Die bezaubernde Sopranistin Alenka Genzel und der charismatische Bariton Frank Matthias stimmen Sie auch in diesem Jahr auf das Weihnachtsfest ein. Freuen Sie sich auf Klassiker der Operette, aber auch auf klassische Weihnachtslieder, die zum Mitsingen einladen. Die charmanten Moderationen sorgen garantiert für den einen oder anderen Schmunzler. Der Nachmittag wird abgerundet mit Kaffee und Kuchen aus der Konditorei Engel.

Arndt-Bause-Saal / Einlass: 14:00 Uhr

Einlass: 18:00

Ein Seitensprung mit tödlichen Folgen

Staatsminister Richard Willey hat eigentlich ganz andere Pläne, als im
Parlament zu sitzen: In der Suite eines Nobelhotels verabredet er sich
heimlich mit der Sekretärin der Opposition. Doch das romantische Tête-à-
Tête nimmt eine unerwartete Wendung, als plötzlich eine Leiche im Zimmer
auftaucht.

Nun soll sein treuer Sekretär George die Situation retten. Keine leichte
Aufgabe, denn immer mehr ungebetene Gäste erscheinen: ein eifersüchtiger
Ehemann, ein geldgieriger Kellner, eine resolute Krankenpflegerin, der
ordnungsliebende Hotelmanager – und ausgerechnet die Ehefrau des
Ministers.

Während Ausreden, Verwechslungen und Lügen immer absurdere Ausmaße
annehmen, zeigt auch die vermeintliche Leiche plötzlich erstaunliche
Auferstehungstendenzen. Ray Cooneys „Außer Kontrolle“ ist eine
temporeiche Kriminalkomödie voller schwarzem Humor, irrwitziger
Wendungen und Situationen, die ihrem Titel alle Ehre machen.

Einlass: 19:30

Porträtperformance Natasha Vergilio

– Während der Aufführung wird Stroboskoplicht verwendet!

auf Portugiesisch mit Englischen ÜT

Der Körper ist das Medium, um in immer neue Welten vorzudringen. Der Körper ist unterdrückt, der Körper ist frei. Natasha Vergilios Kunst besteht darin, mit der Fliehkraft der eigenen Körperbewegung in neue Räume vorzustoßen, für sich und für andere – nun zeigt sie Gira, ihre Porträtperformance am Ballhaus Naunynstraße!

Wenn sie zurückschaut, sieht sie im sandigen Boden die Spuren vieler Füße. Ist das Ich allein? Im europäischen, marktförmigen Denken ist das Ich ein autonomer Punkt, weniger als ein Stern. Wahrscheinlicher ist aber: das Ich ist uma banda. Wir sind, weil andere vor uns waren. Und andere mit uns sind.

Tagtäglich wird eingeübt, nicht aufzufallen, nicht zu missfallen, keine Angst zu wecken. Das Patriachat nimmt Zeit und Energie. Natasha Vergilio tanzt, denn geerbt sind nicht nur die Techniken des gesenkten Blicks, sondern auch die Kraft und der Mut aufzufallen, das Gegenüber zum Schwingen zu bringen und das Leben hervorzubringen. Sie tanzt, weil einige vor ihr den Boden gefestigt haben, Begriffe erfanden wie „queer“ und „non-binär“, weil sie Beziehungen entwickelten. Sie tanzen, weil das Ich so viele sind: Vorfahrinnen, Geister und Gesandte, pomba giras, weil sie vielleicht bereits gelebt haben und somit das Leben kennen, weil sie nicht allein sind. Sie tanzen, um im Widerstand die Schwingung zu erzeugen, die das Leben lebendig sein lässt, um Funken zu schlagen.

Natasha Vergilio verneigt sich an diesem Abend vor der weiblichen Seite ihrer Familie; indem sie aufrecht, in Kreisen voran, neue Räume ertanzt.

Porträtperformances sind ein Wagnis: Hier zählt nicht das Rollenprofil, das, was man schon immer gemacht hat, weil Andere, Regisseur*innen und Produzent*innen, das „in“ einem sehen, sondern das, was man selbst erzählen will. PORTRÄT ist die Einladung an Künstler*innen, sich und das, was ihnen wichtig ist, zu zeigen. Es ist die Einladung an das Publikum, Künstler*innen in bisher nicht gesehener Komplexität zu begegnen.


Foto: Zé de Paiva

Willkommen auf der LIBERTY CRUISE! In einer nicht allzu fernen Zukunft wird die Erde nicht nur von rechtslibertären Ideen, sondern auch vom steigenden Meeresspiegel überflutet. Die Superreichen genießen ihre ultimative Freiheit auf privaten Luxusyachten, während ihnen die Mittelschicht vom überfüllten Kreuzfahrtschiff LIBERTY CRUISE sehnsüchtig zuwinkt. Und die Mittellosen polieren im Unterdeck die Fenster für den ungetrübten Blick nach oben.
Im glamourösen Gewand einer Revue-Show werden allabendlich die Prinzipien dieser neuen Weltordnung im Dauerloop unters Volk gebracht: Freiheit auf Kosten von Solidarität, vermeintlicher Luxus und heuchlerische Aufstiegschancen. Wer nicht mitschunkelt, riskiert seinen Platz an Bord.
Durch den Abend leiten die erfahrenen Showgirls Jacky und Becky - ohne Rücksicht auf Verluste, um die libertäre Freiheit ohne Toleranz möglichst attraktiv zu verkaufen. Doch nach und nach bekommt die glatte Oberfläche dieser Show, die für die Ewigkeit bestimmt war, erste feine Risse. Statt der individualistischen Ellenbogenfreiheit glimmt eine Sehnsucht nach Gemeinschaft am Horizont auf.

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

Abwesenheitsnotizen. Lieder & Gedichte
Ständig erreichbar sein war gestern. Lennart Schilgen meldet sich mit seinem dritten Programm zurück – und glänzt durch Abwesenheit. Wenn er nicht gerade Konzerte gibt und Kleinkunstpreise einheimst (Prix Pantheon, Stuttgarter Besen, u.v.m.) macht er vor allem nämlich eins: sich davon.

Unter anderem geht’s auf Radtour, ins Kloster und ins kommunistische Sommercamp. Oder auch nur in die Untiefen seiner Gedanken, was oft abenteuerlich genug ist.

Herauskommen Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den dunklen Ecken zu widmen. So wird diesmal teils jahrelang unter den Teppich Gekehrtes hervorgekramt: Die alte PUR-Kassette. Die Grundschulzeugnisse. Die Sache mit der Nachtbushaltestelle. Zum Glück führt Schilgen sicher über jeden Abgrund – getragen von seinem versierten Klavier- und Gitarrenspiel, seiner Stimme und seinem „wachen Geist, mit Herz und Humor und hinterhältigen Pointen“ (Laudatio zur ‚Tuttlinger Krähe‘).

Und wenn alle Stricke reißen, gibt’s ja immer noch die Gedichte: kleine, sprachliche Wundertüten, zu tiefst albern, in höchstem Maße kunstvoll. Die erst kürzlich erschienen „Gesammelten Werke“ sind, wenn damit hier kurz angegeben werden darf, in Lyrikband-Maßstäben bereits sowas wie ein Bestseller. Noch Fragen? Dann können Sie ihm gerne jederzeit eine Mail schreiben. Er antwortet halt nicht. Also: am besten einfach direkt zum Konzert kommen.

Foto: Marvin Ruppert

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Willkommen an Bord, wir starten für Sie zu einer weihnachtlichen Partyfahrt auf der Spree ab Treptower Hafen in Richtung Müggelsee und zurück. Tanzen bis zum Abwinken heißt die Devise auf unserer Weihnachtsparty!

Einlass ca. 18:00 Uhr

BENJAMIN VON STUCKRAD-BARRE
»UDO FRÖHLICHE«

»Vieles wusste ich selbst gar nicht mehr sooooo genau. Scheint ja ‘n interessanter Vogel zu sein, dieser Udo-Gerhard.« (Udo Lindenberg)

Zu Udo Lindenbergs 80. Geburtstag im Mai 2026 erschien Benjamin von Stuckrad-Barres Buch »Udo Fröhliche«. Die Nahbetrachtung des Ausnahmekünstlers Lindenberg durch seinen ausgewiesenen Superfan und langjährigen guten Freund Stuckrad-Barre wurde zum literarischen Ereignis und Bestseller. Das von Publikum und Kritik gleichermaßen gefeierte Buch stieg auf Platz 2 ein in die SPIEGEL-Bestsellerliste, in der es sich viele Wochen hielt.

In den 59 biografischen Kurzgeschichten von »Udo Fröhliche« entsteht ein lebhaftes Bild dieses im besten Sinne Volkssängers, der die Bundesrepublik, ihre Gesellschaft, die Sprache und dadurch auch die Denkweise verändert hat. Zugleich erzählt dieses Buch anhand von Lindenberg hellsichtig und originell über das Fan-Sein, über 80 Jahre Bundesrepublik, über die Kunst und das Leben als Künstler – von Alkohol über Cello und Fernweh, Rollschuhe, Sprache, Hotel und Hut bis zur Zigarre.

Ab Herbst begibt sich Stuckrad-Barre mit »Udo Fröhliche« auf eine große Tournee. Und wer je eine Stuckrad-Barre-Lesung besucht hat, weiß natürlich, dass an diesen Abenden ein Buch nicht bloß vorgelesen, sondern zelebriert wird. Stuckrad-Barre interpretiert seinen Text, er spielt, improvisiert, singt – und manchmal liest er auch.

Spätestens seit seinem autobiografischen Roman »Panikherz« (2016 erschienen) kennt und liebt natürlich das Publikum von Stuckiman (Lindenbergs Spitzname für Stuckrad-Barre, der diesen sogar als Künstlernamen in seinem Personalausweis hat beglaubigen lassen) dessen immer liebevolle und niemals parodistische Art, Lindenberg-Zitate sozusagen als Udo vorzutragen, und so wird Udo an jedem Abend dieser Lesereise stimmlich mit im Raum sein: sanft und weise, immer ein bisschen anders, sonst wäre es ja nicht Udo. Stuckiman hat ihn immer dabei, trägt ihn in sich, denn, so Stuckrad-Barre: »Seit meiner Kindheit bereite ich mich auf diese Abende vor.«

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets direkt beim Berliner Ensemble erhältlich.

Der Klassiker des deutschen Kabaretts

Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewusstlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen!Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Buch: Werner Koczwara
Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

„Ich saß in einem großen Wartesaal, und der hieß Europa. Acht Tage später fährt der Zug. Das wusste ich. Aber wohin er fuhr und was aus mir werden sollte, das wusste kein Mensch. Und jetzt sitzen wir wieder im Wartesaal, und wieder heißt er Europa! Und wieder wissen wir nicht, was geschehen wird. Wir leben provisorisch!“

Als der arbeitslose Werber Fabian nach der letzten und vor der nächsten durchzechten Nacht an der populären Pommesbude der Metropole erwacht, findet er sich in ungeheuren Zuständen wieder. Den letzten Krieg im Rücken, die nächsten im Kopf gibt sich die Bevölkerung hingebungsvoll dem Hedonismus hin. „Herrlich“, denkt sich Fabian und schlummert beruhigt wieder ein. Kurz darauf versammelt sich eine kleine Gruppe besorgt um den regungslosen jungen Mann. Zwei vervetterte Betreiber einer populären Pommesbude der Metropole, eine Kennerin des internationalen Filmrechts, ein aufstrebender Germanist in Lederslacks, die Männerbordellbetreiberin Frau Moll und eine kommunistische Drag-Queen fragen ihn: „Junger Mann, was nun?“ Dieser erwacht und entgegnet: „Soll ich hingehen oder nicht? Wozu soll ich vorwärtskommen? Wofür und wogegen? Warum sitz ich nicht zuhause bei meiner Mutter, wo man den Untergang Europas genauso gut abwarten kann? Was macht die Kugel in meiner linken Arschbacke? Wer macht meiner Mutter Tee? Wann kommen wir an und in welcher Begleitung? Ist, wenn die Kriege aus sind, Frieden?“
Gemeinsam entschließt man sich zu weiteren Untersuchungen in die Cousine weiterzuziehen.

Erich Kästners Großstadtroman von 1933 zeichnet ein hellsichtiges Porträt einer Gesellschaft im Umbruch. Mit scharfem Witz, grotesker Überzeichnung und tiefer Melancholie schildert Kästner das Berlin der späten Weimarer Republik, eine Welt voller politischer Radikalisierung und moralischer Verwahrlosung, in der sich niemand mehr dazu herablassen mag, dem anderen zuzuhören. Im Zentrum steht bei Kästner der junge Fabian als ironischer Beobachter, der nicht ins Handeln findet, in den Wirbeln der Großstadt abgetrieben wird und einsam untergeht. Oft werden die gespenstischen Parallelen des Romans zur Gegenwart als Prophezeiung einer Wiederkehr der selbigen und absoluten Katastrophe gelesen.

Im RZt will man nicht auf den kulturpessimistischen Entwurf eines unumgänglichen Untergangs vertrauen und lässt Fabian nicht allein durch die Großstadt taumeln. Eine Gruppe Außenseiter diskutiert gemeinsam die Fragilität von Moral, Empathie und Widerständigkeit inmitten heutiger Krisenerfahrungen in Form eigener Texte, Drag-Show-Elementen und der wummernden Beats der Hausband 21 downbeat. So entsteht ein flimmerndes Stadtbild von Berlin, das man in dieser Form wohl nur im RZt erleben kann.

Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie aus Mitteln der Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.

GASTSPIEL - Reihe

FAME FATALE
Die undefinierbare Theater-Show-Reihe
Mit: Michael Schweisser, Lukas von Horbatschewsky und Nele Leonie Kerber
Cast: Alix Heyblom
Text, Regie: Michael Schweisser, Lukas von Horbatschewsky (alternierend)

Dauer:
Hinweis: Jede Show wird aufgezeichnet und digital weiterverarbeitet.

Die kommenden Termine: 04.12.2026, 19:30 Uhr, 08.01.2027, 19:30 Uhr

Wir als Theater im Palais entdecken uns immer wieder neu. Und so bieten wir Ihnen mit der erfrischend-verrückten queeren Gastspiel-Reihe „Fame Fatale“ ein vollkommen neues Format: Schauspieler Michael Schweisser, der in zahlreichen TV- und Kinoproduktionen für internationales Aufsehen sorgt, und Schauspieler und Drehbuchautor Lukas von Horbatschewsky, dessen jüngster Kinofilm „Blindgänger“ sich derzeit auf weltweiter Festivaltour befindet, präsentieren bei uns ab Dezember ihre ganz besondere Theater-Show. Anhand von konkreten Persönlichkeiten und historischen Ereignissen werden aktuelle gesellschaftliche Herausforderungen auf kreativ-unterhaltsame Weise auseinandergenommen, analysiert und kommentiert. Mit im Team ist auch Schauspielerin Nele Leonie Kerber, die aus vielen TV- und Streamingformaten bekannt ist. Jede Ausgabe ist ein Unikat und wird zudem durch weitere Bühnengäste ergänzt.
Es erwartet Sie eine unberechenbare musikalische Bühnenperformance mit Improvisationen und überraschenden Rollenwechseln, bei der auch das Publikum aktiv involviert wird. Die Devise lautet: Niemand nimmt hier ein Blatt vor den Mund!

Eine Produktion von Michael Schweisser & Lukas von Horbatschewsky

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Tauchen Sie ein in die festliche Atmosphäre der "Wiener Operetten Weihnacht" - ein Galaprogramm voller Glanz und Charme, das die schönsten Weihnachtslieder und klassischen Operettenmelodien auf die Bühne bringt.

Mit einer Auswahl bekannter Wiener Lieder, Duetten und Melodien, darunter "Geschichten aus'm Wiener Wald" und "Wiener Blut", sowie zeitlosen Stücken wie "Ave Maria" und "Eine kleine Nachtmusik", verspricht dieses Ensemble, angeführt von Solisten wie Mila Wilden und Ginger Mc Ferrin, eine
unvergessliche weihnachtliche Reise ins kaiserliche Österreich.

Unter der musikalischen Leitung des Prager Metropol-Kammerorchesters, begleitet von einem talentierten Ballettsextett aus dem Böhmischen National Theater, bietet die Show eine perfekte Kombination aus Gesang, Tanz und Entertainment. Eine charmante Moderation sorgt mit andächtigen Weihnachtsgeschichten für zusätzliche Feststimmung und bringt die einzelnen Programmpunkte humorvoll zum leuchten.

Erleben Sie die einzigartige Verbindung von Wiener Tradition und winterlicher Magie und lassen Sie sich von der "Wiener Operetten Weihnacht" in die musikalische Welt des weihnachtlichen Wiens entführen.

Einlass 15:00 Uhr

Der Klassiker des deutschen Kabaretts

Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewusstlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen!Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam.

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender Humor.

Buch: Werner Koczwara
Foto: Dirk Dehmel / Foto Urbschat

Beim Songslam Kreuzberg kämpfen sechs Singer/Songwriter mit selbstgeschriebener Musik in einem der renommiertesten Clubs der Stadt um die Gunst des Publikums und ballern euch durch die Aussicht auf Ruhm, Fame und Schnaps motiviert ihre Tracks in die Ohren.

Tickets ab 9,90€ im Vorverkauf, Abendkasse 15€.
Oder gibt es etwa ein geheimes Codewort?

Du hast schon mal ein YouTube-Video von einem Musikinstrument gesehen oder sogar Musik studiert und willst mitmachen?
Infos zur Anmeldung findest du auf kiezpoeten.com/songslam.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Zwei Fabrikarbeiterinnen der cyborgs4everything GmbH halten eine Maschine am Laufen und driften dabei in die Mechanik ihres eigenen Kraftwerks ab. Mit Bohrmaschinen und Kettensägen verweben Pflüger und Weibel handwerkliche und sexuelle Gesten und stellen Fragen nach Funktionalität, Produktivität und der Rolle von Emotionen und Verlangen.