The day when I chose to be a daughter

Marisa Ragazzo & Omid Ighani: Konzept & Choreografie
Jocelyn Pook, David Lang, Giulia Kent: Musik
Giuseppe Filipponio: Licht

Davide Angelozzi, Elda Bartolacci, Graziana Marzia: Tanz

Bleibt man sein Leben lang Kind? Auch dann, wenn die Eltern nicht mehr sind? Und wie ändert sich der Status der Kindschaft, wenn man selbst Mutter oder Vater wird? Fragen wie diese lassen sich nicht einfach beantworten. Klar ist nur: Kindschaft betrifft und prägt uns alle. Auch die Ensemblemitglieder der DaCru Dance Company. In ihrer Produktion haben sie den Zustand der Kindschaft hinterfragt und eine tiefgründige, poetische Analyse in ihrem ureigenen urbanen Tanz-Erzählstil auf die Bühne gebracht.

Die DaCru Dance Company wurde 1996 von der italienischen Choreografin Marisa Ragazzo und dem iranischen Tänzer und Choreografen Omid Ighani gegründet. Heute zählt die Kompanie zu den repräsentativsten der urbanen Tanzszene in Europa. Kein Wunder. Denn Marisa Ragazzo und Omid Ighani lieben Experimente und die Fusion von Sprachen und Stilen. Sie mischen gekonnt Breakdance, Hip-Hop und House-Dance mit zeitgenössischem Tanz und Jazz-Rock. Dabei entstehen Choreografien, die die Tänzerinnen und Tänzer mit ihrem ausdrucksstraken Hintergrund technisch virtuos in Bewegung umsetzen.

Dauer: ca. 1 Stunde

Bild: Monica Irma Ricci

65 Geschichten über die Welt und das Leben – persönlich, ehrlich, klug. Monika Helfer macht aus kleinen Alltäglichkeiten große Erzählungen, erzählt mitreißend von Abenteuern und Begegnungen, unternimmt literarische Streifzüge durch die Natur. Im Rhythmus eines ganzen Jahres zieht uns dieses Lebensbuch hinein in das reiche Universum einer großen Schriftstellerin, voller Merkwürdigkeiten, voller Schönheit. Nach der Lektüre bleiben das Glück und der Trost, der Spezies Mensch anzugehören, die so wunderbar, so grausig, so schön, so verrückt, so traurig, so lustig ist.

„Wie Annie Ernaux ist Monika Helfer eine Meisterin der kurzen Form“- Zitat aus „Die Zeit“

Monika Helfer, geboren 1947 in Au/Bregenzerwald, lebt als Schriftstellerin mit ihrer Familie in Vorarlberg. Sie hat zahlreiche Romane, Erzählungen und Kinderbücher veröffentlicht. Für ihre Arbeiten wurde sie unter anderem mit dem Österreichischen Würdigungspreis für Literatur, dem Solothurner Literaturpreis und dem Johann-Peter-Hebel-Preis ausgezeichnet. Mit ihrem Roman „Schau mich an, wenn ich mit dir rede“ (2017) war sie für den Deutschen Buchpreis nominiert. Für „Die Bagage“ (Roman, 2020) erhielt sie den Schubart-Literaturpreis 2021 der Stadt Aalen. Zuletzt erschienen von ihr bei Hanser die Romane „Vati“ (2021), mit dem sie erneut für den Deutschen Buchpreis nominiert war, „Löwenherz“ (2022) und „Die Jungfrau“ (2023).

Moderation: Regine Vogel

Mit Getränkebewirtung vor und nach der Veranstaltung.
Keine Pause!
Bücherverkauf durch die Buchhandlung „lesb@r“ und der Möglichkeit zur Signierung durch die Autorin
Bitte Parkplätze an der Festhalle nutzen.

Einlass ab 18.30 Uhr, nummerierte Plätze. Bereits gekaufte Tickets werden nicht zurückgenommen.

Michael Moravek nutzt die stillen Stunden der Nacht, um seine Gedanken in Musik zu verwandeln. Sein neues Album „Night Songs“ ist eine Sammlung von Liedern, die zwischen Dunkelheit und erster Morgendämmerung entstanden sind. Diese nächtlichen Reflexionen sind voller Widersprüche und spiegeln die Gefühle wider, die uns in schlaflosen Nächten heimsuchen. Die minimalistisch arrangierten Songs wurden bald aufgenommen, kaum waren sie auf Papier gebracht. Inspiriert von Springsteens Album „Nebraska“, hat Moravek erkannt, dass die flüchtige Magie oft verloren geht, wenn Songs zu lange arrangiert werden. Wir hören tiefgründig- atmosphärische Americanaklänge, erfüllt von hoffnungsvoller Melancholie und einem stets biografischen Unterton.
Es spielen: Michael Moravek (Gesang, Gitarre, Mundharmonika), Tomáš Skřivánek (Bassgitarre) Christian Krischkowsky (Schlagzeug), Andrej Polanský (Viola, Mandoline), Wibke Becker (Gesang), Štěpán Vodenka (Keyboards).

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

„Lonesome in the Moonlight“ heißt die aktuelle Veröffentlichung dieser deutschen Blues-Institution. Mit einem lebendigen Vintage-Cocktail aus Blues, Rhythm & Blues und Soul lassen sich B.B. and the Blues Shacks nicht lange bitten: von den 14 neuen Nummern sind sieben souveräne Eigenkompositionen, darüber hinaus werden Ray Charles, B.B. King, Albert King, Bobby „Blue“ Bland, Johnnie Taylor und Linda Ronstedt in tollen Neuinterpretationen gewürdigt. Wer ein Konzert der fünf Hildesheimer besucht, kann ohnehin stets ausgehen einen bewegenden Abend zu erleben. In 35 Jahren haben sich Michael Arlt (Gesang und Bluesharp), Andreas Arlt (Gitarre), Fabian Fritz (Klavier, Orgel) ,Henning Hauerken (Kontrabass, E-Bass) sowie Andre Werkmeister (Schlagzeug) mit über 4000 Konzerten durch mehr als 20 Länder gespielt. Die Band erhielt Auszeichnungen wie den "German Blues Award" und den Titel "beste Bluesband Europas" sowie den Preis der deutschen Schallplattenkritik und bietet stets großartige Live-Shows.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Der Film war für den Oscar nominiert und erhielt drei Césars – die Bühnenfassung hält mit. Das fünfköpfige, äußerst wandlungsfähige Ensemble sprüht nur so vor Spielfreude!

Jacques, Michel und Pierre, überzeugte Junggesellen und Bewohner eines schicken Pariser Appartements mit häufig wechselndem Damenbesuch, finden eines Tages einen Korb mit einem Baby darin vor ihrer Tür. Das Kind ist angeblich Jacques‘ Tochter Marie. Der soll sich ab sofort um die Kleine kümmern, weil ihre Mutter Silvia, eine von Jacques‘ zahlreichen Verflossenen, in die USA abgereist ist. Ein Schock für Pierre und Michel, denn auch Jacques ist verreist, was die beiden zu unfreiwilligen und hoffnungslos überforderten Babysittern macht.

Jede Menge absurder Situationskomik, ein mysteriöses Paket, Besuche von Ganoven und der Polizei – Langeweile kommt an diesem Abend keine auf!

Auch wenn sich die Geschlechterrollen verändert haben, seit die „Drei Männer und ein Baby“ 1985 ins Kino kamen – das Publikum amüsiert sich trotzdem blendend und bejubelt die Inszenierung.

Produktion: Tournee-Theater THESPISKARREN
Deutsch von Annie d’Armor & Rémy Savisky
Regie / Fassung: Christian Brey
Ausstattung: Loriana Casagrande

Mit: Heio von Stetten, Mathias Herrmann, Boris Valentin Jacoby, Tina Rottensteiner, Martin Andreas Greif

Ring B – Genießer
Im Freien Abo wählbar

Boris V. Jacoby, Tina Rottensteiner & Martin A. Greif

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Dornier Museum Friedrichshafen.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Dornier Museum Friedrichshafen. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

The day when I chose to be a daughter

Marisa Ragazzo & Omid Ighani: Konzept & Choreografie
Jocelyn Pook, David Lang, Giulia Kent: Musik
Giuseppe Filipponio: Licht

Davide Angelozzi, Elda Bartolacci, Graziana Marzia: Tanz

Bleibt man sein Leben lang Kind? Auch dann, wenn die Eltern nicht mehr sind? Und wie ändert sich der Status der Kindschaft, wenn man selbst Mutter oder Vater wird? Fragen wie diese lassen sich nicht einfach beantworten. Klar ist nur: Kindschaft betrifft und prägt uns alle. Auch die Ensemblemitglieder der DaCru Dance Company. In ihrer Produktion haben sie den Zustand der Kindschaft hinterfragt und eine tiefgründige, poetische Analyse in ihrem ureigenen urbanen Tanz-Erzählstil auf die Bühne gebracht.

Die DaCru Dance Company wurde 1996 von der italienischen Choreografin Marisa Ragazzo und dem iranischen Tänzer und Choreografen Omid Ighani gegründet. Heute zählt die Kompanie zu den repräsentativsten der urbanen Tanzszene in Europa. Kein Wunder. Denn Marisa Ragazzo und Omid Ighani lieben Experimente und die Fusion von Sprachen und Stilen. Sie mischen gekonnt Breakdance, Hip-Hop und House-Dance mit zeitgenössischem Tanz und Jazz-Rock. Dabei entstehen Choreografien, die die Tänzerinnen und Tänzer mit ihrem ausdrucksstraken Hintergrund technisch virtuos in Bewegung umsetzen.

Dauer: ca. 1 Stunde

Bild: Monica Irma Ricci

Ja, sie hat es getan! Sie hat ein neues Programm gemacht! Viele ihrer irrwitzigen Geschichten, aus ihrem Bestseller Buch, schreien geradezu danach auf die Bühne zu kommen. Und mit ihrem frischen neuen Comedy Bühnenprogramm, ist sie jetzt auf Tour.

Sie redet, springt, rennt, lacht, liest und wirft mit all der Begeisterung um sich und dem Frohsinn, der in ihr steckt und den sie in dieses Buch hineingeschrieben hat. Und wer diese, Show zum Buch erlebt, merkt auf einmal wie saukomisch Tipps für den Umgang mit sich selbst sein können. Denn in diesem Programm, ist die Welt einer Frau auch für Männer lustig und lehrreich.

Die Presse freut sich: „…mit der Wärme, die dieses Lindner Kraftwerk in einer Vorstellung erzeugt, könnte man einen Winter lang heizen.“

constanze-lindner.de

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

In einer regennassen Großstadt betritt die Nowak die nebelverhangene Bühne eines schrillen Clubs. Ihr scharfer Blick zähmt selbst wilde Ganoven. Wie eine Diva der Goldenen Zwanziger spielt sie kraftvoll, ihre Stimme klingt nach heißem Glühwein auf Seidenpyjama. Sie verwandelt Schottergärten in Blumenwiesen, heilt Liebesleid und holt Träumer aus dem Neverland. Ihre Musik, zwischen Chanson, Pop und Indie, schneidet schmerzhaft durch die Konsumgesellschaft und lässt das Publikum zitternd und fasziniert zurück. Eigenwillig und verschroben, reißt sie alle mit.

19.30 Uhr