Abendkasse und Einlass ab 18 Uhr

Trompetenensemble Stuttgart:
Christian Nägele, Johannes Knoblauch, Joachim Jung, Trompete/Corno da caccia
Uwe Arlt, Barockpauken/Perkussion
KMD Andreas Gräsle (Ditzingen), Orgel
Glanzvolle Suiten, Toccaten, meditaive Werke für Corno da caccia, virtuose Orgelmusik

Die Sebastianskirche in Bad Friedrichshall bietet am Vorabend des 3. Advents den Ort eines besonderer Konzertes. Erleben Sie am Samstag, den 14. Dezember 2024, um 19.00 Uhr in der stimmungsvollen Atmosphäre eine festliche BACH-Trompeten-GALA. Das renommierte Trompetenensemble Stuttgart präsentiert gemeinsam mit dem preisgekrönten Organisten Andreas Gräsle glanzvolle Trompetenkonzerte, meditative Werke für Corno da caccia und virtuose Orgelmusik unter anderem von J.J. Mouret, G.Fr. Händel, J. S. Bach, J. Rutter und J. Clarke. Trompeten und Orgel jubeln strahlend und brausen majestätisch. Ihr Zusammenklang entführt das Publikum in andere Sphären.

Die Mitglieder des Trompetenensembles Stuttgart konzertieren seit ihrem Studium an den Musikhochschulen Stuttgart, Köln und Würzburg gemeinsam. Sie sind bis ins kleinste Detail aufeinander eingespielt. Wenn die vier exzellenten Musiker zu einer festlichen Bach-Trompeten-Gala bitten, weiß das Publikum, dass Großes erwartet werden darf. In bedeutenden Festivals (u. a. Europäische Kirchenmusik Schwäbisch Gmünd, Münsterkonzerte Ulm, Zwiefalten, Konstanz, Schwarzach, Bronnbacher Klassik, Klosterkonzerte Maulbronn, Ottilianer Konzerte/Erzabtei St. Ottilien, Abteimusik im Donautal/Erzabtei Beuron, Augia-Konzerte Insel Reichenau, Festival D’Art Sacré Antibes) wurden sie für Konzerte und Trompetenpartien in Kantaten und Oratorien von Bach, Händel und Telemann verpflichtet. 2022 gestalteten sie den Eröffnungsgottesdienst des 52. deutschen Katholikentags in Stuttgart mit.

Andreas Gräsle studierte Kirchenmusik in Stuttgartund absolvierte die Konzertreifeprüfung im Fach Orgel bei Daniel Roth in Saarbrücken. Weitere Studien in Alter Musik bei Andrea Marcon schlossen sich an. Er war Stipendiat des Deutschen Akademischen Austauschdienstes und 1991 Preisträger des Internationalen Johann Pachelbel - Wettbewerbs in Nürnberg. Von 1996 bis März 2003 war er Kantor und Organist an der Augustinuskirche Schwäbisch Gmünd. Seit April 2003 ist er als Bezirkskantor an der Konstanzer Kirche in Ditzingen tätig. 2024 wurde ihm der Titel Kirchenmusikdirektor verliehen. Darüber hinaus ist er ein gefragter Kammermusikpartner und gibt Konzerte als Organist und Cembalist. Andreas Gräsle ist Mitglied diverser Ensembles (Stiftsbarock Stuttgart, Kirchheimer Bach-Consort u. a.) Mehrere CD-Produktionen mit Orgel- und Kammermusikwerken, eigenen Improvisationen und Arrangements zu Kinderliedern ergänzen seine Tätigkeit. Er ist Dozent für Partiturspiel an der Stuttgarter Musikhochschule. Mit dem Trompetenensemble Stuttgart, den Jazzmusikern Dieter Kraus, Saxophon, und Joo Kraus, Trompete, verbindet ihn seit langem eine enge künstlerische Zusammenarbeit.

Bilder: Trompetenensemble Stuttgart

Einlass: 18:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass 18:30 Uhr

Alan Bennett ist einer der populärsten britischen Dramatiker. Neben zahlreichen Theaterstücken und seinen Arbeiten für Fernsehen und Rundfunk schreibt Bennett seit Mitte der neunziger Jahre auch Prosa. Dabei ist er ein Meister der kurzen Form. In den beiden Monologen erzählen die Protagonisten aus ihrem Leben. Obwohl sie die Tragweite des Erzählten selbst gar nicht zu verstehen scheinen, werden kleine, bittere Schicksale lebendig. Susan, die Frau eines Pfarrers, wartet schon zu lange auf die Beförderung ihres Mannes zum Bischof. Sie zweifelt an den Grundfesten ihres Lebens: Warum muss sie jeden Sonntag in die Kirche? Die Gattin eines Richters muss doch auch nicht zu jedem Prozess! Und ihr Mann? Glaubt der überhaupt noch an Gott? Alles Tabuthemen. Genau wie ihr Alkoholproblem, von dem aber die gesamte Gemeinde Bescheid weiß… Die Zuhörer wissen nicht, ob sie lachen oder weinen sollen. Man weiß nur eins: von diesen Geschichten kann man nicht genug kriegen
.
In die Rollen der beiden Figuren schlüpft Mechthild Großmann. Die ihr schauspielerisches und stimmliches Können ausleben darf. Mechthild Großmann stand auf den großen Bühnen unseres Landes. Sie arbeitete mit Kurt Hübner und war viele Jahre lang als Nichttänzerin Tänzerin in Pina Bauschs Tanztheater. Sie wirkte bei der legendären „Berlin Alexanderplatz“ Verfilmung von Faßbinder mit; war Dozentin für Tanzgeschichte und Schauspiel an der Folkwang Universität in Essen; durch den Tatort Münster ist sie als Staatsanwältin Wilhelmine Klemm einem breiten Publikum bekannt.

Einlass 19:00 Uhr

Ein unschuldiges Mädchen bekommt von seiner Großmutter ein rotes Käppchen und wird von nun an nur noch Rotkäppchen genannt. Als die Großmutter krank wird, schickt die Mutter das Rotkäppchen in den Wald, um der Großmutter Kuchen und Wein zu bringen.
Unterwegs trifft Rotkäppchen den bösen Wolf. In ihrer Arglosigkeit verrät sie ihm, wo die Großmutter wohnt und lässt sich vom Wege abbringen. Der Wolf verschlingt die Großmutter und auch das Rotkäppchen, doch der Jäger bringt die Rettung.

Götz Widmann ist Liedermacher, aber einer, der lieber den Mittelfinger als den Zeigefinger erhebt. Exemplare dieser Gattung sind ausgesprochen selten, was einen Abend mit dem Punk unter den Songpoeten zu einem so besonderen Erlebnis macht. Es ist meistens hochgradig amüsant, manchmal schockierend, aber immer extrem erfrischend diesem wirklich unabhängigen Geist zu lauschen, der gegen Maulkörbe aller Art allergisch ist, sich vor keinen politischen Karren spannen lässt und Denkverbote egal aus welcher Richtung mit seinem Witz einfach beiseite fegt.
Ehrlichkeit war ihm immer wichtiger als ein gepflegter Umgangston, seine Wortwahl ist ein Alptraum für jeden Deutschlehrer. Trotzdem haben Götz Widmanns Songs ihre ganz eigene sprachliche Eleganz. Und bei aller Bosheit durchzieht sein mittlerweile 20 Alben umfassendes Gesamtwerk vor allem eine radikale Menschenliebe, ein niemals müde werdender Aufruf zum eigenständigen Denken, herzerwärmender Humor und am Ende doch auch ein lebensumarmender Tiefsinn, den man in unserer grenzdebilen Welt sonst fast nirgends mehr findet. Live schon immer am allerbesten, jetzt mit seinem aktuellen Album "Blütenduft" und einer immer wieder neuen Mischung aus Hits und Überraschungen aus über drei Jahrzehnten dauerinspirierter Schaffenskraft.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein Stück über Verschwinden und Verlust
Von Helgard Haug

Mit dem Funkspruch „All right. Good night.“ soll sich der Pilot der Malaysia Airlines MH370 beim Übergang von einer Flugkontrollzone in die andere verabschiedet haben, bevor jede Spur der Maschine verloren ging. Am 8. März 2014 startete die Boeing mit 227 Passagieren und 12 Crewmitgliedern von Kuala Lumpur zu seinem Zielort Peking: Unspektakuläre Routine für 39 Minuten und 13 Sekunden. Dann verschwand das Flugzeug vom Radar. Sein Verschwinden wurde als eines der größten Luftfahrträtsel aller Zeiten bezeichnet – denn es scheint unglaublich, dass etwas so Großes verloren gehen kann.
Zur gleichen Zeit schreibt der Vater der Autorin seinem Enkel vier Glückwunschbriefe zum Geburtstag. Der Inhalt fast identisch; jeder Umschlag mit Sondermarke frankiert. Ein Jahr später kommt gar keine Karte, der Geburtstag war wohl vergessen worden und irgendwann bekommt diese Vergesslichkeit einen Namen und wird zur Diagnose: Demenz. Erst gerät der Name des Enkels in Vergessenheit, dann die Tatsache, dass es einen gibt und schließlich die Gewissheit über die eigene Person.

Die Autorin verknüpft die eigene Erfahrung mit der Trauerarbeit der Hinterbliebenen. Und beide Ereignisse erweisen sich dabei als von exemplarischer Relevanz, als typisch für die Gesellschaft der Gegenwart. Dieses herausragende Theaterstück zeichnet das Ringen mit der Ungewissheit nach, berührt und erhellt und ist zudem eine ungemein feine Vatererzählung.

Helgard Haug (* 1969 in Sindelfingen) ist eine deutsche Autorin und Regisseurin. Außerdem ist sie Mitgründerin des Kollektivs Rimini Protokoll. Sie lebt in Berlin.


Mit: Rino Hosennen, Hannah Im Hof, Linda Schlepps, Luca Zahn.

Video + Ton: Carola Schwelien, Bernhard Hurm
Regie, Bühne & Kostüm: Claudia Rüll Calame-Rosset
Musik: Thomas Unruh

Ein Gastspiel des Theater Lindenhof

Der Idiot kommt zurück! Die erste Hausproduktion des Theaters Atelier wurde zu einer Legende. Viele Jahre
nach der letzten Vorstellung werden wir immer noch von Anfragen überhäuft, das Stück wieder aufzunehmen. Deshalb haben wir uns dazu entschieden unseren Klassiker zurückzubringen. Einmal pro Jahr wird es zwei Vorstellungen geben. Als kleines Dankeschön für euer Interesse und das Vertrauen in unsere Arbeit.

Leben und Tod, Barmherzigkeit und Verzweiflung, Leid und Leidenschaft, Träume und Realität, Gier und Eifersucht, mit einem Wort, die menschliche Seele ist „ein Schlachtfeld, wo Gott und Satan miteinander kämpfen\". Das alles taucht in der Inszenierung des Dostojewski Klassikers auf der Bühne des Theaters Atelier auf.

Mit Kai Plaumann, Marja Rothenhöfer, Femi Morina und Ksenia Lakmut

Einlass ab 19:30 Uhr

Vorverkauf ist beendet. Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich. Wenden Sie sich bitte an den Veranstalter 0711 12 25 46 29.

Der Montanara Chor gab sich seinen Namen nach dem bekannten Volkslied „La Montanara“.
Dieses Lied aus der Dolomitenregion aus den Fünfziger Jahren war ein großer Erfolg und ist seitdem die Erkennungsmelodie des Chores – ein Lied, das die Menschen heute noch genauso lieben wie damals und das in dieser lieblichen wie perfekten Weise nur von diesem Chor gesungen werden kann. Der Montanara Chor ist ein Männerchor mit sechzehn Sängern – jeder mit einer sonoren Stimme ausgestattet. Zusammen bilden sie den unverwechselbar warmen und betörend sanften Klang des Chores.
Der Montanara Chor tritt am liebsten live und ohne Mikrofone auf und wird nur durch einen Pianisten unterstützt. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter bereits 1977 für seine Verdienste um die Volksmusik die Hermann-Löns-Medaille.
Evergreens wie „La Montanara“ oder „Es löscht das Meer die Sonne aus“ werden gesungen, aber auch musikalische Highlights der 2023 aufgenommenen CD wie z. B. „In mir klingt ein Lied“ (F. Chopin) und „Ganz Paris träumt von der Liebe“ (C. Porter). Natürlich dürfen weihnachtliche Perlen wie deutsche und internationale Advents- und Weihnachtslieder, wie „Werst mei Liacht ume sei“ (Kärnten), „Cantique de Noël“ (Frankreich) oder „White Christmas“ nicht fehlen.
Leitung: Wolfgang Isenhardt

© Daniel Sessler/unsplash

Hausöffnung: 17:00 Uhr | Saaleinlass: 17:30 Uhr

Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Ein unschuldiges Mädchen bekommt von seiner Großmutter ein rotes Käppchen und wird von nun an nur noch Rotkäppchen genannt. Als die Großmutter krank wird, schickt die Mutter das Rotkäppchen in den Wald, um der Großmutter Kuchen und Wein zu bringen.
Unterwegs trifft Rotkäppchen den bösen Wolf. In ihrer Arglosigkeit verrät sie ihm, wo die Großmutter wohnt und lässt sich vom Wege abbringen. Der Wolf verschlingt die Großmutter und auch das Rotkäppchen, doch der Jäger bringt die Rettung.

Auf Russisch
Drei Gauner finden sich zufällig im alten Haus einer bejahrten Dame, Ms. Pamela Kronkey, wieder. Prompt beschließen sie, die naive Frau auszutricksen und so an viel Geld zu kommen. Aber Pamela durchkreuzt nicht nur ihre Pläne, sie verändert das Leben aller, die in ihrem Haus auftauchen. Ein humorvolles Stück voller unerwarteter Wendungen und einem überraschenden Finale.

Karte berechtigt zur Fahrt zur Veranstaltungsstätte mit VVS-Verkehrsmittel (2. Kl.) ab 3 Stunden vor Vorstellungsbeginn und zur Rückfahrt bis 5 Uhr des Folgetages. VVS-Ticket ist nicht übertragbar.

Einlass ab 17:30 Uhr

Lassen Sie sich beim letzten Konzert vor dem Jubiläumsjahr „20 Jahre Porsche Big Band“ anstecken von der Musikbegeisterung der Porsche Big Band: unverwechselbarer Porsche-Sound, erzeugt von 20 Instrumentalstimmen, die ein ganz besonderes Kollektiv bilden.

Seit Gründung der Band im Jahr 2005 steuert der Profi-Schlagzeuger Meinhard „Obi“ Jenne mit bemerkenswerter Verve den Kurs des Ensembles. Jenne hat über die vergangenen Jahre eine Musikgemeinschaft aus Porsche-Mitarbeitern geformt, die das Publikum mit ihrer passionierten und experimentierfreudigen Art in ihren Bann zieht. Regelmäßige Konzertbesucher bezeichnen die Band mittlerweile auch als „die Musik-Botschafter aus Zuffenhausen“.

Mit ihrem besonderen eigens für Ludwigsburg zusammengestellten Programm stellen die Musiker eine mitreißenden Querschnitt durch 100 Jahre Jazzgeschichte vor. Sie beginnen mit den ersten großen Big Band Jazzsongs, dem sogenannten Swing aus der Gründerzeit des Jazz bis zum bahnbrechenden Count Basie mit seinem kongenialen Partner Sammy Nestico. Die Porsche Big Band hatte die große Ehre, Sammy Nestico in das Porsche Museum einladen zu dürfen und mit ihm sogar einen workshop abzuhalten und an seinen Kompositionen zu arbeiten. Zum Beispiel sein Stück „Wind Maschine“, eines der schnellsten Swing-Stücke für die schnelle Porsche Big Band….

Das Publikum wird aber im Wechsel auch schönen Groove erleben, einige neue Arrangements von lateinamerikanischen Stücken oder Stücke aus der Zeit des Pop, die das Publikum begeistern werden. Und seit kurzer Zeit hat die Porsche Big Band auch einen Sänger in ihren Reihen, der die große Ära des Swing und Soul wie auch songs von Roger Cicero eindrucksvoll mit seiner Stimme in Szene setzt. Sie können sich also sicher sein, langweilig wird es dem Publikum sicher nicht im wunderbaren Scala Ludwigsburg.

Wer die Porsche Big Band bei Auftritten in Konzerthallen oder Open-Airs live erlebt, wird schnell mitgerissen von ihrer immensen Spielfreude. Menschen, die tagsüber gemeinsam dazu beitragen atemberaubende, exklusive Sportwagen zu entwickeln und zu bauen, leben einmal pro Woche am Abend ihre Leidenschaft als „Porscheaner“ weiter in der gemeinsamen Musik und lassen auch hierbei etwas Besonderes entstehen.

31 Instrumentalisten und seit 2023 auch ein Sänger bilden momentan die Porsche Big Band. Sie kommen aus den unterschied­lichsten Bereichen des Unternehmens und proben ausschließlich in ihrer Freizeit. Vielfältig wie ihre Musik ist auch ihr beruflicher Hintergrund: vom Werker bis zum Ingenieur, vom Studenten bis zum Ruheständler. Und die Entwicklung der Band zeigt, was den Porsche-Erfolg ausmacht: Miteinander und vonei­nander lernen, Offenheit und Respekt sowie die große Leidenschaft und der unermüdliche Antrieb, gemeinsam immer wieder daran zu arbeiten, etwas Einzigartiges noch besser zu machen.

Die W&W Campus Big Band

Firmen-Big-Bands sind bislang vor allem aus der Industrie bekannt. Seit 2018 gibt es mit der W&W-Campus Big Band einen neuen Spieler aus der Finanzdienstleistungsbranche. Initiator des Vorhabens innerhalb der Wüstenrot & Württembergische-Gruppe (W&W) ist Jürgen Vater, Abteilungsleiter der W&W IT. Die über 25 Musikerinnen und Musiker kommen aus allen Bereichen und Hierarchieebenen des Vorsorgekonzerns und proben gemeinsam im neuen W&W-Campus in Kornwestheim.

Mit Jürgen Bothner hat ein erfahrener und erfolgreicher Big-Band-Dirigent aus der Region Stuttgart die Leitung des Ensembles übernommen. Neben Auftritten im W&W-Campus begeisterte die Band bereits im Oktober 2018 erstmals ein großes Publikum auf dem Cannstatter Wasen. Das Repertoire reicht von Swing-Klassikern bis hin zu Latin & Soul-Hits der Gegenwart. Die Big Band soll nach und nach zu einem wichtigen Kulturbotschafter der W&W-Gruppe werden – dazu findet auch das „Big Band Battle“ im Scala statt.

"GOOD NEWS"

Unzählige unheilvolle Nachrichten prasseln auf uns ein, sobald wir auf Empfang schalten. Daran wird wohl leider auch das bevorstehende Weihnachtsfest nichts ändern. Zum Glück haben wir aber die Möglichkeit unseren Fokus auch auf erfreuliche Entwicklungen zu lenken. Dazu gehört, dass es immer mehr junge Menschen gibt, die kunstvolle, bewegende und komische Musik für Big Band komponieren! Eine feine Auswahl daraus wird man in diesem besonderen Konzert zu hören bekommen, auch Welt-Uraufführungen sind dabei!

Die BIG BAND der HMDK Stuttgart:

Trompeten: Jani Laakso, Niklas Müller, Arvid Maier, Cristin Leber, Josef Weber
Posaunen: Paul Bachmann, Moritz Metzler, Simon Geiger, Samuel Restle
Saxofone: Felix Burrer, Ilia Vasylynets, Kai Wieprecht, Moritz Rummel, Ivan Mykhailov
Klavier: Georg List
Bass: Nils Becker
Gitarre: Raphaela Okle
Schlagzeug: Marco Sickinger

Solist: Prof. Christian Weidner

Leitung: Johannes Lauer

Mit Kompositionen von: Clara Vetter, Samuel Restle, Jorik Bergmann, Josef Weber und Detlev Haimerl

Eine großartig besetzte Band versüßt uns die vorweihnachtliche Zeit mit einem besonderen Programm zum 125. Geburtstag Duke Ellington’s. Ein Konzert dem großen Pianisten gewidmet. Nicht nur für Kenner ein Genuss.

Einlass: 18:30 Uhr

Wer sitzt da im Wald und heult und heult? Es ist die kleine Heule Eule.

Auf humorvolle und phantastische Art und Weise werden die Figuren live auf der Bühne zusammengesetzt. Sie sehen ein Figurentheaterstück fast ohne Worte, welches der Experimentierfreude und Neugier der Kinder Futter gibt. Was passiert, wenn sich die Beine des Hirschkäfers selbstständig machen? Wessen Schaufeln graben da so emsig? Und wie findet ein Eichhörnchen seine Nuss?

Geeignet für Kinder ab 2 Jahren
Dauer: ca. 25 Minuten

The stage is yours!
Anfänger:innen, Semi-Profis und Bühnen-Veteran:innen aus allen Genres präsentieren regelmäßig ihre Talente im Scheinwerferlicht der Schwanen-Bühne.
Das Ergebnis ist ein Abend voller besonderer Momente und tragischer Augenblicke, komischer Ereignisse und großer persönlicher Erfolge, moderiert und gefeiert von Christian Langer.

Anmeldung für Künstler:innen unter openstage@kulturhaus-schwanen.de oder ab sofort auch spontan an der Abendkasse (1 Slot per Losverfahren).

Ganz in der Tradition des Open Stage Varieté in der Scheinbar Berlin gibt die offene Bühne allen die Möglichkeit des Ausprobierens, Einspielens und Weiterentwickelns ihrer künstlerischen Darbietungen.
Seit inzwischen über 10 Jahren präsentieren sich so regelmäßig Künstler:innen im Schwanen, von absoluten Bühnen-Profis bis zum Newcomer ist alles dabei.
Egal, ob Musiker:innen, Kabarettist:innen & Comedians, Poetry-Slammer:innen, Schauspieler:innen, Tänzer:innen, Zauberer:innen, Jongleure:innen – möglich ist (fast) alles!

Einlass: 19:00 Uhr

Der „Nussknacker“ ist eine beliebte Kindergeschichte, die sich auch auf den Tanz- und Bühnenböden zu einem Weltklassiker des Balletts entwickelt hat. Die Geschichte ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln oder das Glitzern von Lametta und verzückt immer wieder Jung und Alt.

Das 1892 uraufgeführte Stück ist eines der legendären „Tschaikowsky-Petipa-Ballette“ und gehört zweifelsohne zu den beliebtesten Ballettklassikern. Die Geschichte der kleinen Marie, welche am Weihnachtsabend einen Nussknacker von Ihrem Onkel Drosselmeier geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert jedes Jahr aufs Neue. Der packende Kampf des Zinnsoldaten gegen den Mäusekönig, oder die Reise durch die Zauberwelt bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in Ihre Kindheit zurück. Die märchenhafte Inszenierung von Petipa und die unvergleichliche Musik von Tschaikowsky schaffen es, auf der Bühne eine Vollendung im Zusammenspiel von Choreografie und Komposition zu schaffen.

Seien Sie unser Gast und lassen Sie sich von der Kunst, eine Geschichte mit Hilfe von Tanz und Musik zu erzählen, begeistern und mitziehen.

Einlass: 18:30 Uhr