diese Musik zu feiern, als sie mit den Menschen zu teilen“, sagt Bassist Miha Ribaric.

Bei den Konzerten von Midnight Lightnin' kannst du eine breite Palette von Hendrix-Hits aus der Woodstock-Ära hören, mit dem groovigen Bassisten Billy Cox am Bass, seiner frühen elektrisierenden Setlist der Experience und Songs aus seinen Trios von 1969, sowohl mit den Schlagzeugern Mitch Mitchell als auch Buddy Miles, wie Voodo Chile, Fire, Spanish Castle Magic, Freedom und Machine Gun.

„Und kein Konzert von uns ist komplett ohne eine weitere Besonderheit, die den Geist von Jimi verkörpert – Improvisation. Jimi war zwar eine große Ikone der Gitarre, aber er war auch einer der größten musikalischen Improvisatoren des 20. Jahrhunderts. Und das bringen wir immer in unseren musikalischen Ausdruck ein. Deshalb kommt bei keinem unserer Konzerte Improvisation zu kurz, und jedes Konzert ist so einzigartig und voller Überraschungen.“ - Julijan Eric

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke :- ))

Einlass 19:00

Der Konflikt steht Martin Kohlstedt ins Gesicht geschrieben. Dabei ist es egal, ob sich der Komponist und Pianist für einen Moment mit dem Publikum verbindet oder wieder in sein Refugium aus Klaviaturen für Stahlsaiten und Synthesizer versinkt. Unnachgiebig sucht sein Blick, fühlt sich durch irgendeinen Raum und ist damit dem Kopf meist um herzzerreißende Augenblicke voraus. Als Musiker ist das ein Wagnis, ein provoziertes wie provozierendes Spiel am Rand der eigenen Kontrolle – als Komponist dagegen hat das Konzept. Denn für die Energie und Unberechenbarkeit seiner Konzerte ist Kohlstedt, unübersehbar Bursche vom Thüringer Land, durchaus berüchtigt und hat es damit von der Russischen Staatsbibliothek über die iranische Talar-e Rudaki bis in den ausverkauften großen Saal der Hamburger Elbphilharmonie gebracht. Doch man findet bei all dem keine Attitüde der großen Inszenierung wegen, nur eine andere Art, Musik zu denken und mit ihr zu kommunizieren: Es gibt keine Werke, dafür kompositorische Versatzstücke, deren Kraft in dem Potenzial ihrer Kombinierbarkeit und Variationen liegt. Diese Module, wie Kohlstedt sie nennt, ergeben gerade in ihrer Verbindung unvorhersehbare Pointen und Konflikte.
Das gilt nicht nur für seine Konzerte. Schon auf den Schwester-Alben »Tag« und »Nacht« (2012 / 2014) wirkt die Format-bedingte Aufnahme wie das notwendige Übel, eine ihrer Ausformungen festzuhalten. Voyeuristisch wohnt man einer Begegnung Kohlstedts mit seinem heimischen Piano bei. Mit »Strom« (2017) lösen sich dann die Schablonen der Bühnenfigur und ihres Instrumentes endgültig auf, in einem berauschenden Wirbel aus Klaviermelodien und elektronischen Landschaften. Es ist keine Grenze mehr auszumachen zwischen Neu und Alt oder zwischen analoger und digitaler Instrumentierung. Sound und Struktur treten hinter den Wunsch, Momente einfach zuzulassen. Als Motiv sind sie für Kohlstedt so inspirierend wie die Sprache seiner Hände für uns – Musik als ein sozialer Zustand.

Einlass: 19:00 Uhr

Heißt es nicht immer, man solle aufhören, wenn es am schönsten ist? Und hat nicht alles mal ein Ende? Die Franconian Harmonists laden ein zu ihrem Abschiedskonzert.
Tauchen Sie mit ihnen nochmals ein in die wunderbare Schlagerwelt der berühmten Comedian Harmonists, in das Berlin der späten Zwanziger Jahre und freuen Sie sich auf ein Wiedersehen mit Daisy, Sonja, Isabella, Marie und und und ……

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft!!! Keine Karten an der Abendkasse

Die Nowak ist anders, eigenwillig, ein bisschen verschroben. Aber das ist es auch, was ihre Melodien zwischen Chanson, Pop und Indie so faszinierend macht. Das Publikum wird von ihrer Energie und ihrem Charisma mitgerissen. Die Nowak ist die Kunstfigur der im Landkreis Regensburg lebenden Künstlerin Rebekka Maier. Gesellschaftskritische oder skurrile Alltagsbeobachtungen und der Umgang mit persönlichen Niederlagen stehen im Mittelpunkt ihrer Texte. Die Solomusikerin, in deren Fokus Klavier und Stimme stehen, ist mehrfach preisgekrönt. Zu ihren wichtigsten Auszeichnungen zählen der Rio Reiser Songpreis (2018), der Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz in der Kategorie Popularmusik (2022) und der Kulturförderpreis der Stadt Regensburg (2022).

Einlass: 18:30 Uhr

Nachdem kürzlich bereits der VVK für die „Mad In Europe“-Open-Air-Tour im Sommer 2026 begonnen hat, kündigen DEEP PURPLE nun den nächsten Streich an: Im Herbst 2026 kehrt die britische Hardrock-Legende für eine Reihe von Hallenkonzerten nach Deutschland zurück.

Seit über fünf Jahrzehnten zählen DEEP PURPLE zu den prägendsten und einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte. Mit Klassikern wie „Smoke on the Water“ oder „Highway Star“ haben sie den Hardrock entscheidend mitgeprägt – und stehen auch 2026 mit ungebrochener Energie auf den größten Bühnen der Welt.
Mit mehr als 100 Millionen verkauften Alben und unzähligen ausverkauften Arenen weltweit gehört die britische Band zu den beständigsten Acts der Rockgeschichte. Seit ihrer Gründung im Jahr 1968 veröffentlichten Deep Purple regelmäßig Chart-Top-Alben und absolvierten weltweite Tourneen – ohne ihre musikalischen Wurzeln aus den Augen zu verlieren.
Auch im neuen Jahrtausend bleibt der Erfolg ungebrochen: In den letzten zehn Jahren verkaufte die Band über 2 Millionen Alben, und ihre letzten vier Studioalben – darunter das aktuelle Werk „=1“ (2024) – erreichten viermal in Folge Platz 1 der deutschen Albumcharts. Europaweit belegten die Veröffentlichungen Spitzenpositionen und festigten Deep Purples Status als eine der wichtigsten Rockbands der Gegenwart.
Parallel zur Veröffentlichung von „=1“ startete die Band 2024 eine weltweite Tournee, die ihre Ticketverkäufe seit 2022 auf über eine Million steigen ließ. Damit unterstreichen Deep Purple erneut ihre Ausnahmestellung als eine der beliebtesten Stadion- und Arena-Bands der Rockmusik.
Das aktuelle Line-up – Ian Gillan (Gesang), Roger Glover (Bass), Ian Paice (Schlagzeug), Don Airey (Keyboards) und Simon McBride (Gitarre) – vereint Erfahrung, Virtuosität und frische Energie. Vor allem McBride sorgt seit 2023 für neuen kreativen Schwung: „Der gebürtige Ire fügte der Band jede Menge Kraft hinzu und war in der Lage, vielen der bekannten Klassiker seine eigene Note zu verleihen“ (Creative Loafing Tampa Bay).
Mit Gerüchten über ein neues Album im Jahr 2026 und ständig neuen Konzertankündigungen zeigen Deep Purple keine Anzeichen einer Pause. Ihr unverwechselbarer Sound – eine eklektische Mischung aus Hardrock, Blues und progressiven Elementen – bleibt zeitlos und inspiriert Generationen von Musikern und Fans weltweit.
Deep Purple – eine Band, die Rockgeschichte geschrieben hat und sie bis heute fortschreibt.

Tribute to Barry White by Tony Davis and Band

Der Name „Tony Davis“ steht für ein absolutes Energypaket. Der gebürtige Amerikaner, der nun in Nürnberg lebt überzeugte mit seiner außergewöhnlichen Stimme und seinen power- vollen Auftritten das Publikum. Egal ob in Houseclubs, RnB und Hip Hop Läden oder bei Firmenevents, er passt sich dem Event an und kann fast zu jeder Musikrichtung arbeiten, ebenso zu den Hits der 80er und 90er. Dies zeichnet Tony Davis als einen der besten Entertainer in Europa aus.
Er präsentiert mit seiner Band in der Comödie Fürth Barry Whites „Greatest Hits“ – erleben Sie einen swingenden Abend voller Stimmung!

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Fred Munker und Stephan Greisinger: Zwei musikalische Grenzgänger erkunden die Gefilde zwischen Klassik und Jazz. In der Minimalbesetzung mit Akkordeon und Sopran-Saxophon interpretieren sie Kompositionen aus mehreren Jahrhunderten von Barock bis Impressionismus, von Bach bis Ravel und Milhaud, stets gewürzt mit einer Prise Jazz. Im Mittelpunkt stehen Ausschnitte aus Mussorgskys berühmtem Werk „Bilder einer Ausstellung“. Die Bilder, die Mussorgsky zu seinem Zyklus inspiriert hatten, hat die Nürnberger Künstlerin Uschi Faltenbacher speziell für dieses Programm neu interpretiert.

Einlass: 17:30 Uhr

Ohrenschmaus und Gaumenfreuden für die ganze Familie!
"Puppets, Punch and Brunch“ heißt die Reihe, in der Ferdinand Roscher (Theatergänger*innen kennen ihn aus Kaschtanka!) mit befreundeten Musiker*innen in die aufregende Welt des Jazz einlädt.
Und wer hungrig kommt, kann ab 10 Uhr in unserem Café Mahlzahn frühstücken.
Ohne Altersbeschränkung | Gefördert durch die Stiftung Persönlichkeit

Ausverkaufte Vorstellung! Nicht abgeholte, reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

Stefanie Hempel & The Silver Spoons widmen sich einen Abend lang den Songs und Melodien des wohl bedeutendsten Liedkomponisten des 20. Jahrhunderts: Sir Paul McCartney.

Stefanie Hempel gilt als eine der profiliertesten Beatles-Kennerinnen Deutschlands. Ihre „Nights For …“ sind in Hamburg längst Kult und begeistern seit 2025 auch das Nürnberger Publikum. Zu den Silver Spoons gehören neben Stefanie Hempel Billy King und Ben Barritt; gemeinsam traten sie bereits vor König Charles III. auf. In der Tafelhalle bringen sie die Vielschichtigkeit, die Farbigkeit, die tiefe Menschlichkeit und den unwiderstehlichen Pop der Musik von Paul McCartney auf die Bühne.

Mit diesem exklusiven Sonderkonzert leitet das Musikfest ION den Ticketstart für die Festivalsaison 2027 ein. „Paul McCartney – Songs & Stories“ ist der erste klingende Ausblick auf das kommende Programm – und auf das neue Festivalmotto: „It's Getting Better.“ Vor allem aber ist es eine Einladung, die Lieder und Geschichten einer der größten lebenden Musikerlegenden neu zu entdecken.

Dieses Mal zu Gast: Susi Raith & Jochen Gorincik

Wulli & Sonja lieben und leben Musik und genauso lieben sie es, mit Künstlerfreunden auf der Bühne zu stehen. Auch gerne mit Kollegen aus völlig unterschiedlichen Genres. Warum? Weil es Spaß macht und vor allem für das Publikum überraschend erfrischend ist, Wulli & Sonja mit anderen Künstlern auf der Bühne fusionieren zu sehen. "Wulli & Sonja laden ein" ist eine neue spannende Talk- und Musikreihe. Ganz zwanglos sitzt man zusammen am Wohnzimmertisch, spricht über dies und das und irgendwann wird dann zu den Instrumenten gegriffen.

Fast 20 Jahre lang stand Susi Raith als eine Hälfte der Raith Schwestern auf der Bühne und begeisterte mit einer Stimme, die von kraftvoll bis hauchzart jedes Register bedienen kann. Seit 2021 ist sie mit Ihrer eigenen Band Susi Raith & die Spießer unterwegs. Mit dabei ist auch ihr Ehemann Jochen Goricnik, der Sie an diesem Abend auch begleiten wird. Ihn kennt man von der Ringlstetterband.

Foto: PR

WEB: wulliundsonja.de

Einlass 18:00

Das Rezept der Pelati Delicati!
Nach 17 Jahren gemeinsamer Bühnengeschichte bricht für das legendäre Komödiantenduo Pelati Delicati eine neue Ära an.
Es geht um die Essenz des Lebens – den Sugo Magico!
Das Duo begibt sich auf die Suche nach dem ultimativen Rezept.
Denn wie bei einem perfekten Sugo wird auch die Würze der Pelati Delicati nur durch das Zusammenspiel verschiedener Faktoren zum kulinarischen Höhenflug.
Den Sugo magico zaubert das Duo mit den richtigen Zutaten auf die Bühne:
Intensität, Leidenschaft, Canzoni und mit Witz erzählte Geschichten.
Ein Sugo Magico braucht die Hingabe der beiden Köche; des hochmusikalischen, passionierten Südländers aus Langenbruck am Akkordeon mit der unüberhörbaren Zürischnurre des temperamentvollen Secondos samt seiner magischen Singstimme.
I Pelati Delicati sind ein Duo, das mit seinen Geschichten, Canzoni und mit seinem einzigartigen Zusammenspiel seit Jahren immer wieder überrascht und sein Publikum zum Lachen bringt.
Sugo Magico wird euer Leben bereichern!

Eine regennasse Großstadt. Die Nowak betritt die nebelverhangene Bühne des schrillsten und abgeranztesten Clubs am Kiez. Ein kurzer Augenaufschlag und ihr messerscharfer Blick verwandelt selbst ein Publikum wildgewordener Ganoven zu brav zuhörenden Lämmchen. Gleich einer Diva der Goldenen Zwanziger schmettert sie in die Tasten. Ihre Stimme klingt nach heißem Glühwein auf Seidenpyjama.

Ihr seid jetzt irritiert? Umso besser. Denn in dieser Stunde verwandelt sie Schottergärten in Blumenwiesen, heilt altes Liebesleid und holt Euch Träumer endlich aus dem Neverland ab. Mit einem schmerzhaften Biss in den Verstand schneidet ihre Musik wie eine klingende Kettensäge durch den Dschungel der Konsumgesellschaft und deckt die Wahrheit über den Zustand unserer Welt auf.

Ihre Melodien zwischen Chanson, Pop und Indie schleudern Blitze in Eure Herzen und lassen Euch mit zitternden Knien zurück, bereit für mehr. Die Nowak ist anders, eigenwillig und ein bisschen verschroben, aber das ist es, was ihre Musik so faszinierend macht. Wenn sie auf der Bühne steht, kann man nicht anders, als sich von ihrer Energie und ihrem Charisma mitreißen zu lassen.

Am 19. Mai letzten Jahres erschien endlich ihr Debütalbum „Steinige Grüße von der grenzenlosen Wiese“.

Wenn ihr der Kofferfabrik und den KünstlerInnen was Gutes tun wollt, könnt ihr im Vorverkauf gerne den "Kulturpreis 1" oder "Kulturpreis 2" wählen. Die Mehreinnahmen gehen an die KünstlerInnen und den Verein. Danke

Gefördert von der Initiative Musik und dem Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) im Rahmen des Förderprogramms „Live 500“.

Einlass 19:00

Das Rezept der Pelati Delicati!
Nach 17 Jahren gemeinsamer Bühnengeschichte bricht für das legendäre Komödiantenduo Pelati Delicati eine neue Ära an.
Es geht um die Essenz des Lebens – den Sugo Magico!
Das Duo begibt sich auf die Suche nach dem ultimativen Rezept.
Denn wie bei einem perfekten Sugo wird auch die Würze der Pelati Delicati nur durch das Zusammenspiel verschiedener Faktoren zum kulinarischen Höhenflug.
Den Sugo magico zaubert das Duo mit den richtigen Zutaten auf die Bühne:
Intensität, Leidenschaft, Canzoni und mit Witz erzählte Geschichten.
Ein Sugo Magico braucht die Hingabe der beiden Köche; des hochmusikalischen, passionierten Südländers aus Langenbruck am Akkordeon mit der unüberhörbaren Zürischnurre des temperamentvollen Secondos samt seiner magischen Singstimme.
I Pelati Delicati sind ein Duo, das mit seinen Geschichten, Canzoni und mit seinem einzigartigen Zusammenspiel seit Jahren immer wieder überrascht und sein Publikum zum Lachen bringt.
Sugo Magico wird euer Leben bereichern!