Wein-Tasting mit Peter Roder vom Weinhaus Karaffe
Wein und Kunst – ein sinnliches Zusammenspiel!
Lassen Sie beim Betrachten der Kunst Ihrer Fantasie freien Lauf. Genießen Sie einen Abend mit ausgewählten Weinen aus den Lebensmittelpunkten unser Künstler: Deutschland, Österreich und Spanien. Mit einer begleitenden Führung durch die Ausstellung verbinden sich Kunst und Genuss auf abwechslungsreiche Weise zu einem besonderen Erlebnis.

Einlass: 18:30 Uhr

Martin Frank – „Grüße aus Allegro Süd“
Sie sehnen sich nach einem Kurzurlaub aus dem Wahnsinn der Welt? Dann kommen Sie
für einen zweistündigen Comedyabend nach Allegro Süd. Sie wissen nicht, wo das liegt?
Martin auch nicht. Aber der 33-jährige Comedian hat alles im Gepäck, was der Name
„Allegro Süd“ verspricht: authentische Gags, mitreißendes Tempo, genussvolle Musik und
einen unvergleichlichen bayerischen Charme.
Während sich anderswo die großen Dampfplauderer in die ersten Reihen drängen und die
Welt mit Hasstiraden in den Wahnsinn treiben, schätzt man in Allegro Süd die
bodenständige zweite Geige.
In seinem fünften Soloprogramm redet sich Martin Frank in seiner unverwechselbaren Art
alles von der Seele, was ihn gerade so bewegt. Sie haben noch nie etwas von diesem
Comedian gehört? Dann sollten Sie schleunigst Ihre Oma fragen! Oder Sie lassen sich
überraschen und vertrauen auf das, was 123jackydaniel789 auf YouTube schreibt: „Super
lustig aber das Singen nervt!“. Also buchen Sie, überzeugen Sie sich selbst und schicken
auch Sie „Grüße aus Allegro Süd“ in die Welt hinaus.
Wer ist Martin Frank?
Martin Frank wurde 1992 auf einem Bauernhof im niederbayerischen Hutthurm geboren.
Nach einer Ausbildung zum Standesbeamten und Organisten absolvierte er ein
dreijähriges Schauspielstudium an der Schauspielschule Zerboni in München. Ab Mai
2026 tourt er mit seinem aktuell fünften Soloprogramm „Grüße aus Allegro Süd“ durch den
gesamten deutschsprachigen Raum. Martin Frank ist Comedian, Spiegelbestsellerautor
(„Oma, ich fahr schon mal den Rollstuhl vor“, „Die Letzte macht das Licht aus“) und Host
der Late-Night-Show „Frank am Freitag“ im BR-Fernsehen.

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Gastspiel in englischer Sprache, ab 16 Jahren

Die Kurzgeschichtensammlung „On the Move: Migration and Cross-Cultural Encounters“ ist ab 2025 in Baden-Württemberg Abiturthema im Fach Englisch. Aus diesem Anlass zeigen wir eine Theateradaption dieser Geschichten als Gastspiel der American Drama Group Europe.

In den acht beeindruckenden Kurzgeschichten lassen uns Menschen unterschiedlicher Herkunftsländer und Generationen an ihren individuellen Erfahrungen beim Suchen und Finden einer neuen Heimat teilhaben. Die Geschichten beschreiben Migration nah und berührend und erzählen von Freude und Schmerz, Hoffnung und Verzweiflung, Isolation und neuen Verbindungen.
Berichtet wird von unterschiedlichen Abschnitten des Migrationsprozesses: vom Ankommen, von den damit verbundenen Erlebnissen und Herausforderungen sowie von interkulturellen Begegnungen, die das Zurechtkommen in der neuen Lebensumgebung erleichtern, aber auch erschweren können. Und es geht um die schwierige Suche der nachfolgenden Generation nach Zugehörigkeit, wenn die eigene Identität sowohl von der Kultur der Eltern als auch vom Einwanderungsland geprägt ist.

Vorstellungen: 17. bis 20. März 2026
Zeit: 11 und 14 Uhr

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

FEMALE INSTINCTS KATRIN AVISON&TIZIAN JOST
Pre-Release-Konzert, Album-Release Anfang 2027
„…das innige Erzählen, das Strahlen der Stimme, das
Schelmische…Duo-Jazz wie eine Umarmung."
Ralf Dombrowski – Jazzjournalist SZ, BR
FEMALE INSTINCTS - ein besonderes und spannendes Jazz
Crossover Programm, das aus dem Herzen spricht: Stimmen
verschiedener Lyrikerinnen haben sich in den farbenreichen
Vertonungen von Katrin Avison und Tizian Jost in
wunderbare Songs verwandelt, die sich mal kraftvoll, mal zart dem Kosmos des Instinkthaften
annähern – assoziativ und sinnlich.
In einer Zeit, die die Menschenseele bis ins Detail auszuleuchten und vorhersehbar zu machen
versucht, feiert FEMALE INSTINCTS als Gegenstimme das Instinktive, das uns bewusst oder
unbewusst antreibt und verbindet. Und dies aus einer weiblichen Perspektive, die jenseits von
stereotypen Geschlechterklischees, dem allgemein Menschlich-Intuitiven in seiner schillernden
Vielfarbigkeit einen Klangraum schenkt.
Die vertonten Gedichte von Emily Dickinson, Hannah Arendt, Rose Ausländer, Else Lasker-Schüler
und Katrin Avison haben eine bilderreiche, sinnliche Sprache, die in ihrer Schlichtheit direkt ins Herz
geht.
Beschützerinstinkt, Fluchtimpuls, die Sehnsucht nach Verbindung oder das Phänomen der Vorahnung
– das faszinierende Jazz-Duo folgt dem Geheimnis unserer vielschichtigen Instinkte und öffnet uns
mit seiner wunderbaren Musik die Pforten zum Reichtum unserer eigenen intuitiven Welten.
Anfang 2027 erscheint „Female Instincts“ als Debut-Album von Katrin Avison bei o-tone music.
"Duo Jazz wie eine Umarmung!“ (Ralf Dombrowski, Jazzkritiker SZ)

Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Endlich hat es Deutschlands berühmteste Haarinsel ins Kanzleramt geschafft. Doch mittlerweile ist die Stimmung rund um Friedrich Merz schlechter als auf einem Samba-Umzug im Sauerland: Chaos in der Weltpolitik, Reformstau zu Hause, die SPD steuert auf die 5-Prozent-Hürde zu und eine Gaslobbyistin arbeitet nebenberuflich noch als Wirtschaftsministerin.
Jetzt soll eine einzige Frau als Wunderwaffe all das lösen – und zwar am besten gestern: Die ambitionierte Politikberaterin Katharina Huber wurde von der Bundesregierung beauftragt, das Land und seine Regierung fit für die Zukunft zu machen. Ein Job, der ungefähr so viel Spaß macht, wie während einer Wurzelbehandlung die Steuererklärung zu erledigen.
In einem Fitness-Studio trifft sie auf den jungen Mitarbeiter Leon – und sofort kommen beide ins Schwitzen. Der überzeugte Idealist und die pragmatische Karrierefrau geraten in ein Wortgefecht, das nichts auslässt: Was kann Friedrich Merz von Cem Özdemir lernen? Gilt die Arbeit der Regierung eigentlich schon als Lifestyle-Teilzeit? Und wann wird die KI endlich Donald Trump ersetzen?
Die Satire-Sitcom “Studio Rambo-Zambo” ist Hochleistungssport für Kopf und Lachmuskeln, voller Tempo und Gags und immer am Puls der Zeit. Und an jedem Abend schaut auch noch bekannte Kundschaft zum Training vorbei.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Gäste
Als Kanzler im Video-Call: Max Uthoff
Regie-Kollektiv: Nadine Klante & Roland Mahr
Buch: Christoph Wind
Ausstattung: Catrin Brendel

Besucherstimmen:
"Das Stück war mehr mehr als großartig!"
"Das Stück Rambo-Zambo spiegelt aktuelle gesellschaftliche Stimmungen, macht nachdenklich und der Humor kommt dabei nicht zu kurz."

Einlass: 19:45 Uhr

Was FJØRT mit ihrem aktuellen, fünften Studioalbum 'belle époque' erreicht haben, ist für Bands dieser musikalischen Gangart eigentlich nicht vorgesehen. Mit ihrem kompromisslos-unangepasstem Gewitter, das niemals nach nur drei Musikern, sondern einer echten Naturgewalt, klingt, erreichte die Band den zweiten Platz der deutschen Albumcharts und spielten die bisher größten Konzerte ihrer Karriere. Mehrfach für mehrere Tausend paar Ohren. Klare antifaschistische Inhalte, explizite Handlungsanweisungen gegen den rechten Mob und das Ziehen von schonungslosen Parallelen zwischen Damals und Heute machen FJØRT zu einem dunkel glimmenden Fixstern in der deutschsprachigen Musiklandschaft.

Nach einem vollem Festivalsommer und einer ausgiebigen Konzertreise durch den kanadischen Westen zwischen Manitoba und British Columbia kündigen Chris Hell, David Frings und Frank Schophaus für den Januar und Februar 2027 die "BÉ FJØRT Tour 2027" in 14 Städten an. Ob es dabei bleibt? Für eine Band wie FJØRT schwer zu glauben.

Stefan Vögel BIS DASS DER TOD Krimikomödie

Geld allein macht nicht glücklich! Oder doch? Eine abgründige Krimikomödie über mangelndes Vertrauen, große Illusionen und überraschende Enthüllungen.

Als Unternehmerin Helena bemerkt, dass ihr Gatte Gregor sie nur wegen ihres Reichtums geheiratet hat und seinen luxuriösen Lebenswandel auf ihre Kosten finanziert, will sie ihn loswerden. Da Gregor bei einer Scheidung jedoch die Hälfte von Helenas Vermögen bekäme, hat sie eine Idee: Gregor muss sterben.

Gregor hegt jedoch ebenfalls längst Mordpläne, die er seinem Freund Pascal anvertraut. Aber Pascal ist nicht nur Helenas Geliebter, sondern verfolgt insgeheim ganz eigene Interessen. Der engagierte Auftragskiller entpuppt sich allerdings als Totalausfall. Doch damit nicht genug! Helenas unkonventionelle Cousine Yvette bringt den Ablauf der Ereignisse zusätzlich durcheinander.

Autor Stefan Vögel, einer der produktivsten Theaterautoren der Gegenwart, wurde bekannt für intelligente Beziehungskomödien wie „Auf Herz und Niere“. In seiner ersten Krimikomödie zeigt er nun mit mörderischem Vergnügen die zwischenmenschlichen Abgründe auf.

Es inszeniert Frank-Lorenz Engel, der für seine Regiearbeiten bereits drei Mal mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde, darunter für „Spatz und Engel“ und „Seemannsgarn“.

Vorstellungen 22.1. bis 21.3.2027

Mit Patrick Dollmann, Elisabeth Ebner, Alice von Lindenau, Stefan Schneider, Markus Schöttl
Regie Frank-Lorenz Engel
Bühne und Kostüme Tom Grasshof

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

Der Mann im grünen Anzug ist wild, witzig und so wenig angepasst wie ein Schwabe nur
sein kann.

Wo für andere längst der Rollladen runtergeht, fängt bei dem Mann aus Bempflingen
das Abenteuer erst an!

Ob beim Ausbruch aus dem Escape Room, beim Ausharren in Sauters Privatbunker
oder beim Aufspüren getarnter Aliens - Herrn Hämmerle kann nichts erschüttern!
Mit scharfen Verstand und seinem ureigenen Humor ist Herr Hämmerle selten um eine
Antwort verlegen. Den Katastrophen seines Lebens begegnet er mit eigenwilligen
Lösungen.
Auch Frau Schwerdtfeger ist wieder mit von der Partie.

Die legendäre Hardrock-Oma weiß noch immer, wo
der Hammer hängt! An seiner Seite hat Herr Hämmerle inzwischen noch eine anderen
kuriosen Hausgenossen: Harald, den unverwüstlichen Saugroboter, der so viel mehr
kann, als er eigentlich soll…

Karten-Rückgabe oder -Umtausch ist nicht möglich.

Gankino Circus sind mit neuem Programm am Start: einer glamourösen Show mit einem Hauch provinziellem Wahnsinn! Die musikalischen Hochseilartisten präsentieren ein ebenso wildes wie virtuoses Rock'n'Roll-Spektakel inklusive entfesseltem Mundart-Pop.

Die vier Weltmänner aus Ostwestmittelfranken kennen es, wenn man wieder ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock'n'Roll konfrontiert wird. Denn immer wieder zieht es die weitgereisten Ausnahmekünstler zurück zu ihren Wurzeln: nach Dietenhofen Rock City, wo der Bus nur zweimal am Tag hält, die Liebe noch in Hektar gemessen wird und wo der Sommer nach Spezi riecht. Davon berichten die meisterhaften Musiker und und begnadeten Geschichtenerzähler in ihrem neuen Programm.

Einlass: 19:00 Uhr

VIDA - SIGA EL BAILE
The great dance of Argentina

Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company

Besondere Ereignisse verlangen nach einer besonderen Show

2026 kommt die argentinische Tanz- und Musik-Show VIDA erneut nach Deutschland. An der Spitze tanzen die Weltstars Nicole Nau & Luis Pereyra. begleitet von ihrer Company aus hervorragenden Solisten. In Musik. Tanz und Poesie zeigen sie in ihrem neuen Programm die unglaubliche Vielfalt argentinischer Kultur. Boleadoras surren durch die Luft. Absatze und Fußkanten schlagen in den Boden. Sohlen scharren. Kleider rascheln. Blicke begegnen sich. Messerscharf setzen die Tänzer ihre Schritte in den Beinzwischenraum der Partnerin, deren Taille kunstvolle Achten zeichnet. Gitarrenklange und Trommeln. Gesang und Geschichten durchziehen das Geschehen. Die Bühne steht im Bann argentinischer Passion. Magisch. Mutig und spontan tanzen Männer und Frauen den Zauber der Vergangenheit, wagen die Umarmung zum echten Tango und das Duell der Zukunft. Mit Texten von Jorge Luis Borges. Musik von Astor Piazzolla. Eigenkompositionen von Luis Pereyra und einem hochkarätigen Reigen argentinischer populärer Musik. Luis Pereyra, Tänzer, Choreograph, Regisseur, Sänger, Darsteller. Das Multitalent aus Argentinien tanzt seit dem 5. Lebensjahr und verzaubert nun seit 50 Jahren die Zuschauer weltweit mit Charme, Eleganz, Vielseitigkeit und Leidenschaft vom ersten Moment der Show. Seine Frau Nicole Nau verkörpert den Tango wie keine Zweite. Die Düsseldorferin ist Botschafterin ihrer Wahlheimat Argentinien und wurde sogar auf zwei Briefmarken mit ihrer Leidenschaft zum Tango abgebildet. Sie erzählt in poetischen Passagen vom Geheimnis, von den Wurzeln. von der Poesie mutiger Manner und der Kraft stolzer Frauen.

Im Juni 2025 erscheint das erste gemeinsame Buch von Nicole Nau & Luis Pereyra: Der Klang meiner Erde, PalmArtPress Verlag Berlin. Dieses Buch webt sich als roter Faden in das Werk.

TITEL I VIDA ARGENTIN0 UNTERTITEL I Siga El Baile GENRE I Tanz & Musik CHOREOGRAFIE I Luis Pereyra KOSTÜME I Nicole Nau KÜNSTLER I Nicole Nau & Luis Pereyra mit Company aus Argentinien DAUER 1 Stunde 40 Minuten inclusive Pause von 20 Minuten

Hamlet ist in Trauer und Verzweiflung über den Tod seines Vaters gefangen. Er sinnt auf Rache an seinem Onkel, weil dieser den Vater ermordet, dessen Thron eingenommen und seine Mutter geheiratet hat. In diesem Zustand der inneren Zerrissenheit sieht Hamlet die Welt als korrupt und heuchlerisch an. Er zieht sich in eine Gedankenwelt zurück, in der er über Leben, Tod und die menschliche Natur nachdenkt. Seine Monologe reflektieren seine Unfähigkeit, aktiv zu handeln, da er sich in philosophischen Überlegungen verliert. Diese Realitätsverweigerung führt zu einer Spirale von Wahnsinn und Resignation.

Das LIMA-Theater interpretiert Shakespeare. Nach Wintermärchen, Sommernachtstraum sowie Romeo und Julia ist nun Hamlet die Grundlage für eine LIMA-Inszenierung.

Der Enkeltrick ist eine beliebte Betrugsmasche,
bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahestehende Verwandte ausgeben, um schnell an Geld zu kommen.
Doch was passiert, wenn die Rollen plötzlich umgekehrt werden? Ganz nach dem Motto „Die Alten schlagen zurück“ gerät die Begegnung zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Nach 16 Jahren Pause besucht Manfred seine Großmutter und rechnet mit allem – nur nicht mit dem, was ihn erwartet. Veronica will ihn zum Alleinerben machen, doch nur unter klaren Bedingungen.

Was Manfred im Keller entdeckt, treibt ihn fast in die Flucht. Die Haustür bleibt verschlossen, das Handy verschwunden, und Veronica ist noch lange nicht fertig.

„Der Enkeltrick“ ist eine absurde, witzige und zugleich spannende Inszenierung, die auf humorvolle Weise ein hochaktuelles Thema behandelt und vom Berliner Kriminaltheater meisterhaft auf die Bühne gebracht wird.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller Humor, überraschender Wendungen und schlagfertiger Dialoge – „Der Enkeltrick“ verspricht beste Unterhaltung, nicht nur für Theaterfreunde!

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

José, ein etwas in die Jahre gekommener, doch immer noch glutäugiger Torero mit schwarzen Locken und Flamenco im Blut, versucht in zehn Lektionen den Stuttgarter Frauen die notwendigsten Spanischkenntnisse beizubringen, um einen heißblütigen Iberer kennenzulernen, zu küssen, zu vernaschen und ihn dann aber auch wieder los zu werden. Während José vor Selbstvertrauen nur so strotzt, darf ihn sein unerotischer, etwas einfältiger Halbbruder Manolo zwar auf der Gitarre begleiten, muss sich sonst aber möglichst im Hintergrund halten.

Gemeinsam sorgen die beiden für Temperaturen, die Frauenherzen reihenweise schmelzen lassen. Was eine Frau zu erwarten hat, wenn ihr der spanische Macho „Amor“ in das Ohr flüstert, gehört dabei ebenso zum Programm, wie das temperamentvolle und besonders gefühlvolle Vortragen zahlreicher bekannter, spanischer Hits. Denn ein Urlaubsflirt ist erst ein Urlaubsflirt, wenn er von spanischen Liedern wie z.B. „Bamboléo“ oder „Vamos a la playa“ untermalt wird.

„Amor, Amor, Amor“ steht im Zentrum dieses Spanischkurses für Anfänger… pardon: für AnfängerINNEN, der garantiert politisch unkorrekt, ebenso männer- wie frauenfeindlich und scharf wie Chorizo ist.

Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

Fake-News, skurrile Fakten, kuriose Meldungen – wer blickt da noch durch? Matthias Brodowy wirft einen scharfen Blick auf unseren absurden Alltag: Dinosaurier, die Adam und Eva auffraßen, künstliche Intelligenz, die für Hollywood-Glamour im Badezimmerspiegel sorgt und 115 Ziegen, die tatsächlich einen Weltrekord im Ziegen-Yoga aufgestellt haben. Was ist wahr, was erfunden? Und wie viel Bauernschläue braucht der Mensch, um sich selbst nach ganz oben zu faken?

Der mehrfach ausgezeichnete Kabarettist und selbsternannte Vertreter für gehobenen Blödsinn präsentiert sein neues Programm. Gewohnt komisch, philosophisch und nachdenklich jongliert er mit Worten und Melodien am Klavier. Brodowy seziert die Absurditäten unserer Zeit – mal augenzwinkernd, mal pointiert, aber immer auf höchstem Niveau. Am Ende bleibt vor allem eine Erkenntnis: Sachen gibt‘s.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung