„Rosa und Celeste“, Schauspiel von Marco Ballani
Zwei ältliche Damen, die am Rande der Gesellschaft existieren. Das Stück zeigt eine verblüffende, genaue Skizze, wie zwei Menschen in Einsamkeit, Isolierung, aber auch in ihrer Lebenslust und in ihren Träumen und Erinnerungen leben. Es ist eine Liebeserklärung an das Leben an sich, voller verspielter Einfälle und skurriler Poesie. Seid ihr bereit? Das Leben ist ein Abenteuer.

Darsteller: Ute von Stockert, Simone Laurentino dos Santos

Weit im Norden liegt gut versteckt das Dorf der Weihnachtsmänner. Alle Jahre wieder machen sie sich auf, die Kinder der Welt zu beschenken. Auch der kleine Weihnachtsmann freut sich auf die Reise zu den Kindern. Und wie! Immer ist er der erste, der seinen Schlitten geputzt, seine Stiefel poliert und die Geschenke sorgfältig verpackt hat.
Und dann ist es doch wieder jedes Jahr dasselbe: Weil er so klein ist, nehmen ihn die großen Weihnachtsmänner nicht mit!
Aber da gibt es ja noch die Tiere des Waldes. Und so kommt dieses Jahr alles anders……

Regie: Carsten Dittrich
Spiel: Roberta Ascani
Ausst.: Vera Kniss
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Weit im Norden liegt gut versteckt das Dorf der Weihnachtsmänner. Alle Jahre wieder machen sie sich auf, die Kinder der Welt zu beschenken. Auch der kleine Weihnachtsmann freut sich auf die Reise zu den Kindern. Und wie! Immer ist er der erste, der seinen Schlitten geputzt, seine Stiefel poliert und die Geschenke sorgfältig verpackt hat.
Und dann ist es doch wieder jedes Jahr dasselbe: Weil er so klein ist, nehmen ihn die großen Weihnachtsmänner nicht mit!
Aber da gibt es ja noch die Tiere des Waldes. Und so kommt dieses Jahr alles anders……

Regie: Carsten Dittrich
Spiel: Roberta Ascani
Ausst.: Vera Kniss
Spieldauer: 45 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Im Juli 2023 reiste Sebastian Studnitzky nach Odesa* (Ukraine) um mit dem dortigen Orchester in der Philharmonie Odesa 3 Musikstücke aufzunehmen.

Ziel der Aufnahme war es, mit der Veröffentlichung der Songs und des dazugehörigen Musikvideos (das eine Dokumentation des Trips, der Aufnahme und der Situation in Odesa zeigt) Aufmerksamkeit und Spendenbereitschaft für die Situation in der Ukraine zu erreichen. Nur wenige Tage nach der Aufnahmesession wurde die orthodoxe Kathedrale in Odesa im Rahmen eines russischen Raketenangriffs schwer beschädigt. Die Kathedrale befindet sich nur wenige Häuserblöcke entfernt von der Philharmonie in der die Aufnahmesession stattfand.


Seither gibt es fast täglich Raketen und Drohnenangriffe auf Odesa.

Diese Dramatik führte zu einer Weiterentwicklung der ursprünglichen Idee: Anstelle nur mit der Veröffentlichung der Aufnahme und des Videos Aufmerksamkeit zu erzeugen, wurde daran gearbeitet, Teile des Orchesters für einige Konzerte nach Deutschland zu holen. Im März 2024 gelang es, das 22-köpfige Kammerorchester der Philharmonie Odesa auf eine Tournee nach Deutschland zu bringen.

Eröffnet wurde die Tournee aber in der ausverkauften Philharmonie in Odesa, in einer Zeit, in der russische Drohnenangriffe auf Odesa fast jede Nacht für Angst, Verwüstung und Leid sorgten.

Die folgende Tournee in Deutschland gipfelte in einem Konzert in der restlos ausverkauften Gedächtniskirche in Berlin. Dieses Konzert wurde aufgenommen und wird parallel zur Tournee als Tonträger veröffentlicht.

SEBASTIAN STUDNITZKY
Der in Berlin lebende Multiinstrumentalist Sebastian Studnitzky arbeitet stilübergreifend. Neben diversen Jazzprojekten spielt elektronische Clubmusik und sog. Crossover zwischen Jazz, Elektro und klassischer Musik eine große Rolle. Er ist wohl der einzige Musiker hierzulande der sowohl mit dem ECHO JAZZ als auch mit dem OPUS Klassik ausgezeichnet wurde, und das auch noch an 2 verschiedenen Instrumenten (Trompete & Klavier).

Er ist außerdem Gründer und musikalischer Leiter des Berliner XJAZZ! Festivals, unterrichtete als Professor an der Hochschule für Musik in Dresden (früher auch als Professor an den Musikhochschulen in Berlin & Zürich) und Künstlerischer Leiter des „BlackForestJazz - das Jazz Festival im Nordschwarzwald“.

*es wird die ukrainische Schreibweise mit nur einem „s“ verwendet

Weihnachtliches Benefizkonzert – Musik, die verbindet und Gutes bewirkt
Durch ihr außergewöhnliches Engagement und die spürbare Freude an der Musik hat sich die Bigband der Sparkasse Pforzheim Calw einen hervorragenden Ruf erarbeitet und ist heute ein echtes Aushängeschild unserer Region.
Freuen Sie sich auf ein festliches Konzerterlebnis mit einem neuen Programm aus stimmungsvollen amerikanischen und englischen Weihnachtsliedern. Von besinnlichen Klassikern bis hin zu mitreißenden Swing-Arrangements erwartet Sie ein abwechslungsreicher Abend voller weihnachtlicher Atmosphäre.
Mit Ihrem Konzertbesuch genießen Sie nicht nur erstklassige Livemusik, sondern unterstützen zugleich einen guten Zweck: Der Erlös des weihnachtlichen Benefizkonzerts kommt der Organisation Helping Hands Pforzheim e.V. zugute. Gemeinsam können wir Freude schenken und Menschen in unserer Region helfen.

Helping Hands Pforzheim e. V.

Das Motto "Unbezahlbar ist eine helfende Hand, genau in den Lebenslagen, in denen man sie wirklich braucht" spiegelt sich in all unseren Aktionen wider. Sie verteilen nicht nur Lebensmittel, Hygieneartikel und Kleidung, sondern bieten auch ein offenes Ohr für Sorgen und Nöte. Das Ziel ist es, den Bedürftigen in Pforzheim Hoffnung zu schenken. Durch Aufklärung der Bevölkerung, schaffen sie ein Bewusstsein für die Bedürfnisse anderer. Mit Wärme und Engagement möchten sie eine Gemeinschaft fördern, in der Zusammenhalt selbstverständlich ist.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Computerhörigkeit seiner Mitmenschen bringt einen kleinen Versicherungsangestellten an den Rand der Verzweiflung. Plötzlich bekommt er Mutterschaftsgeld überwiesen. Zunächst glaubt er an einen Scherz. Er ist sich ziemlich sicher, nicht einmal Vater zu sein. Wie könnte er dann Mutter sein?
Doch es kommt noch schlimmer. Im Büro legt man ihm nahe, seinen Mutterschaftsurlaub zu nehmen. Und was dann noch alles an schrägen Situationen auf den armen Kerl einprasselt, ist schier zum Verrücktwerden. Glücklicherweise klärt sich dann doch irgendwie alles zu Gunsten des Versicherungsangestellten auf.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

Spätestens wenn die College Jazzband zum Sound der Bourbon Street Parade durch den Saal marschiert und die Musik auf der Bühne Swing-Tempo aufnimmt, findet sich das Publikum gefühlt mitten im French Quarter von New Orleans wieder.

Bandleader King Henry erzeugt eine perfekte Klangkulisse, mit der seine zehn Solisten die Fans in eine heiße Ära mitnehmen.

Schon seit den 1970er Jahren sorgten die „King Henrys“ für volle Säle und ausgelassene Stimmung. Dieses Jahr feiert die Band ihren 60. Geburtstag

Inzwischen wird das hinreißende Repertoire aus dem unvergänglichen New Orleans Jazz in neuer Formation gespielt. Und die verheißt einen Abend voller New Orleans-Klassiker und gefühlvollem Blues und garantiert besondere Highlights, etwa wenn Joe Louis simultan mit zwei Trompeten an den Lippen improvisiert oder die stimmgewaltige Sonja Priehn im Gin House Blues begeistert.


Veranstalter: Stadt Gaggenau, Kulturbüro


24 Euro/ erm. 21 Euro


Veranstaltungshinweis

Samstag, 28. November 2026
Beginn 20 Uhr / Einlass 18 Uhr
Info-Tel. 07225 962-4100

klag-Bühne
Luisenstraße 17
76571 Gaggenau

Foto: Heinz Wagner

Einlass: 18:00 Uhr

Poetry Slam, das ist poetischer Rock’n’Roll – das unterhaltsamste Literaturformat der Gegenwart.

Nirgendwo sonst wird Sprache so attraktiv, originell und überraschend serviert. Erlaubt ist alles, was mit Körper, Stimme und maximal einem Textblatt als Hilfsmittel machbar ist. Am Ende entscheidet das Publikum, wer die Bühne als Sieger*in verlässt.

Der Ettlinger Poetry Slam garantiert auch in diesem Jahr mit einem grandiosen Line-up eine poetische Kissenschlacht der deutschsprachigen Slam-Szene. Mit dabei sind: Marina Sigl (amtierende Vizemeisterin BW, Frankfurt), Laura Paloma (Frankfurt), Uli Höhmann (Hessenmeister 2023, Frankfurt), Stefan Unser (BW-Meister 2016, Lokalmatador), Der letzte Gerhard (Freiburg) und Laura Gommel (Karlsruhe).
Moderation: Natalie Friedrich (u20 Landesmeisterin BW 2019)

Eine Kooperation mit dem KOHI Kulturraum e. V.

Foto: Yasmin Abbas

Gitte Haenning & Band
„Ich bin stark“ – 80 Jahre Gitte Haenning

"Ich will ‘nen Cowboy als Mann", " Ich will Alles" oder „So schön kann doch kein Mann sein“: Mit Ohrwürmern wie diesen ist Gitte Haenning seit den 1960er-Jahren erfolgreich. Nun feiert die Schlager-Ikone ihren 80. Geburtstag auf einer umfangreichen Tour, mit all ihren bekannten Hits im Gepäck.

Seit sieben Jahrzehnten steht sie nicht nur auf der Bühne, sondern singt und springt über eben diese mit einer Energie und Leidenschaft, die ihresgleichen sucht. Die stimmlich wie persönlich einnehmende Künstlerin bezaubert mit ihrem Humor und lebt den Rock’n‘Roll. Ihre Songs sind zeitlos, bewegen und motivieren und sie appellieren in ihrem Wesen immer an das Wesentliche - das Leben und die Liebe!

Begleitet und getragen wird Gitte von großartigen Musikern:
Christian Lohr – musikalischer Leiter (Piano & Keyboards & Sounds)
Andreas Lang (Bass)
Joe Kuttler (Gitarre)

Samstag, 28. Nov. 20 Uhr Scenario Halle
Luiza Braz Batista, Paul Hess & Lucyna Zwolinska „DEKAdance“
Pina Bausch 2.0

Ehemalige Pina Bausch Tänzer:Innen zeigen Tanztheater über Konsum, Vergänglichkeit und den Verlust von Authentizität

Das Stück blickt auf eine Gesellschaft, die zunehmend aus dem Gleichgewicht gerät – gefangen zwischen wachsendem Konsum, immer schnellerem Tempo und ständiger globaler Vernetzung. Kurzlebige Vergnügungen, der Druck, erfolgreich oder besonders zu sein, sowie die permanente Suche nach sofortiger Befriedigung prägen den Alltag vieler Menschen und können Distanz schaffen, während echte Verbindungen fragil werden.

In DEKAdance verschmelzen Tanz, Klang und Körpersprache zu einem eindringlichen Porträt gesellschaftlicher Entfremdung. Das Trio entwirft kraftvolle Bilder zwischen Glitzerfassade und zerbrechlicher Intimität – ein Tanz auf dem Scherbenhaufen unserer Konsumkultur. Das Stück stellt Fragen nach Zeit, Wandel, Werten und Prioritäten – Fragen, die uns alle betreffen. Es thematisiert den Verlust von Nähe, die Verlockung flüchtiger Lust und die Sehnsucht nach echter Verbindung.
Durch Tanz lädt DEKAdance dazu ein, über den Preis des Konsumismus, die Zerbrechlichkeit menschlicher Beziehungen und die eigene Rolle in der Gesellschaft nachzudenken – und sich vorzustellen, welche Zukunft wir gemeinsam gestalten möchten. Choreografie, Kreation und Performance: Luiza Braz Batista, Paul Hess & Lucyna Zwolinska Konzept: Lucyna Zwolinska Gesprächsformat im Anschluss: „Schein oder Sein?“

Im Anschluss an die Performance findet nach einer kurzen Pause Publikumsgespräch statt.

19:00 Einlass

Im Juli 2023 reiste Sebastian Studnitzky nach Odesa* (Ukraine) um mit dem dortigen Orchester in der Philharmonie Odesa 3 Musikstücke aufzunehmen.

Ziel der Aufnahme war es, mit der Veröffentlichung der Songs und des dazugehörigen Musikvideos (das eine Dokumentation des Trips, der Aufnahme und der Situation in Odesa zeigt) Aufmerksamkeit und Spendenbereitschaft für die Situation in der Ukraine zu erreichen. Nur wenige Tage nach der Aufnahmesession wurde die orthodoxe Kathedrale in Odesa im Rahmen eines russischen Raketenangriffs schwer beschädigt. Die Kathedrale befindet sich nur wenige Häuserblöcke entfernt von der Philharmonie in der die Aufnahmesession stattfand.


Seither gibt es fast täglich Raketen und Drohnenangriffe auf Odesa.

Diese Dramatik führte zu einer Weiterentwicklung der ursprünglichen Idee: Anstelle nur mit der Veröffentlichung der Aufnahme und des Videos Aufmerksamkeit zu erzeugen, wurde daran gearbeitet, Teile des Orchesters für einige Konzerte nach Deutschland zu holen. Im März 2024 gelang es, das 22-köpfige Kammerorchester der Philharmonie Odesa auf eine Tournee nach Deutschland zu bringen.

Eröffnet wurde die Tournee aber in der ausverkauften Philharmonie in Odesa, in einer Zeit, in der russische Drohnenangriffe auf Odesa fast jede Nacht für Angst, Verwüstung und Leid sorgten.

Die folgende Tournee in Deutschland gipfelte in einem Konzert in der restlos ausverkauften Gedächtniskirche in Berlin. Dieses Konzert wurde aufgenommen und wird parallel zur Tournee als Tonträger veröffentlicht.

SEBASTIAN STUDNITZKY
Der in Berlin lebende Multiinstrumentalist Sebastian Studnitzky arbeitet stilübergreifend. Neben diversen Jazzprojekten spielt elektronische Clubmusik und sog. Crossover zwischen Jazz, Elektro und klassischer Musik eine große Rolle. Er ist wohl der einzige Musiker hierzulande der sowohl mit dem ECHO JAZZ als auch mit dem OPUS Klassik ausgezeichnet wurde, und das auch noch an 2 verschiedenen Instrumenten (Trompete & Klavier).

Er ist außerdem Gründer und musikalischer Leiter des Berliner XJAZZ! Festivals, unterrichtete als Professor an der Hochschule für Musik in Dresden (früher auch als Professor an den Musikhochschulen in Berlin & Zürich) und Künstlerischer Leiter des „BlackForestJazz - das Jazz Festival im Nordschwarzwald“.

*es wird die ukrainische Schreibweise mit nur einem „s“ verwendet

Ein Marionettenspiel frei nach dem bekannten Märchen der Gebrüder Grimm
für Kinder ab 4 Jahren (45min)

Wie kann eine Mutter nur ihre beiden Töchter so unterschiedlich behandeln. Die eine wird verhätschelt, die andere nur gepeinigt. Nur der Kater und der Hahn sind ihre Freunde. Als dem schlimm schikanierten Mädchen beim Spinnen die Spindel in den Brunnen fällt und es ihr nach springt, gelangt sie zu Frau Holle, die es gut mit ihr meint. Wegen ihres Fleißes wird sie mit einer besonderen Belohnung entlassen.

Das Märchen um Goldmarie und Pechmarie endet in der Fassung des Mottenkäfigs jedoch nicht mit der Bestrafung der faulen Stiefschwester. Ein überraschender Schluss kündigt eine versöhnliche Zukunft an.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

El Flecha Negra sind Botschafter eines modernen, grenzenlosen Mestizo-Sounds. Was
2014 als Straßenmusik-Projekt begann, füllt heute die Clubs und großen Festivalbühnen
Europas. Mit ihrem neuen Album „Mucho Picante Caliente“ bringt das Quintett aus Chile,
Brasilien, Peru und Deutschland eine vibrierende Mischung aus Cumbia, Reggae, Ska
und Mestizo-Power auf die Bühne.

Ihre Musik verbindet klare Haltung mit ansteckender Lebensfreude: In ihren Texten treffen
reale Geschichten über Migration und Identität auf Melodien voller Hoffnung und
Leichtigkeit. Ein Konzert von ihnen fühlt sich an wie ein Abend unter Freunden: tanzen,
feiern, mitsingen – und mit einer Energie nach Hause gehen, die noch lange nachhallt.


Supportshow La Nefera: Aufgrund einer Sanierung kann der für den Oktober geplante Termin mit La Nefera leider nicht sattfinden. Da wir keinesfalls ihre fantastische Live-Show verpassen wollen ist sie jetzt beim Album Release-Kozert von El Flecha Negra als Support mit dabei. Es wird also gleich doppelt „fuego“ auf der Bühne geben!

Einlass: 19:00

Schwank in drei Akten

Nach Wilhelm Jacoby und Carl Laufs I Bearbeitung: Hugo Wiener

Philipp Lenzmeyer, ein wohlhabender Mann, hat eine ländliche Villa geerbt, die er zum Wohle der Menschheit zu einem Nervensanatorium ausbauen möchte. Für sein Geschäftsmodell sucht er Inspiration – am besten, indem er in der Großstadt einer Gruppe Verrückter begegnen kann. Neffe Alfred hilft und bringt den Onkel in der für ihre Exzentrik berüchtigten „Pension Schöller“ unter. Lenzmeyer, der die Gäste wirklich für Irre hält, amüsiert sich prächtig. Als Lenzmeyer die Pensionsgäste unbedacht in sein eigenes Haus einlädt und alle dort für eine beispiellose Eskalation sorgen, kippt seine anfängliche Euphorie.

Keine andere deutsche Boulevard Komödie ist so lange so frisch geblieben wie die 1890 entstandene, oft verfilmte und zahllose aufgeführte „Pension Schöller“. Der zentralen Frage, was als verrückt und was als normal gilt, wird mit rasantem Spiel und schrulligen Charakteren eindrucksvoll nachgegangen. Regie führt Lissi Tüg-Hatz.

Originalrechteinhaber: Thomas Sessler Verlag, Wien
Amateurrechte: Deutscher Theaterverlag GmbH, Weinheim

Einlass 15 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Alten Brauerei in Weingarten.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird von der Alten Brauerei kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

INGRID KÜHNE | Ja, aber ohne mich!

Hier wird sehr schnell klar, was die Niederrheinerin Ingrid Kühne in ihrem 4. Soloprogramm sagen will. Vieles verändert sich in der Welt und da bezieht sie ganz klar Stellung, in dem sie den Satz: "Ja, aber ohne mich!" raushaut. Dann muss man auch mal über Sachen diskutieren, warum zum Beispiel plötzlich Deckel an Flaschen dranhängen bleiben müssen, oder warum sie das Thema Politik erst gar nicht anspricht. Als Bürgermeisterin würde sie viel lieber die Geburtstage der Menschen feiern, als sich über etwas im Rat streiten. Es wird auch dieses Mal nicht laut, böse oder schimpfend, sondern wie immer - einfach nur lustig. Sie freut sich auf ihr Publikum, das hoffentlich sagt: Ja, gerne mit mir!

Einlass: 17:00 Uhr

Marionettenprogramm (70 min)

Ein erfrischendes Mixgetränk gibt dieser neuen Inszenierung ihren Namen. Und so wie das Getränk seine harte Komponente, nämlich den Alkohol, in allerlei exotischen, leichten Fruchtgeschmacksvariationen versteckt, so erscheinen auch die Figuren in diesem Stück vielschichtig und geheimnisvoll, ihren wahren Charakter erst langsam offenbarend. Die skurrilen Gestalten begegnen sich in einem Nachtlokal und bilden ein Kaleidoskop unserer heutigen Gesellschaft, die von dem starken Drang nach Individualisierung geprägt scheint.
Die faszinierende Geschöpfe halten dem Publikum mit leichtem Augenzwinkern einen Spiegel vor, in dem es sich nur zu gerne wiedersieht.

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

„Weihnachten ist, wenn alle mir ein Geschenk bringen“
Das erklärt die Eule dem kleinen Hasen, und der erzählt es genauso weiter.
Bald basteln alle Tiere ein Geschenk für die Eule.
Doch als es soweit ist, gibt es eine Überraschung nach der anderen…
Eine witzige Geschichte über den Sinn des Schenkens.

Spiel: Sebastian Kreutz
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Vera Kniss
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

„Weihnachten ist, wenn alle mir ein Geschenk bringen“
Das erklärt die Eule dem kleinen Hasen, und der erzählt es genauso weiter.
Bald basteln alle Tiere ein Geschenk für die Eule.
Doch als es soweit ist, gibt es eine Überraschung nach der anderen…
Eine witzige Geschichte über den Sinn des Schenkens.

Spiel: Sebastian Kreutz
Regie: Friederike Krahl
Ausstattung: Vera Kniss
Spieldauer: 40 Minuten

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn