Mit seiner Tiroler Expedition unter Leitung von Wolfgang Nairz geht Reinhold
Messner den Manaslu erstmals über die Südwestflanke an, seinerzeit eines der
großen ungelösten Probleme im Himalaja.
Am 25. April 1972 beginnen Messner und Franz Jäger vom Lager IV auf 7400
Meter Höhe den Aufstieg zum Gipfel – bei gutem Wetter. Nach etwa drei Stunden
entschließt sich Jäger, zum Lager IV zurückzukehren. Messner geht allein weiter
und erreicht den Gipfel, seinen zweiten Achttausender. Doch beim Abstieg schlägt
plötzlich das Wetter um, die Sicht wird schlecht, ein Schneesturm zieht auf.
Es beginnt ein dramatischer Wettlauf um Leben und Tod der Mannschaft und mit
ihm eine der tragischsten Geschichten des Höhenbergsteigens im Himalaja .
50 Jahre später treffen sich die Überlebenden - Wolfgang Nairz, Oswald Ölz,
Hansjörg Hochfilzer, Horst Fankhauser und Reinhold Messner – auf Schloß Juval
und erinnern sich an die tragischen Ereignisse und die Nahtoderlebnisse am
Manaslu. Offen und selbstkritisch reden sie über ihre Ängste, die Trauer um die beiden
verschollenen Freunde Andi Schlick und Franz Jäger, sowie die Verantwortung
beim großen Bergsteigen.
Reinhold Messner bringt die Geschichte auf die große Leinwand und führt beim
Film selbst Regie. Mit großer Sachkenntnis moderiert er diesen Film ausführlich an und tritt
anschließend mit dem Publikum in einen Dialog.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit seiner Tiroler Expedition unter Leitung von Wolfgang Nairz geht Reinhold
Messner den Manaslu erstmals über die Südwestflanke an, seinerzeit eines der
großen ungelösten Probleme im Himalaja.
Am 25. April 1972 beginnen Messner und Franz Jäger vom Lager IV auf 7400
Meter Höhe den Aufstieg zum Gipfel – bei gutem Wetter. Nach etwa drei Stunden
entschließt sich Jäger, zum Lager IV zurückzukehren. Messner geht allein weiter
und erreicht den Gipfel, seinen zweiten Achttausender. Doch beim Abstieg schlägt
plötzlich das Wetter um, die Sicht wird schlecht, ein Schneesturm zieht auf.
Es beginnt ein dramatischer Wettlauf um Leben und Tod der Mannschaft und mit
ihm eine der tragischsten Geschichten des Höhenbergsteigens im Himalaja .
50 Jahre später treffen sich die Überlebenden - Wolfgang Nairz, Oswald Ölz,
Hansjörg Hochfilzer, Horst Fankhauser und Reinhold Messner – auf Schloß Juval
und erinnern sich an die tragischen Ereignisse und die Nahtoderlebnisse am
Manaslu. Offen und selbstkritisch reden sie über ihre Ängste, die Trauer um die beiden
verschollenen Freunde Andi Schlick und Franz Jäger, sowie die Verantwortung
beim großen Bergsteigen.
Reinhold Messner bringt die Geschichte auf die große Leinwand und führt beim
Film selbst Regie. Mit großer Sachkenntnis moderiert er diesen Film ausführlich an und tritt
anschließend mit dem Publikum in einen Dialog.

Einlass: 19:00 Uhr

Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: Ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Auch die neue Praktikantin Leonie hat ihre Stimmbänder geölt. Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch mittlerweile begnügen sie sich nicht mehr damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen - die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas.

Einlass ab 19:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Gerda Taro und Robert Capa gelten als Begründer der modernen Kriegsfotografie, beide starben früh. In ihrem Buch Freiheit im Fokus hat die Kunsthistorikerin Irme Schaber die bewegende Geschichte des Fotografen- und Liebespaars aufgearbeitet.

In Lesung und Gespräch, illustriert mit Fotos, wird Irme Schaber Leben, Werk und Wirkung von Gerda Taro (1910–1937) und Robert Capa (1913–1954) vorstellen – dem jungen jüdischen Paar, das sich im Pariser Exil neu erfand und mit ihren Fotografien international bekannt wurde. Wie sie im Spanischen Bürgerkrieg den Blick auf den Krieg revolutionierten und Capa schließlich im Zweiten Weltkrieg ikonische Bilder von der Befreiung Europas schuf.

Einlass: 19 Uhr

Sechs Mal im Jahr wird der Veranstaltungssaal im KUBAA zum gemütlichen Club.

Moderiert von Michael „Flex“ Flechsler bekommen Einzelkünstler und Duos unter professionellen Bedingungen die Möglichkeit, ihr Können unter Beweis zu stellen. Umrahmt, und begleitet, von der KUBAA Hausband unter Leitung von Matthias Kehrle. Das Trio kann von soulig groovend bis hin zu atmosphärisch spacig. Den mitwirkenden Künstler*innen wird dezent ein eigener Klangteppich ausgerollt.

Willst Du dabei sein? Dann melde Dich an über kubaa@flex-enterprises.de
Die KUBAA-Bühne wartet auf Dich!

Foto: Holger Bewersdorf

Saaleinlass 19:15 Uhr

Grundlage der Lesung und des gemeinsamen Gesprächs der beiden sind die autobiografischen Bücher von Lisa Federle: „Auf krummen Wegen geradeaus. Was mich bewegt und antreibt“ (2022) und „Vom Glück des Zuhörens. Wie uns gute Beziehungen stark machen“ (2023). Natürlich fließen auch andere Geschichten,
Begegnungen und Anekdoten ein in den unterhaltsamen und besinnlichen Abend mit viel Mehrwert, den Sie hier wirklich ganz „hautnah“ und exklusiv in unserer „Ganz nah dran–Reihe“ erleben können.

Im Preis ist ein Snack und ein Getränk in der verlängerten Pause enthalten.

Hausöffnung: 18:00 Uhr | Saaleinlass: 18:30 Uhr

Eiskaffee, Limonade und Zitronenkuchen – der Sommer hält Einzug im Seelencafé und Fine und ihre Freundinnen Luise, Elfi und Babsi könnten nicht glücklicher sein: Das kleine Café, das die vier neben dem Dorffriedhof eröffnet haben, ist zu einem besonderen Wohlfühlort geworden. Doch bald kommen neue Herausforderungen auf die Frauen zu: Fines Tochter Betty kehrt unerwartet in ihren Heimatort zurück, der neue Vikar mischt das Dorf auf, und dann soll auch noch das Cafégebäude verkauft werden. Bedeutet das das Ende für das kleine Seelencafé?

Lassen Sie sich von The Queen Kings in die Welt von Freddie Mercury und Queen entführen und genießen Sie eine mitreißende Show mit den schönsten Songs der legendären englischen Supergroup!
Die Band um Leadsänger Sascha Krebs tourt bereits seit vielen Jahren durch Deutschland und Europa und gilt als eine der besten Queen-Tributebands überhaupt. Musiker der Band arbeiteten bereits mit Brian May und Roger Taylor von Queen zusammen und waren auch Teil des Musicals We Will Rock You.
In ihrer Show treffen sie genau den Sound und Geist von Queen und begeistern mit ihrer großen Leidenschaft. So kommt man ganz nah ran an die Legenden. Auch bei Fanclubtreffen des internationalen Queen-Fanclub traten sie erfolgreich auf und gewannen den Respekt der größten Queen-Fans weltweit.

Copyright: Rene van der Vorden

Einlass: 20:00 Uhr

Wichtige Veränderung beim Comedy-Duo "Dui do on de Sell". Doris Reichenauer wird den Spirit des Duos als Solokünstlerin fortführen.

Seit über zwei Jahrzehnten stehen Petra Binder und Doris Reichenauer alias „Dui do on de Sell“ gemeinsam erfolgreich auf der Bühne und begeistern das Publikum. Nun steht das Comedy-Duo vor einer entscheidenden Veränderung: Petra Binder wird aus gesundheitlichen Gründen bis auf weiteres nicht mehr auf die Live-Bühne zurückkehren.

Die gute Nachricht: Die Live-Show geht weiter! Doris Reichenauer führt den einzigartigen Spirit von „Dui do on de Sell“ fort. Ihre bisherigen Soloauftritte waren voller Energie und spektakulär. Veranstalter und Publikum sind von ihrem unnachahmlichen Humor gleichermaßen überzeugt und begeistert.

Bereits gekaufte Tickets für Dui do on de Sell behalten ihre Gültigkeit.

Doris Reichenauer: "I moin´s doch bloß gut!“
– Ein Comedy-Spektakel voller Lachen und Lebensfreude

Die Comedy-Bühnen erstrahlen in neuem Glanz, denn Doris Reichenauer, vielen bekannt durch das Kabarett-Duo "Dui do on de Sell", tritt nun solo auf.

Wenn Doris Reichenauer die Bühne betritt und mit ihrem einzigartigen Humor und ihrer schier endlosen Energie alle Gäste in ihren Bann zieht, wird der Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis voller Lachen und ausgelassener Stimmung.

Ihre Beobachtungsgabe und ihr Gespür für die Komik des Alltags machen Doris Reichenauer zu einer Meisterin der Unterhaltung. Sie nimmt den Alltag aufs Korn und lässt dabei kein Auge trocken.

Der Abend verspricht nicht nur eine herausragende Show zu werden, sondern auch die Gelegenheit, den Stress des Alltags für ein paar Stunden hinter sich zu lassen. Doris Reichenauer lädt das Publikum ein, gemeinsam zu lachen und den Abend in entspannter Atmosphäre zu genießen.

Seien Sie dabei, wenn Doris Reichenauer mit dem Programm "I moin´s doch bloß gut!" die Lachmuskeln strapaziert. Tickets sind ab sofort erhältlich, und es wird empfohlen, sich frühzeitig Karten zu sichern, um dieses Comedy-Spektakel nicht zu verpassen.

Einlass: 19:00 Uhr

Klara Finck

Wie erober‘ ich die Welt?

Pinke Haare, funkelnde Augen, bezaubernde Stimme. Mit Witz und Feingefühl durchquert Klara Finck spielerisch jeden erdenklichen Blickwinkel und lässt dabei die Welt herrlich unerklärt. Die Komikerin und Vollblutmusikerin besticht nicht nur durch brillantes Klavierspiel und originelle Fantasie, sondern überrascht, indem sie ganz selbstverständlich jegliche Erwartung unverhofft durchkreuzt.
Mit Schalk im Nacken und einem Akkordeon auf den Schultern will Klara Finck die Welt erobern. Sie pickt sich allerlei Perspektiven heraus und setzt diese raffiniert zu ihrem ganz eigenen Universum zusammen. Dies gelingt mit ihren fabelhaften Chansons, ihrem schauspielerischen Talent und prägnanten Kunst-Charakteren und ist herzzerreißend komisch, tief berührend und unglaublich wahr!
Die Kabarettistin wurde 2023 mit dem Förderpreis für Kleinkunst Baden-Württemberg ausgezeichnet. Die Jury urteilte: „Klara Finck vereint musikalisches Können und schau-spielerische Leistung mit provokanten Pointen. Im besten Sinne eine Vollblutmusikerin mit durchgeknallten Ideen, Figuren, Stilen, mit viel Wortwitz und perfektem Timing.” 

Einlass: 19:00 Uhr

Lysandre Donoso, Friedemann Wuttke &
Streichquintett (Christin Uhlemann, Stefan Balle,
Kamila Mayer-Maslowska, Bernhard Lörcher,
Renger Woelderink)
In diesem Programm kreist alles um den bedeutendsten Musiker und Komponisten aller Zeiten: Johann
Sebastian Bach. Mit seiner zeitlosen Spiritualität hat er viele große Komponisten auf irgend eine Art und Weise in deren Schaffen geprägt und beeinflusst.
Dieses Programm stellt zwei seiner berühmtesten Werke in Kontrast zu der Musik von Astor Piazzolla, Heitor Villa-Lobos und Samuel Barber.

Einlass: 19:00 Uhr

ERIC CLAPTON antwortete auf die Frage eines Journalisten, wie es denn sei, seit 7 Jahrzehnten als bester britischer Gitarrist angesehen zu werden:
"Das ist eine sehr gute Frage, aber woher soll ich das wissen?
Da müssen Sie schon RICHARD THOMPSON fragen."

RICHARD THOMPSON ist nicht nur einer der erfolgreichsten Songwriter sEnglands - seine Songs wurden u.a. interpretiert von Bonnie Raitt, Robert Plant, Tom Jones, REM, Los Lobos, Paolo Nutini, Rufus Wainwright, David Gilmour, Yo la Tengo, Elvis Costello, Emmylou Harris, The Corrs, Don Henley, David Byrne oder Neville Brothers - nur um einige zu nennen.

Er ist als begnadeter, virtuoser und unverwechselbarer Gitarrist genauso ein Unikat wie als großartiger Sänger.
Unter seinem Namen hat er gut 35 Soloalben veröffentlicht. Sein letztes Album "Ship to Shore" enterte wieder die britischen Charts - wurde auch u.a. im deutschen "Rolling Stone" sehr gefeiert.

Bei so viel Lob sollte man jedoch nicht vergessen, dass er Gründungsmitglied von "FAIRPORT CONVENTION“ war und die meisten ihrer berühmten Lieder geschrieben hat oder dass er sich als Produzent der unsterblichen Sandy Denny einen großen Namen gemacht hat.

Richard Thompson wurde mehrfach für Grammys nominiert – auch für seine zahlreichen Soundtracks – u.a. für Werner Herzog´s Grizzly Man. Sein Song „1952 Vincent Black Lightning“ kam in die Liste der „100 größten Songs seit 1923“ des Time-Magazin. Für sein Lebenswerk erhielt er die Preise der BBC Awards, The Americana Music Association und den Ivor Novello Award.

„The Los Angeles Times“ nannte ihn den feinsten Songwriter nach Bob Dylan - und den besten Gitarristen nach Jimi Hendrix. Der Rolling Stone listet ihn permanent als einen der 100 besten Gitarristen aller Zeiten.

Gespielt hat Richard Thompson auch mit Gott und der Welt - von Bob Dylan, Bonnie Raitt und The Band bis Mark Knopfler. Seine Platten mit der
Ex-Frau Linda Thompson sind kulturelles Tafelsilber.

Einlass ab 19:00 Uhr

AM ACHTEN TAG SCHUF GOTT DEN RECHTSANWALT
Der Klassiker des deutschen Kabaretts feiert 25sten Geburtstag. Noch nie wurde ein Kabarettprogramm so lange gespielt. Seit fast schon einem Vierteljahrundert, begleitet von Pressehymnen und einem begeisterten Publikum.

​

Dieses Programm erhielt die höchste Auszeichnung, die das deutsche Kabarett zu vergeben hat: es ist mit einer Spielzeit von über 24 Jahren und mehr als 1200 Aufführungen das meist gespielte Programm des deutschsprachigen Kabaretts.

Der "Bonner Generalsanzeiger" spricht von einem "der besten Programme des vergangenen Jahrzehnts.". Die FAZ urteilt: "Koczwara beweist in seinem rhetorisch brillanten Programm, womit wir es bei Gesetzen eigentlich zu tun haben: nämlich mit der komischsten aller Textgattungen."

"Am achten Tag schuf Gott den Rechtsanwalt" ist ein Wunder" , so die "Schwäbische Zeitung", denn "wie kann man über ein scheinbar trockenes Thema wie Justiz ein derart komisches Kabarett machen?"

Das Programm setzt in der Pointendichte neue Maßstäbe, ist grandios schwarzhumorig, intelligent und dabei höchst unterhaltsam. Kein anderes Volk der Welt hat wie wir Deutschen eine derartige Fülle an Gesetzen und Paragrafen hervorgebracht. Wir regeln einfach alles: die Eheschließung bei Bewußtlosigkeit (§1314 BGB) und das vorschriftsmäßige Anbringen von Warndreiecken bei Trauer-Prozessionen (§27 StVO). Und das packt der Gesetzgeber dann in eine Sprache, die selbst Juristen kaum noch verstehen. Dagegen gibt es nur eine Notwehr: Lachen! Bei Werner Koczwara lachen wir letztlich über uns selbst. Ausgiebig und mit Niveau.

​

"Am achten Tag..." bedeutet: zwei Stunden erfrischender, intelligenter Humor. Oder sagen wir es mit dem "Südkurier": "So geht Kabarett!"

19:00

Zu hören sind weltberühmte Evergreens im Stil der Klassik, wie „Capri-Fischer“, „Mona Lisa“, „Glaube mir…“, „Granada“, „Mama“ und vieles mehr.
Von und mit dem in Uhingen mittlerweile bekannten Sänger-Paar Leona & Stefan Kellerbauer (Sopran & Tenor).
Begleitet werden sie von dem Pianisten Florian Markel.
Und dazu gibt’s feinsten Kaffee & 1 Stück Kuchen.

Kaffee & Kuchen ab 15 Uhr

15
1525 hielten zahlreiche Aufstände und Rebellionen
Adel und Klerus in Südwestdeutschland in Atem. Burgen, Schlösser und Klöster brannten. Auch in Kirchheim unter Teck hielten die Bauern am 30. April 1525 Einzug und sorgten für Angst und Schrecken, aber zugleich für Hoffnung und Zuversicht bei den Unterdrückten. Schülerinnen und Schüler des Ludwig-Uhland-Gymnasiums werden die Ereignisse, die auch zur Zerstörung der Burg Teck führten, anschaulich und packend darstellen. Dabei treffen Sie auf Kirchheimer Persönlichkeiten sowie auf die großen Köpfe jener Tage. Verfasst wurde das Theaterstück von dem renommierten Dramaturgen und Regisseur Jörg Ehni. Die Musik komponierte der Musiklehrer, Chorleiter und Theaterpianist Wolfgang Gentner, aufgeführt werden die Musikstücke vom Kirchheimer VHS-
Orchester unter Leitung von Siegfried Hartauer.
Das Bühnenbild gestaltete der Dettinger Künstler Wolfgang Diez.
Gemeinsam mit dem Ludwig-Uhland-Gymnasium entführt Sie die Stadtverwaltung Kirchheim unter Teck in ein packendes Theaterstück, das zeigt, wie und warum das Symbol unserer Region, die Burg Teck, am 3. Mai 1525 in Flammen aufging.
Theater zum Bauernkriegsjubiläum
DIE TECK MUSS WEG
Freitag, 16.05., Samstag, 17.05. (ABO), 18:00 Uhr,
Sonntag, 18.05., 16:30 Uhr
Stadthalle Kirchheim (Stuttgarter Straße 2)
VVK: Kat. 1: 20/18 €, Kat. 2: 18/15 €, AK 2 € Zuschlag
Theater
Lyrisch-musikalischer Abend mit Jochen
Stöckle, Sandra Schöne und Patrick Schwefel.
Jochen Stöckle arbeitet seit Anfang der 90er Jahre als Redakteur, Moderator, DJ und Schauspieler.
Er moderierte zunächst verschiedene Sendungen bei SWR3 in Baden Baden, seit 2007 ist er
bei SWR1 in Stuttgart.
Unter anderem moderiert er jeden Dienstag den SWR1 Musik Klub Deutschland und einmal im Jahr die SWR1 Hitparade.
Auf der Bühne steht er als Moderator von SWR1 Pop und Poesie in concert, vom Landespresseball, von
den Stuttgarter Kriminächten und vielen Podiums-
diskussionen.

Einlass: 18:30

Reimat und Lachkunde
Prädikat Wortvoll

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.
Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.
Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!
Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt.
Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.
Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

Reimat und Lachkunde
Prädikat Wortvoll

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.
Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.
Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!
Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt.
Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.
Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.