Der individuelle Ausdruck im Bild
In diesem Workshop geht es in erster Linie darum, sich heraus zu bewegen aus den Alltagssehgewohnheiten, neue Ideen zu entwickeln, Erkenntnisse zu sammeln, sowie die eigene Arbeit im Ausdruck zu steigern. Kurz: es gilt, die Vielfalt neuer Möglichkeiten zu entdecken, die wichtig sind, um eine individuelle Bildsprache zu erlangen.
Dazu werde ich Vorlesungen halten, auf wichtige Theorien hinweisen und Bildmaterial präsentieren mit dem Zweck, die Anregungen zu geben, die für eine ganz persönliche Weiterentwicklung nötig sind.
Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer erfahren dabei wichtige Details zum Erlernen eigener Ausdrucksweisen. In anderen Worten: sie erlernen die malerische Umsetzung einer subjektiven Vorstellung. Übungen dazu werden den Unterricht abrunden.
Ich werde jeden Teilnehmenden auf seinem Weg dabei unterstützen, eine eigene künstlerische Ausdrucksform zu finden oder weiter auszuentwickeln.

Als Arbeitsmaterial bringen Sie bitte mit: einen Skizzenblock DIN A 4 sowie Acrylblöcke oder auch Leinwände, nach Vorliebe auch individuelle Farben. Weiteres Malmaterial ist im Stadtmuseum vorhanden.

Außerdem: Lunchpaket bitte nicht vergessen!

Workshop in der Museumswerkstatt im Stadtmuseum Hofheim am Taunus, Burgstr. 11
Samstag und Sonntag, 21. und 22. September 2024, jeweils von 11.00 bis 18.00 Uhr
Umfang: Insgesamt 14 Stunden
Kostenbeitrag: 90 Euro pro Person

Interessierte können sich im Stadtmuseum anmelden unter der Telefonnummer 06192 202-540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

Lange hatte man als Erwachsener beim Stichwort Kindermusik die immer gleichen Lieder im Ohr. Songs, von denen man hoffte, sie nie wieder hören zu müssen und wenn doch, dann wenigstens keinen Ohrwurm davon zu bekommen, der sich allzu tief in die Hörgeräte frisst. Man wünschte sich, dass es Musik gäbe, die nicht nur für Kinder gemacht, sondern auch für deren Eltern hör- und genießbar ist. Hier kommen Deniz & Ove ins Spiel. Sie lösen ein, was andere Alben versprechen und dann nicht halten: Musik für die ganze Familie!

Foto: Andreas Hornoff

Einlass: 19:00 Uhr

Führung durch die Ausstellung mit Stadtarchivarin Charlotte Pissors um 15.00 Uhr

Am 24. Oktober 1974 gründete sich die Bürgervereinigung Hofheimer Altstadt (BHA). Anlässlich ihres 50-jährigen Bestehens werden in der Ausstellung die Geschichte des Vereins und sein erfolgreiches Wirken für den Erhalt der Hofheimer Altstadt aufgezeigt. Der Zeitgeist nach Ende des Zweiten Weltkrieges ging deutschlandweit in Richtung „autofreundliche Stadt“ und der moderne Denkmalschutzgedanke stand erst am Anfang seiner Entwicklung. So entstanden in den 1960er Jahren auch in Hofheim Pläne für eine Flächensanierung, der ein Großteil der Altbausubstanz zum Opfer gefallen wäre. Gegen diese Pläne bildete sich Widerstand in der Bevölkerung, der ab 1974 in der BHA seine Organisationsform fand.

Die Bürgervereinigung betrieb erfolgreich politische Lobbyarbeit für den Erhalt und die Sanierung der Hofheimer Altstadt, vernetzte sich überregional mit anderen Altstadtvereinen und ließ interessierten Bürgern der Hofheimer Altstadt Beratung und praktische Hilfe zukommen. Auch nach dem Ende der Sanierungsphase setzte sie sich für die Belange der Hofheimer Altstadt ein und prägt deren Gestalt bis heute.

In einer Fotoausstellung werden gelungene Sanierungsprojekte vorgestellt. Gezeigt werden historische Fotografen aus dem Bestand des Stadtarchivs und zeitgenössische Aufnahmen des Hofheimer Fotografen Heiko Schmitt.

Eintritt 7 Euro, ermäßigt 5 Euro (inkl. Museumseintritt)

Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind. Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?

Die Antwort ist simpel: Philipp Weber! In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem Publikum auf einer aufregenden Expedition durch die Flora und Fauna des Staatswesens die wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Lachen Sie mit und schützen Sie die Demokratie!

Einlass: 19.00 Uhr

Spektakuläres und Aufregendes Familien-Entertaimment. Dynamit auf Rädern ist ein Event für die ganze Familie.

Im Rahmen der Deutschland-Tournee ist “Dynamit auf Rädern” unterwegs und demonstriert ein Action geladenes Show-Konzept für die ganze Familie. Fünf gewaltige Monster-Trucks lassen die Erde beben und zerstören alles,was ihnen unter die Räder kommt. Außer Monster-Trucks sind auch atemberaubende
Auto-Überschlage, extreme Feuerstunts, Freestyle und waghalsige Fahrten mit vier Pkw´s auf zwei Rädern - wie im Film - zu sehen.

Vom Burn-out bis hin zum 7,5 Tonnen schweren Lkw auf nur zwei Rädern. Auto-Motor-Sport-Fans kommen bei der Veranstaltung voll auf ihre Kosten. Von Motorrad-Weitsprüngen wie “Evel Knievel” bis hin zu waghalsigen Verfolgungsrennen wie in den “Straßen von San Francisco” oder Autostunts wie von “Alarm für Cobra 11“.
Bei “Dynamit auf Rädern” erlebt man alles live.

Einlass 10:00 Uhr

Es sind noch Karten an der Tageskasse erhältlich.Infos erhalten Sie Mo-Fr:10:00-16:00 unter :0178/ 5686233

Locking entstand Ende der 60er-, Anfang der 70er-Jahre während der Funk-Ära in Los Angeles. Der Begründer des Tanzstils war Don Campbell, der ihn später mit seiner Gruppe „The Lockers“ in der Fernsehshow „Soul Train“ bekannt machte. Die Gruppe ließ sich in ihren Bewegungen von Cartoons inspirieren. Locking wird in der Regel zu Funk-Musik getanzt, ist sehr dynamisch und zeichnet sich durch „Stops“ und große armlastige Bewegungen aus, die in schnellem Tempo ausgeführt werden.

Foto: Eva Berten

Es ist die beste Band der Welt mit dem besten Song des Universums. Und alle lieben diesen Song – das Publikum und erst recht die Band – alle lieben ihn und wollen ihn immer wieder spielen! Das allerdings ändert nichts daran, dass die Veränderung schon vor der Tür steht.

In der neuen spielerisch absurden Performance von PINSKER+BERNHARDT dreht sich alles um Veränderung. Alles um uns herum ist gefühlt schließlich ständig neu und anders. Gerade, wenn man sechs Jahre alt ist. Oder ist es vielleicht sogar immer so? Was aber, wenn ich will, dass alles gleich bleibt, genauso, wie es jetzt ist?

PINSKER+BERNHARDT wurden 2023 mit dem Deutschen Theaterpreis Der Faust in der Kategorie „Darsteller*innen im Theater für Junges Publikum“ ausgezeichnet. Musikalisch, humorvoll und zugewandt widmen sie ihre neue Performance allen, die Veränderungen lieben (lernen), auch denen, die viel älter als sechs Jahre sind und denen, die erst im Nachhinein merken, dass sich die Veränderung schon längst vollzogen hat.

Foto: Christian Knieps

Der Circus Barus verzaubert die Besucher auf seine besondere Art in Mörfelden-Walldorf / Festplatz Walldorf, in der Trift.
Vom Samstag, den 14.09.2024 bis Sonntag, den 22.09.2024
Vorstellung:
täglich 16:00 Uhr
Mittwoch und Donnerstag spielfrei

Montag ist Kindertag - pro zahlendem Erwachsenen hat 1 Kind einen stark ermäßigten Eintrittspreis (Familienkarte)

Circus Barus bietet einen Circus-Cocktail für die ganze Familie.
Unter dem Motto "Circus neu erleben" wird Sie unser neu zusammengestelltes Programm für 2024 erfreuen.
Sie sehen Tierdressuren mit unseren gepflegten Tieren (Hunde, Pferde, Kamele, Esel, Lamas, Ponys, Ziegen). In diesem Jahr sehen Sie erstmals eine gemischte Hunde-Ziegennummer. Unsere Tierdarbietungen werden vom Chef des Hauses, Marco Frank oder seiner Tochter Aloma Tatjana vorgeführt. Bei unseren Tierdarbietungen werden Sie das vertrauensvolle Miteinander von Mensch und Tier feststellen.
Unsere artistischen Darbietungen sind vielfältig und werden von unseren Artistinnen sehr charmant dargeboten. Sie zeichnen sich durch ihre flüssigen Abläufe und hochwertigen Trickfolgen aus.
Besonders freuen wir uns über die Darbietungen von der ukrainischen Artistin „Anastassia“, welche Sie mit Charme und Können begeistern wird.
Clown Marcello wird mit mehreren Streichen, durch seine lustige und sympathische Art nicht nur die Kinder zum Lachen bringen, sondern auch die erwachsenen Besucher, den Alltag vergessen lassen. Er hat sich für die Saison 2024 wieder neue Streiche ausgedacht, welche er bisher noch nicht gezeigt hat.

Pause bietet Zeit für Tierbesuch
In der Pause könne Sie unsere Tiere besuchen und sich von der guten Pflege überzeugen. Unser Tierpfleger wird Ihnen gerne Informationen zu unseren Tieren geben. Unsere Tiere werden regelmäßig vom jeweils zuständigen Veterinäramt kontrolliert und werden nach den Leitlinien des § 11 gehalten, wobei die Anforderungen meistens übertroffen werden. Ebenso steht Ihnen unsere Restauration sowie unsere saubere Toilettenanlage zur Verfügung.
Verlassen Sie das Zelt und teilen Sie den Gedanken, dass hier Circus für die ganze Familie geboten wird – ein paar Stunden dem oft stressigen Alltag entfliehen und einen klassischen Circus erleben.

ca. 15:30 Uhr

Bereits zum vierten Mal wird uns die Gitarrenklasse von Prof. Dr. Tilman Hoppstock an der Akademie für Tonkunst Darmstadt beim Classic-Café beehren. Seit viele Jahren zählen die Studierenden zur Weltspitze und haben zahlreiche Auszeichnungen und Preise bei internationalen Wettbewerben erhalten. Die Studierenden werden im Foyer des Theaters ein Programm mit Solobeiträgen und Kammermusik auf höchstem Niveau präsentieren.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Foyer | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 17,30 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigungen für Schüler*innen, Auszubildende, Studierende, FSJler*innen, BfDler*innen, Inhaber*innen eines Berechtigungsausweises und JuLeiCa- & Ehrenamtscard-Besitzer*innen.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigungen für Inhaber*innen eines Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Student*innen der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schüler*innen & Auszubildende, FSJler*innen, BfDler*innen & Inhaber eines Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Kultur123 Stadt Rüsselsheim, Musikschule

Foto: Vilém Zák

Einlass: ab 15 Uhr

Die Musik von Sababa 5 dreht sich um mediterrane Rhythmen und Melodien, zusammen mit Klängen aus der Welt des Rock und Psychedelic Funk, wodurch eine echte Mischung aus Ost und West entsteht.

„Sababa 5“ wurde von einer Gruppe von Musikern gegründet, die für ihre Arbeit mit einigen der besten Künstler/Sänger Tel Avivs wie Gili Yalo, Ester Rada und Liraz Charhi sowie mit berühmten Gruppen wie Hoodna Orchestra, Tigris und Kutiman Orchestra bekannt sind.
Mit Einflüssen der Mitglieder, die von Wrecking Crew-Aufnahmen aus den 60er Jahren bis hin zu analoger Musik aus dem Nahen Osten aus den 70er Jahren reichen, dreht sich der Sound der Band ständig um verschiedene Genres und Rhythmen, doch im Kern ist „Sababa 5“ immer eine Groove-zentrierte Band. Die Hauptinspirationsquelle der Band sind „Lehakot Ketzev“ (Beat-Gruppen) aus Israel, die in den 60er und 70er Jahren innovative Kombinationen aus Psychedelic Rock gemischt mit mediterran-arabischer Musik spielten. Durch die Verschmelzung von Ost und West und den neuen Geist, den die Bandmitglieder mitbringen, entsteht ein einzigartiger Stilmix, der sich zu einem neuen und originellen Werk kristallisiert.

Einlass: 19 Uhr / Stehplatz

In the aftermath of a life-shattering accident, a married couple find themselves drifting perilously apart. “Rabbit Hole” charts their bittersweet search for comfort in the darkest of places … and for a path that will lead them back up into the light of day.

Cast:
Becca – Sarah Macey
Izzy – Emma Merrit
Howie – Alexander Hemus
Nat – Katja Sassi-Bucsit
Jason – Leon Gacheru

Crew:
Director: Michael Ennis
Assistant Director: Hazem Elessawy
Producer: Julie Ng
Stage Manager: Aleksandra Galaganova
Light and Sound Tech: Patrick O’Sullivan
Set Designer: Julie Ng
Props Master: Aleksandra Galaganova
Costume Designer: Ornela Giolla
Assistant Props Master: Aditya Singh
Assistant Props Master: Philip Carr

Der 1931 in Lollar geborene ZERO-Mitbegründer und Weltkünstler ist allen Kunstkennern durch seine farbintensiven Serigrafien, Pastelle, Gemälde und beeindruckenden Licht-Skulpturen ein Begriff.

Heinz Mack besuchte Anfang der 50er Jahre die Staatliche Kunstakademie in Düsseldorf und studierte parallel Philosophie. Bereits 1957 gründete er die Künstlergruppe ZERO (mit Otto Piene, später stieß dann Günther Uecker hinzu), in der die Künstler Abstand von klassischen Kompositionen nahmen und sich mit Konzepten von Licht, Raum und Bewegung beschäftigten. Mit Piene und Uecker realisierte er einen „Licht-Raum“ auf der Documenta 3, 1964. In den anschließenden Jahrzehnten folgten weltweit Einzel- und Gruppenausstellungen. Nach einer Vielzahl von Aufträgen für Kunst im öffentlichen Raum widmete sich Mack ab Anfang der 90er Jahre wieder vermehrt der Malerei und entwickelte hierbei die sogenannten „chromatischen Konstellationen“.

Licht, Energie, Bewegung, das Festhalten des Flüchtigen sind Aspekte seiner Siebdrucke, die ganz lebendig daherkommen und Kunstfreunde weltweit immer mehr begeistern.

15-18 Uhr

Es gibt Alben, die in keinen Charts auftauchen und trotzdem zu Klassikern werden. „Kindischer Ozean“ von Komödiant und Komponist Willy Astor ist so eines. Dieses wunder- same und wunderbare Konzeptalbum gehört mittlerweile zum Standardrepertoire in vielen Kinderzimmern, Kindergärten, Grundschulen und auch dem CD-Sortiment von junggebliebenen Erwachsenen. Fünf Jahre nach der Veröffentlichung des „Kindischen Ozeans“ legt Willy Astor mit „Der Zoo ist kein logischer Garten“ den langerwarteten Nachfolger vor.

Fans und Neuentdecker dürfen sich auf ein weiteres turbulentes Abenteuer mit der Familie Bröselböck freuen. Eigentlich möchte sie nur zwei Dübel für den Kübel, eine Schraube für die Laube und eine deutsche Dichtung im Baumarkt kaufen - bis sie eine merkwürdige, zebragestreifte Schwingtür entdecken. Was sich dahinter wohl verbirgt? Zum Glück ist die Bröselböcksche Neugier zu groß, um einfach daran vorbeizugehen. Sonst hätten wir womöglich nie die Bekanntschaft mit einer Ansammlung höchst schräger Vögel und kauziger Individuen gemacht. In 18 Liedern und ebenso vielen kurzen Szenen begegnen wir zum Beispiel der Eule Eulalia, einer KATERstrophe, dem Ingo Knito, der Vogelscheuche Peng und vielen anderen sonderlichen Bewohnern dieses Zoos, der alles andere als ein logischer Garten ist. Wo sonst würde man Dada-Songs wie „Schmaiserkarrn und Weberlurst“ hören können?

Wortakrobat und Gitarrist Willy Astor teilte sich den Spaß an der Produktion im Studio u. a. mit Olaf Schubert, Bülent Ceylan, Gerhard Polt, Piet Klocke, Erkan & Stefan, dem Astrophysiker Prof. Harald Lesch und dem famosen Rapper Roger Rekless, mit dem Astor den Mutmach-Song „Gib niemals auf“ eingesungen hat. Herausgekommen sind 72 (!) Minuten von höchster Lachqualität.

Mit diesen Songs im Gepäck ist Willy Astor natürlich auch live unterwegs und spielt am 22.09. im Rahmen des Konzert-Sommers im Amphitheater Hanau eine Show für seine jüngeren Fans!

Einlass: 13:00 Uhr

Zum Abschluss des dreitägigen Festivals verwandeln sich The Twiolins, alias Marie-Luise und Christoph Dingler, in Igel und Eichhörnchen und gehen der spannenden Frage nach, wie man eigentlich ein Konzert spielt. Das kleine und große Publikum wird durch viele interaktive Elemente mitgenommen und wird so Teil einer inspirierenden musikalischen Reise.

Einlass: 15:30 Uhr

Vielfältiges Chorprogramm mit 3 Chören aus dem Kreis Groß-Gerau:

Germania 1857 Raunheim
Ein Chorensemble in 3 Chor-Gattungen: Das Gründungsjahr des Männerchores der „Germania Raunheim“ datiert im Jahr 1857 und war der erste Verein in Raunheim. 1983 wurde der Frauenchor gegründet. Aktuell singen die Chöre der Germania unter der Leitung ihres Dirigenten Konstantin Karklisiyski in den Chorgattungen Männerchor (13 Sänger), Frauenchor (25 Sängerinnen) und Gemischter Chor.
Ihr Chorrepertoire reicht von Klassik, Musical, Folklore über Oper, Operette und Volkslieder uvm.

Greensingers Stockstadt
Zunächst als gemischter Chor mit modernem Repertoire 2000 gegründet, singen die „Greensingers Stockstadt“ seit 2015 als Frauenchor. Sie singen a capella oder mit Klavierbegleitung und erarbeiten jedes Jahr ein Konzertprogramm, um sich mit einer besonderen chorischen Veranstaltung ihrem Publikum zu präsentieren. Ihr Chorrepertoire umfasst Swing, Jazz, Popklassiker in Englisch, Deutsch, Französisch, Spanisch, Portugiesisch. Aktuell singen 19 Sängerinnen im Chor. Die Chorleitung übernimmt seit Juni 2023 Juliane Wurth.

Walldorfer Gospelchor
Gegründet wurde der „Walldorfer Gospelchor“ 1997 im Gemeindesaal der evangelischen Kirche Walldorf von einigen Müttern, die Ihren Kindern das Singen in der Gemeinschaft ermöglichen wollten. 2011 gehört der Chor dem Sportverein Rot-Weiß Walldorf e.V. als Abteilung an. Ihr Chorrepertoire beinhaltet klassische Gospels als auch Traditionals und Popmusik, wobei die Auswahl der Titel weniger nach Zugehörigkeit zu einzelnen Musikrichtungen erfolgt, als danach ob sie selbst etwas damit „anfangen“ können. Den als Gemischter Chor auftretenden 45 Sänger*innen und ihrer Chorleiterin Verena Marlene Bachmann geht es in erster Linie um die Freude am Gesang, das friedvolle Miteinander sowie den Austausch in einer Gemeinschaft.

Eine Veranstaltung des Kreises Groß-Gerau in Kooperation mit der Sparkassen-Stiftung Groß-Gerau.

Freie Platzwahl.

Einlass: 17:00 Uhr inkl. Sektempfang.
Saalöffnung: 17:45 Uhr.

Einlass: 17:00