Hier erlernen Sie klimaneutrale Strategien
für Selbstoptimierung und sozial verträgliches
Überlebenstraining!
BELLA LIERE ( für die U-50 Kunden )
und ANDREAS ZIEGER ( für die Ü-50 Kunden )
werden Ihnen dabei helfen über alle unliebsamen
Umstände dieser Zeit hinwegzulachen!

Ein Quartett für vier Spieler*innen und ein Publikum: Spiele und Spielregeln werden humorvoll durcheinandergewirbelt. Das Publikum ist dran, schaut zu, antwortet auf Fragen und muss am Ende entscheiden, auf welcher Seite es steht. Doch Vorsicht: Es wird nicht nur fair gespielt, sondern auch mal am Regelwerk gedreht. Mit energetischen Tanz-Improvisationen, humorvoller Beteiligung des Publikums und ein paar krummen Tricks wird hier richtig Gas gegeben und gleichzeitig werden Fragen von Zugehörigkeit, Ausschluss und Fairness unter die Lupe genommen. Doch um welche Regeln handelt es sich hier und wer bestimmt sie eigentlich? Und vor allem, was bleibt, wenn der Wettkampf vorbei ist? DU BIST DRAN! ist eine Einladung, pures Entertainment gemeinsam zu genießen, und gleichzeitig die Erinnerung daran, dass wir nie alleine im Spiel sind…

In einfacher Sprache:

Ein Quartett mit vier Spieler*innen und dem Publikum: Die Regeln werden auf den Kopf gestellt. Das Publikum macht mit, schaut zu, beantwortet Fragen und entscheidet, auf welcher Seite es steht. Aber Achtung: Es wird nicht immer fair gespielt, manchmal werden die Regeln verändert. Dabei wird gefragt: Wer gehört dazu? Was ist fair? DU BIST DRAN! ist Spaß pur – und eine Erinnerung daran, dass wir nie allein spielen.

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

Goldene Premiumkarte 2025

Mit der Goldenen Premiumkarte erhält der/die Kartenbesitzer/ -in 50% Rabatt auf fast alle Konzerte der Havelländischen Musikfestspiele 2025 (ausgenommen sind Kinderveranstaltungen). Zusätzlich können Sie im März zwei Konzerte des Italienischen Kulturfestivals zum Preis von einem besuchen.

Auch in diesem Jahr erwarten Sie wieder exklusive, abwechslungsreiche und einzigartige Konzerterlebnisse. Wir feiern zusammen mit Ihnen 25 Jahre Havelländische Musikfestspiele. Geplant sind u.a. ein italienisches Kulturfestival sowie eine Lesung mit der Schauspielerin Jutta Speidel auf Schloss Ribbeck, ein Konzert mit dem Babelsberger Filmorchester im Funkamt Nauen, ein Konzert an Ostersonntag in der Kirche Petzow, ein Wandelkonzert in Reckahn sowie das Märkische Hofkonzert in Päwesin. Erstmalig wird das Schloss Görne (Havelland) bespielt und es wird die Havelländischen Abendmusiken geben (Konzerte ab 19 Uhr). Seien Sie gespannt. Wir freuen uns auf eine großartige Spielzeit 2025 gemeinsam mit Ihnen.

Mit der Goldenen Premiumkarte erhalten Sie Ihren ganz persönlichen Zahlencode, mit dem Sie telefonisch oder online Ihre Konzertkarten für die Havelländischen Musikfestspiele bestellen können.

Der Rabatt gilt pro Ticket. Die Premiumkarte ist nicht übertragbar.

Zwei Herren, ein Klavier und die großen Hits der 20er und 30er Jahre Die 20er und 30er Jahre ... Selten hat eine Ära die Musik mit so viel Witz, Charme und Tempo geprägt, wie diese Zeit. Interpreten wie Marlene Dietrich, Hans Albers und Heinz Rühmann wurden zu Stars. Lieder wie „Ein Freund, ein guter Freund“, „Ich brech’ die Herzen der stolzesten Frau’n“ oder „Ich bin so scharf auf Erika!“ wurden zu Hits und eroberten die
Grammophone. Die 20er und 30er waren ein Lebensgefühl! Geprägt von der Lust auf das Leben, von Liebe, Witz und Heiterkeit. Eben dieses Lebensgefühl lassen die Vollblutkomödianten Thomas Müller und Rolf Schinzel wieder aufleben. Dafür genügen ihnen ein Klavier, eine Bühne und all die Lieder dieser großartigen Zeit. Freuen Sie sich auf einen musikalischen Herrenabend, der garantiert auch den Damen gefällt!

Einlass: 19:30 Uhr

Stadionöffnung 12:30 Uhr

Eine poetische Theatercollage über das Ringen um Versöhnung von zwei Vätern, die ihre Kindern während des Anschlages auf das Bataclan 2015 in Paris verloren, wird mit einem live Weltmusikkonzert verwoben. Das internationale Team aus Musikern, Schauspieler:innen, einer Tänzerin und einem Sänger spielen auf Augenhöhe miteinander. Worte begegnen Tönen. Töne begegnen Worten.

Zwei Männer machen ihren Frieden miteinander, obwohl ihre persönliche Situation so erscheint, als wäre dieser Frieden unmöglich. Ein Vater verlor seine Tochter bei dem Anschlag auf das „Bataclan“ 2015 in Paris und der Sohn des anderen Vaters gehörte zu den Attentätern und wurde von der Polizei erschossen. Der Vater des Attentäters ging auf den Vater des ermordeten Mädchens zu und sie begannen, miteinander zu reden: über sich, über die Kinder, über den Dschihad und dokumentierten ihre Treffen in einem Buch. Die Regisseurin Nina Lorenz schuf aus dieser Vorlage eine poetische, assoziationsreiche Theaterfassung für zwei SchauspielerInnen und eine Tänzerin, in der die Väter, aber auch die verstorbenen jungen Menschen Raum, Gehör und Versöhnung finden. Sie griff dafür zu sehr ungewöhnlichen stilistischen Mitteln. Der nonverbale Anteil des Abends, expressionistische Tanzszenen und das Weltmusikkonzert der mehrfach ausgezeichneten internationalen Musiker von Trio Laccasax begegnet den Worten auf Augenhöhe. Der Weltstar Gennady Tkachenko-Papizh verbindet in diesem Abend mit seiner Stimme auf magische Art die Vibrationen der Erde, der Seele, des Klanges und des Wortes.
Ein Abend, der sich mit der Hoffnung auf friedvolle und verbindende, statt spaltende Wege, dem gegenseitigen Respekt und dem Ringen um Versöhnung und Frieden auseinandersetzt.

Regie: Nina Lorenz/ Schauspiel: Valentin Bartzsch, Larisa T. Papizh/ Tanz: Johanna Knefelkamp
Konzert: Laccasax, als Gast: G.Tk.Papizh

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

Als die Stiefmutter mit ihren zwei Töchtern ins Haus kommt, beginnt für Aschenputtel eine schwere Zeit. Sie wird ausgelacht, verhöhnt und zu übermäßiger Arbeit gezwungen.
Doch sie hat Hoffnung, denn der Prinz sucht eine Frau und veranstaltet dafür ein großes Fest. Es gelingt Aschenputtel, maskiert und unerkannt auf dem Fest das Herz des Prinzen zu erobern. Aber bis sich die beiden finden, stellt sich ihnen noch vieles in den Weg.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Dabei dürfen die Zuschauer dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Es spielt: Marion Martinez

Da behauptet ein Müller, seine Tochter könne Stroh zu Gold spinnen. Das hört der König und nimmt die Müllerstochter mit. Wenn sie drei Kammern mit Stroh zu Gold spinnen kann, so soll sie seine Frau werden. Der Müllerstochter kommt ein kleines Männchen zu Hilfe. Doch nach einem Jahr erscheint es, um seinen Lohn abzuholen: das erste Kind der Königin. Die verzweifelte Königin bekommt nun noch eine Chance ihr Kind zu behalten...

Es spielt Marion Martinez

Lass krachen !
„Kilminister“ - verdammt nah am Original! Die halleschen
Musiker Sven Büttner, Olaf Mehl und Matthias Schimetzek-
Nilius huldigen der legendären Rockband Motörhead.
Seit ihrer Gründung im Jahr 1975 gehörte die britische Rockband Motörhead zu den
einflussreichsten Musikformationen der Welt. Ihr Kopf, der Bassist Ian „Lemmy“ Kilmister,
war schon zu Lebzeiten eine Legende. Mit seinem Tod am 28.12. 2015 endet die
Bandgeschichte von Motörhead.
Drei Hallenser sind mit der Mission unterwegs, die Musik von Motörhead und die Kraft des
Lemmy Rock`n Roll unter die Leute zu bringen – und sie kommen verdammt nah ran ans
berühmte Original! Ihr Name: KILMINISTER.
Aus der Taufe gehoben wurde das Projekt im Jahr 2010 von Sven „Lemmy“ Büttner,
Matthias „Meff“ Schimetzek-Nilius und Olaf „Ole“ Mehl.
Für alle drei ist die Musik von Motörhead von großer Bedeutung. Und so bieten sie
gemeinsam einen akustischen Hochgenuss – und übrigens auch einen optischen, denn Bassist
Sven Büttner sieht Motörhead-Chef Kilmister frappierend ähnlich.
90 Minuten Motörhead-Songs, quer durch die Band-Geschichte, hat das Trio im Repertoire.
Und das Liebhaber-Projekt mausert sich mehr und mehr zur Kultshow: Die Zahl der Auftritt
steigt jedenfalls stetig; die Begeisterung unter den Fans ist riesig.
Ein besonderes Highlight für KILMINISTER war ein Konzert 2013 im Berliner „White
Trash“ bei dem sich Mikkey Dee, Drummer von Motörhead, für die letzten Songs des
Konzertes an die Drums setzte – Ritterschlag für die Band, denn Mikkey war sehr begeistert
von der „German Version“....

Einlass: 19:00

Figurentheater mit Livemusik

Dichte Miniaturen, oft zu wenigen Zeilen komprimierte Szenen oder scheinbar flüchtig hingeworfene Gedankengänge beschwören die Epoche des „Untergangs der romantischen Sonne“. In ihnen widerspiegeln sich Splitter gescheiterter Utopien angesichts politischer Restauration im vorvorigen Jahrhundert: ein erstaunlich zeitgemäßes Panoptikum. Die manchmal düster-bestialische, manchmal heiter-melancholische Atmosphäre des Baudelaire‘schen Kosmos spielt mit dem Menschen an der Schwelle zur Moderne: zwischen apathischer Lebensgier und erotisierter Todessehnsucht.

Das Figurentheater Wilde & Vogel wurde 1997 von Michael Vogel und Charlotte Wilde gegründet. Mit ihren vielfach ausgezeichneten Inszenierungen u. a. in Kooperation mit Frank Soehnle, Christoph Bochdansky, Florian Feisel und der Kompania Doomsday gehören Wilde & Vogel zu den europaweit erfolgreichsten Figurentheater-Ensembles. Gastspiele führten das Theater in über 30 verschiedene Länder in Europa, Amerika und Asien.


Foto Erich Malter

Was ist das: ich? Wo fängt es an, wo hört es auf? Die Erzählperson Kim fühlt sich fremd in ihrem Körper angesichts einer Welt, die nach eindeutigen Zuordnungen verlangt und Menschen in strikter Zweiteilung entweder als Mann oder Frau kategorisiert. Die Erzählperson versucht, die Leere in ihrer Mitte durch exzessiven Sex anzufüllen. Als ihre an Demenz erkrankte Großmutter im Vergessen zu versinken droht, begibt sich Kim auf Spurensuche tief hinein in die Vergangenheit der eigenen Familiengeschichte. Zum Vorschein kommt ein wild wucherndes Wurzelwerk aus Erinnerungsbildern. Es geht um die Hassliebe zu Mutter und Großmutter, Sehnsüchte, Tabus, Kindheitsmonster und Unterdrückungsmechanismen. Dabei entsteht ein neues, fluides Ich – ein Ich, das die Muster patriarchaler Männlichkeit und trennende Grenzen einschmilzt.

Kim de L’Horizons u. a. mit dem Deutschen und Schweizer Literaturpreis prämierter, aufregender Roman ist eine schonungslos-radikale wie rauschhaft-magische Auseinandersetzung mit den eigenen Wurzeln und den herrschenden Machtverhältnissen.

Regie: Kieran Joel
Bühne und Kostüme: Barbara Lenartz
Musik: Caroline Kox & Antonio de Luca
Video: Leon Landsberg

An einem Ort, irgendwo zwischen Leben und Tod, bricht nach mehr als tausend Jahren Ismene, die Übriggebliebene, ihr Schweigen. Sie erzählt aus ihrer Perspektive die Geschichte einer ganz und gar nicht normalen Familie. Ihr Vater Ödipus, der zugleich ihr Bruder war, stach sich eigenhändig die Augen aus. Die Mutter Iokaste nahm sich das Leben. Die älteren Brüder Eteokles und Polyneikes schlachteten sich vor den Toren der Heimatstadt gegenseitig ab und ihre furchtlose Schwester – deren Namen Ismene nicht mehr aussprechen will – widersetzte sich einem Gesetz des Königs Kreon und bezahlte das mit dem Leben.

Wie ist es gewesen, an der Seite einer späteren Heldin aufzuwachsen? Warum hat Ismene selbst nicht gehandelt? Ist es verwerflich, sich ein „ganz normales Leben“ zu wünschen? Wer war sie, die in ihrer Familie als einzige überlebte, und wie erging es ihr später?

Anna Michelle Hercher inszeniert mit Schauspielerin Alina Wolff den fesselnden Monolog, in dem die berühmte Geschichte um „Antigone“, aus einem völlig anderen Blickwinkel beleuchtet wird. Im eisernen Schiffsbauch des Theaterschiffes darf man auf einen spannenden Perspektivwechsel gespannt sein.

Das Hans Otto Theater kooperiert für das etwa einstündige Stück mit dem Theaterschiff, welches gleich neben dem Großen Haus vor Anker liegt.

Regie: Anna Michelle Hercher
Bühneneinrichtung: Tobias Sieben

Magisches Theaterkonzert

Ein kleiner Faden taucht auf und wächst von einer Spielerin zur anderen. Er singt und schwingt, kann surren, gurren und klingen. Die Töne werden sichtbar durch die Bewegung des Fadens und so entstehen spielerisch Gespinste, Berge, Täler, Seen, Tiere und Zwerge. Ein jedes hat seinen eigenen Klang. Da taucht ein zweiter Faden auf! Überraschende Tonfolgen, beschwingte Klänge, zauberhaftes Flüstern und fröhliche Melodien entstehen, mal sanft, mal versteckt, mal verworren, dann wieder kaum zähmbar. „Klangfäden“ ist ein kleines Konzert in Bild und Ton, ein feines Stück Magie für die Allerkleinsten.

Martina Couturier hat nach ihrem Studium der Philosophie, Biologie und Theologie und ihrem Staatsexamen eine Schauspielausbildung in München absolviert. Verschiedenen Engagements in der ganzen Bundesrepublik sowie diversen internationalen Gastspielen folgte 2008 die Gründung vom Theater Couturier als mobile Bühne. Inzwischen hat das Theater zahlreiche Stücke im Repertoire, bei denen eine eigene poetische, musikalische und bildhafte Theatersprache charakteristisch ist.

Eines Morgens erschlägt das tapfere Schneiderlein sieben Fliegen auf einen einzigen Streich. Nach dieser grossartigen Tat zieht es ihn hinaus in die Welt, um seine “Heldentat” zu verkünden, dabei muß es allerhand Abenteuer bestehen und zuguterletzt bekommt es die schöne Prinzessin zur Frau.

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Rainer Eckhardt

Goldene Premiumkarte 2025

Mit der Goldenen Premiumkarte erhält der/die Kartenbesitzer/ -in 50% Rabatt auf fast alle Konzerte der Havelländischen Musikfestspiele 2025 (ausgenommen sind Kinderveranstaltungen). Zusätzlich können Sie im März zwei Konzerte des Italienischen Kulturfestivals zum Preis von einem besuchen.

Auch in diesem Jahr erwarten Sie wieder exklusive, abwechslungsreiche und einzigartige Konzerterlebnisse. Wir feiern zusammen mit Ihnen 25 Jahre Havelländische Musikfestspiele. Geplant sind u.a. ein italienisches Kulturfestival sowie eine Lesung mit der Schauspielerin Jutta Speidel auf Schloss Ribbeck, ein Konzert mit dem Babelsberger Filmorchester im Funkamt Nauen, ein Konzert an Ostersonntag in der Kirche Petzow, ein Wandelkonzert in Reckahn sowie das Märkische Hofkonzert in Päwesin. Erstmalig wird das Schloss Görne (Havelland) bespielt und es wird die Havelländischen Abendmusiken geben (Konzerte ab 19 Uhr). Seien Sie gespannt. Wir freuen uns auf eine großartige Spielzeit 2025 gemeinsam mit Ihnen.

Mit der Goldenen Premiumkarte erhalten Sie Ihren ganz persönlichen Zahlencode, mit dem Sie telefonisch oder online Ihre Konzertkarten für die Havelländischen Musikfestspiele bestellen können.

Der Rabatt gilt pro Ticket. Die Premiumkarte ist nicht übertragbar.

Auf zahlreichen Bildern sind Tiere der ehemaligen Schlossbewohner zu entdecken. Einige zahme Haustiere, aber auch wilde Waldtiere. Einige davon leben heute noch im Grunewald, andere sind nicht mehr da!
Schlossgespenst Waldemar lebt schon seit Jahrhunderten im Jagdschloss Grunewald und kennt sehr viele tolle Geschichten. An diesem Nachmittag zeigt Waldemar allen Interessierten die Tiere im Schloss und erzählt mit Hilfe seiner Assistentin Astrid Heiland-Vondruska viele Geschichten über sie.

Sollten Sie Ihren Besuch bei uns mit einer größeren Gruppe (ab 7 Personen) planen, bitten wir Sie, sich bei uns per E-Mail an schloss-grunewald@spsg.de zu melden. Ggf. können wir für Sie eine zusätzliche Veranstaltung eine Stunde früher oder später organisieren.

Leider ist die Veranstaltung ausverkauft. Versuchen Sie es an einem anderen Termin.

Babelsberger Würfelslam

Wer schon ein paar Mal im Slampublikum gesessen hat, weiß: Slam ist unfair! Und weil das so ist, treiben die Moderatoren Jesko und André Daniel das Spiel auf die Spitze. Wir erwürfeln ein Viertel der Noten, die ins Finale führen! Die Jury wird trotzdem nicht abgeschafft: drei herkömmliche, zufällig gewählte Jury-Mitglieder aus dem Publikum sorgen weiterhin für ein fulminantes Finale! Der Babelsberger Würfelslam hat sich zum lokalen Slam mit Kuschelfaktor der Potsdamer Szene etabliert und heißt auch Newcomer*innen herzlich willkommen!

Alle zwei Monate, immer am letzten Sonntag des Monats im Babelsberger Café "Kellermanns". Nur wenige Meter von der S-Bahn Babelsberg entfernt.

Einlass ab 18:30 Uhr