Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

Herzlich willkommen in einem unvergleichlichen Weinabenteuer!

Bei unserer Weinwanderung auf den Freiburger Schlossberg erwartet dich nicht nur exzellenter Wein, sondern auch ein atemberaubender Panoramablick über Freiburg und die idyllische Umgebung in der "Toskana Deutschlands".

Erkunde mit uns den malerischen Schlossberg, während unsere erfahrenen Guides dir spannende Fakten zum Weinbau und den angebotenen Weinen näher bringen.
In Zusammenarbeit mit dem Weingut Lena Flurbacher aus Ihringen am Kaiserstuhl - einer der wärmsten und schönsten Orte Deutschlands inmitten eines erloschenen Vulkans- probieren wir fünf erlesene Weine, die die Sinne betören und uns auf eine genussvolle Reise entführen.

Diese Weinwanderung vereint die Freuden des Weins mit der Faszination der Natur und Fakten rund um den Schlossberg - und bietet ein unvergessliches Erlebnis!
Während wir gemütlich über die Hänge des Schlossbergs wandern, öffnet sich vor uns eine beeindruckende Aussicht: Die Schönheit des Rheingrabens, der prägnante Kaiserstuhl und die majestätischen Vogesen werden uns verzaubern.

Da sich der Freiburger Schlossberg direkt am Rande der Freiburger Alt- und Innenstadt befindet, startet die Weinwanderung in der Freiburger Innenstadt und endet an einer anderen Stelle in der Freiburger Innenstadt (Altstadt). Der Start- und Endpunkt sind nur 3 Gehminuten entfernt.

Treffpunkt:
In der Freiburger Innenstadt am Aufgang der Fußgängerbrücke “Karlssteg, welche vom Karlsplatz zum Stadtgarten führt. Der Treffpunkt ist am Brückenaufgang auf dem Karlsplatz, gleich neben dem Motorradstellplatz. Unsere Guides sind an der gelabelten Oberbekleidung zu erkennen.

Endpunkt:
In der Freiburger Altstadt vor dem Gasthaus Löwen - Altstadt, Herrenstraße 47, 79098 Freiburg im Breisgau

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren City-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

Einlass (empfohlene Ankunftszeit): 10 min zuvor

Jahrzehnte nachdem er sich durch seine Zusammenarbeit mit James Brown und George Clinton als einer der Architekten des Funks etabliert hatte, startete Fred Wesley ein neues Projekt, das ihn mit seinen Jazz-Wurzeln und der Zukunft verbindet: Generations.

Generations ist ein erweiterbares Trio mit Fred Wesley an der Posaune, Leonardo Corradi an der Orgel und dem französischen Schlagzeuger Tony Match. Die drei Musiker, die sich ursprünglich zusammenfanden, um dem souligen Jazz des legendären Organisten Jimmy Smith Tribut zu zollen, verstanden sich auf Anhieb und grooven seitdem gemeinsam weiter.

Ihre Show vereint Wesleys Talent und Erfahrung aus der Zusammenarbeit mit Künstlern wie Count Basie, Ray Charles, Lenny Kravitz und D’Angelo, Corradis energiegeladene Interpretation von Smith und anderen historischen Jazzgrößen sowie Matchs Jazz-Schlagzeugspiel, das von einzigartigen Einflüssen wie afrikanischen Beats und elektronischen Klängen geprägt ist.

Tony Match ist ein französischer Schlagzeuger, MD und Musikproduzent. Seit mehr als zwanzig Jahren arbeitet er mit den besten Jazzmusikern der Welt zusammen, sowohl als Musikproduzent oder Musiker als auch als musikalischer Leiter. Von Fred Wesley, Pee Wee Ellis, Paul Jackson the Headhunter, Richard Galliano bis hin zu Rick Margitza ist Tony an vielen Projekten mit Jazz-, Soul- und Funk-Ikonen wie Martha High beteiligt. Er trat mit Omar, Vanessa Haynes (Incognito), Randy Brecker, Lionel, Flavio Boltro, Lionel Loueke und Ulf Wakenius auf und komponierte mit Flora Purim und Mozez (Zero7), um nur einige zu nennen. Tony Match hat mehr als zweihundert Titel für große und führende Independent-Labels komponiert, produziert und gemischt, darunter Alben für Deutsche Grammophon und Universal.

Leornardo Corradi Leonardo Corradi, einer der talentiertesten europäischen Organisten und als italienischer Shootingstar angesehen, stand bereits mit Antonio Sanchez, Dave Liebman, Rick Margitza, Kurt Rosenwinckel, Fred Wesley, Pee Wee Ellis, Martha High, Flavio Boltro und vielen anderen auf der Bühne. Er wurde 2010 vom JAZZIT-Magazin (Italien) zum besten Hammond-Spieler gewählt und nahm mit 18 Jahren sein erstes Soloalbum mit Peter Bernstein (Gitarre) auf. Zusammen mit Tony Match touren sie mit Fred Wesley und Generations um die Welt!

Einlass 19 Uhr

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Nadja Küchenmeister spannt unter dem Sternbild „Der Große Wagen“ (Schöffling & Co., 2025) einen Raum auf, der Berlin, Köln und Lissabon ebenso ineinander blendet wie Vergangenheit und Gegenwart. Ihr Langgedicht ist eine Reise durch innere und äußere Landschaften, erzählt von Aufbruch, Umbruch und Erinnerung, dehnt und verdichtet die Zeit. Das Wuhletal steht für das Aufwachsen in Ost-Berlin und den Abschied von den Eltern. Köln ist für die Dichterin ein transitorischer Berufsort des steten Willkommens und Abschieds. Lissabon, als würde dort bis heute das Erdbeben von 1755 nachhallen, der Schauplatz einer Liebe, die aus den Fugen gerät.
Seite für Seite fügen sich acht reimlose Dreizeiler zu weitgespannten Bilderbögen. Ein festes Schema voller Bewegung, mit dem hell leuchtenden Sternbild als Fixpunkt am Nachthimmel. Mit Thomas Geiger spricht die Dichterin über ihren mit dem Peter-Huchel-Preis 2026 ausgezeichneten Band, über in der Dusche monologisierende Gespenster, die Bedeutung der Farbe Gelb und die Kunst, im Gehen stehenzubleiben.
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Foto: © Dirk Skiba

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 5.11.2026, 18:00 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt: 11/7 Euro / Kombiticket (inkl. Lesung mit Lutz Seiler): 20/10 Euro

Literaturgespräch
Literaturhaus

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

Ankündigungstext Varieté am Seepark 2026

35 Jahre Varieté am Seepark – hochkarätige Showkunst und unvergessliche
Momente
Freuen Sie sich auf international preisgekrönte Künstlerinnen und Künstler und lassen Sie sich
berühren von hochkarätiger Artistik, musikalischen Darbietungen und Comedy beim 35. Varieté am
Seepark in Freiburg. Vom 5. bis 15. November 2026 führt Sammy Tavalis wortgewandt, witzig und
musikalisch durch das Programm. Der Musiker, Sänger, Verwandlungskünstler und Pantomime
begeistert als charmanter und professioneller Conférencier und verleiht der Show einen ganz
besonderen Akzent.

Am Vertikalseil präsentiert die Artistin Bianca Capri eine einzigartige Luftakrobatik-Performance.
Verschiedene Handschlaufen ermöglichen völlig neue Variationen und Kombinationen von
Schwüngen und spektakulären Pirouetten. So verzaubert sie mit Anmut und scheinbarer
Leichtigkeit ihr Publikum.

Ein Ausnahmetalent am Cyr-Rad ist Stela Stankeviciute. Die junge Artistin aus der Berliner
Zirkusschule zeigt mit größter Anmut und fließenden Bewegungen eindrucksvolle Figuren.
Wenn Rudik Yakhin Akkordeon spielt und seine Finger behände über die Knöpfe des Instruments
gleiten, verzaubert er sein Publikum. Der Absolvent des Saratower Konservatoriums ist Preisträger
mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe.


Mit hochkarätiger Akrobatik begeistert das Trio Bellissimo aus der Ukraine die Zuschauer. Anna
Liapunova, Anastasiia Premiakova und Nadia Kotliar komponieren geschmeidig, elegant und
technisch höchst versiert verschiedenste akrobatische Figuren, bei denen ihre Körper zu
verschmelzen scheinen. 

Ihre Leidenschaft für Luftakrobatik entdeckte Gloria Veit nachdem sie ihre Musicalausbildung an
den Performing Arts Studios Vienna abgeschlossen hatte. Die vielseitig talentierte Österreicherin
verzaubert das Publikum des Varietés am Seepark am Flying Pole und mit Gesang.
Anton und Vadim Meleshin aus Russland balancieren einzeln und zu zweit in luftigen Höhen auf
instabilen Brettertürmen. Auf schwankenden Rollen präsentieren sie Partnerakrobatik, sodass jede
Sekunde zur nervlichen Zerreißprobe zwischen den abrupten, scheinbar unkontrollierbaren
Bewegungen der Rollen und den präzisen Gegenaktionen der Künstler wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für das Varieté am Seepark 2026. Wir freuen uns auf Ihren
Besuch!

Programmänderungen vorbehalten

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Ankündigungstext Varieté am Seepark 2026

35 Jahre Varieté am Seepark – hochkarätige Showkunst und unvergessliche
Momente
Freuen Sie sich auf international preisgekrönte Künstlerinnen und Künstler und lassen Sie sich
berühren von hochkarätiger Artistik, musikalischen Darbietungen und Comedy beim 35. Varieté am
Seepark in Freiburg. Vom 5. bis 15. November 2026 führt Sammy Tavalis wortgewandt, witzig und
musikalisch durch das Programm. Der Musiker, Sänger, Verwandlungskünstler und Pantomime
begeistert als charmanter und professioneller Conférencier und verleiht der Show einen ganz
besonderen Akzent.

Am Vertikalseil präsentiert die Artistin Bianca Capri eine einzigartige Luftakrobatik-Performance.
Verschiedene Handschlaufen ermöglichen völlig neue Variationen und Kombinationen von
Schwüngen und spektakulären Pirouetten. So verzaubert sie mit Anmut und scheinbarer
Leichtigkeit ihr Publikum.

Ein Ausnahmetalent am Cyr-Rad ist Stela Stankeviciute. Die junge Artistin aus der Berliner
Zirkusschule zeigt mit größter Anmut und fließenden Bewegungen eindrucksvolle Figuren.
Wenn Rudik Yakhin Akkordeon spielt und seine Finger behände über die Knöpfe des Instruments
gleiten, verzaubert er sein Publikum. Der Absolvent des Saratower Konservatoriums ist Preisträger
mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe.


Mit hochkarätiger Akrobatik begeistert das Trio Bellissimo aus der Ukraine die Zuschauer. Anna
Liapunova, Anastasiia Premiakova und Nadia Kotliar komponieren geschmeidig, elegant und
technisch höchst versiert verschiedenste akrobatische Figuren, bei denen ihre Körper zu
verschmelzen scheinen. 

Ihre Leidenschaft für Luftakrobatik entdeckte Gloria Veit nachdem sie ihre Musicalausbildung an
den Performing Arts Studios Vienna abgeschlossen hatte. Die vielseitig talentierte Österreicherin
verzaubert das Publikum des Varietés am Seepark am Flying Pole und mit Gesang.
Anton und Vadim Meleshin aus Russland balancieren einzeln und zu zweit in luftigen Höhen auf
instabilen Brettertürmen. Auf schwankenden Rollen präsentieren sie Partnerakrobatik, sodass jede
Sekunde zur nervlichen Zerreißprobe zwischen den abrupten, scheinbar unkontrollierbaren
Bewegungen der Rollen und den präzisen Gegenaktionen der Künstler wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für das Varieté am Seepark 2026. Wir freuen uns auf Ihren
Besuch!

Programmänderungen vorbehalten

Hier keine Tickets verfügbar

Nach seiner Robinsonade „Kruso“, die von Schiffbrüchigen auf Hiddensee zur Zeit der DDR erzählt, und seinem Roman „Stern 111“, mit dem er das Chaos der Nachwendezeit einfängt, führt Lutz Seiler die Geschichte seines Helden Carl Bischoff fort. Sein neues Werk „Das tickende Herz“ (Suhrkamp, 2026) beginnt mit einer kleinen, nicht heilenden Wunde, die ein Kuss verursacht hat. Eine märchenhaft-magische wie zweifelhafte Liebe zu Aysha, der Tochter eines kasachischen Schamanen, führt Carl zu Beginn des neuen Jahrtausends von Berlin nach Amsterdam, Rotterdam, auf die Kurische Nehrung, in die winterkalte Steppe und auf ein altes Atombombentestgelände. Dort hat sich Ayshas Sippe verschanzt, um ein Opfer zur Rettung der Erde vorzubereiten – während Carl der Welt abhandenkommt.
Lutz Seiler, der über Gedichte zum Erzählen fand, bleibt auch als Romancier ein sprachgewandter Lyriker mit unverwechselbarer Stimme: „melancholisch, eindringlich, aufrichtig, voll von wunderbaren Echos aus einer langen literarischen Tradition“, wie es in der Urkunde zum Georg-Büchner-Preis 2023 heißt. In diesem Jahr reist er zum fünften Mal zum Freiburger Literaturgespräch
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Foto: © Jürgen Bauer

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 5.11.2026, 20:00 Uhr
Ort: Historisches Kaufhaus, Münsterplatz 24
Eintritt: 11/7 Euro / Kombiticket (inkl. Lesung mit Nadja Küchenmeister): 20/10 Euro

Literaturgespräch
Außer Haus

Deutschlands unterhaltsamste Bühnenshow mit Journalist:innen kommt erstmals nach Freiburg: der Reporter Slam. Am Donnerstag, 05. November, wetteifern fünf Reporter:innen darum, wer am besten von einer eigenen Recherche erzählen kann.

Der Reporter Slam feiert in diesem Jahr sein 10-jähriges Bestehen. Das Konzept hat sich bewährt: Jede:r Slammer bekommt zehn Minuten Zeit auf der Bühne. Der Einsatz von Fotos, Videos, Musik o.ä. ist dabei ausdrücklich erlaubt. Motto: immer mitten in die Presse rein! Das Publikum wählt am Ende den neuen Slampion. Er oder sie qualifiziert sich für das nächste Reporter Slam Jahresfinale in Berlin. Unterhaltsame Musik ist auch fester Bestandteil des Programms.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Das große Jubiläumsjahr soll gefeiert werden - vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten. Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupers“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Anja Gmeinwieser: Wir Königinnen
Moderation: Leo Boquoi

Drei Bücher, drei Songs, ein Abend! Drei großartige Erstlinge, die große Fragen stellen: Was ist der Mensch, was ist ein Tier? Wer sind meine Nächsten? Welche Sprache sprechen wir?
Anja Gmeinwieser eröffnet den Reigen mit ihrer Roadnovel „Wir Königinnen“ (Berlin Verlag, 2026) und einem Handy, das „mit einer übertriebenen Geste vom ersten Gipfel“ der Alpen fliegt. Auf der Flucht vor ihrem allzu normalen Leben trifft die Erzählerin auf Anna, die einen Schwertransport mit trächtigen Kühen in die Türkei steuert. Aus einem spontanen „Ich fahre mit“ wird eine Annäherung über international bad english und einen zuweilen halluzinierenden Handy-Übersetzer, eine Liebesaffäre zwischen Autobahnen. Aber weil es immer heißer wird im Transporter, die Tiere erkranken und Annas Chef nicht zahlt, auch ein Höllentrip – bis an die EU-Außengrenze, wo Träume und Kühe stranden.
„Diese beiden Frauen sind nicht nur Romanfiguren, sie sind Solidarität, Hoffnung, Rebellion“, schreibt die Autorin Mareike Fallwickl über Gmeinwiesers Debüt, das den klassischen Western-Plot des Viehtriebs gegen den Strich bürstet und mit Fragen nach Mutterschaft, Arbeit und Identität verknüpft.

Martin Piekar: Vom Fällen eines Stammbaums
Moderation: Sonja Karadza

Als Martin Piekar beim Bachmann-Wettlesen 2023 Auszüge aus seinem Debütroman „Vom Fällen eines Stammbaums“ (Rowohlt, 2026) vortrug, beeindruckte er mit präziser, poetischer Sprache – und einem lauten, langen Schrei: Der Schrei der Überforderung eines jungen Mannes, der vaterlos mit seiner Mutter in einer engen Zwei-Zimmer-Wohnung aufwächst und sie nach einer Krebsdiagnose bis zu ihrem Tod pflegt.
Marcin heißt der junge Mann. In den 1980er Jahren floh seine Mutter mit ihm aus Polen nach Deutschland, arbeitete als Altenpflegerin, kämpfte mit der Sucht. Während Marcin zwischen Videospielen, Nu Metal und Gedichten nach seinem Platz sucht, leben die beiden in einer Nähe zwischen Fürsorge und Abgründen. Mit der Erkrankung der Mutter tritt die Familiengeschichte in ihrer ganzen Wucht zutage: Aus Erinnerungen, Anekdoten und schmerzhaften Erkenntnissen entsteht das Porträt einer deutsch-polnischen Familie, in der Krieg, Migration und soziale Ausgrenzung bis in die Gegenwart hineinwirken.

Lara Rüter: Affenliebe
Moderation: Katharina Knüppel

Am schwarzen Brett las Lara Rüter den Aushang: „Aushilfe in der Primatenforschung gesucht“. Fünf Jahre verbrachte die Lyrikerin im Affenhaus des Leipziger Zoos und verankert dort ihr Nachdenken über Nähe, Verlust, Sehnsucht und Grenzen. Ihr Essay „Affenliebe“ (Hanser, 2026) vermisst die Lücke zwischen den Menschen und ihren nächsten Verwandten, spiegelt im eigentümlichen Sozialverhalten der Tiere persönliche Erfahrungen der Autorin: eine Abtreibung, in deren Vorbereitung sie den politischen Druck davon spürt, was Frauen wollen sollen. Die Suche nach dem leiblichen Vater und die Beziehung zu ihrem „Kuckucksvater“. Entstanden ist ein hochliterarischer, durchlässiger Text, der autobiografisches und erfinderisches Erzählen kurzschließt mit Zitaten von Roland Barthes, Emily Dickinson und Martina Hefter, mit wissenschaftlichen Fragestellungen und Szenen im Gehege.
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Fotos: Anja Gmeinwieser © Linda Sier, Martin Piekar © Charlotte Werndt, Lara Rüter © Michael Bader

Förderer: Kulturamt der Stadt Freiburg, Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst Baden-Württemberg, Sparkasse Freiburg-Nördlicher Breisgau, Guzzoni-Federer-Stiftung, Deutsche Pfandbriefbank
Kooperationspartner: Theater im Marienbad, Buchhandlung jos fritz
Kulturpartner: SWR Kultur

Datum: 6.11.2026, 18–20:00 Uhr
Ort: Theater im Marienbad, Marienstraße 4
Eintritt: 11/7 Euro / Kombiticket (inkl. Comiclesung mit Mia Oberländer) mit Drink: 18/12 Euro

Literaturgespräch
Außer Haus