In der Regel machen wir es uns im Leben ja ziemlich kommod. Alles hat gefälligst an seinem Platz zu sein: Schlüssel? Auf der Ablage! Ladekabel? Irgendwo. Lesebrille? Nie gesehen. Auto? Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft. Partner? Bestimmt in der Garage. Oder abgeschafft. Kinder? Am Nerven! Die eigene Position? Im Abseits!
Das Leben ist eine riesengroße Schrankwand und seien wir ehrlich: Wer in Schubladen denkt, hat schnell ein Brett vor dem Kopf. Und wieso auch nicht? Wenn alle immer und überall auf ihre Smartphones starren, ist Holz zumindest haptisch eine Erweiterung des Horizonts. Eva Eiselt findet: Es ist Zeit für den Tag der offenen Schublade und krempelt unseren handelsüblichen Laden einfach mal auf links. Ausmisten, Durchlüften und die Dinge des Lebens in die Freiheit entlassen.

Einlass ab 21:30 Uhr

An diesem Abend begegnen sich Liesel Karlstadt und Andreas Wellano zum ersten Mal - und das auch noch auf der Bühne. Erleben sie eine Biografie der besonderen Art:
Liesls Leben ist Drama, große Oper: eine Bäckerstochter, fünftes von 9 Kindern erobert als Humoristin, Komödiantin, Autorin, die Welt: Zürich, Berlin, Wien. Erlebt Zauber, Pathos, Abstürze, Liebestod, Wahnsinn.

In unserer Inszenierung erleben wir die Geschichte einer Frau, die meist in Hosenrollen auftrat, gespielt, erzählt und gesungen von einem Mann, Andreas Wellano, der eine Frau in Hosenrollen spielt, mal in Kostüm und Maske, so wie sie damals, mal pur durch Mimik, Gestik und Stimme.

Den Erzkomödianten Andreas Wellano und Liesl Karlstadt, die als Elisabeth Wellano in München geboren wurde, verbindet mehr als nur das verwandtschaftliche Verhältnis. Beide sind von unbändiger Spiellust durchdrungen, schlüpfen immerzu in andere und unterschiedlichste Rollen, pflegen die Kunst der Verwandlung.
Das Wu Wei Theater Frankfurt mit seinem Kooperationspartner Volksbühne Frankfurt sucht mit „Wellano! Lebst aa no“ den Ort in Frankfurt auf, wo der Humor und die Komödiantik in der alten Tradition des Volkstheaters beheimatet ist und heute mit modernen Spielformen und Inhalten weiterlebt.

Darsteller: Andreas Wellano
Musikalische Leitung: Dietrich Stern
Regie: Angelika Sieburg-Wellano
Texte: Liesl Karlstadt, Karl Valentin, Philipp Mosetter, Andreas Wellano, Barbara Bronnen, Gunna Wendt
Kostüme: Paula Kern
Administration: Johanna Milz

Fotos und Plakatentwurf © Alexander P. Englert

Produktion: Wu Wei Theater Frankfurt in Kooperation mit der Volksbühne im Großen Hirschgraben
Gefördert von: Kulturamt der Stadt Frankfurt, Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst

Einlass ab 18:30 Uhr

Unpacking African Theologies: An African-Christian Perspective on the World Synod
Soirée am Dom
Do 21. November 2024, 19:30–21:30 Uhr

Die Theologin und Religionswissenschaftlerin Dr. Nora Nonterah aus Kumasi, Ghana, forscht zu aktuellen Entwicklungen afrikanisch-christlicher Theologie und zu Geschlechtergerechtigkeit in afrikanischen Kontexten. In dieser Veranstaltung wird sie ihre Erfahrungen von der Synode in Rom berichten und aus einer afrikanisch-feministischen Perspektive reflektieren. Der Vortrag wird auf Englisch sein.

· Dr. Nora Nonterah, Theologin und Religionswissen­schaftlerin, Kumasi, Ghana

Kooperation:
FB 07 – Katholische Theologie, Goethe Universität Frankfurt

7 €/5 €

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

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Keine Topspielzuschläge

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Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Die cirka sechs Kilometer lange Wandertour, begleitet von Ingrid Schmidt, führt vom Bahnhof Geisenheim aus durch die vom Weinbau geprägte Kulturlandschaft nach Rüdesheim. Dort erwartet die Teilnehmer eine besondere Adventsstimmung im Rheintal, mit einem „Weihnachtsmarkt der Nationen“.

Nach einem gemeinsamen Rundgang durch die Stadt hat jeder die Möglichkeit, den Weihnachtsmarkt individuell zu erkunden.

Einlass: 17 Uhr

ausverkauft

Abba Explosion, lange Jahre als ABBA-Tribute-Band unterwegs, musste sich aus namens- und markenrechtlichen Gründen umbenennen. Ab sofort heißen wir BABA-Explosion!

Viele Worte müssen über ABBA nicht mehr geschrieben werden.

Nahezu alle Generationen von Großeltern bis Teenager singen ihre Songs mit. Unzählige Coverversionen ihrer Hits sind bis zum heutigen Tage in den Charts vertreten, Musicalproduktionen haben ABBAs Werk weltweit erfolgreich aufgeführt und zuletzt wurde sogar eine digitale Avatar-Show in London an den Start gebracht.

Etliche Tribute- und Coverbands der schwedischen Popgötter versuchen dem Original möglichst nahe zu kommen, was aber nur wenigen überzeugend gelingt.

BABA-EXPLOSION setzt sich deutlich hiervon ab! Wo andere Bands mit Computer- und Digitaleinspielungen und Sequenzen aufwarten, setzen die Musiker von BABA-EXPLOSION auf einen filigranen, explosiven und mitreißenden Live-Sound. Die Band überrascht das Publikum immer wieder durch Einbindungen kurzer Zitate aus der Musikgeschichte in die ABBA-Songs.

Somit kann beispielsweise ein rockiger oder auch lateinamerikanischer Rhythmus „SOS“, „Mama Mia“ und „Waterloo“ eröffnen und unerwartet in das Original übergehen.

„Dancing Queen“ könnte auch in einem Beatles- oder Queen-Song enden. Natürlich ist das nur die „musikalische Würze“, die Klassiker werden ansonsten authentisch wiedergegeben und damit kein Abba-Puristen enttäuscht, im Gegenteil.

Auch die Show verspricht Abwechslung. Die Bühnenpräsenz der Sängerinnen und die der Profimusiker überzeugen auf ganzer Linie.

Feuerzeuge anzünden und träumen – ein weiterer Höhepunkt des Programms ist „ABBA -Unplugged“. Ein akustisches Highlight mehrerer ABBA Songs.

Taucht ein in die Welt der 70er und 80er, zelebriert mit BABA-EXPLOSION die größten Hits der schwedischen Pop-Legende.

Die Songs originalgetreu und doch musikalisch bereichert durch zeitgemäßen Charme und abwechslungsreiche Show, das ist BABA-EXPLOSION.

Einlass 19:00

Das kleine Energiebündel sorgt von der ersten Minute an für Lachtränen.
Ihre Comedyshow bietet deutlich mehr als nur “Super Tupper…”
Woody Feldmann, die kleine Frau mit der großen Klappe, ist landauf landab als urkomische, schlagfertige Comedian bekannt. Schon der Vorname der Lady mit dem stoppelkurzen Haar und den strahlenden, blaugrünen Augen lässt stutzen: Ist sie Mann? Ist sie Frau? "Ei, die Leut´ solle sich Gedanke mache", sagt Woody, die ihre Strumpfhosen keinesfalls am Bein, sondern höchstens auf dem Kopf trägt!
Mit ihren lustigen Zoten aus dem Alltag des kleinen Bürgers trifft sie den Nerv ihres Publikums und versteht es, auf elegante Weise Ohrfeigen zu verteilen. Denn das ist Woody: eigensinnig, geistreich und mit grandiosem Mutterwitz gesegnet. Comedy aus dem echten Leben gegriffen.

Einlass: 19:00 Uhr

Miho Hazama & Immanuel Wilkins

Immanuel Wilkins | Saxofon
Miho Hazama | Leitung

Noch ist Immanuel Wilkins ein junger Stern am Jazzfirmament, doch schon jetzt ist klar: Hier erleben Sie den Beginn von etwas ganz Großem. Miho Hazama ist bereits eine anerkannte Größe. Die Chefdirigentin der Danish Radio Big Band navigiert ihn und die hr-Bigband mit ihrem Können durch ihre kreativen und aufregenden Arrangements. Meisterhafte Kompositionskunst trifft hier auf virtuoses Saxofon.

Der Juilliard-Abgänger Immanuel Wilkins spielte bereits für das Count Basie Orchestra, für Bob Dylan und für Wynton Marsalis. Seine Solokarriere begann erst 2020, doch seine Veröffentlichungen ernten beste Kritiken und größtes Lob. Miho Hazama ist für ihn keine Unbekannte, denn er war bereits auf ihrer letzten Platte zu hören.

Miho Hazama ist eine der besten Komponistinnen ihrer Generation. Zahlreiche Arbeiten für namhafte Orchester, Solokünstler*innen und Filme haben ihr eine ganze Reihe an Preisen sowie zwei Grammy-Nominierungen eingebracht. Ihre Karriere begann in Japan, hat sie aber schon um die ganze Welt geführt, mit Kompositionen für das Tokyo Philharmonic Orchestra, das Gothenburg Symphony Orchestra, das Metropole Orkest oder das Orchestra Ensemble Kanazawa, neben vielen anderen. Seit 2019 ist sie Chefdirigentin der Danish Radio Big Band.

ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Immanuel Wilkins is still a young star on the jazz firmament, but this is undoubtedly the start of something big. Miho Hazama is already a recognized jazz master. The chief conductor of the Danish Radio Big Band navigates Wilkins and the Frankfurt Radio Big Band with her skill through her creative and exciting arrangements. Masterful componist artistry meets virtuoso saxophone.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 18:00 Uhr

Jess Glynne schreibt mit ihrer Musik Geschichte und wurde zur ersten britischen Solo-Künstlerin, die sieben Nummer 1-Hits in den UK Single Charts erreichte. Allen voran verzaubert sie ihr Publikum mit Songs wie „I’ll Be There“, „Take Me Home“, „Hold My Hand“ und „Don’t Be So Hard On Yourself”, die zu den erfolgreichsten Veröffentlichungen gehören und ihr neben ihren Platinum-prämierten Alben „I Cry When I Laugh“ und „Always In Between“ neun Brit Award Nominierungen und mehr als 1,2 Milliarden Streams bescherten. Zusammen mit Clean Bandit und der Single „Rather Be“ wurde Jess Glynne auch über England hinaus weltbekannt. Der Song, der 2014 ganze vier Wochen auf Platz 1 der UK-Charts landete, wurde nach seinem enormen Erfolg und über 1 Mio. Verkäufen bei den 57. Grammy Awards als beste Dance-Aufnahme des Jahres ausgezeichnet. Neben Support-Auftritten mit Rudimental (auf deren Hit „These Days“ sie darüber hinaus ein Feature hat), Beyoncé und den Spice Girls tourte Jess Glynne weltweit im Hauptprogramm und begeisterte ihre Fans mit ihrer Vielzahl an Hits. Im November 2024 kommt die Sängerin nach Köln, Frankfurt und Berlin.

1989 geboren, wuchs Jessica Hannah Glynne als Tochter einer A&R Managerin früh mit einem Draht zur Musikindustrie auf. Im Alter von 15 Jahren bewarb sie sich erfolgreich bei The X Factor, fokussierte sich danach jedoch auf ihre Schullaufbahn und arbeitete an ihrem Netzwerk in der Musikindustrie. Nach einem einmonatigen Kurs am East London College wurde Black Butter Records auf Glynne aufmerksam, was 2013 zu einem Signing bei Atlantic Records führte, woraufhin die Sängerin ihren Job kündigte und sich vollständig der Musik widmen konnte. Mit „My Love“ gelang der Sängerin 2014 ihr erster #1 Hit in den englischen UK Single Charts, woraufhin Clean Bandit auf sie aufmerksam wurden und sie als Feature für ihren Song „Rather Be“ anfragten. Die Kollaboration wurde in ihrer Heimat zum meist gestreamten Song von 2014 und machte Jess Glynne weltweit bekannt. Ihr Debüt-Album „I Cry When I Laugh“ stieg 2015 in ihrer Heimat auf Platz 1 der Album Charts ein, wurde mit Rang 25 in den Billboard 200 gelistet und konnte sich nach einem Einstieg auf Rang 27 in den deutschen Albumcharts fünf Wochen halten. Auch „Always In Between“, das 2018 erschien, konnte an diesen Erfolg anknüpfen und erreichte Platz 1 der UK Album Charts sowie Platz 33 in Deutschland. Mit „Jess“ veröffentlichte Jess Glynne im April 2024 ihr drittes Album, das in England auf Platz 6 der UK Album Charts einstieg. Noch immer begeistert die Sängerin mit ihrer einzigartigen Stimme und ihren tanzbaren Hymnen, die sich auf ihrem aktuellen Album mit Tracks wie „Silly Me“ und „Friend Of Mine“ noch detailverliebter zeigen als je zuvor.

Sinfonische Tänze

Kian Soltani | Violoncello
Petr Popelka | Dirigent

Sergej Prokofjew | Sinfonia concertante
Sergej Rachmaninow | Sinfonische Tänze


Hätten Sie das gedacht? Rachmaninows »Sinfonische Tänze« führten 2023 die Rangliste der meistaufgeführten Orchesterwerke an. Und das verdientermaßen – denn diese Tänze sind von herausragender Wirkungsmacht, sie dürfen als das Beste gelten, was Rachmaninow für Orchester je geschrieben hat. Mit diesem Großwerk über die dunkle Seite des Tanzes kehrt Petr Popelka, der charismatische Tscheche und neue Chefdirigent der Wiener Symphoniker, ans Pult des hr-Sinfonieorchesters zurück – nicht nur, aber auch bei den Orchestermitgliedern hatte er als dirigierender Aufmerksamkeitsmagnet den nachhaltigsten Eindruck hinterlassen. Geradezu magnetisch anziehend wirkt das Spiel von Kian Soltani, dem österreichischen Cellisten mit persischen Wurzeln, auch. Nach seinem Gewinn des Internationalen Paulo Cello-Wettbewerbs in Helsinki vor gut zehn Jahren ist sein Name in aller Munde, wenn es um klangsensibles, aber auch hoch virtuoses Cellospiel geht. Mit Prokofjews »Sinfonia concertante«, diesem vor Energie strotzendem eigenwilligen Orchesterkonzert mit Solo-Cello, hat Soltani ein Werk ausgewählt, das wie gemacht ist für Cellist*innen, die die ultimative Herausforderung suchen. Diese Musik fordert alles, was ein Violoncello kann. Und bei dem man als Zuhörer*in nicht glaubt, dass es gehen kann.

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 115 Minuten – inklusive Pause
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Would you have thought it? Rachmaninov´s »Symphonic Dances« topped the list of the most frequently performed orchestral works in 2023. And deservedly so – because these dances are of outstanding impact, they can be considered the best that Rachmaninov ever wrote for orchestra. With this major work about the dark side of dance, Petr Popelka, the charismatic Czech and new chief conductor of the Vienna Symphony Orchestra, returns to the podium of the Frankfurt Radio Symphony – not only, but also among the orchestra members, he left the most lasting impression as a conducting magnet for attention. The playing of Kian Soltani, the Austrian cellist with Persian roots, also has an almost magnetic attraction. After winning the International Paulo Cello Competition in Helsinki a good ten years ago, his name is on everyone´s lips when it comes to cello playing that is sensitive to sound but also highly virtuosic. With Prokofiev´s »Sinfonia concertante«, this unconventional orchestral concerto with solo cello bursting with energy, Soltani has chosen a work that is made for cellists looking for the ultimate challenge. This music demands everything a cello can do. And where the listener does not believe that it is possible.

Concert introduction: 19 pm
Concert duration: about 115 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass ab 18:30 Uhr

Iris und Erika von der Blumenkastenbande sind wieder da.
Nach „Schöne Grüße aus der Hölle“ und „Spuk im Treppenhaus“ stürzen sie sich in ein drittes, unglaubliches Abenteuer. Dabei spielen ein Schönheitschirurg, ein kolumbianischer Drogenboss und zwei benachbarte Balkone eine entscheidende Rolle. Und als der Hausmeister Gunder Bassuff mit der Leiter auftaucht fällt ein Schuss. Aber es gibt keine Leiche.
Dafür taucht Kommissar Bichler (Wo die Rübe hinfällt) mit seinem Drogenspürhund Susie auf. Und seine Kollegin Pia Domplatz (Die Glatze im Sack) von der Spusi. Und Inspektor Rex von der Hafenpolizei. Wie sich alle Verwicklungen am Ende entwickeln und wo die Leiche ist, erfahrt ihr bei „Hände hoch und Hosen runter“.
Mit einigen der größten Hits von Udo Jürgens

Es spielen: Sabrina Römer, Anja Hüttner, Yannik Petsch, Bernhard Westenberger, Hans-Jürgen Mock und Daniel Schwingel.
Buch: Hans-Jürgen Mock - Regie: Mock/Westenberger

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Das Kikeriki-Theater steht für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose! Aus der Lust heraus, dem Volk auf´s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen, werden die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten. Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Hessen. Die Mitarbeiter des KIKERIKI THEATERS verfassen alle Stücke, bauen die Puppen, fertigen die Ausstattung, komponieren, inszenieren und spielen selbst. Das Ensemble erfreute bereits über 1,8 Millionen Zuschauer.

Es heißt „Schräge Vögel“ hätten nicht alle Latten am Zaun. Doch die „Alten“ vom Kikeriki Theater sind nicht nur von Herzen gerne „Schräge Vögel“, sondern sie sind zudem auch noch mächtig stolz auf ihren ganz eigenwilligen „Lattenzaun“. Und so zeigen sie bei diesem Programm auch mit größter Lust, dass man davor, dahinter und darüber ein herrlich schräges Spektakel veranstalten kann.

Einlass 19:00 Uhr