Einlass ab 22:00 Uhr

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Gioachino Rossini (1792-1868) / Ferdinando Carulli (1770-1841);Ouvertüre zur Oper „Der Barbier von Sevilla“;bearbeitet für Flöte, Violine und Gitarre

Franz Krommer (1759-1831); Großes Quartett F-Dur op. 89 für Flöte und Streichtrio

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ;Quartett D-Dur KV 258 für Flöte und Streichtrio

Franz Schubert (1797-1828) / Gerhard Müller-Hornbach (*1951); Lieder nach Texten von Justinus Kerner für Sopran, Flöte, Gitarre und Streichtrio


Franziska Hölscher Violine Dozentin und
Teilnehmer des MUSIC CAMPUS Frankfurt RheinMain

Chelsea Zurflüh Sopran
Ginestra Spadari Flöte
Weronika Dziadek Viola
Michael Wehrmeyer Violoncello
Sara Celardo Gitarre

Einlass ca. 17:15

Wir feiern eine große Party, denn Anlässe gibt es genug: 50 Jahre Stadthalle Langen, 20 Jahre Rock am Sterzbach und dann auch immerhin schon wieder 15 Jahre Neue Stadthalle.

Am 15.11.1974 wurde der Gebäudekomplex an der Südlichen Ringstraße eröffne; alles unter einem Dach: Stadthalle, Stadtbücherei, Jugendbegegnungsstätte, Zentrum für Gemeinschaftshilfe, Hallenbad, Physikalische Therapie, Restaurant und Kegelbahnen. Zusammen mit dem Behördenzentrum auf der anderen Straßenseite, eine bis heute in Hessen einzigartige Konzentration von öffentlichen Einrichtungen.
Am 21.05.2004 feierten wir zum ersten Mal eine „Rock am Sterzbach“-Party, alles noch etwas kleiner im Foyer. Und am 09.11.2009 wurden die umgebaute und sanierte Neue Stadthalle, die erweiterte Stadtbücherei und die Glas/Werke/Langen offiziell eingeweiht. Damals wie heute mit einer großen Party und natürlich den größten Hits aus standesgemäß 50 Jahren Musikgeschichte. Für die richtige musikalische Untermalung sorgen die bewährten DJs der Neuen Stadthalle, die seit Jahren in den unterschiedlichsten Formaten die Tanzfläche zum Beben bringen.

Die Partystadt Langen am Sterzbach feiert sich, feiert die Musik, feiert ihre Stadthalle.

Einlass ab 21 Uhr

Sichere dir deine persönliche DAUERKARTE 2024/25 und erlebe alle Heimspiele der SKYLINERS live und hautnah in der Süwag Energie ARENA.

Alle Vorteile im Überblick:

Zutritt zu allen Heimspielen in der Hauptrunde 2024/25

Starke Preisersparnis verglichen zu Einzeltickets

Verkaufe deinen Platz über den neuen Zweitmarkt

Zutritt zu allen möglichen Playoff-Heimspielen*

Keine Topspielzuschläge

Übertragbarkeit auf andere Personen

Exklusive Veranstaltungen nur für Dauerkarteninhaber

Exklusive Verlosungen beim SKYLINERS Adventskalender

Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Ab dem 15. September bis zum 3. November 2024 ist im Stadtmuseum eine Kabinettausstellung mit Werken der Künstlerin Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) zu sehen.

In ihrem Werk setzt sich Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) mit den Folgen von (Natur-) Katastrophen und Kriegen auseinander. Im Mittelpunkt ihrer Gemälde und Zeichnungen stehen die Not, der Schmerz und die Trauer der Opfer. Ihre Arbeiten zeigen keine individuellen Porträts. Gestik und Körperhaltung der Menschen werden in ihren Werken zum bildbestimmenden Element und zum universellen Ausdrucksträger. Die Verbundenheit des Menschen mit der Natur und der – angesichts der Auswirkungen des Klimawandels – empfundene Verlust einer intakten Natur und Umwelt sind Themen der Bilder des Waldes.

Ingrid Jureit war Mitglied der 1962 gegründeten, bis 2002 bestehenden Künstlervereinigung „Hofheimer Gruppe“. Sie hatte einen Lehrauftrag an der Akademie für bildende Kunst Vulkaneifel (1995–2008) und war von 2006 bis 2023 als Dozentin an der Kunstakademie Bad Reichenhall tätig.

ÖFFNUNGSZEITEN Dienstag 10.00 - 13.00 Uhr Dienstag - Freitag 14.00 - 17.00 Uhr Samstag/Sonntag 11.00 - 18.00 Uhr

»Hee Haw« - Country Folk Metal
Große Songs, kleine Instrumente, größter Spaß. Nur mit Mandoline, Ukulelen-Bass und Gitarre bringen Mandowar Songs der größten Rockbands der Welt auf die Bühne. Rock- & Metal-Comedy zum Abfeiern. Die Setlist ihrer Shows liest sich wie ein LineUp von genialen Festivals: AC/DC, Metallica, Rammstein, Guns’n’Roses, Iron Maiden, Manowar, Kiss, Queen, Rage against the machine, Pink Floyd, Led Zeppelin, Johnny Cash, Motörhead, Steppenwolf, Alice Cooper, Judas Priest und Nirvana werden interpretiert. Alles immer im eigenen Mandowar-Sound und mit viel hessischem Humor. Das Trio steht für einen verblüffenden Stil-Crossover: Aus Metal wird Polka, aus Rock wird Country. Da verschmelzen Queen und Rage against the Machine schon einmal zu einem wilden Mashup. Fakt ist: Bei Mandowar-Konzerten ist immer Festivalstimmung.
Auf dem aktuellem Album “The Joe must go on” blickt Mandowar über den Headbanger-Kosmos und lässt Michael Jacksons „Billie Jean“ erstaunlich hart klingen. Gern wagt sich Mandowar an Mashups: Rage Against The Machine trifft auf Queen, Kiss auf Prince. Noch wilder und skurriler sind die Mischungen aus The Offspring, Lady Gaga und Bon Jovi oder aus Blur, Backstreet Boys und Boney M.. Natürlich fehlen auch Neuinterpretationen von Hardrock-Klassikern nicht: Ozzy Osbournes „Crazy Train“ aus dem
Jahr 1980 ist dabei, genau wie Iron Maidens „The Trooper“ und „Detroyed Rock City“ von Kiss.
„The Joe must go on“ - wie hätte das neue Album auch sonst heißen können?
„Es muss weitergehen“ war seit Erscheinen ihres letzten Albums aus dem Jahr 2015 immer wieder das Motto der Band. Weiter ging es nach dem Tod des Bandgründers Tom Launhard im Jahr 2016 genauso wie jetzt nach der langen Corona-Durstrecke mit fast 100 abgesagten Konzerten. Joe ist der Name des Bassisten. Auftritte verbringt er so gut wie bewegungslos und keine Miene verziehend. Stoisch fast roboterhaft zaubert er jedoch erstaunliche Bassläufe aus seiner Bass-Ukulele. Hat Joe nun laufen gelernt? „Er tanzt im aktuellen Programm sogar“, betont Bandleader Nils und verspricht „Das Joe wird zum Monster“.
Damit deutet er an, dass Shows von Mandowar viel mehr sind als reine Konzerte. „Ihr Liveprogramm hat mehr Lacher als so manche Comedyshow und die Stimmung ist feucht-fröhlicher als bei vielen Irish-Folkbands. Das liegen sich schon mal Menschen mit Metalshirts und Anzugträger in den Armen“ erklärt ihr Booker Olaf Menne.
Aus Metal und Rock wird Country, Polka, Hillbilly, Bluegrass oder Folk. Auch Schlagerzitate dürfen sein. Eine Band, die viel hessischen Humor mitbringt, aber Originalen stets mit großem Respekt begegnet. „Unsere Versionen verstehen wir als Hommagen an Songs, die uns viel bedeuten“, erklärt Hofmann.
Ihr Songs werden millionenfach gestreamt. Spotify-Playlists wie „Acoustic Rock Covers“, „Country Metal“ oder „Fantasy Bard Songs“ präsentieren immer wieder Songs von Mandowar und sorgen für neue Fans aus der ganzen Welt.

Einlass: 18:00 Uhr

Wer es nicht schafft, sich von der Couch aufzuraffen, wird auch nie erleben, wie unterhaltsam, erhellend und herrlich komisch so ein Kleinkunstabend mit politischem Kabarett sein kann. Tretter schafft es, bei gleichbleibend hohem intellektuellen Anspruch in einem derart unverschämt locker-nonchalanten Duktus und Habitus zu reden und zu spielen, dass man in Gedanken noch kein halbes Mal abschweift.

Mathias Tretter ist wieder einmal zu Gast in Schöneck. Er präsentiert sein neues Programm "Souverän"(Premiere im September 2024). Jedes seiner Gastspiele in Schöneck waren glänzende Sterne am Kabaretthimmel!

Einlass: 19:00 Uhr

Als der Schriftsteller Paul Sheldon die Hauptfigur seiner erfolgreichen Romanserie „Misery“ sterben lässt, will er sich endlich anspruchsvollerer Literatur widmen. Doch kaum hat er ein neues, tiefgründigeres Buch fertiggestellt, verunglückt er auf schneeglatter Straße in den Bergen Colorados und wird in seinem Wagen eingeklemmt. Die Krankenschwester Annie findet ihn, befreit ihn schwer verletzt aus dem Wrack und nimmt ihn mit auf ihre abgelegene Farm, um ihn zu pflegen.

Es stellt sich heraus, dass Annie Pauls größter Fan ist und die Romanfigur Misery über alles liebt. Dass diese nun im letzten Roman sterben musste, kann sie nicht verwinden und schmiedet einen Plan. Mit brutaler Gewalt zwingt sie den hilflosen Paul, eine weitere Folge zu schreiben und Misery wiederauferstehen zu lassen. Es entbrennt ein Spiel von gegenseitigen Abhängigkeiten, das sich immer mehr steigert. Paul wird klar, dass er seine bisher größte Geschichte planen muss: wie er mit seinem Leben davonkommt.

1990 wurde Stephen Kings Bestseller „Misery“ mit Kathy Bates und James Caan erfolgreich verfilmt. Das Drehbuch schrieb Oscar-Preisträger William Goldman, der auch das Theaterstück verfasste. Es hatte im Jahre 2015 am Broadway Premiere.

"Laut wird es selten. Das ist feinstes Konversationstheater. Vorerst. Mag sein, dass vorher einige denken: Warum brauchten sie denn Katharina Wiedenhofer, um eine Kampfchoreografie einzustudieren? Nachher denkt man das nicht mehr. Katharina Wiedenhofer hat ganze Arbeit geleistet". Ovationen im Stehen, auch in der Stalburg keine Selbstverständlichkeit". (Judith von Sternburg, Frankfurter Rundschau)

Einlass 19 Uhr

Stoned Immaculate - DOORS Tribute Concert. Für alle Fans von Jim Morrison und den DOORS ein Kultabend. Einlass: 19:30 Uhr, Beginn: 20:30 Uhr, Eintritt: 12,00 VVK + Geb./AK 15,00 €

Einlass: 19:30 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr

Wie können wir trotz unserer Unterschiedlichkeit zusammenkommen? Wie können wir Räume schaffen, in denen Grenzen keine Rolle mehr spielen? Wie können wir eine Gemeinschaft bilden, die Vielfalt nicht als Bedrohung sieht, sondern als Bereicherung begreift? In "Solidarity!" zeigen die Tänzerin Rebecca Weingartner, der Tänzer Raul Martinez und der Musiker Nello Novela, wie das aussehen könnte und wie viel Spaß das macht. Ihre Biografien sind dabei so verschieden wie ihre Migrationsgeschichten und alle drei haben schon das Gefühl erlebt, nicht dazuzugehören.

So ermuntern sie sich gegenseitig, aus ihren Komfortzonen auszubrechen: Der Musiker wagt es zu tanzen, die Tänzer*innen machen Musik und singen. Dafür brauchen sie nicht nur Mut, sondern auch Unterstützung voneinander und von ihrem Publikum. Auf der Bühne entsteht eine wunderbare temporäre Gemeinschaft, eine enthusiastische Feier der Solidarität, bei der sich alle Menschen willkommen fühlen können – egal wie unterschiedlich sie sind.

Foto: Matthias Wäckerlin

+++ Aktuell geltende Corona-Regelung für Veranstaltungen: 2G+. Infos: schanz-online.de/news +++

Gibt es eigentlich musikalisch das „Beste“ aus den 70ern, 80ern, 90ern…?
Sicherlich gibt’s das nicht … das „Beste“, denn es gibt sooo viel gute Musik!

Und es gibt X-it!

X-it … die Band, die sorgfältig handverlesene Titel aus dem Bereich „Classic Rock“ präsentiert. Die fünf Buben tun dies aufregend und aufgeregt – und dabei ohne jeden pathetischen Bombast, aber gleichzeitig mit einer unbändigen Spielfreude, die sich bei jedem Auftritt sofort auf das Publikum überträgt: „So bescheiden sie sich geben, im Südbahnhof liegt von Anfang an eine Spannung in der Luft, als X-it auf die Bühne kommt. Das Publikum ist von der emotionalen Interpretation der Songs hin und weg.“ (Frankfurter Rundschau)
Das verwundert nicht, denn die 5 Musiker spielen die Musik, die ihnen selber gefällt!
„Sie lassen die Musik bei jedem Lied neu entstehen!“ (Johannes Friedel / rheinmaintv).
Neben Klassikern von „Toto“, „Saga“ und „Queen“, von „Pink Floyd“ und „Manfred Mann’s Earthband“ – garniert mit Hits weiterer Interpreten dieser genialen Ära – wie etwa „David Bowie“ und „Huey Lewis“ uvm. servieren die fünf Herren die Highlights von „Peter Gabriel“ wie „Solsbury Hill“ und „Sledgehammer“ sowie „Genesis“-Hits wie „Land Of Confusion“ und „Invisible Touch“.

„Die Band X-it schafft eine neue Definition von Publikumsnähe! …wobei man stets den Eindruck hatte, der Original-Künstler stehe selbst auf der Bühne.“
(Das Journal / rheinmaintv)

„Der Spaß am Spielen, die Zusammenstellung der Lieder, der eigene Stil, den sie haben, … Das alles so gut nachzuspielen und dann auch noch ’n bisschen mit ’nem Augenzwinkern, das Ganze nicht so Ernst nehmend und trotzdem musikalisch hervorragend – das war dolle!“, urteilt Hugo Egon Balder über X-it.

Einlass:19:00

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Die Manni-Kür
mit Specialguest Orgel-Willi

Begleitet vom Overhesse-Duo
Michael Harries und Tim Potzas

Auf das Manni-Fest folgt die Manni-Kür…

Bestsellerautor, Kabarettist und Musiker Dietrich Faber lässt in seiner neuen Musikcomedy-Show zwei seiner absoluten Lieblingsfiguren mal so richtig von der Leine: Manni Kreutzer und als sehr spezieller Special-Guest: der Ganz-Alleinunterhalter OrgelWilli.
In der Rolle des Manni Kreutzer zelebriert Faber mit Gesang, an Gitarre und am Klavier stilsicher, facettenreich, voller Verve und lockerer Hüfte akustische Songs von Country bis Folk, von Blues bis Blödsinn.
Begleitet wird er von seinen beiden formidablen Musikern Michael Harries (Gitarre, Mandoline, Banjo) und Tim Potzas (Pedal-Steel, Dobro, Gitarre)
Eine musikalisch-virtuose Konzertshow in bestverständlichem Oberhessisch voll schräger Komik mit unzähligen Songs, Instrumenten und Geschichten.
Witzig, smart, kernig, melancholisch und fast nie unter der Gürtellinie.
Mit seinen ungestümen Gastauftritten in Dietrich Fabers Buchshows avancierte „Manni Kreutzer“ in den letzten Jahren zum absoluten Publikumsliebling. Seine Fangemeinde wächst stetig und auch der Hessische Rundfunk konnte seinem Charme nicht mehr widerstehen und zeichnete unlängst eine Manni-Kreutzer-Show für das Fernsehen auf.
Fabers Manni singt vom Leben, von der Liebe, von Sehnsucht, Besserwissern, Lonesomen Wölfen, Kosmoproleten, Schnappchenjägersleuten und vielem vielem mehr.
Und was macht Orgel-Willi? Nun ja, was ein Orgel-Willi eben so macht….

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Demon’s Eye gelten nicht erst seit ihren aufsehenerregenden Auftritten mit den Deep Purple-Ikonen Ian Paice (Schlagzeug) und Jon Lord (Keyboards) als die Nummer 1 unter den Deep Purple Tribute Bands. Selbst die Originale loben Demon’s Eye für ihre herausragenden Song-Interpretationen in den höchsten Tönen. Angesprochen auf Demon’s Eye meinte Ian Paice auf einer Pressekonferenz: „Eine wundervolle Band. Diese Jungs sind wirklich fantastisch. Sie wissen genau, was sie tun!“ Und Jon Lord sagte sogar: "Mit Demon´s Eye habe ich das Gefühl, in einer richtigen Band zu spielen.“
Die Tribute Band widmet sich in erster Linie der 1970er Jahre-Phase von Deep Purple und orientiert sich dabei am Sound des für viele Rockfans besten Live-Albums aller Zeiten – „Made in Japan“. Gleich dem Original zeichnet sich auch dieser Tribute-Act durch furios improvisierte Gitarren- und Orgelduelle aus und „kann hochkomplexe und übervirtuose Stücke spielen, an die sich die meisten Coverbands nicht herantrauen“ (‚Remscheider General-Anzeiger‘).
Bei aller musikalischen Finesse verstehen es die fünf Vollblutmusiker, Konzertbesucher nicht nur musikalisch, sondern auch mit einer packenden Bühnenshow zu überzeugen. Besonders die fast schon akrobatischen Einlagen des Ausnahmegitarristen Mark Zyk sorgen immer wieder für Begeisterung und Zwischenapplaus.
Wer also Klassiker wie „Child In Time“, „Highway Star“, Smoke On The Water“, Black Night, „Woman From Tokyo“, „Hush“ und „Burn“ nochmals authentisch erleben möchte, sollte sich die zweistündigen Shows von jenem Deep-Purple-Tribute-Act, „der vom Original nicht zu unterscheiden ist“ (Mannheimer Morgen), nicht entgehen lassen.
Foto: Jörg Schnebele

Einlass 19 Uhr

Einlass ab 18:30 Uhr

Die Veranstaltung findet nur vor Ort statt.

Junges Literaturhaus – Bilderbuchnachmittag ab 6 Jahren
Sonntag 03.11.24 / 15 h
Torben Kuhlmann: Earhart
Saalticket 5 Euro

Der abenteuerliche Flug einer Wühlmaus um die Welt
Zehn Jahre nach seinem ersten Mäuseabenteuer „Lindbergh“ legt Torben Kuhlmann jetzt „Earhart“ (NordSüd) vor – ein Denkmal für die Flugpionierin Amelia Earhart. Eine kleine Wühlmaus entdeckt auf einer Briefmarke das Bild einer riesigen Katze, die auf dem Kontinent Afrika lebt. Kurzerhand beschließt sie, die für die Mäuse unüberwindbaren Grenzen des Gemüsegartens hinter sich zu lassen. Wie Earhart kommt sie zum Fliegen und bricht zu einer abenteuerlichen Reise auf. Mit seinen typischen epischen Illustrationen schafft Torben Kuhlmann ein weiteres fulminantes Abenteuer, in dem Freiheit und Pioniergeist triumphieren. Im Literaturhaus liest er für die Kinder und zeigt ihnen, wie seine Bilder und Figuren entstehen.
Das Junge Literaturhaus wird unterstützt von der Dr. Marschner Stiftung und der Cronstett- und Hynspergischen evangelischen Stiftung.

Abbildung: Illustration von Torben Kuhlmann © Torben Kuhlmann