Eigentlich ist alles aus Versehen passiert: Erst hat Dominik „Dodokay“ Kuhn auf YouTube & Co. Darth Vader, Barack Obama, dem deutschen Bundestag und noch vielen anderen Schwäbisch beigebracht, und dann ist er 2014 auch noch mit einer eigenen Stand-Up-Comedy-Show auf der Bühne gelandet. Seitdem rast der Dodokay-Zug weltweit durch ganz Schwaben und hält dabei an so vielen Stationen wie möglich.
Zehn Jahre Dodokay live on stage – des isch doch klar, dass die neue Show „I bin’s selber“ das Jubiläum feiert! Natürlich gibt es wieder brandneue Synchros auf der mitgebrachten Leinwand, aber die Tour ist auch ein Anlass, um auf zehn Jahre Bühne zurückzublicken. Neben Highlights aus dieser Zeit gibt’s in Dodokays berühmt-berüchtigten Stand-Ups auch Antworten auf neue brennende Fragen, die niemand gestellt hat: Warum sagen Schwaben meistens das Gegenteil von dem, was sie denken? Was macht eigentlich der SV49? Wer spricht die ganzen Stimmen in den Videos? Isch’s d’r Dodokay selber?
Wer Dodokays Show kennt, muss auch diese sehen; wer sie nicht kennt, erst recht. Auf alle Fälle sind bei Dodokay drei Sachen garantiert: Es wird lustig, er schwätzt schwäbisch und er isches selber.

Einlass ab 18.30 Uhr

Über 40 Jahre St. Pauli Blues! Im Rahmen ihrer "40th Anniversary VOL. II"-Tour präsentiert die Hamburg Blues Band mit dem Hamburger Rockshouter Gert Lange, Reggie Worthy (Ike & Tina Turner, Eric Burdon), Drummer Eddie Filipp (Sweet, Inga Rumpf, Clem Clempson Band) und dem 32-jährigen Ausnahmegitarristen Krissy Matthews "This guy is the real deal" (Beth Hart), Songs aus über 4 Jahrzehnten HBB & des britischen Gitarren Shooting Stars. Ein musikalisches Feuerwerk mit Freunden, Weggefährten, echten Typen & Originals.

Beim Vor12Club verwandelt sich das Kulturhaus Schwanen in eine Tanzfläche für alle, die den Feierabend mal so richtig genießen wollen.

Ab 20 Uhr legt DJ "The man from California" die besten Hits aus Hip-Hop, Pop, Dancehall und Indierock auf – perfekt, um zu den Sounds der 2000er abzuschalten und die Sorgen des Alltags zu vergessen.

Egal ob (Care-)Arbeiter:in, Familienmanager:in, Power-Couple oder einfach nur tanzwütig – hier könnt ihr abschalten, abtanzen und den Alltag vergessen!

Und das Beste: Um Mitternacht ist Schluss, damit ihr am nächsten Morgen fit fürs Wochenende und die Liebsten seid.

Ende 24:00 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Performance

For my Negativity von Kagayi Ngobi
Ensemble HeARTbeat by Axel Brauch
Performance: Ismael Börner
Regie: Axel Brauch
Bühnen- und Kostümbild: Gesine Mahr
Dramaturgie: Annette Bühler-Dietrich
Assistenz: Beat Dietrich

„For my Negativity“ heißt das Langgedicht, das der ugandische Autor Kagayi Ngobi verfasst und auf die Bühne gebracht hat. In Stuttgart wird der Text erstmals auf Deutsch aufgeführt. Die Performance führt die Zuschauer:innen in ein Gesellschaftssystem, das Menschenrechte einschränkt und demokratische Werte aushöhlt. Die Inszenierung beleuchtet die Perspektivlosigkeit und Unterdrückung der Jugend und marginalisierter Gruppen in Uganda und knüpft Verbindungen zu aktuellen sozialen Spannungen in Deutschland, wie dem erneuten Aufkeimen von Queer- und Fremdenfeindlichkeit. Die Enge des Raums zieht uns in die emotionale Welt des Monologes hinein und lässt uns über die universellen Kämpfe um Selbstbestimmung und Identität nachdenken.

Wo bin ich hier nur gelandet? fragt sich Marie- Claire. Doch sie ist nicht allein, sechs weitere junge Menschen kommen mit ihr an. Die Sieben werden von einem mysteriös-witzigen Orakel begrüßt. „Erkenne Dich selbst“ verkündet es mit vielen Zungen. Es entlässt die Neuankömmlinge erst wieder aus seinem unterirdischen Tempel, wenn sie bereit sind, sich ihrem herausfordernden Alltag neu zu stellen. Denn das Leben der Sieben, aus dem sie geschleudert wurden, hält für jeden eine Mutprobe bereit, auf die sie sich nun hier vorbereiten können. Und schon sind sie mittendrin im Spiel der Erkenntnis. Gut, dass sie Trainer*innen vom anderen Ende der Welt an der Seite haben. So können diese mit wertvollen Tipps Klarheit ins Dunkel bringen. Am Ende können sie sogar gemeinsam dem vielköpfigen Orakel helfen, die Welt da draußen besser zu verstehen und damit seine Hellsichtigkeit retten.

Diese Produktion des Theaterteenclub ist eine Kooperation mit der Theaterabteilung der Head Start Educational Academy in Bangalore. Die gemeinsame theatrale Suche der beiden Theaterguppen, was wahre Held*innen ausmacht und wie der kulturelle Kontext die Perspektive darauf verändert, wird unter der Leitung eines indisch-deutschen Regietandems auf die Bühnen in Böblingen und Bangalore gebracht.

Regietandem: Prisca Maier-Nieden, Samta Shikhar

Copyright: Kunstschule Böblingen

Einlass: 18:50 Uhr

**Wir empfehlen die Vorstellung für Zuschauerinnen und Zuschauer ab 14 Jahren.**

Es ist eine der bekanntesten Geschichten der Weltliteratur. Das weiße Kaninchen, der verrückte Hutmacher, die Herzkönigin, die rauchende Raupe und die Grinsekatze sind ikonisch gewordene Figuren des 1865 veröffentlichten Buchs. Daneben machen Carolls genialer Sprachwitz und die ganz eigene Logik seiner Fantasiewelt diesen Text so einzigartig. Nicht zuletzt durch unzählige Zitate in der Popkultur (der Abend wird dies mit zahlreichen Songs dokumentieren!) ist die Geschichte des Mädchens Alice, das dem weißen Kaninchen ins Wunderland folgt, tief im kollektiven Bewusstsein eingegraben…

Gefangen in den Konventionen der englischen Gesellschaft und denen seines Berufes als Dozent für Mathematik und Logik, feierte Lewis Carroll in »Alice im Wunderland« die anarchische Kraft des kindlichen Nonsens. Das ist komisch, traurig und bitter zugleich und die Frage stellt sich: Was ist das Wunderland eigentlich? Wer wäre Alice heute? Wo genau landet sie? Ist diese Welt, in die sie fällt, wirklich kindlich unschuldig oder liegt nicht unter allem etwas beunruhigend Gewalttätiges?

Ü-50 Tanzparty am 23. Mai 2025

Martin Hägele und Norbert Döring gestalten für Euch zusammen mit DJ
Alex eine musikalische Reise in die Vergangenheit.

Der Vollprofi „Commander Alex Amoure“ von der Airbase in Stuttgart
wird uns durch die Jahrzehnte führen, mit dem Gespür für den
passenden Hörgenuss für alle Gäste.
Unsere Location die Osterfeldhalle über Esslingen gelegen, bietet den
passenden Rahmen zum Abtauchen und zum Tanzen.

Unser Getränkecatering von KostBAR-es bietet neben den Esslinger Weinen von Teamwerk Esslingen, Bier und nicht alkoholischen Getränken, auch verführerische Cocktails von Steffi´s Team zubereitet an.

Der 50./100./150./ und 200. onlineTicketkäufer gewinnt eine Flasche Winzersekt von Teamwerk Esslingen und wird bezüglich eines Gutscheins per Mail kontaktiert.

Die Tanzparty ist eine non-profit Veranstaltung. Der Reinerlös kommt dem Kinderchor Esslingen zu gute.

Ab Haltestelle Am Wiesengrund fährt der Nachtbus (N13) ab 1:33 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Andreas Kümmert präsentiert voller Stolz seine neue live 2.0/25 tour, mit der er auf die Bühnen Europas zurückkehrt, um seine Fans mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollem Blues, Soul und Rock zu begeistern. Im Gepäck hat er nicht nur neue Songs seines 2025 erscheinenden Albums, sondern auch eine ganz neue Sicht auf die Zukunft …

BIO: 2013 gelingt Andreas Kümmert der Durchbruch. Mit seiner Eigenkomposition „SimpleMan“ gewinnt er die TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er mit seiner einzigartigen Stimme, beeindruckender Blues-Gitarre und seinen zeitlosen Songs längst über dieses Stigma hinausgewachsen und im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate, nach wie vor konstant erfolgreich.

Foto (c): Thomas Berberich

Einlass: 20 Uhr

Musikalische Nachwuchstalente der Musikschule gestalten speziell für die Matineen in Winnenden ein besonderes Programm zum Saisonabschluss.In Kooperation mit der MKS Winnenden
Bild: iStock_andov

10.45

Tickets vor Ort kostenfrei erhältlich

Warschau, 1939. Dem Polski-Theater wird die Aufführung einer Nazi-Farce verboten. Stattdessen gibt man kurzfristig „Hamlet“. Während des berühmten Monologs „Sein oder Nichtsein“ verlässt der Fliegeroffizier Sobinsky den Saal – und geht geradewegs in die Garderobe der Hauptdarstellerin. Ihr Ehemann, der berühmte Schauspieler Josef Tura, tobt. Doch als auf der großen Weltbühne der Krieg ausbricht und der polnische Widerstand in Gefahr gerät, gilt es zusammenzuhalten.
Und plötzlich spielt die Theatertruppe nicht mehr für das Publikum, sondern um ihr Leben.

Das Stück „Sein oder Nichtsein“ – nach dem Film von Ernst Lubitsch – handelt von Krieg und Naziterror. Dem gegenüber steht der Zusammenhalt eines Theaterensembles, das sich mutig und listenreich gegen das Unrecht stellt. Ein Plädoyer für Zivilcourage mit den Mitteln der Komödie.

„Der 1942 in den USA gestartete Film des jüdischen Berliners Ernst Lubitsch ist zu einem hellsichtigen Zeitdokument geworden, das den Vergleich mit Chaplins DER GROSSE DIKTATOR nicht zu scheuen braucht und bereits vor über 60 Jahren bewiesen hat, dass man über Nazis lachen kann, ohne ihre Verbrechen kleinzureden.“ – Sächsische Zeitung

„Einer der besten Filme von Ernst Lubitsch, der als ätzende Satire die Schergen des Nationalsozialismus als Schmierendarsteller beschreibt und die Schauspielertruppe als tragikomische Helden ehrt.“
– Lexikon des internationalen Films

Der Onlineverkauf von Restkarten beginnt erst wenige Tage vor der Premierenvorstellung.

Der Wahnsinn geht weiter!
EURE MÜTTER präsentieren ihre brandneue Show „Fisch fromm Frisör“ –
ein Comedy-Programm, so fett, dass es im Pool sein T-Shirt anlässt!
Seit über 20 Jahren touren Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann kreuz und
quer durch die Republik und haben dabei so manchen Kleinkunsttempel in seinen
Grundfesten erschüttert.
Mit ihrem achten Programm begeistern EURE MÜTTER wieder ihr Publikum durch
den einzigartigen Mix aus lustigen Songs, skurrilen Sketchen und absurden
Performances, für die man einfach Spezialisten wie die drei Männer in ihren schwarzen
Klamotten braucht.
„Fisch fromm Frisör“ ist eine unglaublich abwechslungsreiche Show, randvoll mit
präzise gebastelten Darbietungen und treffsicheren Pointen. Kein Thema ist dem Trio
fremd, sämtliche Phänomene des täglichen Lebens werden hier einen Abend lang
kunstvoll aufgebockt.
Ihr YouTube-Kanal hat mittlerweile über 60 Millionen Views und wer die drei aus
dem Internet kennt, weiß: Die sind echt lustig.
Aber nur wer sie live erlebt, spürt tatsächlich, was für ein mitreißendes
„Fuck, yeah!!!“-Ereignis eine EURE MÜTTER-Bühnenshow ist.
„Fisch fromm Frisör“ bietet zwei Stunden nie zuvor gesehener Comedy – frisch
gewaschen, ausgenommen und eingedreht. Ein berühmter Kritiker verglich die drei
Komiker vor kurzem mit einer guten Flasche Rotwein. Nicht etwa, weil sie mit
zunehmendem Alter immer besser werden, sondern weil er es schade fände, wenn
man sie einfach achtlos in einen Topf Gulasch kippt.

Lesung
Moderation: Catrin Altzschner
Lesestimme: Martin Frank Richard Schumm

Das Paratexte-Magazin fragt Autor:innen nach einem wie auch immer beschaffenen, nicht allein aus Buchstaben bestehenden Ding. Bei der Auswahl der Dinge werden keinerlei Bedingungen gestellt – und die Redaktion begegnet dem Umstand optimistisch, dass sie eventuell einmal alte Autoreifen erhalten könnte. Die erste Ausgabe nimmt »Ann Cottens Schuhe« in den Blick, genauer gesagt: sieben Paar Schuhe und einen einzelnen Schuh Ann Cottens. Als auf den ersten Blick profane Dinge des Alltags erzählen sie uns, auf den zweiten oder dritten Blick, Geschichten über die Umstände des Schreibens und die Welt, in der geschrieben wird.

Die Herausgeber lesen gemeinsam mit Ann Cotten das Magazin von Seite 1 bis 93 (Ende) und sprechen über die Frage: Passen die Dinge des Lebens in die Literatur?

Clarissa Renner  Sopran
Fridolin Wissemann  Tenor
Friederike Merkel  Blockflöte/Dulzian
Uwe Ulbrich  Rebec
Babett Niclas  Harfe
Masafumi Sakamoto  Renaissanceposaune
Hannes Malkowski  Perkussion

Heinrich von Laufenberg  Ich wölt daz ich do heime wer
Arnold von Bruck  Wie get es zu · Mitten wir im Leben sind
Caspar Othmayr  Bauerntanz
Johannes von Salis-Samedan  lerman, lerman und ayn feldgeschrey
Jacob Regnart/Leonhard Lechner  Wenn ich gedenk der Stund
Melchior Franck  Wie wohl ich arm und elend bin
Erasmus Widmann  Der Floh
Johann Crüger  Der grimmig Tod Pavierton · Ach wie flüchtig, ach wie nichtig
Johann Georg Ebeling  Nun ruhen alle Wälder

Lieder dienen nicht nur der Unterhaltung. In ihnen werden auch kollektive Erinnerungen festgehalten und über Generationen hinweg weitergegeben. Sospiratem (»seufzender Atem«) nimmt sich in seinen Programmen der Welt der Lieder an und bringt sie uns in der herb-schönen Klanglichkeit der Renaissance nahe. Weit wie die menschliche Existenz ist das thematische Spektrum: Naturidylle, Lebensfreude, aber auch Leid und Elend, verursacht durch Ernteausfall oder Krieg. Was wir hören werden, ist zwischen 1520 und 1660 entstanden und wird uns von Expert:innen für diese Epoche geboten, die sich vor gut einem Jahrzehnt in Leipzig zusammengefunden haben. Ihr erster Stunde-Auftritt!

Tanz, Live-Musik und Live-Projektionen

»I am not in a Room« basiert auf einer Folge von Improvisationen der Musikerin Charlotte Wilde und taiwanesischen Tänzers Kai Chun Chuang während des Lockdown im vergangenen Winter. Die Grundlage des Abends bilden Biographie und Werk der amerikanischen Lyrikerin Emily Dickinson. Dickinsons vor anderthalb Jahrhunderten verfasste, ebenso scharfsinnige wie sinnliche Gedichte spiegeln zentrale Themen unserer Gegenwart: Ihr Denk- und Poesieraum ist in seinem Innersten von der Durchlässigkeit kultureller Grenzen geprägt. Ihr tiefes, verbindendes Verständnis für Natur nimmt heute selbstverständliche ökologische Perspektiven vorweg. Ihre Idee einer vollkommenen Individuation bildet einen provozierenden Gegenentwurf zu Selbstabgrenzung und Vereinzelung.

Tanz: Kai Chun Chuang | Live-Musik, Komposition: Charlotte Wilde | Figuren, Licht, Bühne: Michael Vogel | Texte: Emily Dickinson | Choreografie, Regie: Rose Breuss

Lesung

Gabriela Wiener
Moderation: Miryam Schellbach
Lesestimme: Irene Baumann

Das eigene Leben aus anderen kulturellen Räumen, aus anderen Kontinenten, aus anderen Lebenswirklichkeiten heraus zu betrachten, ist die einzige Möglichkeit, um es immer wieder in Frage zu stellen und stets offen für Neues zu bleiben. Gabriela Wieners provokanter und poetischer, autobiografischer Roman, der eine intime Geschichte aus dem Familienarchiv und zugleich die Geschichte eines ganzen Kontinents erzählt, gibt uns diese Möglichkeit. Eine Geschichte über die schmerzliche Kolonialzeit und die starke Sehnsucht nach der Neudefinition einer eigenen Identität, die weitaus komplexer ist als bloße Zuschreibungen von außen.

- Sprachen: Deutsch / Spanisch

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

Maßgeschneidert: Lutz Hübner und Sarah Nemitz, die zu den meistgespielten deutschen Theaterautoren gehören („Frau Müller muss weg“), haben für uns ein neues Stück mit starkem Stuttgart-Bezug geschrieben, das im Alten Schauspielhaus zur Uraufführung kommt.

Als bei Claudia Nägele, einer erfolgreichen Stuttgarter Geschäftsfrau im Ruhestand, eine schwere Herzerkrankung festgestellt wird, ruft sie ihre längst erwachsenen Kinder und die älteste Enkeltochter zusammen. Sie möchte von ihnen Rat, ob sie sich einer riskanten Operation unterziehen soll, die ihre Lebenserwartung verlängern könnte.

Der seit dem Corona-Tod des Vaters ohnehin sehr wackelige Familienfrieden gerät dadurch erneut in Gefahr: Die Fronten zwischen klaren Befürwortern der evidenzbasierten Medizin und überzeugten Anhängern von alternativen Heilmethoden entzweien die Geschwister. Alte Rechnungen kommen wieder auf den Tisch.
Schnell entbrennt ein grundlegender Streit über Zuneigungen und Zurückweisungen, Verantwortung und Rücksichtslosigkeit, sowie über Verschwörungstheorien und Wahrscheinlichkeiten.

Mit einem scharfen Blick und gleichzeitig mit viel Humor zeigen Lutz Hübner und Sarah Nemitz, welche gesellschaftlichen Gräben mitten durch eine Familie gehen können, wenn es um die Gesundheit geht.

Ein hochaktuelles Stück für ein hervorragendes Ensemble! Als Familienoberhaupt Claudia erleben Sie Ursula Berlinghof, die 2022/2023 vom Publikum zur beliebtesten Schauspielerin gewählt wurde.

Vorstellungen 2.5. bis 7.6.2025

Mit Ursula Berlinghof, Farina Violetta Giesmann, Antonio Lallo, Frederik Leberle, Bianca Spiegel, Lisa Wildmann u.a.
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Dramaturgie Susanne Schmitt

Ein Chor wird aus einer düsteren Zukunft in die Gegenwart geschickt, um die Menschheit vor einem unheilvollen Ereignis zu warnen. Inmitten von Immobilienkrisen, Hitzewellen und Wasserknappheit verhallen die Kassandrarufe des tragischen Futurechors zunächst, bis dieser schließlich die sozialen Medien für sich entdeckt. Hier geht die Nachricht einer nahenden Katastrophe bald durch die Decke, und mit ihr der Fame. Aber reicht das, um die Zukunft zu retten?

Was gehört in eine Zeitkapsel für Menschen in 100 Jahren? Diese spannende Frage hat unser Jugendclub beantwortet – und natürlich darf Harry Potter nicht fehlen!

Beim Gestalten der Ausstellung wurden die Clubmitglieder zu echten Museumsprofis: Sie haben Texte geschrieben, eine Rallye entwickelt, ein „Magazini“ erstellt und überlegt, wie sie das alles präsentieren wollen.

Entdeckt auch die faszinierenden Zukunftsschätze der Mosaik-AG und lasst euch von den kreativen Zeitkapsel-Ideen überraschen! 
 
Unterstützt von: BW-Bank und Gesellschaft für Erd- und Völkerkunde e. V.

Eintritt frei

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr