Mit „Das Schönste der Schönen“ präsentieren die vier quirligen Ausnahmetalente ihre edelsten Tropfen und erlesensten Essenzen aus drei Erfolgs-Programmen. Und das heißt in diesem Fall:
“Mit HORMONYOGA UNGEBREMST in die ENTFALTUNG“!

Ihr kometenhafter Aufstieg war und ist unaufhaltsam.
Wo sie auch auftraten - zwischen München und Kiel, zwischen Köln und Bayreuth - sie hinterließen ausverkaufte Häuser und ein begeistertes Publikum und sind aus Deutschlands Kulturlandschaft längst nicht mehr wegzudenken!

Mit der neuen Best-Of-Show „Das Schönste der Schönen“ erwartet das Publikum eine erfrischende Mischung aus exzellentem Gesang, temperamentvoller Bühnen-Show, bissiger Comedy, guter Musik und innovativen Ideen, bei der beide Geschlechter auf ihre Kosten kommen!

Die Schönen - das sind die Sängerinnen und Schauspielerinnen Anna Krämer und Susanne Back, sowie Operndiva Smaida Platais. Am Klavier: Die Meisterin der hochgezogenen Augenbraue Stefanie Titus - virtuos, einfühlsam und nervenstark.

Nie glattgebügelt - aber ausgebeult und frisch lackiert!
Glutenfrei - aber voller Glut und Leidenschaft!

Einlass ins Foyer ab 16:00 Uhr, in den Saal ab 16:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 19:00 Uhr

Es ist schon spät in der Tierpension von Gundula Sammer als ein später Gast eintrifft, der etwas verwirrt scheint. "Ich heiße Sven. Alle nennen mich nur Opa Sven. Und ich suche meinen Kater. Den besten Kater der Welt." Gundula kommt diese Geschichte bekannt vor. "Wissen sie, der alte Pettersson suchte auch mal seinen kleinen Kater. Und wenn sie Zeit haben erzähle ich ihnen die Geschichte wie Findus zu Pettersson kam."
Ob Gundulas Geschichte Opa Sven helfen wird seinen Kater wiederzufinden?
Die Inszenierung mit Großfiguren und ihrer behutsamen Aufteilung von Schau- und Figurenspiel verbindet die alltäglichen Sorgen und Freuden der Zuschauer mit denen der Geschichte und zieht somit das gesamte Publikum in ein einmaliges Theatererlebnis.

Copyright Foto: Theater Con Cuore

Einlass: 15:30 Uhr

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt in die Käs!

Seit fünundzwanzig Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt in die Käs!

Seit fünundzwanzig Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Nach nun schon über 20-jähriger Konzerttätigkeit in unveränderter Besetzung kann man das Trio Lézard heute als eines der führenden Trio d’anches (franz. „Rohrblatt - Trio“) weltweit bezeichnen. Als sich Stéphane Egeling, Jan Creutz und Stefan Hoffmann in den frühen 90er Jahren an der Saarbrücker Musikhochschule zu einem Trio zusammengefunden haben, geschah dies zunächst aus purer Lust am gemeinsamen Musizieren, aus Experimentierfreude und nicht zuletzt aus Freundschaft.
Seitdem haben sie wohl so ziemlich alles ausprobiert, was möglich ist, wenn man eine Oboe, eine Klarinette und ein Fagott zusammenspielen lässt. Über 20 Jahre später ist das Trio Lézard um enorme Konzerterfahrung und preisgekrönte Einspielungen reicher; an ihrer ursprünglichen Spielfreude hat sich jedoch bis heute nichts geändert.
Aber zurück zu den Anfängen: seit in den 1930er Jahren in Paris der Fagottist Fernand Oubradous die Herren Myrtil Morel und Pierre Lefebvre zur Gründung des „Trio d’anches de Paris“ um sich versammelt hat, gehört diese Formation zu den festen Gattungen auf den klassischen Konzertpodien. Schon das „Trio d’anches de Paris“ hatte zur Erweiterung seines Repertoires Werke großer Meister für seine Besetzung adaptiert. Mit der CD „Paris 1937, hommage au Trio d’anches de Paris“ erweist das Trio Lézard diesem Ensemble und der Epoche seine Reverenz. Die Aufnahmen dieser bis dahin nie eingespielte Werke sind 2015 mit einem ECHO-Klassik ausgezeichnet worden.
Nach und nach hat das Trio Lézard sowohl das Instrumentarium als auch das Repertoire erweitert. Letzteres zählt mittlerweile über 200 Werke aus fünf Jahrhunderten. Um eine solche Zeitspanne klanglich darstellen zu können, greifen die Musiker gern zusätzlich zu Nebeninstrumenten oder historischen Instrumenten aus dem 18. und 19. Jahrhundert. Zu diesen gehören auch Saxophone und Sarrusophone.

Einlass 18 Uhr

ONKeL fISCH blickt zurück
Der satirische Jahresrückblick mit dem (Wichtigsten) Witzigsten aus 2025
Zum zehnten Mal geht das Satire-Duo ONKeL fISCH mit seiner furiosen Jahresrücksblicksshow auf
lange Tour durch die Theater der Republik.
2025 - Wer hat noch nicht, wer will das schon?
Bei den Bundestagswahlen ging erstaunlich viel mit "rechten" Dingen zu, aber das AmpelnachfolgeKabinett macht nach eigener objektiver Aussage alles besser. Irgendwo zwischen Sondervermögen
und Unvermögen. Möge der neue Papst mit uns sein.
Im Weißen Haus zu Washington trumpelt zeitgleich die blonde Anti-Barbie auf der Demokratie
herum. Seine Scheinheiligkeit Donald der Viertel-vor-Zwölfte und seine Milliardärs-Kurschatten
machen herzhaft Politik mit dem unfeinen Holzhammer der Nicht-so-Diplomatie.
Immerhin soll es irgendwo "Künstliche" Intelligenz geben. Die braucht zwar noch keine Aktivrente,
aber definitiv Nachhilfestunden. Und die geben die künstlerischen Intelligenzen von ONKeL fISCH.
Das ganze Jahr prasselt Schlagzeile auf Schlagzeile auf uns ein. Das Nachrichten Dauerfeuer kennt
scheinbar keine Pause – ONKeL fISCH helfen beim Durchatmen mit einer gut geölten Humormassage
nebst Satire-Wellness. So macht das gemeinsame Zurückblicken einfach Spaß. Ganz nach dem Motto:
Aufregen?! Auf Regen folgt Sonnenschein.
ONKeL fISCH präsentieren 365 Tage in 120 atemlosen Minuten: Hier wird nach
Herzenslust gespottet, gelobt, geschimpft, gesungen und getanzt. Action-Kabarett direkt
aus den kreativen Köpfen zweier preisgekrönter und erfahrener „Meister der Kleinkunst“
(Main Echo)

Einlass ins Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Hamburgs Kult-Vokalartisten melden sich mit der dringend benötigten mentalen Auszeit zurück. Das neue Programm von LaLeLu liefert genau das, was die moderne Welt so dringend braucht: „Urlaub vom Hirn“. Damit schicken die vier Stimmakrobaten ihr Publikum auf eine hochkomische und musikalisch brillante Reise in die Welt der geistigen Entspannung, in der herzhaft gelacht werden kann. Mit absurden Songs, brillanten Parodien und satirischen Seitenhieben verwandeln sie die Bühne in ein All-Inclusive-Resort der guten Laune.

Wer kennt es nicht? Der Alltag ist komplex, die Nachrichten sind düster und das Smartphone will ständig bespaßt werden. LaLeLu hat die Lösung: Zwei Stunden therapeutische Comedy ohne Geräte, ohne Stecker und ohne Empfang.

Einlass: 19:00 Uhr

Kammerspiel von Christopher Hampton mit Brigitte Grothum

Die Berlinerin Brunhilde Pomsel (1911-2017) arbeitete Anfang der 1930er Jahre für einen jüdischen Rechtsanwalt und 1942-45 als Sekretärin für Propagandaminister Joseph Goebbels. Dieses grandiose Solo basiert auf einem Interview, das Brunhilde Pomsel im Alter von 103 Jahren gab. Sie erzählte mit exzellentem Erinnerungsvermögen aus ihrem Leben und aus dieser Zeit an der Seite des unheimlichen Meisters der Propaganda.
Der britische Autor Christopher Hampton hat aus originalen Gesprächen eine eindrucksvolle und aufschlussreiche Studie dieses deutschen Lebens verfasst – nicht ohne Humor ... Es legt Zeugnis ab über ein Leben in der Blütezeit Berlins, aber auch in der dunkelsten Stunde Deutschlands.
„Brunhilde Pomsel ist ein beklemmendes Beispiel dafür, wie schnell Menschen aufgrund mangelnder Bildung und mangelnden politischen Interesses, geprägt von einer Kindheit in Armut und Gehorsam, dem Wunsch nach Wohlstand, sozialem Aufstieg und Karriere alles unterordnen und nicht bereit sind, die nahende Katastrophe um sie herum zu erkennen oder erkennen zu wollen. Wenn Pomsel am Ende des Abends sagt: „Ich glaube nicht, dass die Menschen heute so blöd wären, auf so einen Unsinn nochmal reinzufallen“, fragen wir uns: Sind wir uns da sicher?“, reflektiert die Schauspielerin Brigitte Grothum.
2019 feierte das Stück in London mit Maggie Smith als Brunhilde Pomsel seine umjubelte Uraufführung. Die deutschsprachige Erstaufführung fand mit Brigitte Grothum unter der Regie von Philip Tiedemann im Oktober 2020 am Schlosspark Theater in Berlin statt. Bei dem Stück handelt es sich um eine Produktion des Schlosspark Theaters Berlin.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: DERDEHMEL Urbschat

Einlass: ab 18:30 Uhr

Karten für diese Veranstaltung erhalten Sie ab dem 25. Juni 2026, 10 Uhr.

Schieben Sie Gläser automatisch vom Tischrand in die Mitte? Denken Sie oft über das Zusammenspiel von Wetter und Kleidung für andere nach? Haben Sie immer Feuchttücher dabei – und benutzen Sie diese auch bei Erwachsenen?

Dann erst mal Glückwunsch! Sie sind Eltern. Und damit Zauberkünstler, Alleskönner, Superhelden. Es gelingt Ihnen problemlos, über Jahre auf kleinstem Raum in krassen Stellungen zu schlafen, endlose Wäscheberge zu bezwingen, und Sie hören einer Stille an, ob sie friedlich oder gefährlich ist.
Keine Frage: Wir lieben unsere Kinder, aber manchmal treiben sie uns in den Wahnsinn. In unseren Wohnungen herrscht oft das pure Chaos, in unseren Köpfen auch.
Matthias Jungs Wohlfühlseminar ist Balsam für Ihre Elternseele: Der SPIEGEL-Bestseller-Autor, Diplom-Pädagoge und „Family-Doc“ bietet konkrete Ratschläge für diejenigen, die in vielen kritischen Momenten des Elternseins an ihre Grenzen stoßen. Und das passiert ausnahmslos - allen!
Matthias Jung schaut anhand vieler persönlicher Erlebnisse, woher der unselige Drang nach erzieherischer Perfektion kommt und wie wir uns davon lösen können. Wer kommt, wird etwas für sich mitnehmen. Es geht um Veränderungen in kleinen Schritten, um einen neuen Blick auf uns selbst (und unseren Partner), damit wir unsere Kinder liebevoller und gechillter durch alle Phasen der Entwicklung begleiten können. Sein Motto lautet: „Chill mal. Lieber glücklich als perfekt!“

Einlass 19 Uhr

Claudia ist sauer. Aus ihrer Ehe mit Matthias ist die Luft raus, die Freundinnen sind verduftet und sogar der Hund geht ihr aus dem Weg. Zu allem Überfluss hat ihr Gatte ihr auch noch 20 000 Euro unterschlagen. Also lockt sie ihn in den Keller ihres Reihenhauses und schließt ihn ein. Soll er dort schmoren, bis er die Kohle wieder herausrückt. Zu dumm, dass Claudia durch ein Missgeschick sich selbst im gleichen Keller wie Matthias einschließt. Das Haus ist leer, die Handys ebenso und der Hund kann den Schlüssel nicht drehen. Nachdem der größte Zorn über ihre missliche Lage verrauscht ist, fangen sie an, die alten Kartons im Keller zu öffnen. Und mit jeder Kiste kommen Relikte aus ihrer Vergangenheit zum Vorschein, einer Zeit, in der alles noch harmonisch und in Ordnung war. Werden die beiden nochmal die Kurve kriegen?

Es rappelt im Karton – Ein Spiel um Liebe, Glück und Verständnis. Mit viel Musik.

Es spielen Carolin Ruthig und Bernhard Westenberger

Buch und Regie: Hans-Jürgen Mock

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Support: Sincere Engineer
Dave Hause & The Mermaid kündigen sechs Deutschlandshows für 2027 an
Dave Hause & The Mermaid kommen im Januar 2027 für sechs Konzerte nach Deutschland und bringen mit dem aktuellen Album „Drive It Like It’s Stolen“ ein Werk auf die Bühne, das persönlicher und zugleich erzählerischer kaum sein könnte. Die anstehenden Shows versprechen intensive Momente, die von einer Dringlichkeit getragen werden, die Dave Hause und seine Band seit jeher auszeichnet und die auch live nichts an Kraft verliert. Als Support wird Sincere Engineer den Abend eröffnen. Die aus Chicago stammende Punkrock-/Indie-Punk-Band um Sängerin Deanna Belos hat sich in den vergangenen Jahren mit mehreren Veröffentlichungen und energiegeladenen Live-Shows einen festen Platz in der US-Szene erspielt und ergänzt den Abend mit ihrem direkten, unverstellten Sound.
Seit Dave Hause’s Debüt „Resolutions“ im Jahr 2011 steht der Songwriter aus Philadelphia für Songs, die tief in der Realität verwurzelt sind – emotional, gesellschaftlich und biografisch. Auch auf seinem sechsten Album „Drive It Like It’s Stolen“ bleibt er dieser Linie treu, erweitert sie jedoch um eine neue Dimension. Die zehn Stücke verbinden persönliche Erfahrungen mit einer fiktionalen Erzählweise, die Hause selbst als „post-apokalyptisches Americana“ beschreibt. Bereits der Opener „Cheap Seats (New Year’s Day, NYC, 2042)“ zeichnet ein düsteres Zukunftsbild, das zwar imaginär ist, aber klar von realen Eindrücken geprägt wurde. Diese Eindrücke sammelte Hause unter anderem während einer Tour im Jahr 2022, als er nach einer Phase körperlicher und mentaler Stabilität ohne seine gewohnte Routine unterwegs war. Konfrontiert mit den Nachwirkungen der Pandemie in amerikanischen Städten entwickelte sich eine beklemmende Perspektive auf Gegenwart und Zukunft, die sich durch das gesamte Album zieht. Songs wie „Pedal Down“ greifen dieses Gefühl auf und erzählen von einer Reise durch eine zerfallende Welt und zugleich als Metapher für die Unsicherheiten des Lebens und die Verantwortung als Vater. Auch in anderen Momenten zeigt sich Hause gewohnt direkt: „Damn Personal“ erinnert als kraftvoller Blue-Collar-Track an verlorene Weggefährten, während „Hazard Lights“ seine eigene Nüchternheit reflektiert und das Gefühl beschreibt, zwischen Vergangenheit und Zukunft innezuhalten. Mit „chainsaweyes“ und „lashingout“ widmet er sich schließlich den Herausforderungen von Identität, Wut und dem Aufwachsen in einer zunehmend komplexen Gesellschaft.
Musikalisch setzt „Drive It Like It’s Stolen“ die enge Zusammenarbeit mit seinem Bruder Tim fort, mit dem er zuletzt akustisch und zart besetzt auf Tour war. Produziert von Will Hoge und aufgenommen in Nashville, knüpft das mit der gesamten Band eingespielte Album an den charakteristischen Sound der vergangenen Jahre an, öffnet sich jedoch zugleich neuen, deutlich rockigeren Klangfarben und erzählerischen Ansätzen. Gerade live entfalten diese Songs eine besondere Intensität, wenn persönliche Geschichten und große Themen aufeinandertreffen.
Wenn Dave Hause & The Mermaid im Januar 2027 nach Deutschland kommen, wird diese Mischung aus Nähe und Wucht unmittelbar spürbar.
Präsentiert wird die Tour von SLAM und Ox-Fanzine & livegigs.de.

Einlass: 19:00Uhr

Claudia ist sauer. Aus ihrer Ehe mit Matthias ist die Luft raus, die Freundinnen sind verduftet und sogar der Hund geht ihr aus dem Weg. Zu allem Überfluss hat ihr Gatte ihr auch noch 20 000 Euro unterschlagen. Also lockt sie ihn in den Keller ihres Reihenhauses und schließt ihn ein. Soll er dort schmoren, bis er die Kohle wieder herausrückt. Zu dumm, dass Claudia durch ein Missgeschick sich selbst im gleichen Keller wie Matthias einschließt. Das Haus ist leer, die Handys ebenso und der Hund kann den Schlüssel nicht drehen. Nachdem der größte Zorn über ihre missliche Lage verrauscht ist, fangen sie an, die alten Kartons im Keller zu öffnen. Und mit jeder Kiste kommen Relikte aus ihrer Vergangenheit zum Vorschein, einer Zeit, in der alles noch harmonisch und in Ordnung war. Werden die beiden nochmal die Kurve kriegen?

Es rappelt im Karton – Ein Spiel um Liebe, Glück und Verständnis. Mit viel Musik.

Es spielen Carolin Ruthig und Bernhard Westenberger

Buch und Regie: Hans-Jürgen Mock

Generation XY: Die 80er, die 90er und das Leben heute
Die Comedy-Show von Olaf Bossi

Nostalgie trifft Lachflash – und die ganz normale Lebenskrise ab 40!

Olaf Bossi – preisgekrönter Comedian, Musiker („Das Modul“) und Familienmensch – nimmt dich mit auf eine rasante Zeitreise von Telefonzelle bis Sportuhr, von VHS bis WhatsApp, von Buffalos bis Bandscheibenvorfall. Erinnerst du dich noch an Dia-Abende, Bravo-Starschnitt und Viva TV? Klar! Aber heute geht’s auch um Schlafstörungen, Arzttermine, EMS-Training und das Gefühl, irgendwie nicht alt zu sein – obwohl der Hometrainer keine Pulsanzeige mehr hat.

Diese Show ist keine reine Retro-Party – sie ist therapeutisches Gruppenkichern für alle über 40, die früher Nummern auswendig konnten und heute vergessen, warum sie ins Wohnzimmer gegangen sind. Mit viel Humor, Musik und Selbstironie zeigt Olaf: Unser Leben ist ein Greatest-Hits-Album mit Bonus-Tracks – manchmal laut, manchmal schräg, aber immer zum Lachen.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Feuervogel

Raschèr Saxophone Quartet
Matthias Pintscher | Dirigent

Vito Žuraj | Anemoi
Márton Illés | Saxotér
Igor Strawinsky | Der Feuervogel – Suite

»Forum N«, die Konzertreihe des hr-Sinfonieorchesters für die Musik des 20. und 21. Jahrhunderts, ist diesmal in Hanau zu Gast. Mit dem international renommierten deutschen Komponisten und Dirigenten Matthias Pintscher am Pult ist dabei ein Klassiker der frühen Moderne neben zwei Orchesterwerken jüngsten Datums zu erleben.

Den Schaffensimpuls zu seinem 2024 durch die Berliner Philharmoniker uraufgeführten Stück »Anemoi« erhielt der slowenische Komponist Vito Žuraj durch die Relief-Darstellungen der titelgebenden acht Windgötter aus der griechischen Mythologie am »Turm der Winde« auf der römischen Agora in Athen. Aus dem gleichen kulturhistorischen Raum im östlichen Mitteleuropa wie Žuraj und aus derselben Generation stammt der 1975 in Ungarn geborene Márton Illés. Er entwarf den neuesten Beitrag zu seiner Werkreihe »-tér« (ungarisch für »-Raum«) für die außergewöhnliche Besetzung aus vier solistischen Saxofonen und Orchester: »Saxotér« erlebte 2025 seine Premiere mit dem Raschèr Saxophone Quartet, und das weltweit führende Ensemble seiner Art präsentiert es nun auch gemeinsam mit dem hr-Sinfonieorchester. Nach der Konzertpause dirigiert Matthias Pintscher schließlich eine Suite aus Igor Strawinskys kraftvoller, farbenreicher Ballettmusik »Der Feuervogel«, mit welcher der damals 28-jährige russische Komponist in Paris seinen Durchbruch erlebte.

Konzertdauer: ca. 115 Minuten – inklusive Pause
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»Forum N«, the Frankfurt Radio Symphony’s concert series dedicated to 20th- and 21st-century music, is making a guest appearance in Hanau this time. With the internationally renowned German composer and conductor Matthias Pintscher at the helm, the programme features a classic of early modernism alongside two recent orchestral works.

Slovenian composer Vito Žuraj drew inspiration for his piece »Anemoi« – which was premiered by the Berlin Philharmonic in 2024 – from the relief depictions of the eight wind gods from Greek mythology on the »Tower of the Winds« in the Roman Agora in Athens. Born in Hungary in 1975, Márton Illés hails from the same cultural-historical region of Eastern Central Europe as Žuraj and belongs to the same generation. He composed the latest instalment in his »-tér« (Hungarian for »-space«) series for the unusual combination of four solo saxophones and orchestra: »Saxotér« premiered in 2025 with the Raschèr Saxophone Quartet, and the world’s leading ensemble of its kind is now also presenting it together with the Frankfurt Radio Symphony. After the interval, Matthias Pintscher will conduct a suite from Igor Stravinsky’s energetic and colourful ballet music »The Firebird«, with which the then 28-year-old Russian composer made his breakthrough in Paris.

Concert duration: about 115 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

2LADE kommt 2027 auf „NEVER 2LADE“ Tour

Ultimatives Live-Workout für den Deutschrap-Underground

Der Hamburger Rapper 2LADE gehört mit seiner tiefen, rauen Stimme zu den markantesten Erscheinungen im Deutschrap. Seit seinem millionenfach gestreamten Hit „Superman“ und Erfolgsalben wie „Mann mit der Brille“ und „Go Time“ hat er sich kontinuierlich weiterentwickelt. Musikalisch mischt er weiterhin treibende Trap-, Drill- und Grime-Elemente mit seinem trockenen Humor, doch die Energie auf der Bühne erreicht ein neues Level. 2LADE liefert das, was er selbst „Rambazamba“ nennt – pure, ungefilterte Energie. Anfang 2027 kommt 2LADE auf große „NEVER 2LADE“ Tour. Die hochenergetischen Shows versprechen ein dunkles, lautes und schweißtreibendes Erlebnis. „Wer ein Ticket für 2LADE kauft, bucht kein normales Konzert – er bucht ein Workout“.

Die anstehende Tour treibt dieses kompromisslose Mindset auf die absolute Spitze.
Moshpit auf sofort, aber Dalli! Wuchtige 808s kombiniert mit einer der tiefsten Stimmen Deutschlands und einem unverkennbaren Flow Repertoire. Damit macht der Hamburger Rapper 2LADE seit 2019 auf sich aufmerksam und treibt mit voller Energie das Publikum seiner ausverkauften Liveshows zur völligen Eskalation. Mit der Veröffentlichung seines Debutalbums “Der Mann mit der Brille” (2022), dem Nachfolger “Go Time” und Singles wie „Superman“, „Bloodrave“ oder wie zuletzt auch mit neuem smoothem Sound wie „Ohrwurm“ sorgt er mit jedem neuen Release für Aufsehen.

Generell dominiert eine düstere Atmosphäre sowie rave-artige Instrumentals, welche an die Marvel-Verfilmung "Blade" mit Wesley Snipes erinnern. Auf den Vampirjäger spielt der Rapper immer wieder in seinen Texten und Musikvideos an - und ähnlich wie beim Daywalker aus den Comics ist die Sonnenbrille auch das Markenzeichen von 2LADE.

Einlass: 19:00Uhr