Ein Blick hinter die Kulissen des Wissenschaftsbetriebs

Hendrick Streeck, Direktor des Instituts für Virologie am Universitätsklinikum Bonn, ist den meisten als Pandemie-Experte und Sachbuchautor bekannt. In seinem Thriller „Das Institut“ führt er uns nun unmittelbar in die tiefsten Abgründe der Wissenschaft. Es geht um Viren, die zur tödlichen Waffe werden. Um Macht und einen erbitterten Wettstreit zwischen Forschung, US-Militär und einem chinesischen Pharmakonzern.

Im Gespräch erzählt Hendrik Streeck über seine vielfältigen Aufgaben als ehemaliges Mitglied im Corona-Expertenrat des Landes Nordrhein-Westfalen sowie derzeit als Mitglied der Enquete-Kommission II NRW »Krisen- und Notfallmanagement« und des Expertenrats der Bundesregierung zu Gesundheit und gesellschaftlicher Resilienz.

Das Gespräch mit dem Autor führt Michael Busch, Sprecher der Gesellschafter der Thalia Bücher GmbH.

Dienstag | 18. März 2025 | 20:00 Uhr
Haus für Familien / Campus
Spülwall 11, Kempen

Sebastian Gahler Quartett (D)

“Two Moons”

Sebastian Gahler, Klavier | Paul Heller, Tenorsaxophon | Matthias Akeo Nowak, Bass | Ralf Gessler, Schlagzeug

Tokio – Düsseldorf – Kempen. So in etwa könnten die Koordinaten für das heutige Konzert lauten. Was dahinter steht? Der Düsseldorfer Pianist und Komponist Sebastian Gahler ist schon seit langem ein Fan des japanischen Bestseller-Autors Haruki Murakami, der seinerseits ein großer Jazzliebhaber ist. Mit seinem aktuellen Projekt „Two Moons“ hat Gahler eine feine Kollektion musikgewordener Literatur geschaffen, für die er bekannte Romanfiguren oder literarische Motive aus Murakamis Werken zu musikalischem Leben erweckt und bei seiner Moderation mit kleinen Anekdoten und Zitaten flankiert. Ein außergewöhnliches Programm, das nicht nur eine, sondern viele Geschichten erzählt. Sebastian Gahler – laut der Fachzeitschrift Jazzthing „einer der faszinierendsten Jazzpianisten Deutschlands“ – ist mit seinem Trio fester Bestandteil der deutschen Jazzszene. Für die Aufnahme des Albums „Two Moons“ (2022 als CD und LP veröffentlicht) holte er sich namhafte „Verstärkung“ – und zwar in Gestalt des Saxophonisten Denis Gäbel. Beim Konzert spielt an seiner Stelle nun der Kölner Tenorsaxophonist Paul Heller, der bereits seit 2005 Mitglied der WDR Big Band ist und darüber hinaus mit Johnny Griffin, Al Foster, Steve Swallow und vielen anderen namhaften Musikern zusammen arbeitete und zudem seit vielen Jahren die Konzertreihe "Next Level Jazz" im Kölner "Stadtgarten" künstlerisch und musikalisch leitet. Paul Heller hat mittlerweile zehn CDs unter eigenem Namen aufgenommen und ist auf über 70 weiteren CDs als Solist und Sideman vertreten. Zusammen mit dem fabelhaften Rhythmus-Team Nowak – Gessler und Bandleader Gahler eine ideale Besetzung für aktuellen Modern Jazz mit melodischem Kern!

Gefördert durch das Kultursekretariat NRW Gütersloh und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Howard Shores Welterfolg
Der Herr der Ringe & Der Hobbit
Das Konzert
Großes Orchester, Solisten und Sänger der Cinema Festival Symphonics
Peter Jacksons feiert mit seinem Film-Welterfolg bereits das 20. Jubiläum! In einem imposanten Konzerterlebnis mit Solisten, Chor und Orchester kommt die Musik der Hobbits und der Orks zu Ihnen.
Die Reise nach Mittelerde
Die bedrohlichen Klängen Mordors und der Sound der schwarzen Reiter, die wunderschönen lyrischen Melodien der Elben – die renommierten Cinema Festival Symphonics verwandeln die Realität in einen musikalischen Schauplatz Mittelerdes.
Howard Shore komponierte einen Großteil der Musik für die Filmtrilogien „Der Herr der Ringe“ und „Der Hobbit” und erhielt dafür den Oscar, Grammys und der Golden Globe. Seine Motive berühren elementar, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht korrumpiert: eine Parabel, mit großem aktuellem Bezug.
Begleitet von Geigen, Trompeten und Pauken entführen Ensemble, Solisten und Chor das Publikum ins Auenland, durch die Landschaft von Rohan und bis zum Schicksalsberg.
Das melodische Tönen von Flöten und Violinen werden im Hintergrund von grünen Landschaften und düstere Szenarien auf die Leinwand unterstützt. Eigens für die Produktion entwickelte Animationen verleihen diesem symphonischen Ereignis eine zusätzliche Dimension. Viel Spaß in Mittelerde!
“The last Goodbye” und “Far over the Misty Mountains cold” werden von stimmgewaltigen Solisten vorgetragen, die den bekannten Liedern eine persönliche Note verleiht. „Der Herr der Ringe & Der Hobbit – Das Konzert" ist ein fantastischer Abend der ganz besonderen Art. Klangvoll, stimmungsvoll, einzigartig!
Eindrucksvolle Licht- und Leinwand- Animation
Mit modernster Technologie nehmen die Cinema Festival Symphonics die Mittelerde-Fans und Fantasy-Liebhaber mit, auf eine musikalische Reise durch alle „Der Herr der Ringe & Der Hobbit“ Filme. Die eindrucksvollen Licht- und Leinwand-Animationen fließen harmonisch mit den legendären Melodien zusammen und verstärken die Atmosphäre jedes einzelnen Liedes.
Das Ensemble zelebriert eine einzigartige Klangwucht, die den Zuschauer voll und ganz in die Welt der Fantasie eintauchen lässt und für viele Gänsehautmomente sorgt!

Einlass 1 Std. vor Beginn

Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.
Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.
Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt: Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzig kleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheims verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.
Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.


Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

… bei Nacht ...

…. sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine.

Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten…
Kein Wunder, dass Götz Alsmann auf seinem neuen Album sowie in seinem aktuellen Programm die Nacht zum Mittelpunkt des Abends macht.
Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?

Dazu greift er auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965 - und das tut er anders als alle anderen.
Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist Götz Alsmann als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Selbstredend wäre auch sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz:

Altfrid M. Sicking (Vibraphon, Xylophon und mehr)
Ingo Senst (Kontrabass)
Dominik Hahn (Schlagzeug)
Markus Paßlick (Percussion)

© Foto: Fabio Lovino

Einlass 19:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Iska van Loon, erfahrene Beamtin der Nationale Politie, und der
zielstrebige Kriminalhauptkommissar Marten Jaspari stehen vor einem
brisanten Fall. Luuk Raand, Mitarbeiter einer Sicherheitsfirma, die das
LNG-Terminal bei Eemshaven schützt, wird tot am Strand von Borkum
angespült. Eine Spur führt zu radikalen Umweltschützern, die
Missstände bei der Erdgasverarbeitung aufdecken wollen, eine andere
in das undurchsichtige private Umfeld des Opfers. Als schließlich im
Hamburger Hafen der Kapitän eines Containerschiffes verschwindet,
erreicht der Fall ungeahnte Dimensionen. Iska und Marten müssen
alles riskieren, um zu verhindern, dass die Nordsee sich in ein
Flammeninferno verwandelt.

Fynn Jacob heißt im richtigen Leben Christian Kuhn und lebt in
Langenfeld in der Nähe seiner Geburtsstadt Köln, ist der Nordsee und
ihren Inseln jedoch schon seit Kindertagen verbunden. Die unter
seinem bürgerlichen Namen veröffentlichten Kriminalromane
»Nordseedämmerung« und »Nordseedunkel« spielen auf den
ostfriesischen Inseln Juist und Norderney, die neue Romanreihe um
Marten Jaspari und Iska van Loon an unterschiedlichen Orten sowohl
an der deutschen als auch der niederländischen Nordseeküste.
Kuhn ist Mitglied im SYNDIKAT e.V., dem Verein für deutschsprachige
Kriminalliteratur

Einlass: 19:30 Uhr

Avi Avital, Mandoline

Omer Klein, Klavier

 

Werke von Johann Sebastian Bach,

Avi Avital und Omer Klein

 

„Klassik trifft Jazz, Mandoline trifft Klavier, Orient trifft Okzident. Genial!“ (Westfälische Nachrichten)

 

Ein kreatives Gipfeltreffen der Superlative: Der charismatische Avi Avital ist zweifellos einer der größten Mandolinenspieler unserer Zeit. Seine Aufnahmen für die Deutsche Grammophon werden international gefeiert. Für dieses Programm taucht Avital in die klassische Musik ein und erkundet auch den Jazz. Als kongenialen Partner hat er seinen Landsmann Omer Klein an seiner Seite, der vom Jazz Podium ohne Zweifel in die erste Garde der zeitgenössischen Jazz-Pianisten gehoben wurde.

Beide zusammen haben ein Programm entwickelt, in dem eine sehr freie Aufführung von Jazz-Stücken, Eigenkompositionen und israelischen Liedern Eingang findet. Aber Avital kann Johann Sebastian Bach, seinen Helden der Kindheit, nicht auslassen. Auch hier kann er auf Omer Klein zählen, der die Verehrung des großen Komponisten mit ihm teilt. Und so haben beide das Programm um eine Mandolinen-Bearbeitung von Bachs Partita Nr. 2 BWV 1004 erweitert. Hier setzt dann die Improvisation des STEINWAY-Artists Omer Klein ein und führt das Stück weiter zu einer ganz eigenen Interpretation.

Mit freundlicher Unterstützung: Verein der Freunde und Förderer der Musik in Mönchengladbach

Der Förderverein 3K und die Stadt Kaarst präsentieren die „Kaarster Comedy Night“. Diese neue Mixshow bietet eine Bühne für aufstrebende Talente der Comedyszene und findet im „twenty seven“ in Kaarst statt.

Pro Veranstaltung treten drei Künstler auf, die jeweils zweimal 20 Minuten performen. Das Publikum hat die Möglichkeit, seinen Lieblingskünstler zu wählen, der schließlich den Titel „Kaarster Stern“ 2025 erhält.

Für die erste Kaarster Comedy Night wurden Lennard Rossar, Pe Krieger und Sunna Huygen eingeladen. Alle drei sind Vertreter der New Comedy und versprechen einen Abend voller frischer und innovativer Unterhaltung.

Wir laden Sie herzlich ein, diese Gelegenheit zu nutzen, um neue Comedy-Talente kennenzulernen und einen unterhaltsamen Abend zu genießen. Ihre Teilnahme und Ihr Voting tragen dazu bei, den besten Newcomer zu küren.

Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.
Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.
Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt: Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzig kleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheims verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.
Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.


Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

Die Duisburger Truppe bestehend aus Abdul Chahin, Johanna Bauer und Malte Küppers bringen die vielleicht beste Show auf die Bühne, die Duisburg je gesehen hat.
Vielleicht aber auch nicht. Bei dieser Lesebühne kann nämlich alles passieren.
Neben tollen Texten, großartiger Musik und viel Spaß haben die Drei immer auch ein paar Gäste der Extraklasse am Start, die sich um eine Duisburger Stadtsbürgerschaft bewerben!
Alle zwei Monate könnt ihr euch im Bora selbst davon überzeugen!

Einlass: 19 Uhr

KARTENVORVERKAUF
Der Vorverkauf für die TANZtage 2025 beginnt am 13.01.2025 um 10:00 Uhr.
Aus Gründen der Fairness (Kartenkontingent und Platzwahl) unterbrechen wir den Kartenvorverkauf für die Finalshows zu Beginn der Vorentscheide am 14.03.2025 bis zum Ende der Vorentscheide am 23.03.2025. Tickets für die Finalveranstaltungen (Kids, Teens und Adults) können erneut ab dem 24.03.2025 (10:00 Uhr) erworben werden.

WIR BITTEN ZU BEACHTEN:
» Jede Person, auch Kinder (ab 2 Jahre), benötigt eine Sitzplatzkarte.
» Aufgrund der Lautstärke während der Veranstaltung raten wir dringend davon ab, Säuglinge und Kleinkinder/Infant (bis 2 Jahre) in die Vorstellungen mitzubringen.
» Kinderwagen oder ähnliches dürfen wegen Freihaltung der Fluchtwege nicht in die Veranstaltungshallen mitgenommen werden.

Einlass frühestens 30 Min. vor Beginn

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Glanz, Geheimnisse und großer Gefühle! Begleiten Sie die gefeierten New Adult-Autorinnen Maren Vivien Haase und Nena Tramountani auf einer fesselnden Leserreise, die SONGS FOR THE BROKEN und DIAMOND EMPRESS I vereint. Erleben Sie starke Heldinnen, die im Rampenlicht stehen, für ihre Freiheit kämpfen und sich zwischen falschen Beziehungen und echten Gefühlen verlieren. Freuen Sie sich auf eine unterhaltsame, emotionale und tiefgründige Lesung – mit Einblicken in skandalträchtige Geheimnisse, atemberaubende Romantik und edgy Empowerment. Freuen Sie sich zusätzlich auf eine Fotobox und alkoholfreie Cocktails (ab 18:30 Uhr) . Das wird ein Highlight für jeden NA-Fan!