Rockin' For The Eternity Shows 2026 – lebende Glamrock-Legende auf Abschiedstour

Mit weltweit mehr als 55 Millionen verkaufter Alben gelangen Sweet 34 Nummer Eins Kracher rund um den Globus mit zeitlosen Welthits wie „Blockbuster!“, „Hell Raiser“, „The Ballroom Blitz“, „The Six Teens“, „Action“, „Fox On The Run“ und „Love Is Like Oxygen“. Sie inspirierten andere Acts wie z.B. Queen, das Electric Light Orchestra und, in späteren Jahrzehnten, Def Leppard, Mötley Crüe und The Darkness.

Dieses Club-Konzert wird mit großer Wahrscheinlichkeit eines der letzten seiner Art sein, denn die Band ist auf Abschiedstour und spielt tendenziell größere Hallen. Andy Scott & Co werden nochmal alles geben, wie auch bei den voran gegangenen Colos-Saal Konzerten: Alte Sweet-Hits plus neueres Material plus Überraschendes. Und das alles im unvergleichlichen Sweet-Bubblegum-Style.

Mit dabei ist die Electric Light Orchestra Experience feat. Phil Bates. Der frühere Lead Singer und Gitarrist von Electric Light Orchestra Part II, führt das musikalische Erbe von ELO mit seiner eigenen Band weiter. Auf dem Programm stehen die unvergesslichen Klassiker, die Generationen von Musikfans geprägt haben – darunter „All Over The World“, „Rock ’n’ Roll Is King“, „Calling America“, „Xanadu“, „Hold On Tight“ und „Don’t Bring Me Down“.
Phil Bates blickt dabei auf eine außergewöhnliche Karriere zurück. Bereits 1978 stand er mit seiner Band Trickster als Support bei der legendären ELO „Spaceship World Tour“ auf der Bühne. 1993 wurde er Lead Singer und Gitarrist von Electric Light Orchestra Part II, dem von Bev Bevan geführten Nachfolger des Electric Light Orchestra. Mit ELO Part II tourte Bates weltweit. Später wurde die Formation in The Orchestra umbenannt, bevor Phil Bates seit 2011 mit seiner eigenen Band das ELO-Vermächtnis weiterführt. Mit mehr als 1.000 Konzerten auf zahlreichen Kontinenten steht er wie kaum ein anderer für die Live-Interpretation der großen ELO-Songs.
Als zweiter Headliner sorgt Cutting Crew für die großen Songs der 80er-Jahre. Die 1985 von Nick van Eede gegründete Band feierte bereits mit ihrem Debütalbum „Broadcast“ internationale Erfolge. Der Welthit „(I Just) Died In Your Arms“ führte monatelang die internationalen Charts an und brachte der Band sogar eine Grammy-Nominierung ein. Auch „I’ve Been in Love Before“, „One for the Mockingbird“ und „The Scattering“ schafften es in die Top 10.
Nach ihrer Auflösung im Jahr 1993 wurde Cutting Crew 2006 wiederbelebt und ist seither weltweit bei Open Airs, Festivals und Indoor-Konzerten zu erleben. Im Jahr 2027 gibt es dabei eine besondere Besetzung: Mit Martin „Frosty“ Beedle und Colin Farley kehren zwei Originalmitglieder zur Band zurück. Gleichzeitig steht ein neues Cutting-Crew-Album für Anfang 2027 in den Startlöchern. Gemeinsam mit Frontmann Nick Eede und Gitarrist Gareth Moulton wird die Band die schönsten Songs aus mittlerweile sechs Alben präsentieren.

allgemeiner Vorverkaufsstart: 05.10.2026 12:00 Uhr

Samstag, 8. Mai 2027, 20 Uhr, Kelter
Cherry Gehring & Band feiern Wolle Kriwanek
Die Tour zur Ehre einer Legende – Frisch, fromm, frei – Rockmusik aus dem Schwabenland at its best!

Wolle Kriwanek: die Stimme des Schwabenlands, der Poet des schwäbischen Rock ‘n’ Rolls, der Mann, der unser Ländle zum Klingen brachte, wird wieder lebendig! Mit Cherry Gehring & Band gehen seine größten Songs auf Tour. Und wer wäre besser dafür geeignet als Gehring? Er ist nicht nur ein begnadeter Musiker und Entertainer, sondern auch der legitime Nachfolger von Wolle Kriwanek – einer, der den schwäbischen Dialekt liebt, lebt und auf den Bühnen zelebriert. Erleben Sie eine musikalische Zeitreise durch die größten Hits von Wolle Kriwanek: ob „UFO“, die „Straßenbahn“, die Hymne an „Stuttgart“ oder viele weitere unsterbliche Songs.
Doch das ist noch nicht alles: Cherry Gehring bringt auch sein eigenes Meisterwerk mit – „Mach’s laut – ’s isch Stereo“ ist natürlich mit im Gepäck! Damit zeigt er, dass schwäbische Rockmusik nicht nur Tradition ist, sondern auch Zukunft hat. Es wird laut. Es wird emotional. Es wird schwäbisch. Machen Sie sich bereit für ein musikalisches Feuerwerk voller Nostalgie, Energie und schwäbischem Herzblut!

Karten 32 €, Schüler/Studenten 5 €
Hinweis: es gibt ausschließlich Stehplätze

Bild: Cherry Gehring

Einlass: ca. 19:30 Uhr

DOTA bringt ihr gefeiertes Kaléko-Programm wieder auf ausgewählte Bühnen. Im Mittelpunkt stehen die beiden preisgekrönten Alben, auf denen Dota Kehr Gedichte von Mascha Kaléko neu vertont hat – ergänzt um ausgewählte eigene Songs.

Dota Kehr zählt seit vielen Jahren zu den markantesten Stimmen der deutschen Liedermacher- und Indie-Szene. Mit ihrer Band verbindet sie Folk, Pop und feine elektronische Elemente zu einem unverwechselbaren Sound. Ihre Lieder sind poetisch, klug und unmittelbar – sie erzählen vom Alltag, von Liebe, Sehnsucht, gesellschaftlichen Fragen und den kleinen wie großen Momenten des Lebens.

Als Dota die Gedichte Mascha Kalékos entdeckte, erkannte sie deren erstaunliche Aktualität. Mit großer musikalischer Sensibilität verwandelte sie die Texte in eigenständige Songs, die Kalékos Sprache in die Gegenwart holen, ohne ihren Charakter zu verlieren. Die beiden daraus entstandenen Alben wurden von Publikum und Kritik gleichermaßen begeistert aufgenommen.

2027 ist das Programm erneut live zu erleben. Mit dabei sind Dota Kehr (Gesang, Gitarre), Janis Görlich (Schlagzeug), Jan Rohrbach (Gitarre), Jonas Hauer (Keyboards), Wencke Wollny (Saxofon) und Antonia Hausmann (Posaune).

Zu hören sind Lieder aus beiden Kaléko-Alben sowie ausgewählte Stücke mit eigenen Texten – akustisch, konzertant und mitreißend. Ein Abend voller poetischer Songs, die berühren, überraschen und lange nachklingen.

Die Liebe zu purer, handgemachter Gitarrenmusik führte die beiden Musiker Manuel Dempfle und Jür-gen Gutmann zusammen. Die besondere Verbundenheit der beiden zu den Liedern von Leonard Cohen tat das Übrige: Das Leonard Cohen Project war geboren.
Die beiden Gitarristen spielen die Cohen-Songs der frühen Jahre in vollendeter Harmonie: pur, ohne Showeffekte und ohne Leonard Cohen zu imitieren. Echt und doch ganz anders.
Angereichert durch Text-Übersetzungen und kleinen Anekdoten aus dem Leben Cohens, entstand ein abwechslungsreiches, kurzweiliges und mitunter auch heiteres Programm. Die Auftritte des Duos sind spannend, lebendig und einzigartig. Ja mitunter entstehen sogar geheimnisvolle Zufluchtsorte für ver-borgene Erinnerungen, gebrochene Herzen und verwundete Seelen.
Und egal, ob Sie ein Fan der ersten Stunde sind oder die Musik von Leonard Cohen erst jetzt für sich ent-deckt haben: Bei einem Konzert des Leonard-Cohen-Projects dürfen Sie sich auf eine melancholisch-schöne Hommage an den großen und unvergessenen Leonard Cohen freuen.

Foto: Frank Erber

Einlass: 19.00 Uhr

1977 in Oakville, Ontario, gegründet, steht SAGA für eine einzigartige Verbindung aus melodischem Progressive Rock, komplexen Synthesizer Arrangements und markanten Gitarrenriffs. Ins Leben gerufen von Bassist Jim Crichton und Sänger/Keyboarder Michael Sadler gemeinsam mit Ian Crichton, Steve Negus und Peter Rochon, entwickelte die Band über die Jahrzehnte ihren ganz eigenen musikalischen Kosmos.

Der internationale Durchbruch gelang 1981 mit dem Album „Worlds Apart“, das in den USA mit Gold ausgezeichnet wurde. Mit „On the Loose“ und „Wind Him Up“ entstanden zwei große SAGA-Klassiker. „On the Loose“ erreichte Platz 26 der Billboard Hot 100 und sorgte auch in Kanada und Europa für Aufmerksamkeit.
1982 folgte der Juno Award als „Vielversprechendste Gruppe des Jahres“. Mit insgesamt 22 Studioalben, zahlreichen Live-Veröffentlichungen und musikalische Zusammenstellungen sowie mehr als zehn Millionen verkauften Alben blickt SAGA auf eine außergewöhnliche Karriere zurück. Ein besonderes Kapitel der Bandgeschichte bildet „The Chapters“ – ein groß angelegter konzeptioneller Science-Fiction-Songzyklus, der sich über mehrere Alben erstreckt.

Dabei ist SAGA keineswegs nur ein Relikt vergangener Rockjahrzehnte. Die Band besitzt bis heute eine leidenschaftliche internationale Fangemeinde. Besonders in Europa und Deutschland hat sich SAGA über Jahrzehnte eine feste Position auf den Bühnen und in den Herzen ihrer Fans erarbeitet. Zum 50-jährigen Jubiläum bringt die aktuelle Besetzung Michael Sadler, Ian Crichton, Jim Gilmour, Mike Thorne und Mike Borkosky die Geschichte der Band zurück auf die Bühne.

Nach drei Jahren Bühnenpause kündigt Hubert von Goisern eine Tour für 2027 an – ein offenes musikalisches Feld zwischen Ausblicken und Rückblicken. Laut und leise. Ob zu laut oder zu leise, ist eine Frage, die er dem Publikum stellt.
„Zu laut? Wirklich? Ich mach mir darüber keine Gedanken. Mich interessiert eher, wo diese Grenze beim Publikum liegt,“ so äußert sich Hubert von Goisern selbst zum Tourmotto "ZU LEISE? & ZU LAUT!".

2027 ist es drei Jahre her, seit Hubert von Goisern zuletzt im Konzertformat vor Publikum gestanden ist. Still war er in dieser Zeit allerdings nie. Im Rahmen der Kulturhauptstadt 2024 war Goisern einen ganzen Sommer lang auf der Straße unterwegs – mit spontanen, kurzfristig angekündigten Konzerten, mit wechselnden Gästen und Besetzungen.

Er selbst sagt zu „ZU LEISE? & ZU LAUT!“: „Ich weiß, dass sich manche freuen würden, wenn ich einfach nur vertraute Lieder spielen würde. Aber ich habe genug damit zu tun, meine eigenen Erwartungen zu erfüllen. Außerdem gibt es auch jene, die enttäuscht wären, fiele mir nichts Neues ein.“
Die neue Tour wird also genau dort ansetzen: nicht als Reproduktion bestehender Programme, sondern als offenes musikalisches Feld, in dem sich Dinge entwickeln dürfen. Laut und leise – auch als unterschiedliche musikalische Zugänge, die sich durch die Tour ziehen werden.

Feel Collins
The music of Phil Collins & Genesis

Es gibt nicht viele Bands und Künstler auf dieser Welt, die eine schier endlose Liste zeitloser Kulthits ihr Eigen nennen können. Genesis ist einer dieser Kandidaten. Phil Collins, ihr Frontmann auf Solo-Pfaden, einer dieser Künstler. „I can´t dance“, In the air tonight“, „Another day in paradise“, „Jesus he knows me“, „No son of mine“, „Mama“, „Land of confusion“, „Easy Lover“ und, und, und. Es könnte noch einige Zeilen so weitergehen. Die musikalischen Perfektionisten der Tribute-Band „Feel Collins“ um Frontmann und originalgetreue Phil-Stimme Markus Kunkel glänzen bei ihren hitgespickten Shows durch ihre Nähe zum Original und extreme Authentizität. Ein mit Sicherheit unvergessliches Konzerterlebnis.

Einlass Foyer: 18:00 Einlass Saal: 18:30

The Silver Beatles

Nicht nur irgendeine Coverband, sondern eine der erfolgreichsten europäischen Beatles-Tribute Shows, mit ausgesuchten (Sound-) Doubles aus bekannten Beatles-Musicals im hervorragenden Klang und Ausstattung.

Sie rockten bereits den legendären Liverpooler Cavern Club genauso wie das weltbekannte Gewandhaus in Leipzig, das berühmte Konzerthaus in Wien, vielen Arenen und Hallen.

Europaweite und erfolgreiche Tourneen mit „She loves you“, „Beatlemania“ und „Yesterday“ die sie nach Österreich, Ungarn, Frankreich, Spanien, Belgien, England, Dänemark, Holland, Belgien, Italien und die Schweiz führten sind genauso ein Teil ihrer umfangreichen Vita, wie auch ein Schallplattenvertrag bei SONY, viele TV-Auftritte im In- und Ausland, Rundfunk -und Internetauftritte.

Die neue Best of Show 1962–1970 präsentiert das Beste der Fab Four, von „Love me do“ bis „Let it be“ und auch solche Lieder vom roten und blauen Album die von ihnen nur im Studio gespielt und dann zu Riesenhits wurden.

Der Variantenreichtum der berühmten Lieder der Pilzköpfe aus Beat, Pop, Rock und Balladen sorgt für Abwechslung und Kurzweiligkeit, der vielgelobte Chorgesang und die musikalische Detailtreue durch die Verwendung originaler Instrumente der Beatles macht das Konzert zu einem Genuss.

Durch das lockere Entertainment und unterhaltsame Elemente, die das Publikum einbeziehen, ist ein stimmungsvoller Konzertabend garantiert.

“…so authentische Stimmen und Vocal-Arrangements…..man meint die Beatles zu hören”… (Neue Westfälische Zeitung)

Einlass Foyer 13:00 Einlass Saal 13:30